《逃出大英博物館》成現象級短劇，鯰魚效應衝擊微短劇市場_風聞

作者| 把青

編輯| 無花果

今年以來，精品化成為微短劇行業公認的行業趨勢，但具體到實施層面，如何落地，卻始終未能有一個答案。

在保持微短劇的成本低、週期短的同時，如何從內容層面拔高，是行業內共同探索的方向，題材、劇本成為新的突破點。

最近微短劇《逃出大英博物館》引爆全網，也給業內帶來了新的啓發。《逃出大英博物館》講的是，一盞從大英博物館出逃的中華纏枝紋薄胎玉壺，變身成一個身着漢服的女孩，偶遇了一名在海外工作的中國媒體人，在媒體人的幫助下，玉壺回到中國，幫其他滯留在大英博物館的其他文物，為“親人”帶去思念的故事。

短短三集，加起來不到30分鐘，甚至連時長都相差甚遠，第一集2分44秒，二集4分40秒，第三集也不過9分40秒，這個看似不專業的團隊是如何從內容上撬動觀眾的？

除了家國情懷拿捏住用户情感的同時，細節或許是這部微短劇的制勝關鍵。

抖音評論發酵出爆款微短劇，一場抖音用户的共創

命運的齒輪是從今年年初開始轉動的。彼時，抖音旅行博主“何香蓓Betty”在大英博物館拍攝了自己在博物館的見聞和感慨，“可能只有我們中國人才能理解我們現在的這種心情吧。”

評論中有網友回覆，“拍一部動畫！就叫《逃出大英博物館》，各個文物擬人化復甦過來逃離大英博物館回家過年，各個朝代的文物歷經磨難回到中國時，發現已經不是他們記憶裏的中國了。在文物們是失落時，抓捕他們的壞人也來到了中國，在國內四處逃亡時發現過年各種文化傳統依舊在傳承。”

隨後，煎餅果仔和夏天妹妹在視頻留下“等我”。半年之後，他們製作的微微短劇《逃出大英博物館》終於跟大家見面。

“是承諾，也是自媒體人的熱忱，是少年的一拍即合，是不計成本的赤誠之心，更是中國人骨子裏的‘爭口氣’。我們以真心相待，在這個信息飛速的時代獻出我們的綿薄之力，更希望他們,它們，都能聽見我們的聲音。”煎餅果仔在抖音分享回憶起創作的起因。

為了“等我”這個承諾，這個僅有四人的團隊停更三個月，甚至推掉了所有商單。

“一開始看到逃出大英搏物館這個題材的時候，只是覺得這個拍成視頻一定很有趣，但當我開始認真翻閲資料創作劇本的時候，一種無名的強烈情感堵住了我的咽喉，我發現，這個故事的重量沒有辦法讓我將就在國內拍完。我把故事的大綱跟夏天説，她在我提議前一拍大腿，激動地搶先問我:‘我們去英國拍吧！’於是，一場於我們而言盛大的、浪漫的震撼的大洋彼岸中華文物奔赴之旅，進入了倒計時。”

微短劇的首集發佈於8月30號，然而直到8月4日，煎餅果仔還在抖音稱，第三季還有一部分遇到困難沒辦法拍攝，目前在各個省之間跋涉、溝通。第二集發佈後，第三集仍未剪完。

通常微短劇每集的時常相差不會超過一分鐘，《回到大英博物館》的時常差卻令人咋舌，短則2分多鐘，長則9分多鐘。

就是這麼一個看起來不專業的“小作坊”卻創造出微短劇行業的“奇蹟”，獲得了前所未有的關注和點贊。截止發稿，微短劇播放量達到3.5億，三集點贊量分別為932萬、704萬、810萬，主演煎餅果仔和夏天妹妹7天漲粉超過500萬。

從一條抖音評論發酵出一部微短劇，甚至成為現象級作品，其實也反映出了觀眾在文藝作品中話語權的提升，也只有觀眾最懂觀眾，正如此前的綜藝《展開説説》同樣是觀眾“攢局”。

用細節撬動觀眾，微短劇內容化找到出口了？

不得不承認的是，《逃出大英博物館》的確踩中了民族情緒。

今年8月16日，當時大英博物館發表聲明，估計大約2000件藏品被盜。這一消息不僅讓大眾對於大英博物館的安保措施提出質疑，更是讓“外國文物在大英博物館得到了更好的保護”的説辭不攻自破。因而國內媒體呼籲大英博物館歸還中國文物。

《逃出大英博物館》就在此時上線於觀眾見面，而在天時地利之外，更為重要的是人和。也就是主創在對於歷史的深入調查和對於細節的掌控，用網友的話説就是“越扒越有”。

劇中男主角的名字叫永安，名字的來源不只是家國永安這個詞，還有在大英博物館中，有一個枕頭，上面寫着這幾個字。

“是盞！是中華纏枝紋薄胎玉壺”，在小玉壺剛出場時，對玉壺的量詞進行了糾正，這也是獨屬於中國的量詞。而小玉壺髒兮兮的臉，也隱晦地説明了在大英博物館中，很多文物甚至都沒有任何防護，任由遊客隨意摸。

當小玉壺到了記者家裏，忍不住發出“這麼大的櫃子只住兩個人”的感慨，則是因為在大英博物館中，展品非常密集，甚至有的展品是挨着放的。

至於為什麼是逃出來的是小玉壺而不是其他文物，則是因為其他文物都是二戰期間被強行搶走的，而中華纏枝紋薄胎玉壺則是蘇州高新區東渚鎮玉雕大師俞挺的作品，她是作為禮物被送到大英博物館的，因此也只有她認得回家的路。

在超市時，小玉壺一直在超市跑來跑去拿茶葉，除了玉壺是用來泡茶的原因外，還有在運送文物的過程中，茶葉可以起到防止顛簸的作用。

而小玉壺拿着照相機不停給自己拍照，對於開閃光燈拍照，沒有任何的不適應，是因為大英博物館中並不禁止開閃光燈拍照，因此小玉壺已經習慣。

種種細節都不難看出，**主創團隊在創作時不僅對於文物的歷史做了大量的背調，還觀察了大英博物館對於中國文物的收藏方式。**而這也是《逃出大英博物館》真正倍獲好評的核心原因。

卷題材、卷內容，微短劇行業行至賽點

而《逃出大英博物館》除了其本身的內容外，更重要的是也為審美疲勞的微短劇觀眾帶來了耳目一新的感覺。

隨着微短劇行業逐漸步入正軌，今年微短劇在主流影視論壇上頻繁露臉，傳統影視公司紛紛下場，短劇的下一階段的發展方向成為從業者面臨的新問題。

精細化、品質化、以小搏大等今年短劇最熱議的方向。

而出品《二十九》的檸萌影業等傳統影視公司的入場，也讓微短劇的標準被進一步拔高。以短平快，小製作、迴流快吸引玩家的微短劇，在精良的製作水準下，時間和成本都被拉昇，微短劇本身的競爭優勢被削弱。

但也不少業內人士提出，精品化卷的不應該是製作，應該從內容上入手，在題材和劇本上深耕。畢竟題材侷限，內容同質化一直是短劇被詬病的一大重要問題。

然而短短幾分鐘一集的微短劇，要在幾秒一轉折的同時，兼顧起敍事的邏輯性和完整性並不是一件易事，因此不少創作者考慮從時長入手。在今年上海電視節短劇論壇上，10個路演項目大多數單集都在10分鐘以上，甚至過半達到了每集15分鐘。

然而微短劇變長，就失去了微短劇原有的競爭優勢，越來越像長劇的短劇，還剩什麼？

《逃出大英博物館》的橫空出世也為行業帶來了一個新的論點，關於微短劇三分鐘內還是十分鐘十五分鐘的討論已經沒有意義，只要題材夠新穎、內容夠精彩豐富，時長對於短劇播放量的影響微乎其乎。

不止一個微短劇行業從業者對娛樂獨角獸表示，《逃出大英博物館》的橫空出世對於行業帶來新的啓發，拓寬了更多題材和內容的邊界，也為內容創作者點亮了靈感。

如今微短劇已經行至賽點，看過《逃出大英博物館》的觀眾對於那些內容相似、粗製濫造的微短劇早已審美疲勞，微短劇也不是誰入場都能迅速掙到錢的時代了。

《逃出大英博物館》就像一條鯰魚，攪動着如今的微短劇市場，也讓創作者們意識到，唯有在內容上深耕，把故事講好，才能促使微短劇行業更加良性地發展。