一部“社會話題劇”的誕生_風聞

一部基於現實的劇集，在開播之後，內置的情節，與劇外的討論形成了互文；然後，在良性的討論當中，慢慢地從圈層內漾到圈層外，引發更多人或尖鋭、或温和的思考。

這恐怕是許多劇集編劇都想要達成的效果。對編劇高璇和任寶茹這對老搭檔而言，《不完美受害人》這部以女性被性侵、性騷擾為立足點，卻又指向了權力壓迫的劇集，是自身學習與閲歷到達一定階段的產物，也是作為寫作者，把日復一日觀察到的社會現實反應到影像中的“理想實現”。

今天19:30，《不完美受害人》正式收官，在此之前，毒眸找到了兩位編劇，暢聊了這部劇從成文、到拍攝的整個過程。

這是一部相當難得的國產劇。戲內，周迅飾演的林闞，與林允飾演的趙尋形成了一對互文的女性，強勢的成功者女性背後的陰影，職場小白成為漩渦中心後的選擇，越是戲劇化地呈現，越是直指冷冰冰的現實。

戲外，則是理越辯越明，當不少觀眾指出劇中案件與現實中某些案件的現實性的關聯，其實恰恰説明了劇集與現實的聯繫；當討論當中出現了不同角色、甚至劉奕君飾演的“成功”的支持者，以及與劇中情節類似的誣陷與誹謗，這種互文更讓劇集成為了一種行為藝術。

一定意義上，這些都恰恰説明，《不完美受害人》並不是又一部“消費女性題材”的作品，而是嘗試讓更多人的人沉浸其中，呈現多視角的思考：它很尖鋭，有些殘忍，但整個劇集的觀看過程，卻能從無力中提取希望；它很現實，“爽”點相當有限，基調卻在圍繞着一種類似覺醒的變化，有着基於現實但向着改變顯示的方向的可能。

而這，正是我們常常所説的長視頻作品的意義所在。

“它需要成立”

從出發點來看，《不完美受害人》就不是一部以用情緒收割流量的作品，也不是一部脱離了社會環境，用強勢人設去塑造空中樓閣的“偽話題劇”，從一開始，它就在嘗試落地。

劇集最為核心的三位主創：總導演楊陽和兩位編劇都是女性，但高璇和任寶茹表示，自己在創作作品的時候，並沒有想過去只沉浸在性別的敍事當中，而是利用好自己的經歷與觀察視角的同時，儘量去規避掉單一視角的侷限性。

例如，在劇本大綱階段，高璇和任寶茹就在上海走訪了多位律師朋友，其中有女性，也有男性。劇集的後半段有個重要的情節，就是林闞在選擇繼續幫助趙尋時，選擇放棄自己的律師從業資格證，也就是“小棕本”——此類情節一旦失真，對整個劇的現實基調影響就會很大。

“這一點非常關鍵，我們來回討論，就是想把這個情節落實，而不是懸浮在理想主義當中。”高璇和任寶茹表示，“這也是我們需要提前完成的工作，它需要成立，如果它不成立，這部劇可能都不成立。”

讓兩人覺得很有意思的點是，男女律師在這個問題上也產生了分歧，對男律師而言，小棕本是事業的全部，地位堪比生命；但女性律師卻認為，雖然也同樣視如生命，但如果能夠帶入林闞，最後的選擇也可以成立。

“這一點，也會讓我們繼續補充林闞的經歷，以完善邏輯，我們必須要讓‘解開心結’成為林闞身上一件非常重要的事情，甚至可以是職業生涯的某種污點。”高璇補充，就這樣，這樣一個小而重要的細節，兩位編劇和兩位律師，從某個下午的三點一直聊到凌晨三點，“甚至我倆都堅持不了了，兩位律師都還特別有表達欲。”

由於主人公林闞就是一名律師，能夠讓律師有如此強的表達欲實屬正常。高璇和任寶茹需要做的，是要讓更多的人都能在劇集的角色當中找到落點。

這談何容易，但她們決定去做。“從2018年最開始有想法，到後來的劇本大綱創作、劇本創作，社會上的此類事件、案件，我們不敢説全部關注，至少有百分之八九十都去深度研究了。”高璇表示。

與此同時，她們還需要考慮的一個問題是，當創作的情緒濃度達到了一定高度時，對人物本身的把控，事實上，在創作初期，也確實遇到了這樣的問題。

作為版權劇，版權方和平台方的合作，優化了一些問題的解決。“當我們把大綱交給愛奇藝時，楊蓓總很快就給予了回覆，其中的一點就是趙尋這個人物面貌有些模糊。”高璇回憶，“我們覺得這樣的意見很專業，然後回過頭來去思考，這個人物之所以模糊，是因為我們確實在這個人物身上傾注了很多，甚至有點太‘保護’這個人物。”

到最後，觀眾看到的趙尋，會忌憚權力猶豫躊躇，甚至也會因為利益出爾反爾，這些都會符合人性，但正是因為剔除掉了一層保護，才讓“不完美”顯得尤其有説服力。

“不需要翻譯”

從人物設置上，《不完美受害人》做了許多非正面、但也不算隱喻的設置。很典型的就是人物的名字，林闞，成功，趙尋，晏明，乃至配角辛路，李怡，尹聲，陳默，不論是門裏關着的“敢”，還是一系列諧音，都明顯意有所指。

從頭到尾，高璇和任寶茹都選擇相信觀眾，儘管這當中也帶有一定的妥協。

例如第一集，按照一開始的設想，前兩幕就會直接上馬“兩場酒局”的對比，林闞的拒絕，更像是趙尋理想中的自己，趙尋的妥協，也很像林闞曾經的過去。不過，這種選擇，還是因為進入節奏過慢而放棄，編劇也相信，以現在觀眾的水平，一定可以看出兩場戲的對比意圖。

“把球交給觀眾”的思路，加之對應的劇情，決定這部劇場外討論的濃度勢必不低。劇內所發生的“完美受害人要求”，在劇外同樣衍生了對趙尋的道德審判，甚至對成功這個人物的自發性維護，都是必然會發生的事情。

高璇和任寶茹從一開始就意識到這樣的討論會存在，但自己一方面絕不會刻意往製造爭吵方面去寫，另一方面也會在一些略帶理想主義色彩的劇情中，“塞進”一些人性的光輝，這讓這個故事的筆調顯得既沉重，又温柔。

高璇和任寶茹承認，林闞和晏明這兩個女性身上，都多多少少帶有一定的理想主義色彩，但與此同時，這樣的理想主義，並不是雙腳離地的臆想，而是代表着某種可能性。

任寶茹相信，劇情是一方面，劇情背後可以“攤開的褶皺”是另一方面，“我們也會看到一些網友説，‘就知道劇情接下來會怎麼講’，是的，從劇集創作的規律看確實沒錯，但在這個過程當中，它能生出什麼樣的東西，探到什麼樣的深度，可能是很多人不曾想到，甚至是不關心的。”

很多人會不關心，但一定會有人關心。而當這種關心與現實形成強有力的連接，作為創作者心中的力量就會再增加一層。

導演楊陽表示，第一次讀完這個劇本，“就想衝過去擁抱兩位編劇，對她們致意深深的敬意”，在當時，楊陽立刻停掉了自己手中正在推進的項目，一心一意地撲到了《不完美受害人》的工作中。

而關於這部劇內核的解釋，楊陽的理解也與兩位編劇毫無障礙：“《不完美受害人》表面是講一個揭開性侵害真相的故事，但實際上，它是對人性、權力、慾望的深刻揭示。”

“《不完美受害人》塑造了不同性格的人物形象，儘管她們的生活背景、教育程度、社會階層完全不同，但在這場靈魂的拷問當中，她們都經歷了刻骨銘心的磨難和淘洗，成長為具有強大精神力量的人。”楊陽表示。

高璇和任寶茹感慨，人們常説有時候劇本影像化的過程也是一個翻譯的過程，但在導演楊陽身上，“完全不需要翻譯”。

“直面與脱敏”

一位女性觀眾告訴毒眸，在觀看《不完美受害人》時，前幾集“強姦”這個詞出現頻率之高，甚至懷疑編劇是否想要刻意“脱敏”；也有女性觀眾在被毒眸安利這部劇時，表示“不太想看這類苦大仇深的題材”。

一定意義上，以性侵案件為開端，用揭傷疤的方法去闡述人性，絕對不算討巧，甚至在刻畫層面會顯得有些笨拙，但從社會意義上看，它也做到了只會屬於長視頻內容的、額外的意義。

例如，它沒有二元化地號召某種反抗，而是把現實剖開，把各種選擇的可能性赤裸地放在面前。有豆瓣用户在劇集小組當中用很長的筆墨分析，“如果你是趙尋，除了辭職，你能怎麼辦？”也有很多用户在切身帶入進劇中的各個人物，剖析他們面對各種狀況時的難處。

再比如，高璇和任寶茹也透露，在演員的選擇上，像劉奕君這樣的選擇越是有魅力、不是純粹的“渣男”，越是有觀眾會去説“劉奕君為什麼不可以”，才能顯示出複雜的社會現實，以及一些問題的討論意義。

高璇和任寶茹表示，雖然沒有刻意用詞彙的設置去嘗試“讓觀眾脱敏”，但整個劇本娓娓道來、嚴格意義上只講述了兩三件“案子”，實際上就是要把一件事揉碎了去説，把滴血的刃劍揉碎了嚥下——然後，直面某種敏感的、脆弱的東西，某種意義上，它確實是一種“脱敏”。

越是脱敏，劇集的現實意義，才能真正體現。例如，劇集很多時候戴着口罩，其實背後也是為了強化現實性，具體來説，是為了配合2021年施行的《民法典》關於性騷擾條款的明確——而這種最終發生在現實的變化，是兩位編劇創作之初未曾聊到的。

另一方面，越是如此的現實，越是在現實當中“脱敏”，也越能更多地與商業層面掛鈎。這方面，類似題材的國外劇集的數量和比例明顯要更高，它們，同樣是一遍遍直面與“脱敏”的前提下，在社會意義上的“回答”與推動。

不得不承認，《不完美受害人》並沒有毒眸最初預想的那種生猛的熱度，雖然愛奇藝站內熱度超過了9000，但在社交媒體的討論上，它未必比得上一些題材更“温和”的作品。

這似乎確實不太符合如今觀眾對電視劇這一題材的期望。劇集上線之後，也有觀眾在高贊評論指出“這是滿屏古偶、仙俠扎堆之外，唯一一部對眼睛友好的新劇”，這樣的説法當然有拉踩嫌疑，也有失偏頗，但也從一個側面表明了此類現實題材的稀缺性。

我們無法將這部劇只停留在“敢”上，更多地還是要引向它能帶來什麼。

它帶來的，或許是更多女性在追求成為“林闞”、“晏明”時掃卻陰霾的動力，是潛在的“趙尋”們看到自己困境的可能性，是試圖“成功”的人們從不自知到自知的自省，是更多“尹聲“和“陳默”們在想要施加幫助時擺脱自身侷限性的曙光，也是從“脱敏”到“脱敏”的意義。