時下仙俠劇的三宗“惡疾”_風聞

每到暑期，各大平台幾乎都“火併”仙俠劇賽道。畢竟暑期流量高地。每年的限定“男友”也大多出於此類作品。

看看今年， 6月《玉骨遙》，7月《長相思》，8月《七時吉祥》，各路道友的仙履從雲荒世界再到大荒世界。

戲裏的神魔大戰有輸有贏。而在戲外，資本做局賺錢，偶像拍戲賺名，粉絲刷榜賺吆喝。特別是，每有大明星參演的仙俠劇播出，粉絲都能找出這部劇的“爆點”，然後皆大歡喜，沒有輸家。

但，今天要説點扎心的，現在的仙俠劇似乎“病”了。在劇情上，本應禁止戀愛的天庭，神仙主業談戀愛，無暇救眾生，滿屏神仙不見俠義；在角色上，只有公主才能嫁君上，庶子只能當反派，封建毒瘤喧囂塵上；在服化道上，織女集體罷工，眾仙家終日披麻戴孝，喪葬風方興未艾。

這三宗惡疾下來，仙俠劇的病灶可着實不輕。

從上世紀90年代初的《蜀山奇俠之紫青雙劍》開始，仙俠劇已經走過30年頭。本應“三十而立”，朝氣蓬勃破舊立新，但追了10多部劇才明白，如今的仙俠已是三大惡疾纏身，幾欲“三十而卒”。

劇情單薄：俠義蕩然無存

“仙俠”是“仙”和“俠”的融合，仙俠劇也本應是中華嫉惡如仇“俠文化”的延續。在古早的仙俠劇，如2005年的《仙劍奇俠傳》，趙靈兒等主角們歷經千難萬險，即使犧牲愛情和生命，都要維護世間道義。

但從2015年的《花千骨》開始，俠義就開始讓位愛情，花千骨無視浩劫偷盜神器，就只為師尊獨活。央視科教頻道還直言，他們“劇中愛的死去活來”。但令人意外的是，《花千骨》就是“大爆特爆”了。

於是，後來的編劇就開始在“爆款的原因裏挖呀挖”，最終將“仙俠劇”變成了“仙愛劇”。

今年播出的《玉骨遙》中，時影和朱顏愛的虐心，觀眾也看的痛苦。時影有勇氣放棄皇位和生命，卻放不下愛情，在確定朱顏更愛止淵後，就甘願死在朱顏劍下；而朱顏在確認自己更愛時影后，就用半條命復活時影。

時影是空桑皇子、朱顏是赤族郡主，兩人沒有聯手守護大荒，卻演了一出“不愛江山愛找虐”，讓人產生了在看《牡丹亭》的錯覺，真真是“情不知所起，一往而深，生者可以死可以生”。

如果説《玉骨遙》中的時影還在江山美人間做過搖擺和選擇，那麼《七時吉祥》中的小仙祥雲和仙君初空則是“將愛情進行到底”。劇情的設定就是初空曾歷各種劫數卻未能恢復元神，唯獨情劫還未曾歷，於是初空就要和祥雲愛到七生七世。

在這些新出爐的仙俠劇中，編劇為這些男女主角的愛情設定成了命中註定或一見鍾情，來強化她們愛情的正當性，劇中一切敍事的邏輯，甚至戰爭也是為了體現男女主的“愛情”。但這樣的愛情，並沒有太動人。

反倒是《陳情令》中，魏無羨和藍忘機這對摯友，始終踐行“願我一生鋤強扶弱，無愧於心”的俠義精神，譜寫了一曲高山流水話知音的傳奇佳話，成為不少觀眾心中的最佳CP。

角色封建：血統戰勝一切

古早的仙俠劇，追求的就是一個“王侯將相寧有種乎！”店小二如李逍遙也可以成為大英雄。

但自2018年的《香蜜沉沉燼如霜》開始，敍事邏輯就變了。本應不拘一格降人才的仙俠劇，卻成為遵守封建禮教最嚴格的地方。在《香蜜》中，錦覓確認為花神之女後才可以嫁入天界，庶子潤玉儘管才貌雙全卻是爸爸不疼叔叔不愛，嫡母欲殺之而後快。

《香蜜》爆紅後，這樣的封建之風就愈演愈烈。2020年的《大主宰》是牧域少主和洛神族神女不負深情；2021年《千古玦塵》是四大真神中的兩位鶼鰈情深；2022年的《蒼蘭決》是息山神女和月族月尊甜虐交織；剛收官不久的《花戎》中，男主是天界帝神唯一愛子，彷彿女主的鳳凰之體已經難以匹配，劇中還要特意強調是純血鳳凰。

正在熱播的《長相思》，則將仙俠劇“血統論”推向了新高潮。不僅官配CP門當户對，副線也必須勢均力敵。四位主演身份分別是皓翎國王姬玖瑤、西炎國王孫瑲玹、青丘公子塗山璟、辰榮國軍師相柳。

看到這樣的陣容，真是想感慨，仙俠劇中狐和人、鳥和人，甚至狐和龍都可以戀愛結婚，貴族和平民卻產生了生殖隔離？

此外，以前劇集許多小人物、小角色也難掩華彩，《仙劍3》中的茂茂割肉換糧，救了朋友，卻救不了自己。近年的《陳情令》也塑造瞭如江厭離、金光瑤等被觀眾津津樂道的人物羣像。

而如今的仙俠劇篇幅越來越長，人物越來越多，卻再也看不到那些精彩的小角色。編劇不遺餘力的把高光時刻都集中在幾個大明星上，卻讓“四海八荒的小人物”變得面容模糊。一枝獨秀不是春，百花齊放春滿園，又有哪一部戲是靠幾個主角就長虹了呢？

服化道制式化：白事一條龍

在演員陣容上，仙俠劇偏愛洋溢青春活力的鮮肉和小花組合，目的就是圖一個養眼。但不知道仙俠劇的造型師是否畢業於同一所美髮沙龍學校，各大劇組的服裝和造型，越來越同質和敷衍，折煞了不少美人的顏值。

2017年的《三生三世十里桃花》大爆後，不少仙俠劇在進行造型設計時就開始了“拿來主義”。神仙就是白衣飄飄，反派就是黑衣沉沉。

如《千古玦塵》中的上古和白玦，恨不得每時每刻都白衣着身，就算是情侶裝，也可以換點顏色吧。更可怕的是，不僅主角要穿，配角也要穿。特別是一些天宮的朝會戲份，從主演到配角全員大白布伺候，不知道的還以為是在披麻戴孝。

而在《星落凝成糖》中，就連神仙大婚也摒棄了傳統的“紅”，選擇了一身白，在紅紅囍字面前，一絲帶着驚悚的涼意撲面而來。

“流水的神仙，鐵打的白衣”，隨着白衣和神仙的深度捆綁，批評的聲音也越來越多，終於有片方幡然醒悟。最近播出的《七時吉祥》中，神仙不再一味白衣，但令人遺憾的是，卻走向了另一個極端。

在劇中，楊超越飾演的祥雲，或許是為了擺脱喪葬風，造型師讓超越妹妹身穿大紅衣裙，還在她頭上密密麻麻羅列了珠寶和花朵，圍成了大圓圈，點翠、簪花、流蘇應有盡有。超越妹妹“壕”了一把，頂了個三室一廳拍戲，但轉念一想，在頭上做的“花圈”又何嘗不是另一種喪葬呢？

在服裝上，如今的仙俠劇宛如“白事一條龍”。

但我們最初的神話劇並不是如此的。92版《新白娘子傳奇》中，白素貞雖然是白蛇化身，且姓“白”，但她的服裝卻囊括了白、紅、金、紫、青等多個色系，搭配簡單不失精緻的佩飾，和角色“雅而不媚、柔而不嗲”的氣質相得益彰，而如今很難在仙俠劇中看到如此成功的造型了。

除了造型，場景設置也是毫無新意。

從2017年《三生三世》到2023年《星落凝成糖》，反派的居住地永遠都是黑色的。每次看到反派在烏漆嘛黑的地方生活，只想感慨，他們都不是真反派，只是想改善下居住環境，或者整日不見陽光得了癔症。