當《王者榮耀》推出第4款敦煌皮膚_風聞

來源：觸樂

用數字的方式，讓雷公擊鼓走出歷史。

第四次握手

晚唐時期，歸義軍領袖張議潮設立“宴設司”，主管敦煌地區民眾的祈願賽神活動——敦煌文獻中記載了許多相關的活動，比如因重視運輸和畜牧業而發端的“賽駝馬神”，因關心降水和農業灌溉而發起的“祈雨雩祀”等。在敦煌的大部分宗教活動中，“鼓”都極有可能是祈願賽神的重要樂器。

鼓在敦煌文化中的重要性當然也被反映在莫高窟的壁畫中。莫高窟第285窟中保存的雷公擊鼓壁畫演繹了古人的想象和對美好的嚮往——千年前的歷史以畫作的形式穿越時光，直達如今。

這就是《王者榮耀》推出的新皮膚，“呂布·遇見神鼓”中雷公鼓的來歷。

敦煌研究院小樓牆上的圖案曾引起過我的注意

靈感源自雷公擊鼓的“呂布·遇見神鼓”是《王者榮耀》與敦煌研究院合作推出的第4款敦煌主題系列皮膚。2021年的時候，我曾經受邀拜訪過敦煌研究院，我至今對那幾座感覺好像沙丘中的綠洲一樣樸素而沉靜的小樓印象深刻。那次拜訪的契機是《王者榮耀》和敦煌研究院合作的第3款皮膚——“貂蟬·遇見胡旋”。在那之前，《王者榮耀》同敦煌研究院的前兩次合作分別是2018年的“楊玉環·遇見飛天”和2020年的“瑤·遇見神鹿”。

與前3次合作相比，“呂布·遇見神鼓”的靈感顯然經過團隊對敦煌文化更深度的挖掘，才讓這樣一個大家不那麼熟悉的元素得以鮮活呈現。

《王者榮耀》的“敦煌”主題已經是第4季

雷公鼓

第285窟是莫高窟早期內容最豐富的一座洞窟。僅在此一窟，追溯其文化源流，人們便能發現其中融合了中國神話、佛教、道教、印度婆羅門教諸神等眾多元素。第285窟的雷公圖像也是敦煌壁畫中出現最早的雷公擊鼓圖之一。在圖像之中，12面鼓圍成一個圓，環繞着肩生雙翼的雷公。周遭似有風塵，畫面躍動，如聞鼓聲。

莫高窟第285窟中的雷公擊鼓圖

《王者榮耀》英雄呂布的皮膚“遇見神鼓”正是據此創作。當然，第285窟的雷公圖並非唯一的素材，莫高窟第249窟同樣有一副雷公擊鼓畫面，這也為遊戲提供了重要參考。根據官方網站的介紹，這款皮膚還參考了第156窟中的《張議潮統軍出行圖》《宋國夫人出行圖》。同時，製作組還結合敦煌文獻中關於制鼓和音樂活動的描述，設計了對應的、具有敦煌色彩的主題皮膚和主題音樂。

我也看了《王者榮耀》發佈的敦煌雷公鼓文化宣傳片，那部宣傳片介紹了《王者榮耀》團隊和內容創作者實地前往敦煌，對雷公鼓和敦煌文化進行深入瞭解的過程——這個過程我也算熟悉，在過去的幾年中，我有幾次甚至可以説是間接參與了這個過程。

總體來説，一款皮膚的推出是一系列複雜的探索、考究、再創造的過程。在此前的幾次活動中，我有機會聽到包括創作團隊成員（《王者榮耀》在這類合作中投入的人力數量和他們的工作時長絕對超過一般人的想象）、合作者和其他相關人員的講述，這也讓我對這些“乍一看沒什麼特別”的合作款皮膚有了些不同的認識。

敦煌研究院敦煌石窟文物保護研究陳列中心副研究館員、敦煌樂舞專家朱曉峯老師，是本次為《王者榮耀》團隊提供學術參考的學者。

朱曉峯老師為《王者榮耀》團隊“遇見神鼓”的創作提供了重要的學術支持

雷公鼓是一種獨特的樂器，它一定是由多面鼓組成的，但具體是多少面，目前尚無定論——敦煌壁畫中有從8面鼓到12面鼓的不同版本。我查閲了一下資料，在此之前，有幾位藝術家曾經試圖還原過雷公鼓，還曾用還原的雷公鼓去日本巡演。巡演時所用的鼓是10面。在後來的許多場合中，12面的方案也經常被採用，因為它正好符合古代的十二律——在一些學術專著中，它有一個專門的名字，“十二音雷公鼓”。聽完朱曉峯老師的介紹，我不禁對這款皮膚有了進一步的認識。

這是一件神秘的樂器，同樣神秘的還有當年的歷史。“賽神節”是人們不太熟悉的一個節日，它的場景同樣需要靠歷史文獻與研究來考證與還原。在敦煌藏經洞出土的敦煌文獻中，有一位留下姓名的造鼓木匠——馮常安，古敦煌時期人們制鼓參與重大節日的考據就由此發源。

“雷公鼓”背後的豐富內涵

與《王者榮耀》前幾個敦煌皮膚一樣，一個皮膚的背後，有着相當複雜的考慮。光是證明這個鼓曾經出現在歷史中的特定場合，便需要壁畫與無數記載互相佐證，至於它具體形象如何，它的樂譜又怎樣，它在歷史的長河中如何傳承與流失……每一個都是同等甚至更為複雜的故事。

這也是此類皮膚的魅力所在，在一款皮膚的背後，有無數前人的作品潛藏其間。人們當然可以把它當成一款“好看的皮膚”，但如果有人因此而對背後的東西產生興趣，就可以從中瞭解出更多的東西。在這個過程中，文化得以被傳播和繼承。

在這個過程中，有兩個要點不可或缺，其一是自發的興趣——人在放鬆、愉快的環境下發現了自己感興趣的東西，從而主動地尋找和學習相關的知識，這種主動的獲取和被動的接受灌輸，其心情和隨之帶來的效果不可同日而語。其二則是一定規模的影響力，人的興趣愛好各不相同，愛好就像一個篩子，不感興趣的人留下來，感興趣的人被篩選出來，開始主動尋找信息。只有具備一定規模的影響力才能達成足夠廣泛的傳播。

而《王者榮耀》的合作款皮膚每一次都能做到這一點。無數玩家因為皮膚對歷史和文化產生興趣，他們在遊戲中選擇皮膚，退出遊戲後，沿着遊戲給出的宣傳資料自發地尋找和了解，最終和那些存在於歷史、傳説和先民想象中的形象相會。

5年，4款皮膚

如前所述，兩年前，在《王者榮耀》推出胡旋舞皮膚時，我曾和項目組一起前往敦煌。幾個月後，當我看見貂蟬的胡旋舞主題皮膚時，下意識就想起看過的描述——“舞急轉如風，俗謂之胡旋”。

現在，我回憶起這種感受，在敦煌的經歷的確讓我給這款皮膚加了許多印象分。當我看到胡旋舞的時候，除了舞姿本身，我還回憶起莫高窟那些幽暗的洞窟、清淨得恍如世外桃源的敦煌研究院、那些學富五車的專家和老師，以及在敦煌夜市暢飲啤酒的感受——所有這些都出現在我的記憶中。

每個人對敦煌的印象都不同，但共同點是——它一定很美

文化產品就是這樣的，它不侷限於自身，而是像一把鑰匙一樣喚醒你與之相關的所有知識、回憶與體驗。對於《王者榮耀》的皮膚而言，當我們在鼓聲中偶爾對背後的東西好奇時，我們才會意識到“傳播傳統文化”真正需要的是什麼。

一款皮膚只是一個入口，它不能將知識與喜愛灌輸給玩家，但玩家可以通過這個入口，自己走進它們。要做到這一點，就一定要去“做更多東西”，而不僅僅是“做一個好看的皮膚”。

《王者榮耀》和敦煌研究院的合作已經5年了，在這5年裏，遊戲推出了4款相關的皮膚——如果你回頭歷數這4款皮膚，説不定能發現一些有趣的事情。

飛天顯然是敦煌最標誌性的形象之一，是人們對敦煌，甚至對唐代的印象符號，選擇飛天作為合作的開端當然很好理解，在某些領域，這一形象所承載的象徵意義甚至大於藝術意義。楊玉環的飛天皮膚，參考了莫高窟第423窟的天宮伎樂飛天，在此基礎上利用敦煌最經典的元素紋樣進行再創作，向大眾傳遞了敦煌之美。第二次合作的“九色鹿”則參考了敦煌第257窟的壁畫《鹿王本生圖》進行設計，用角色故事傳遞敦煌之韻，是一種對於“形象之美”的繼承和發揚，在那次合作中，開發團隊更注重考慮內涵與延展，並着力於揭開文化底藴的一面。到了第三次的“胡旋舞”，在我看來，創作團隊的整體理念有了一次躍升。以敦煌莫高窟第220窟挖掘的敦煌樂舞為文化藍本，融合了西域元素、唐代文化元素和敦煌元素，用藝術傳承講好中國傳統文化的故事。

具體來説，“文化”就是由一個個形象與故事組成的

我有個比較主觀的看法，在任何形式的文化產品中，只要創作者開始思考、討論和表達這個層級的問題，這部作品就必定不會太差。一定程度上，它代表着創作者從更寬廣的視角和更負責任的態度看待作品中要傳達的東西。

那麼雷公鼓又是基於什麼考慮被選擇的呢？我並不完全肯定，但一定意義上，結合個人的感受，我會傾向於將其出發點理解為“尋找我是誰”。

這句話聽起來有點抽象，讓我明確解釋一下。在這次合作的宣傳片中有一段話，“你看他（雷公）頭上長角，肩生雙翼”……這即是敦煌莫高窟中對於“雷公擊奏聯鼓”中雷公形象的描述。

宣傳片中多次出現了莫高窟壁畫中的雷公形象

“雷公”在我國的傳説中有重要位置，而“雷公擊奏聯鼓”是雷電描寫的重要形象表徵與文化符號。王充的《論衡·雷虛篇》曾出現過雷公擊鼓的描寫，曰：“圖畫之工，圖雷之狀，累累如連鼓之形；又圖一人，若力士之容，謂之雷公，使之左手引連鼓，右手推棰，若擊之狀。其意以為雷聲隆隆者，連鼓相扣擊之音也；其魄然若敝裂者，棰所擊之聲；其殺人也，引連鼓相棰，並擊之矣。”

楊泓先生在其《雷公怒引連鼓辨》中論證了雷公形象的變化，雷公形象在東漢時右手持錘，左手持聯鼓，至南北朝，聯鼓形態由“手持”改為“環狀圍繞在雷公身體周圍”，而雷公居於中心，舉手投足都敲在不同的鼓面上。莫高窟中的雷神形象正是傳承至此。這一形象並非敦煌獨有，而是發源自中原，亦是莫高窟文化受到中原文化影響的典型體現。

一個很有“中國特色”的雷公

同樣在那部合作的宣傳片中，專家還説了一句話：“現在大家説起雷神，腦子裏想的大多是西方神話體系中的雷神托爾，而中國也有雷神。”

這並不是簡單的 “你有我也有” 或者狹隘的民族主義，而是我們如何尋找自己的過去，講述屬於自己的故事。敦煌的雷公並不高於其他神話中的雷神（當然，其他的雷神也並不高於敦煌的雷公），但那是屬於我們自己的故事，它分成千絲萬縷滲入我們的文化、傳説和作品中，塑造了我們的價值觀，帶來了我們對其他人和事的態度。這些故事塑造了我們，和我們的成長環境緊密相連。

“雷公鼓”相對於“胡旋舞”是更進一步嗎？我想也不能這樣説，人也好，族羣也好，在某個時間點總要開始尋找和探究 “我是誰” “我和他人有什麼不同” 的問題，而正是這些問題，定義和塑造了我們自己。

鼓聲之後

對於“雷公鼓”而言，要做的事情還不止這些，很大程度上，一些工作甚至已經遠遠超過“遊戲”的範疇。

由於洞窟保護的需要，第285窟目前並不對外開放，絕大多數人都沒有機會親自看到這幅壁畫。但技術為文物保護和公眾傳播提供了一個新的折中點——敦煌研究院將與騰訊共同對第285窟進行數字化復原，《王者榮耀》也加入了雷公鼓環節的體驗——這是一個包含VR、音樂及虛擬影棚的綜合互動體驗。很大程度上，這可以彌補無法親臨第285窟觀看壁畫的遺憾。

這次合作中最讓我感興趣的一點是，《王者榮耀》邀請了國際知名打擊樂演奏家李飈，仿製一套可實體演奏的敦煌雷公鼓，並共同創作一首以雷公鼓為主題的敦煌音樂，於線上和線下多個演出場景中進行演奏。

當藝術走進現實

這其中仍然有巨量不為人知的努力，這套仿製的雷公鼓是完全用古代的制鼓工藝完成的，鼓上沒有一顆釘子，沒有任何金屬製品。李飈先生在訪談裏曾表達為什麼要如此耗費精力：“仿古不是説要模仿出來，而是要徹徹底底自己創造出來……老祖宗給我們留下了足夠的智慧，讓我們去想象一個鼓當時應該是什麼樣子。”

雷公鼓是否在現實中存在，其實尚無定論，但在考據、挖掘和仿製的過程中，我們收穫的也並非僅僅是一套鼓。“鼓從古至今一直有一個重要的功能，就是象徵風調雨順、凝聚人心、驅除邪祟。”朱曉峯先生在關於本次合作的訪談中這樣説，“如果我們讓雷公鼓重新敲響，從某種意義上來説可以凝聚人心，這是對中國傳統文化的一種展現，就是讓大家團結起來。”

時至今日，這套鼓的聲音已經在現實中響起。國慶期間，《王者榮耀》在甘肅、四川、山西、陝西、新疆等古絲綢之路所經省份上，聯合當地鼓文化，共同演繹具有敦煌雷公鼓特色的鼓聲片段。這條演奏路線某種意義上也是“鼓”這一樂器的傳播路線。

藝術創作總有相通之處。敦煌壁畫中的雷公鼓和根據壁畫復原後的雷公鼓表演，又進一步成為眾多青年藝術家的靈感來源——他們以傳統形象為藍本，加上自身的創意，製作出了包括工筆重彩壁畫、木刻版畫、國畫寫意、紙本白描、木質可動裝置等形式在內的多重雷公藝術品，為這個頗具神秘風格的古典形象賦予了新的基因。

濃墨重彩的畫面與敦煌壁畫的色彩遙相輝映

以木質材料製作的可動雷公

傳統國畫白描手法表現的雷公讓現代觀眾也感覺栩栩如生

這些事情都已經超出了“遊戲”。但必須注意的是，它們仍然保留了“遊戲”的一些核心特徵，我們能夠看到，在幾乎全部遊戲宣揚傳統文化的案例中，遊戲提供的都是更現代的方案，是某種對尊重傳統文化基礎上的重新演繹。這一點，在遊戲中的傳統文化走出遊戲時也不例外——VR、現代編曲的鼓聲、還原的演奏。這讓人們以現代的方式看到歷史。

當下的時代

我寫過不少關於《王者榮耀》的報道，在最開始，人們談論飛速增長的玩家數量，再之後人們驚訝於它在文化、生態、競技精神、科技等不同維度上國民級的鏈接能力，並試圖從它的一舉一動中分析出一些什麼，而再之後，人們開始正視，並習慣於它的成功，開始以某種對待成功者的態度對待它——讚揚它的成績，並希望它承擔更多責任。

杭州亞運會上，中國隊在《王者榮耀》項目上獲得了冠軍

《王者榮耀》做到了這些嗎？我認為它顯然做到了，不僅如此，我還可以坦率地説，它所做的，一定程度上超出了一款遊戲產品所能做到的範疇。

我曾經不厭其煩地在幾乎所有涉及《王者榮耀》的文章中提到這個問題，我被這個問題迷住了。在關於敦煌的報導中，我這樣寫：“有時候，我會感覺他們在尋找一個答案。他們問自己一些難以回答的問題，然後尋找這個問題的答案。我知道他們這種尋找在許多人看來是虛無縹緲的——這些人會説，想這些事情做什麼？能獲得世俗意義上的成功才是一切。但是，當你真的獲得了成功，獲得了讚譽和羨慕，你會開始追求那些看起來更虛無縹緲的東西嗎？如果你相信會，那什麼是足夠，什麼時候又是開始呢？”

在一定程度上，這類似那些和“超級英雄”有關的故事。當一個人得到了足夠大的力量，他會用這種力量來做什麼？他是否能夠意識到自己所肩負的責任，意識到有時候能力就代表着隨之而來的責任？如果能，他會不會承認這些責任？如果會，他要如何負擔這些責任？

如果這是我對《王者榮耀》的疑問，那麼，它用了至少5年時間來回答這個問題，而且仍然在持續回答。是的，他們意識到自己的責任，並決定做點什麼。從2018年，或者更早，直到現在，他們一直持續在做這樣的事情。僅就和敦煌研究院的合作而言，5年時間，4款皮膚，他們堅定、循序漸進地做着這些事情，這足以説明些什麼。

從另一個角度看，這些合作同時也證明了電子遊戲的確很適合做文化傳播——它在擁有極為廣泛受眾的同時，還能夠有自己的表達形式，這使得它幾乎可以承載任何內容，也可以負擔幾乎任何夢想。

《王者榮耀》和敦煌研究院的合作也在逐漸深入，這次的合作並不限於一款皮膚、一部宣傳片，甚至不限於一場晚會或一系列宣傳。他們試着進行考證，在現實中還原雷公鼓。在讓更多人對中國傳統文化感興趣的同時，起到了考據、保護併發揚傳統文化的作用。當然，目前沒有人知道雷公鼓在當年的聲音是怎樣的。可這其實也沒什麼問題，鼓與鼓面都是新的，編曲是新的，演奏它的也是當今的人們。可是我們知道，它仍然是來自歷史的聲音——我們依據過去才創造了未來。

作為最新潮的娛樂手段，遊戲屬於現在，甚至屬於未來，而在某些時候，它同來自過去的產物結合在一起，讓人們理解過去，從而更清楚地定義自我。因為某種原因，我們有機會聽到過去與現在交織的聲音，而這種迴響則始終屬於當下的時代。