古偶女主，多少演技算夠用？_風聞

作者|謝明宏

編輯|李春暉

雖然是手指借位，但楊超越和丁禹兮直播時還原《七時吉祥》吻戲直接上，這在整個劇宣界還是相當炸裂。拍戲時全方位沉浸，都沒拍出吻戲應有的質感。做直播趕驢上磨，這會兒你倆來感覺啦？

要説起來，楊超越還真是天生的流量明星。做愛豆唱跳被熱議，當演員演技被熱議，放別人身上，得是作多少妖才能換來的福氣。

但從《重紫》到《七時吉祥》，楊超越的流量效應顯然在衰減。以至於再不拯救下演技，就真要危矣。平心而論，楊超越演戲比唱跳努力。然而放在古偶體系裏，真是初中生寫碩論——心有餘而力不足。今年看她三部戲《重紫》《我的人間煙火》《七時吉祥》，演技最自然的竟然是宋焰的表妹，還完全有賴於戲份少+本色出演。

另一邊，暑期熱播古偶《長相思》也把名場面“梅林虐殺”給拍砸了。羣眾紛紛表示“三大男主”表哥、相柳、塗山璟在女主楊紫“下線”後都露出了演技瑕疵，情緒不到位，傷痛不飽滿。總而言之，有吐槽劇情的，有評議女主該選誰不選誰的，就是沒有覺得楊紫演技不行的。

這不得讓超超越越羨慕死！從初演古偶《誅仙青雲志》被罵醜，到如今一年一部古偶大女主，設定都是絕世大美女，無論演技還是口碑甚至帶紅男演員的玄學，楊紫都讓人心悦誠服。回頭看，輕舟已過萬重山。

**成為古偶女主，究竟需要怎樣的顏值類型、怎樣的演技體系？從85花到90花再到95花，是代際退化還是個體差異？**這顯然是比劇宣打感情牌更重要的問題。

楊超越陷阱

世界銀行的《東亞經濟發展報告》提出過一個“中等收入陷阱”概念，即一個國家的人均收入達到中等水平後，由於不能順利實現經濟發展方式的轉變，導致經濟增長動力不足，最終出現經濟停滯的一種狀態。

楊超越現在整體的表演體系，就可以稱為“楊超越陷阱”。即演可可愛愛少女完全沒問題，甚至比大冪冪還多一點膠原蛋白優勢。她敢做表情，但挨個算下來也只有喜怒哀樂四件套乘以程度高、低兩個檔次，累計8種模板。

如此演技，演古偶女主的第一集還能有80分水平，但只要劇情深入，就會越來越力不從心。因為你不可能要求女主永遠只是活潑少女，她會墜入愛河、會耍小心思、甚至會黑化，這些劇情就不是楊超越可以應付的了。

《七時吉祥》“聖凌教副本”裏丁禹兮和楊超越演師徒。把此處楊超越表情平移到同樣演師徒的《重紫》裏去，同款的撒嬌噘嘴、如出一轍的花痴臉、爆哭時的憤怒小鳥，幾乎沒有區別。

尤其是《七時吉祥》裏炸廚房做海棠糕投餵教主，跟《重紫》裏搗鼓“乾坤三寶玉軲轆糕”投餵徐正溪，超越的演法堪稱複製粘貼。要是這樣，按照《黑鏡》第六季的設定，完全可以購買超超越越的人像權然後進行AI造劇嘛！AI沒準還會學習更多人類花樣哩。

最要命的是她沒有辨別相近情緒的感知力。“少年將軍副本”裏，面對父親宋統領的死亡以及搶婚陸長空的戰損，楊超越演得都很傷心。然而把這兩段哭戲放在一起，實無差異。雖然都是生命裏重要的男人，可你不能用“死爹”的表情對待身負重傷的“男友”啊。

楊超越現階段還不明白“太準確就是不準確”的奧妙。這個年輕演員常犯的毛病，郝蕾曾在節目裏示範過：太后責問，妃子（眼珠子亂轉）一臉委屈地説“回母后”。微短劇都不興這樣了。

有個場景是小夫給超越找來一包海棠花丟在門口，超越撿起來聞，道了句“好香啊”。那刻板的表情就像洗衣液廣告裏的主婦。香不香不知道，假倒是很假。

同時，由於她自己摸索出來的這套東西太根深蒂固，導致她和不同演員搭戲的時候，很難對上別人的節奏。人跑來跟她説“你爹坐牢了”，超越的反應卻是“尊嘟假嘟？”這個時候當然要震驚、不安、盤算、籌謀所有的表情按層次展開啊，裝可愛沒用哦。

她演戲還缺乏節奏感，老是一根弦崩得死死的。真要全情投入跟着她的表演，觀眾會看得很累。“少年將軍副本”裏，兩人假裝夫妻逃亡邊塞，人物心理活動是很微妙的。女主為了家人安危離開對方應該感到不捨揪心，結果在超越平穩的節奏裏，演得就像酒店退房一樣寡淡。

角色加成與戲路固化

相比掉進陷阱的楊超越，**虞書欣、趙露思、周也比較幸運的地方，就是能夠有一個代表性的角色並將個體氣質融入其中，同時又將角色靈魂沉澱到戲外的個人身上。**這彌補了她們演技上的短板，為角色增添了幾許個性魅力，易圈粉還能擺脱“沒演技”的批評。

可能被趙露思早期的韓式演技洗腦，導致硬糖君覺得她嘴裏冒出“西八”是很正常的。今年看《偷偷藏不住》時，還總不自覺將她代入為《傳聞中的陳芊芊》《星漢燦爛》裏的跋扈少女呢！

每次趙姐怒目一睜，劇裏的男男女女就要飽受一番皮肉之苦。優勢是解氣過癮，缺點就是演不了嬌滴滴美人。琴棋書畫一樣不沾，吃喝擲骰樣樣都來。輕則上房揭瓦怒懟嘴賤親鄰，重則提槍拿刀胖揍相親對象。中國人有自己的張元英，古偶有接地氣的“野蠻女友”。

虞書欣和楊超越乍一眼很難區別，都是天真爛漫的少女。區別可能是虞書欣是“古偶活人”，而楊超越是“古偶AI”。在《蒼蘭訣》裏，虞書欣明顯把自己的個性融到小蘭花身上。她開心地“哇偶”一下，雖然和《青春有你》裏的“哇偶”沒什麼不同，但因為都是從心出發的真實反應，所以不會出戲反而讓觀眾覺得角色充實飽滿。

短板也顯而易見，虞書欣不可能接的每一部古偶都是“小蘭花”。在《蒼蘭訣》後期，她的巫山神女就因為不能發揮自身可愛特性而被限制。不少劇粉甚至主動割席：神女是神女，小蘭花是小蘭花，是兩個人。當時硬糖君覺得是人設討喜與否的問題，現在覆盤可能也與演員自身演技體系與角色契合度有關。

硬糖君一度分不清張婧儀和周也，後來看網友鋭評就悟了，“一位是青春疼痛電影女主臉，一位是讓別人疼痛的女主臉”。相較於張婧儀，周也的五官是偏硬氣的，這讓她可以演出同期小花演不出的狠勁兒。張柔周傲，一個會愛死窮小子，一個會弄死窮小子。

學習《護心》後，硬糖君更深度領略了周也有“一種死老公的美”。老公祭天，法力無邊。説實話她平常演技也不差，但就是嘎老公的時候演得尤其好，一下子從電視劇到電影的質感升級。

**周也的三任“亡夫”，《山河令》《護心》都是古偶。這戲路不是找到了嗎——古偶寡婦！**以後咱們多接亡夫戲，“死老公”就是你最好的醫美。

行文至此，回cue一下“太準確就是不準確”的問題。《護心》裏周也和師父張智堯決裂那一段，真值得超越好好觀摩學習。周也恨師父，但並沒有一直齜牙咧嘴的發怒，到後面反而淡淡笑了一下。不是那種甜妹的嫣然一笑，而是哀莫大於心死的苦笑。額滴親孃嘞，這就是“不準確的準確”。超越工作室郵箱留一下，硬糖君把這段cut發你們。

靠什麼“洗腦”觀眾

《我是女演員》中，有選手挑戰了楊紫在《香蜜》裏“從未”的經典段落。教研組長張曉龍説：“不要把她直接跟楊紫比，有幾個能直接就跟楊紫比的呢！”温實初你説了大實話啊，放眼近年古偶格局，楊紫確實是當之無愧的流量演技top。

楊紫有超強的共情能力，通過走心演繹快速將觀眾捲入愛恨情愁。《香蜜》裏，當錦覓誤以為是旭鳳殺了父親，害她同時失去愛情和親情時。楊紫表面説着最狠的話，但控制不住的眼淚卻騙不了人；當她吐出殞丹看到最愛的人被她親手殺死，只一句聲嘶力竭的“鳳凰”就已經把人物的崩潰表達得淋漓盡致。倘若將來編撰《古偶女主演技規範手冊》，楊紫戲的被引量應該是很高的。

**當然，楊紫最成功的地方除了演技還在於不斷強化用户心智——我可以勝任大美女，我可以讓你深度共情，我可以帶爆任何男演員。**這麼多年，能夠持續把古偶當成一款互聯網產品在經營的，似乎有且只有她。

2016年《青雲志》，王思聰帶頭説楊紫“長得醜還要演絕世美人”，楊紫回懟“就你長得好看”。要是換別人，可能真該好好想想換賽道了。但楊紫偏是《龍珠傳奇》《天乩之白蛇傳説》《香蜜沉沉燼如霜》《沉香如屑》《長相思》還有被凡子壞了事的《青簪行》，幾乎每年端上一部古偶。

日久天長，居然也看順眼了。《長相思》裏和鄧為海邊親嘴的造型軟糯Q彈，不知比那年陸雪琪年輕多少！用互聯網話術，這是百分百的“深耕賽道”。從風評變化看，這是令人振奮的“逆勢增長”。從市場反饋講，這是細水長流的“用户養成”。

反觀同為90花雙頂流之一的迪麗熱巴，就有些戰略不清晰了。缺少深入人心的標誌戲路，也缺乏能夠養老的經典角色。最能造星的古偶領域，熱巴沒能把握住。

照硬糖君的印象，還是覺得《三生三世十里桃花》裏的鳳九比較賞心悦目，其餘的古偶妝造問題都太大。許多劇喜歡把熱巴搞成很颯的“女將軍”形象，《與君初相識》和《安樂傳》都有很多大光明造型，實在和熱巴的五官“硬碰硬”了。尤其眼神疲憊時，如同被抽乾靈魂的玩偶。她又偏偏接了很多這樣英氣十足的角色，人家按照角色設定就又喜歡給她扮成“女將軍”，形成惡性循環。

於是每次熱巴的紅毯都豔壓羣芳，一到劇裏卻突然不漂亮了。很可能紅毯靠的是彰顯豔麗的濃妝，電視劇都是淡妝加濾鏡，把熱巴本身的顏值優勢給磨沒了。不管怎樣，硬糖君的建議是熱巴先不要接女將軍的角色了。

古偶對演技有需求，但並不是變態難度。只要有用户思維，找到合適的賽道堅持，成功並非難事。人家85花就做得很好。一想到趙麗穎的古偶就是《知否》《楚喬傳》《花千骨》那樣的倔強可愛，一想到楊冪就是《三生三世》《宮》那樣的聰明伶俐，一想到劉詩詩就是《仙劍3》《步步驚心》那樣的清冷美人。

各位還在摸索中的95花（點名吐槽妝造不反思自己的任敏），以及躍躍欲試古偶大餅的00花，不妨先和團隊開會討論，自己想成為一款怎樣的產品？