專訪康利:進入產業新週期,金鑰匙要開電影產業的什麼“鎖”?_風聞
跃幕-电影博主-影响有影响力的电影人09-12 18:16

在新的產業週期裏,內容初心不僅是扶持優質內容的創作,更包括建立起良好的產業閉環,幫助優質內容落地。****
文/ 龐宏波
“新導演的湧現是一個必然”。
在剛剛過去的暑期檔,電影市場以多項新紀錄強勢迴歸。除了數字令人欣喜,暑期檔所呈現出的新特徵、新現象也非常值得關注。
首先,暑期檔票房前五名中,由青年導演執導的作品佔到了四部。相比此前零星的爆款,青年導演執導的新內容似乎形成了某種“爆款集羣”。
其次,206億總票房換來的是創紀錄的5.05億總觀影人次,這其中將近兩成的“新用户”成為了市場的“助燃器”。
**新導演、新內容、新用户在一個新週期裏必然會發生新的“化學反應”。**扶持青年導演早就不再是產業的新鮮詞彙,但如何扶持青年導演實際在“方法論”上也應該順應新的時代特徵。
正好是在暑期檔收官前後,第六屆中國電影新力量論壇在吉林長春舉行,作為金鑰匙計劃的主理人,康利在論壇創投板塊中,通過產業閉環、類型前置、內容初心三個關鍵詞,總結了金鑰匙創投第一屆的歷程和思考。而在第二屆金鑰匙創投即將正式開啓之際,我們也和康利聊了聊,他對於新環境新特徵下創投趨勢的理解。

(金鑰匙創投計劃主理人、人馬文化創始人康利)
1
—如何讓年輕導演享受新的“時代紅利”?—
產業經驗的“承接”。
在2010年到2019年這10年時間裏,實際上是青年導演逐漸向電影市場“進攻”的十年。雖然中國電影產業在“第六代導演”之後就不再以代際進行劃分,但如果以每十年作為一個產業週期,必然會湧現出一些共同特徵。
金鑰匙創投一共有五位導演擔任發起人,這五位導演一定程度上能勾勒出中國電影上一個十年中,青年導演的些許輪廓。

(康利與金鑰匙五位發起人導演:張一白、徐崢、吳京、郭帆、文牧野)
“現在活躍的很多優秀導演,他們都是在2010年到2019年這10年時間裏成長起來的,他們進入市場的時候還是青年導演,如今已經成為了中堅力量。他們成長起來以後又幫助了新一批新導演的成長,我覺得這對於年輕導演來説,也是某種時代紅利和產業紅利。”
金鑰匙創投的五位發起人導演,徐崢導演監製過文牧野導演的長片處女作;吳京導演對於郭帆導演《流浪地球》系列有着突出的貢獻;張一白導演也在近幾年監製了劉若英導演的《後來的我們》、於淼導演的《來電狂響》等電影導演處女作。其實這些年,幾位導演本來就一直在做幫扶支持新導演的事情,金鑰匙創投則是把這些力量聚合起來,用更加系統、平台、有組織的方式,建立一套完整的扶持鏈條,致力於幫新導演們把電影拍出來,並且走向觀眾。
康利表示:“做電影這些年,我自己也接觸到很多新創作者和新鮮的作品,可能是一個故事、一個劇本、一部導演盡全力拍完後,才發現不知道該怎麼走向市場、走到觀眾面前的電影,這個過程中的每一步,都凝結了創作者們極大的心血,有些甚至是背水一戰的付出。這樣的熱愛和堅定令人動容,但他們面臨的困惑與艱難也讓人心酸。所以,金鑰匙創投計劃在成立的初期,便一直在探討,如何能更加產業化地、全鏈條地去幫助一個新作者、一部新作品,整合創、制、宣、發、後窗口期各個環節的資源,真正高效直接地實現從“空中”到“落地”全過程的閉環。一方面,讓創作者們安心踏實,回到創作根本,不用還在上一個階段,就開始擔心下一階段沒着落;另一方面,通過產業閉環,讓年輕的影視新人快速學習、積累實戰經驗,在更加系統、工業的流程中成長成熟。”
除了五位發起人導演,第一屆金鑰匙創投還有13位榮譽出品人,其中包含了雷佳音、黃軒、宋佳、馬伊琍、於和偉等優秀演員——有中堅導演作為監製提供類型片製作經驗的指導,有成熟演員參與拍攝,在表演上給予貢獻,這讓電影在“制”的層面更加高效。

**(**金鑰匙創投計劃榮譽出品人:董子健、韓天、黃軒、黃志忠、柯汶利、雷佳音、馬伊琍、倪虹潔、宋佳、譚卓、於和偉、易小星、張子楓(按姓氏首字母為序排列)******產業閉環,是康利在新力量論壇以及在採訪中反覆強調的第一個關鍵詞,而金鑰匙創投計劃本身也在各個環節鞏固這一思路。**比如金鑰匙課堂整體的培訓課程,除了創作輔導,也從演員與導演合作、幕後音樂創作的重要性以及法律、宣發等全產業鏈細化了對年輕創作者的扶持。另外在宣發和院線放映後窗口期的版權方面,金鑰匙創投也同一些平台公司也達成了戰略合作。
“電影的完整運作其實大部分發生在一個公司體系裏,公司運營的好處是效率高;而金鑰匙目前更多利用的是產業協同,好處是允許同時有多個項目並進。但是到底哪種機制更有優勢,是不是可以結合,這是我們接下來在探索的方向,希望可以不斷迭代優化,提升我們的運營水平和認知。”
2
—不再“開荒”的產業新週期需要什麼?—
產業協同能力需要在反覆實踐中增強,鼓勵創作在類型框架下持續創新。
通過觀察,近兩年整個電影市場票房兩極分化愈發嚴重,今年暑期檔票房前五名票房總和為135.32億,佔到了總票房的65.6%。相比2019年暑期檔票房前五名票房總和多出了33.37億,票房佔比多出了8.3%。這意味着,中小成本、甚至超小成本的影片所面對的市場環境更加險峻。
在2018年之後,新人才就成為了產業競相爭奪的優質資產。創投計劃也密集湧現,創投的類型也更加豐富。但擺在所有創投計劃面前最大的考核標準在於“存活率”。
“在金鑰匙創投平台的後台,選手們提交作品時,會被強制要求選擇作品的第一類型、第二類型,否則無法提交。我們在最初設置這個功能時,有過一些內部的討論和爭執,但最終還是選擇保留。其實這個功能不是為了限制什麼,而是有意識地對創作者進行類型化引導,希望大家從此刻開始,就意識到自己的作品最終會面對觀眾,希望大家在藝術表達之外,能夠對自己的作品在市場上的定位有一定的思考。同時,通過把同類型作品在一起競爭,也便於同類型當中更好的作品可以脱穎而出。”
“在市場相對成熟的大類型上進行深耕並且細化,無疑是創投項目想要在市場取得成功的關鍵。一方面,大類型意味着作品擁有着相對穩定的受眾,另一方面在類型上創新展現的活力又能夠讓觀眾耳目一新。”

(康利在中國電影新力量論壇)
類型前置,是康利講述的第二個關鍵詞。
金鑰匙創投計劃第一屆,以面向市場、走向觀眾為主旨,奉行類型前置、類型多樣化的方針,面向全國的創作者們公開徵集,最終收到2000多部長片作品,經歷了三輪的審閲和評選,最終有22部作品入圍,又經過了公開陳述、提問等面對面環節,最終有12部作品入選了第一屆年度片單。從片單看,12部作品的基底都是當下市場反覆被驗證具有商業潛力的類型,部分作品會在大類型框架下進行細化或元素疊加。
目前市場對優質類型片的需求缺口很大,更需要上游內容能夠快速供應。今年,金鑰匙入選片單中的作品,有的已經在籌備即將拍攝,有的開發到了劇本二稿三稿,但不管在哪個環節,都有創投的發起人、榮譽出品人及團隊的深度參與與陪伴,而後,金鑰匙創投計劃也會全程幫助這些項目完成製作、宣發等後續環節。
3
—創投如何不“矯枉過正”—
創投需要強調“市場”,但也要避免過於“功利”,迴歸內容初心。
創投計劃林立,本身就反映出整個電影產業對於新人才的渴求。從產業的角度,市場類型片必然是內容供應的主流。所以,從人才扶持的角度自然也需要順應這樣的產業需求。
“所有的創投,可能大家都有着相同的、本質的願景,我們去搭建一個又一個平台,用自己所長,集各方之力,最終都是為了不埋沒優秀的內容,優秀的人,讓更多優秀的作品有機會被看到。”
提升青年創作者的“產業意識”是一個長期建立的過程,需要完善的體系搭建。過分強調市場,但沒有針對性佈局,實際上對青年創作者來説並不能有實質性幫助。
與此同時,在提升青年創作者“產業意識”的過程中,目前整個市場的需求也在發生着細微的變化。今年暑期檔,幾部爆款除了類型明確外在社會價值上有着更深遠的影響。觀眾如今對於類型片的需求也在不斷提高,類型元素+社會情緒價值成為了影片在市場突圍的關鍵,而這種內容趨向自然也對導演扶持體系提出了新的要求。
“2019年之前我們整個產業思考的是如何把類型片拍好,因為相對而言觀眾看的東西還是少。但今年來看光拍類型片肯定是不夠的,用户有了更高需求,這其實也反推着作品要不斷進步。市場化、類型化是金鑰匙的初心,但是我們也在思考如何不矯枉過正。在大方向上我們肯定還是堅持要做商業類型片,但是我們也不能埋沒那些類型不那麼標準但在社會價值上突出,能夠展現導演獨特性的作品。”
此外,第一屆金鑰匙創投計劃從啓動到最終年度片單推出,恰處在中國電影較為艱難的兩年。“運營團隊發現第一屆我們收到的很多作品,有一些中途就沒有繼續了。普遍的共性原因就是創作者看不到希望,有很多實際的生活困難。”

(五位發起人導演,共同宣佈啓動金鑰匙創投計劃第二屆開啓)
因此,第二屆金鑰匙計劃新增了一個前置環節「箸筆」基金,入選「箸筆」基金的創作者將獲得每月5000-8000元的生活補助,將有12個月的安心創作期將劇本完成。
“箸筆基金是一個對創作者的幫扶計劃,不是一個嚴格的評選計劃。我們只是希望讓完成不了的年輕創作者能夠多一次機會,但在這件事上我們沒有功利的期待。未來箸筆基金的創作者如果正式入選了我們的評選單元,最終能夠開拍完成成片走向市場,那對於年輕創作者來説會是巨大的激勵,我們主要是長線看待這個事情。”
讓年輕創作者“成熟”而不是“催熟”就必然是一個長期過程,在這個過程裏通過產業閉環系統性幫助年輕創作者成長,通過類型前置引導創作者認知市場、直面觀眾,通過堅定的支持幫助創作者克服困難勇敢表達,三位一體,才能形成新週期裏青年導演扶持的真正核心。

(金鑰匙箸筆基金計劃發佈)