全球化帶來的文化衝擊是歐美流行文化的強勢_風聞

【本文來自《任何一種新文化興起時都是粗糙的》評論區，標題為小編添加】

• 背山遠行
• 我這裏不是專門找刀郎麻煩的，但你的描述和我的感受完全相反。

　　如果你對舶來品有意見，那麼純粹的傳統音樂，可以説不僅是中國，整個世界都不是自古以來就有的東西佔主流的。相反，世界各國的音樂，基本上都是以在古代音樂歷史發展的基礎上在最近幾十年內的創新作為主流，而古代音樂大致都難聽得要死（我至少對兩個國家的早期民謠下過大量作品聽過，純屬浪費時間）。而最近幾十年內的創新，舶來品是無論如何都不能少的。

　　只有民族的才可能是世界的，但民族的未必是世界的，不信的話，我們的古戲曲及日本的能劇，都在世界上沒足夠的名氣，這也不侷限於古代戲曲，我聽的民謠音樂，所有沒有現代創新元素的古代的音樂就是沒吸引力的。

　　而“新”，絕不是單純的去西方化，相反卻和西方文化的發展與傳播密不可分，我們是這樣，其他非西方國家也是這樣。西方國家率先進入工業時代，這個事實不可能被想象中的政治正確改變。真正的各文明和民族的新文化，是在吸收外來因素的同時有自己的創新，而不是迴歸祖先和排外。

你的理解可能偏激了，全球化帶來的文化衝擊是歐美流行文化的強勢，這裏並不是説西洋音樂不好，而説的是文化的標準變成了唯一，去西方化並不是消滅西方，而是去除“唯西論”，讓各個民族、各種文明都能展示自己的風采。

西方文化的傳播與發展除了自身文化的魅力以外，還包含着文化背後的資本支撐，曾經藝術工作者面臨着要生活還是要藝術的靈魂拷問，市場決定你的藝術能不能被認可，這當然沒有錯，藝術家也要吃飯的，但是也要看到市場的侷限性，當市場被壟斷在一羣利益集團下時，市場反而影響了藝術家的發展，甚至生存。比如，近些年娛樂界流量明顯的羣魔亂舞，都成了資本洗錢最好的投資。

我不是刀郎的粉絲（粉絲這一詞恰好是資本對用户的畫像），也沒有覺得你是在找刀郎的麻煩，只要是好的作品都聽、都喜歡，刀郎新專輯的成功是流行音樂、傳統曲調和傳統古典文化的巧妙結合，簡單點就是“中西結合”，也是你所説的傳統曲調沒有現代載體很難傳播，但是也要看到刀郎這次的“中西結合”跟以前大家所説的中西結合大有不同，從樂器、曲調、歌詞、意境和具象化，都是濃濃的中國古典美。

所謂傳統音樂不好傳播，恰恰相反，當今西方音樂同質化嚴重的時候，很多西方藝術家都在尋找新的音樂元素，傳統音樂是最感興趣的部分。看看大型運動會的表演，各個國家為什麼都要想盡辦法表演自己特有的文化呢？

相比其他國家而言，我們擁有傳統文化的巨大寶藏，當然也有很多糟粕，這就需要我們現代的中國人去挖掘（好詞好調就發揚光大，壞詞好調就改詞）、去創新，傳承好我們的寶藏，少給後人一點糟粕。

最後，想想以前的“中西結合”為什麼不受歡迎？想想被認為“土”的鳳凰傳奇和刀郎在這個時代會被大家喜歡和傳唱？背後的時代背景是值得思考的，時代變了，很多東西在校正，很多東西在迴歸到自己的位置。