《驕陽伴我》：都市劇有了“煙火氣”，看人生困局的多種解法_風聞

作者| 無花果

近年來，都市劇一直以來都在尋找新的破題角度，近期在多平台熱播的《驕陽伴我》以男女主之間的故事為外殼，來講述不同身份、不同年齡的都市人職場背後真實生活的無奈，又結合清新治癒的輕喜劇風格、家長裏短的細碎温情來緩解都市人日積月累下的磨損。

當下的都市劇想要抓住觀眾的心，無一例外都逃不開女性話題，《驕陽伴我》不同於其他都市情感劇的地方在於，一方面，它給觀眾呈現出不同以往的輕快、理性、互補的都市“姐弟戀”，給“中女”和時下年輕職場人提供了的人生困局的多種解法，一些台詞金句第一時間被網友捕捉，迅速融入於自己的生活當中去。

另一方面，《驕陽伴我》也在解構和重塑着當代都市人的職場和家庭生活，雷厲風行的精英人設也開始“落地”，流露出少見的煙火氣，劇集想要表達的，是“認清現實”之後依然能“重拾熱愛”的普世價值觀。《驕陽伴我》自開播以來收視迅速走高，首日酷雲峯值達1.597%，CVB收視率達到了1.467%，高收視與熱度也證明了該題材有着廣泛的收視羣體。

簡冰、盛陽的“雙強”相遇，提供了關於人生困局的N種解法

《驕陽伴我》的故事是從新人設計師盛陽（肖戰 飾）與知名廣告導演簡冰（白百何 飾）的相遇開始的，而此前簡冰剛剛經歷了一場失敗的婚姻。

按照常規的影視劇套路，人到中年、婚姻失利，接下來的故事必然是以女主在這段關係中的拉扯和受到的傷害所展開，但在《驕陽伴我》中，並沒有將故事拘泥於此。一段與前夫的“攤牌”台詞，證明了簡冰清醒、獨立的性格，她對自己所想要追求的人生有着清晰的認知。

與常年困於婚姻生活且經濟無法獨立的女性相比，簡冰有自己已臻成熟的事業，有不能被替代的技術和藝術追求，但結束了自己長達十年的婚姻，外表堅強的簡冰，內心的驕傲、對情感和婚姻關係的信任也需要一段時間來重建。也因此，在盛陽向她第一次告白時，簡冰選擇了委婉拒絕。

在人生的轉折點，簡冰需要解決的不僅僅是婚姻本身，還有來自自身的困境。

在盛陽眼裏，十年後的簡冰不再是他腦中幻想的完美女神，而是有着一段不太完美的婚姻，有較真的脾氣和對工作苛刻的態度的更加真實的簡冰。但盛陽的認真反而讓簡冰害怕，她對梁珊珊直言不想再立刻開始另一段感情，現在能夠信任的只有工作，“不想剛從婚姻的圍城裏跳出來就跳進另外一段感情”，她害怕相差十歲的年齡差，也對親密關係有一種不信任感和對未來的迷茫感。

在拒絕了盛陽的第一次告白之後，劇情並沒有立即鋪排強戲劇性的橋段，讓兩人突然扭轉觀念，相知相愛；反而用了很多細膩的片段和小事去讓盛陽逐步走進簡冰的生活，比如在片場盛陽用自己的畫調動小朋友們的情緒幫助簡冰順利完成現場拍攝，簡冰需要拍攝的微縮景觀模型坍塌後盛陽也幫忙熬夜修復等等。盛陽用自己積極、陽光和富有責任感的一面，增加了簡冰對工作和愛情的信心，潛移默化中令她重拾勇氣來渡過人生的艱難時刻。

同樣的，簡冰給到盛陽專業能力的建議，給盛陽工作實習的機會，在盛陽遭遇職場PUA之後告訴他“欲成大樹，莫與草爭；將軍有劍，不斬蒼蠅。”……這些小事也讓兩人的感情逐漸升温，加深彼此瞭解，即使生活閲歷不同，但此時此刻的靈魂相近也能帶給兩人驕陽般的温暖。

如導演宋曉飛所説，娓娓道來的節奏感可能會損失一些戲劇張力，但同時也突出了台詞和演員表演的細膩化，一個打完又刪除的微信對話，一個“對方正在輸入…”所帶來的心跳和遐想，一段欲言又止的表情變化，能夠將情感的發酵過程精準、具象地呈現在觀眾眼前，這種情感拉扯帶來的張力，有時甚至比“直接撒糖”更讓觀眾動容。

“成就自己”才是都市題材的永恆話題

不僅是簡冰，男主盛陽也在職場遇到了難解的兩重困境。

第一重困境是熱血青年初入職場，有能力卻不夠世故，上司的屢次打壓、PUA、剽竊創意，甚至故意設局陷害，都讓盛陽難以施展拳腳，甚至無法得到相對公平的對待。比起升職加薪，實現理想，這一切對盛陽自信心的挫傷才是最為嚴重的。這一點，經歷過職場的人都懂。

盛陽需要有人認可自己，認可自己的能力，認可自己的觀點。劇中有一幕是盛陽對於組長出言侮辱父母和簡冰時，終於忍無可忍，與組長髮生衝突，當所有人都覺得盛陽不應該衝動，盛陽也準備好了接受一切批評與指責時，只有簡冰覺得他做得對，那一刻盛陽是詫異的，也是在那一刻，盛陽堅信簡冰是那個懂自己的人。

盛陽的第二個困境來自於小時候對父親職業的自卑感，通過簡冰的一條公益短片，改變了他對父親的偏見，也讓他走向了現在從事的職業。冥冥之中，簡冰也在影響着盛陽的人生選擇，為他解開各種困境。

結合親身經歷，編劇李瀟對30+年紀、離過婚的女性有着強烈的表達慾望，採訪中，李瀟坦言創作《驕陽伴我》期間，她正是結合了自己的一段姐弟戀的親身經歷，也因此對30+女性的嶄新感情有了不一樣的認知，於是不惜將劇本推倒重來，加入了更加真實的劇情安排。

她認為姐弟戀不止是年齡差距帶來的吸引力，更多是靈魂靠近帶來的相融性。“我發現真正的姐弟戀會有一個共性，這個男孩有比同齡人成熟的一面，對自己的人生規劃、職業規劃很有想法、有擔當，姐姐的內心反而會有點小幼稚，有點不切實際的幻想，兩個人的心理年齡其實是持平的。”李瀟稱。

李瀟透露，原劇本中設置的盛陽會更輕靈、更陽光一些，但是接觸過肖戰本人之後，她認為肖戰的温潤、寬厚、柔軟的特性，與伶俐的白百何形成了互補，並且，肖戰身上很專注、很執着的氣質，會讓人相信在他身上真的會發生“尾生抱柱”的故事。這使得盛陽對簡冰十年的崇拜和等待的信任感，變得更加具有信服力。

情感上的火花牽動人心，對困境的解法卻是《驕陽伴我》的靈魂之所在。簡冰在36歲的人生岔路口選擇以平和的姿態與丈夫分手，積極投入工作，沒有歇斯底里和懷戀過去，這種不將就、不甘於平庸、敢於翻篇的勇氣，是一種解決困境的辦法；而盛陽在職場人遭遇上司PUA、打壓的情節，也讓無數屏幕前的“打工人”感同身受。盛陽的心態積極樂觀，遇到困境不消沉不迴避，也給初入職場的年輕人做了一次很好的示範。

《驕陽伴我》中男女主在不同階段對於人生困局的破解之道，也註定了這對“雙強CP”必然會在人生的岔路口攜手前行。

或許在故事的開篇，有人曾不解為何簡冰能做到義無反顧結束上一段婚姻，又或許有人質疑簡冰和盛陽的“再重逢”是否過於戲劇化，對此，編劇李瀟給出了“人生如同馬拉松”的解釋，“你將走向什麼，你將成為誰”才是故事的核心，也是愛情的最好註解。

“其實愛情在人生中並不重要，所有的愛情最後是用來成就你自己的，如果你自己沒有在這段感情裏變得更好，就不叫愛情。人生就是一場馬拉松，你自己孤獨地跑，在這個過程中遇到跟你配速差不多的人，你們倆就一起跑一段路，配速不一樣了，那就分開，遇到新的配速一樣的人就相伴再跑一段。就像簡冰和盛陽此時此刻配速是一樣的，就先跑跑試試，也許跑着跑着就不行了，也許一不留神就跑到終點了。”

**“跟誰跑都不重要，重要的是你自己要跑到終點。”**李瀟説。

“真實”是都市煙火氣的根基

職場、家庭、情感通常是都市劇最願意也最擅長表達的話題，但往往忽略了對於普通階層真實生活的展現。《驕陽伴我》中關於盛陽家庭的着墨很有意趣，父母的爭吵和盛陽的“家庭羞恥”使人物找到歸屬感，盛陽、簡冰的醉酒相遇也把刻板的職場精英瞬間拉回地面，削弱了都市劇的鋒利感，演員用輕喜劇的靈活姿態進行對話，也讓劇集整體增加了煙火氣。

劇集播出以來，盛陽父母相關的家庭線傳播熱度不低，丈夫長年忽略妻子的細微感受，導致妻子情緒失控，家庭的“暴風雨”隨之爆發。這樣的案例在現實生活中常能找到對照，演員王琳、楊皓宇的紮實表演也給這部分內容的真實度加上了一層保險，讓吵架戲都能變得生動有趣，感染力極強。

這種具有普世性的普通家庭生活和夫妻關係的展現，讓劇集收穫不少不同年齡、圈層受眾的關注。面對帶有距離感的人設，深入肌理、呈現破碎感，再繼續重建也是找到人物根基的辦法。

李瀟稱，近年來國內影視劇很少去刻畫一些普通人的原生家庭，但其實現實中的很多人，尤其是小孩子，在面對自己父母並不光鮮的職業時會有點羞恥心，這是很真實的。“我們以前在創作主角的時候都想盡量美化主角，希望主角有光環，而不是有瑕疵，但我還是想讓盛陽真實地去面對這些東西。小盛陽跟簡冰之間十年前的交匯，也跟這個羞恥心是有關係的。”

場景搭建上，主創用大量細節呈現出都市裏普通人的真實生活場景。導演宋曉飛稱，盛陽家是花費兩個月的時間一比一復刻搭建的，細節到屋內的陳設，到布光，都馬虎不得。

“盛陽的父母就是普普通通的工人，他喜歡打籃球，喜歡畫畫，坐着地鐵上班，坐在電腦前搞設計，我們根據這些設定把實景搬到攝影棚裏，包括設計什麼樣的窗户、樓梯，貼滿小廣告的門、陽台上要放什麼樣的花等等，太陽光的暖色調，到夜景霓紅燈亮起的變化，需要大量的布光來完成，這也是我們要追求的一種真實感。”宋曉飛介紹道。

多年以來，閲文集團旗下新麗傳媒出品的都市劇始終圍繞着不同的人生切面去做影視化處理，從《辣媽正傳》《大丈夫》到《我的前半生》《流金歲月》刻畫的家庭和情感關係，再到近年《精英律師》《玫瑰之戰》《平凡之路》記錄職場生活，雖然各自作品的故事不盡相同，但最終落點仍在於通過更貼近現實的筆觸，去刻畫劇中的角色們在經歷了某種困境之後，成就更好的自己。

這也正是都市劇的魅力。