過去黑白戰爭片，與講究大場面和各種感官刺激的所謂現代戰爭電影絕不是一回事_風聞

【本文來自《為什麼現在戰爭片中電影名曲越來越少了？》評論區，標題為小編添加】

過去黑白戰爭片老電影與講究大場面和各種感官刺激的所謂現代戰爭電影絕不是一回事。

前者受拍攝技術和拍攝條件所限把主要關注點放在歌頌和對人們進行宣傳、引導以及革命英雄主義教育上，帶有強烈的主觀意識。而現代戰爭電影或許繼承了更多西方同一題材影片的衣缽，其關注點主要是未來的票房上，商業味道更重些。

這具體原因又表現在：獵奇心理、博人眼球；創作者想的更多的是挖掘出人所不知的內幕、傳奇等；另外，現代藝術創作者普遍情懷不夠！他（她）們主要關心的是錢！老一輩創作者，如喬羽、（電影《上甘嶺》插曲《我的祖國》作詞）呂其明、交響樂《紅旗頌》王莘（歌曲《歌唱祖國》詞曲作者）等，可能是最後一批具有革命情懷和強烈使命感的藝術家了。

寫到這裏，不得不説，這既是當今廣大藝術家的遺憾也是全體中國人的遺憾。

這麼多年過去，總是那幾首老歌翻來覆去唱，國家養着那麼多的藝術家只會寫些卿卿我我、你儂我儂的“口水情歌”或無病呻吟、嘰嘰歪歪的頹廢小調，怎麼就沒人能創作出一首像樣的革命歌曲。想起多年前的一樁往事，鋼琴家郎朗受邀到白宮演奏，郎朗一曲《我的祖國》，既感動了當時的美國總統奧巴馬也感動了無數華人。還是願意用那句話回答作者的好心提問：先前的那些偉大的藝術工作者可能是最後一批具有革命情懷和強烈使命感的藝術家，如今，他們人不在了，但作品依然熠熠生輝。讓我們懷着十二萬分的崇敬向這些共和國曾經有過的真正的人民藝術家致敬！