原創這把高端局，只有B站在玩了？_風聞

原創動畫向B站問路。

文 | 弋曈

編 | 園長

小豬妖到底離開浪浪山了嗎？它的命運又將如何？

很多看過《中國奇譚》的觀眾都十分關心這個問題。2023年初，B站與上美影聯合出品的動畫短篇集《中國奇譚》成為現象級國創，其中，開篇第一集中的主角小豬妖，引發了無數職場打工人的情感共鳴。

9月26日，故事有了後續。在B站的第六屆國創動畫作品發佈會上，B站宣佈**《中國奇譚》將迎來第二季，《小妖怪的夏天》將被搬上大熒幕，大電影正在籌備中。**

“在投入方向上，我們堅持品質優先，完成度優先，做超出用户預期的作品。”B站副董事長兼COO李旎説。

B站副董事長兼COO李旎

這場發佈會，B站一共發佈了68部作品，其中不乏《長歌行》《七侯筆錄》這類IP改編作品，但更讓人驚喜的是，除了《中國奇譚》系列，《靈籠2》《凸變英雄X》《時光代理人·英都篇》這類原創作品在片單中也顯示了相當的存在感。

“未來三年，B站對原創的投入，不會減少只會增加。”李旎承諾。

B站從動畫社區起家，到現在成為國內最活躍的綜合視頻平台，它堅持做國創，並不讓人驚訝，但在如今IP改編當道的大環境下，它宣佈堅持投入原創，似乎才袒露出B站的真實意圖，它沒想只走那條更便捷的路。

不模仿別人，不重複自己

觀察今年B站的國創片單，原創作品既有《中國奇譚2》《靈籠2》《凸變英雄X》《膠囊計劃 第二季》等頭部動畫的續作，也有《命運拳台》《老馬與小白》《開拍啦！怪獸大電影》等新作。

似乎能從這些作品裏感受到B站生產優質原創內容的方式，首先持續挖掘優質原創內容，給予一些實驗性內容自由的空間，一旦內容釋放出勢能，就給予更大的空間，延長內容生命力。

如《中國奇譚》，今年年初該作品為B站國創市場開了一個好頭，素描與水墨的美術風格、神話與怪談的故事內核，都讓這部作品充滿了中式想象力與審美意趣。據瞭解，截至目前，《中國奇譚》在B站累計播放量超過2.9億，站內評分達9.9分，它也是2022年至今，B站站內互動數最高的國創作品。

市場與口碑的雙重認可，讓《中國奇譚》的系列性開發水到渠成。

《中國奇譚》系列總導演陳廖宇也在發佈會透露了第二季的情況。延續了第一季的風格，《中國奇譚2》依然秉持本土元素+“奇譚”色彩，挖掘有想象力的故事。不同的是，第二季將更具人文色彩與現實意義，導演們會從自己的生活、家庭出發，讓大家會看到更多中國，甚至某個具體地方的鄉土生活故事。

《膠囊計劃》也是類似的情況。《膠囊計劃》與《中國奇譚》一樣同是短篇動畫合集，每一個製作團隊都用不同的形式創作出極具風格的獨立動畫作品。

它的製作團隊十分多元，從動畫領域到遊戲、廣告、MV、VR/AR、視覺設計、周邊玩具等多個領域，每個故事也是以“情緒”為主題，每一集都是對不同情緒的極致演繹。這部作品獲得動畫行業的廣泛認可，12支作品入圍國內外118項影節獎項，豆瓣評分達到8.5分。

B站國創發佈會上也宣佈了《膠囊計劃2》的新情況，新一季不斷挖掘新的創作者，將有B站百萬稿件UP主、海外國人視效團隊、知名動畫電影主創等加入。

據統計，從2018年至今，B站累計出品了70餘部原創動畫作品。不難發現，B站一直堅定地與創作者站在一起，堅持做原創動畫。

這個堅持，並不容易。

上美影曾經提出過一句廠訓，“不模仿別人，不重複自己”，這句話對於所有動畫創作者而言，看着簡單，實際上很難。原創不是一件容易的事情。

據AGC垂類媒體《靠譜二次元》統計，2023年1月至8月底，愛優騰B總共開播了79部動畫作品，整體情況以“3D+玄幻+網文IP”為主。這其中有兩個值得注意的細節。

其一，原創動畫作品數量下降，改編作品的比重佔據80%，包括漫畫改編與小説改編。其二，3D動畫番劇的數量已經遠超2D動畫，且3D動畫更多大作、半年番、年番，2D則以短篇和泡麪番居多，而這些2D原創動畫的播放平台大多在B站。

3D動畫作品能夠成為主流，自然與其技術與產能的提升不無關係，對比來看，2D動畫的產能有限，人才結構變化不大且外包成本過高，因此各平台市場的關注度寥寥。從IP來源看，網絡文學日漸成為視頻平台與動畫公司的首選IP來源，也與其IP儲備量大、商業化程度高不無關係。

與改編作品相比，原創作品具有一定的困境和風險。首先，改編作品天然具有一定的粉絲基礎，原創作品在聲量與知名度上不及大IP改編；其次從風險上來看，原創作品歷時久、成本高，製作難度大，劇本不完備的情況下也可能呈現出“高開低走”的問題。

這種情況下，B站成功孵化出部分代表性的原創作品，並堅定地表示將持續投入原創，是有些出人意料的。

“難而正確”的事，一直做下去

雖然如今動畫市場上，改編作品已經是司空見慣，實際上有IP認知與粉絲基礎的3D改編，幾乎是各個平台的標配，但是觀眾對於優質的原創內容，依舊有極大的渴望。

原創動畫《靈籠》一經播出，被譽為“最強原創國產動畫”，它標誌了國產動畫的一座新的高峯——龐大不失具體的世界觀、各有神韻的角色、帥氣的打鬥鏡頭、接連不斷的反轉，以及帶有哲學意味的台詞，有用户直呼“找回了第一次看《進擊的巨人》時的感受。”

圖源靈籠官微

對於觀眾來説，《靈籠》是一次大膽的嘗試，原創動畫之所以能夠帶給他們新奇和驚喜，是因為未知與不確定性。因為未知，才會有新鮮感、好奇心與等待的動力。也是因為未知，製作者才能夠更好地傾聽觀眾的聲音，一邊更新一邊精進，滿足他們對於多樣化和個性化的需求。

以B站這次片單中的原創動畫《命運拳台》為例，這是一部少女機甲類題材，此前市場上幾乎沒有同類型的故事出現，導演李豪凌在發佈會現場表示：“只是想做一些新的東西帶給觀眾，也給自己。”

同時，觀眾對於優質的原創作品，有極大的互動意願。尤其在B站這類天然具備動畫基因的內容社區中，這種情況更加明顯。

2020年，原創動畫《霧山五行》在B站開播，作品鮮明的水墨畫風與精彩的打戲，迅速獲得B站UP主與用户認可，UP主的二創視頻以及觀眾自發的討論都使得原創動畫有着超乎尋常的長尾效應。據瞭解，《霧山五行》長尾流量甚至能達到上線首年播放量的一倍多。

圖源霧山五行官微

正如發佈會上李旎所説，B站從一個動畫社區成長為日活用户近1億的綜合視頻平台，PUGV生態是驅動力，ACG生態是壁壘，而國創動畫決定了壁壘的高度。現實裏，B站獨特的內容生態，為優質原創動畫提供最大的能量。

對於創作者來説，來自B站生態的這種力量更直接、更徹底，原創動畫是他們實現自我表達和價值實現的方式。改編動畫雖然在粉絲基礎、商業變現等方面都更有保障，但創作者都有進行原創自我表達的渴望。

對於平台而言，改編作品有其優勢，但原創動畫有着更加廣闊的發揮空間，讓創作者更多地把作品掌控在了自己的手上。如原創動畫體量可控，後續劇情走向可以根據觀眾反饋進行調整和優化，同樣產品端也就更清楚應該圍繞什麼去做延展和設計。

《霧山五行》的導演林魂曾表示：“上線後，就收到了很多觀眾的反饋和建議，我們會根據觀眾們提出來的意見進行一些改進。”

甚至於在商業層面，原創作品也有更多想象空間。《中國奇譚》總製片人李早曾在接受媒體採訪時表示：“這次《中國奇譚》在周邊方面提前做了一些小小的規劃，未來《中國奇譚》肯定會出自己的畫冊、圖冊和文創產品等等。”

堅持原創不是一件簡單的事情，但這個動作背後凝聚的其實是觀眾、創作者與製作公司三方共同的期待。

**而此時，B站成為承接這些期待的人，這也呼應着B站的初心。**發佈會上，李旎提到：“2018 年上市時，我們的願景是讓中國原創的動畫，受到世界範圍歡迎。我們將繼續與在座的動畫人一起努力。”

國產動畫要想真正地找到自己的“根”與“路”，必須繼續專注原創，精研好內容，堅守本心。這條路或許很遠，但一路堅持，也總有收穫。