曹喜蛙&李林夕:藝術家郭楨,當初為什麼要去美國?_風聞
评论家曹喜蛙-关注新世代,关注新艺术10-10 11:32
藝術家郭楨,當初為什麼要去美國?
文、 曹喜蛙
這是偶然看見的一篇地方報紙的舊文《尋夢千萬裏》,發在2010年10月1日的《日照日報》,對不熟悉藝術家郭楨的讀者,也算一篇新文章了。
關於文章的作者李林夕,我瞭解的並不多,報上註明特邀記者,那就不是正式記者,但文章寫的非常好,有機會一定介紹給讀者。
《尋夢千萬裏》這是報紙文的題目,這樣的題目現在都不適合在網絡上推,網文需要有關鍵詞,這是舊時代的文人不懂的。這裏的舊時代,指有網絡以前的時代。
有讀者在我寫的郭楨文章後邊留言“在中國高等學府受的教育,跑到美國,不明白為什麼”,這篇文章應該能回答這個讀者的一部分疑惑。
還有讀者,私下留言給我説“是不是把郭楨抬得高了點?”,我當時沒有回答,但這裏正式回答一下:一點都不高。很多藝術家以為郭楨就跟他自己一樣是個普通藝術家,那是你沒有研究更多的其他作品,更不瞭解她這個人的經歷。
我跟蹤研究藝術家郭楨有七、八年了,對她的研究觀察瞭解也是慢慢積累的,不是一下子就下定語的,一旦下定語就不會後悔。我寫文章很慢,有時幾年不動筆,但我寫起文章也很快,一會就在電腦上敲好,因為一直在打腹稿。
我有代表的文章都比較好看,一個是我是寫詩出身,文筆比較好,再一個我是研究哲學的,往往高屋建瓴,比一般的普通學者站得要高點,還有更重要的一點我是大報編輯出身,而且是幹過總編輯的,自然跟一般作者有一點點不一樣,雖然我寫的文章一般都短,這是報紙記者的本事,但文章乾貨多。
一個藝術家是需要閲歷,更需要視野的,有讀者會問中國藝術家怎麼就會有世界性?當然,首先要走向世界,其次要有世界的平台,再其次就是藝術家自身的修養、修煉、膽識、創新。
郭楨之所以能有今天,是靠幾十年打拼的,真正要讓評論家説一句你真的不錯,不是靠混臉熟能混得,更不是靠飯局能吃出喝出,更不是靠三五成羣閒言碎語能吹出,是要拿出作品,郭楨近年的乳房系列裝置、啞聲的風景以及她的網絡熱語書法都到了她自己的藝術巔峯。
推這篇文章的目的,主要是配合郭楨今年的幾個展覽,算給大家提供一點背景材料,以便大家更多的瞭解她。藝術家高光的時候很少,對一個藝術家來説,平常主要是在工作室默默創作,而每搞一次個人展覽都像過年一樣,對她自己的藝術意義都重大。
祝賀郭楨,她今年有三個個展,都是跨年。
她這幾個個展,公眾都可以一直看到明年,現在已經有兩個正式開展,還有一個即將開展,可惜都在美國。
2023年10月9日於北京月牙殿
附:
尋夢千萬裏
文 李林夕
【原文背景】
郭楨,職業畫家,現任美國美中順達公司董事長。日照經濟開發區奎山街道小古鎮人。1973年,入山東藝術學校讀書。1976年,任山東臨沂展覽館專業畫家。1978年,入中國美術大學中國畫系讀書。1982年,留校任教。1986年,赴美國留學,獲碩士學位。1987年,任AVANTI畫廊職業畫家。1991年,任HOPTON紡織公司設計師。1993年,任GRANSTON紡織印刷公司設計部主管。1996年,任現職。在中國工作期間,作品多次參加全國大型美術作品展覽,被評為優秀作品。作品“盲人的智慧”參加全國體育畫展,獲二等獎。作品《滿江紅》參加全國第四屆美展,被評為優秀作品。作品曾多次被《美術》、《江蘇畫刊》、《畫廊》、《新美術》等品牌美術雜誌刊登。任全國青年美協和浙江美協會員。在美國,曾多次舉辦個人畫展和羣體畫展。她的作品在美國各地的畫廊及博物館展出,有數以百計的美術作品被國內外愛好人士及單位收藏。在1990年及1991年,被連續選登在《全美國活躍畫家年鑑》中,作品多次選登在《畫廊指南》紐約版、舊金山版和加拿大多倫多版上。其業績入編《北美華裔藝術家名人錄》和《世界華人藝術家成就博覽藝術大典》。出版《郭楨畫冊》。
【正文】
“千萬裏,我追尋着你,可是你卻並不在意,你不像是在我夢裏,在夢裏你是我的唯一……”這温情憂傷的旋律,曾響遍大江南北,而在旅美女畫家郭楨聽來,別有一番滋味在心頭:24年前,年輕的郭楨滿懷憧憬飛往美國,在陌生的國度,嚐遍人世冷暖,然而,對美、對藝術的追求卻始終不變……

藝術家郭楨
1、初學畫畫,源於偶然
郭楨小學畢業的那個夏天,文化大革命剛剛開始。那是1966年。夏天快要過去,大院裏的小夥伴都收到了初中錄取通知書,唯有郭楨沒有。天真的郭楨不知道,時任日照縣縣委宣傳部長的父親已經被打成走資派。此後不久,父親帶着全家回到農村老家勞動改造。郭楨説,那時每次跟着母親進城,最怕見到自己的小學同學,看到揹着書包上學的昔日同學,郭楨就趕緊藏起來。但她畢竟還是個孩子,失學的苦痛,很快被熱火朝天的農村生活所吸引,她跟着村子裏的大姑娘們參加勞動,插秧、割稻、推車……一點不比那些大姑娘們幹得差。“我那時候一天能掙七分半工分,這在生產隊裏,是很高的工分了。”回憶起那段時光,郭楨蠻自豪地説。這段時光,永遠烙在郭楨的腦海中,多年後,成為畫家的郭楨發現,在農村勞動的這段經歷,成為她精神上的財富、創作的源泉。1970年,日照縣被服廠招工,因為父親已經返回城主持工作,郭楨進入被服廠工作。15歲的郭楨活潑好動,很快成為廠子裏的宣傳文藝骨幹,黑板報、宣傳畫都由她來寫、來畫。惟妙惟肖的圖畫引來大家的一致好評,讚美聲中,郭楨增強了信心,對畫畫更加熱愛。
而郭楨立志要作畫家,則源於一個偶然。

藝術家郭楨(後排右三)與家人合影 (資料)
1973年,濟南來了一位畫家,對日照的南竹北移進行實地寫生。他就是全國著名的花鳥畫家、山東藝術學校校長於希寧。在現場觀看於希寧老先生作畫,是郭楨第一次接觸中國畫,神奇的筆墨、美麗的意境,慈祥的老畫家以及人們對他的尊敬仰慕,使郭楨在心底暗下決心,一定要成為一名真正的畫家。機會很快來到。1973年,山東五七藝術學院美術系招生,郭楨趕緊去報名,沒想到,父親堅決不同意她學畫畫。經歷了文革衝擊的父親對文化宣傳和藝術創作有了懼怕感,認為女兒學習理工科從事一些技術工作比較穩妥。趁着父親去臨沂開會的空,郭楨到縣教育局開出介紹信,坐上去濟南的客車。郭楨成為建國以來日照市第一位走進正規美術學堂的女性。“剛去時,我的繪畫基礎太差了,天天哭鼻子,我以為自己的選擇錯了,甚至都打過‘退堂鼓’,想退學。”老師、母親的鼓勵,以及天性好強,郭楨決定背水一戰,她白天黑夜的畫,半年時間,功課就趕上了同學,畢業時,已經是班裏的佼佼者。“學習繪畫是一個過程,在這個過程中,有一階段,總在門外徘徊,進不去,在掙扎,”郭楨説,但在這個時候,一定不要放棄,要堅持下去,突然有一天,就會有一個頓悟,靈感就來了,就會有一個質的飛躍。

2、杭州西湖,幸福時光
1976年,郭楨畢業,分配到臨沂地區展覽藝術館,成為一名美術創作工作者。1977年,恢復高考的消息讓郭楨欣喜不已,她這次報考的是中國美術學院。這個要強的女孩子,又將踏上新的征程。郭楨是幸運的,成為中國美術學院國畫系僅有的兩個女生之一。“第一次到杭州,學校到車站接我們,沿着西湖往學校趕,正是傍晚,西湖水波粼粼,岸邊楊柳輕撫、桃紅柳綠,行人在漫步,真是美極了。”郭楨説,她一眼就愛上了西湖。在這個美麗的地方,郭楨刻苦學習,領悟藝術之美,她將南方的秀美與北方的粗獷有機結合,創作出不少優秀的作品。她的畢業作品《家鄉人》,繪出山東人的勤勞、樸實與熱情,在全國巡迴展出,好評如潮。當時,郭楨在談及《家鄉人》創作感時説:“《家鄉人》取材於我的家鄉沂蒙山區,那裏記載着我童年的回憶。人説兒時的記憶力最強,可能真有道理。家鄉的人們給我留下的印象至今仍然是那麼清晰、具體,那麼親切。一種要表達家鄉人情感的願望時時在推動着我。特別是在這次畢業創作之前,創作的激情更是無法抑制。”得益於《家鄉人》,以及平日郭楨的優秀表現,她被學校留下任教,成為文革之後,第一個留校的女老師,開始了教書與專業創作相融合的幸福生活。那一時期,郭楨是快樂的、活躍的,她的《忠魂》、《盲人的智慧》等作品先後參加全國美展,頻頻獲獎,年輕的郭楨在中國美術界嶄露頭角,是全國青年美術家協會會員,成為八十年代我國畫壇上引人注目的青年畫家之一。也就是這段時期,郭楨找到了她的生活伴侶,一位富有才華的藝術家,她的同學——— 谷文達先生。

3、萬里尋夢,根在故里
上世紀80年代蜂起的出國熱,在美術界激起了熱潮。“到國外去,把中國的藝術弘揚光大,再把西方藝術精華帶回中國”,1986年8月15日,懷揣着滿腔熱情和區區35美金,郭楨來到了美國西海岸華人最多的城市——— 舊金山。不懂英文、囊中羞澀,同大部分剛赴美的畫家一樣,郭楨從洗盤子做起。“沒出國前,就知道自己到美國後,要洗一陣盤子,解決生存問題,可真到了,真的開始洗盤子時,那種感覺真的,真的難以接受。在國內,被人追捧、愛戴,可在美國,卻做着最卑微的苦力。”但是,被心中的美麗藍圖所鼓舞着,郭楨不斷地告訴自己,現在累一點,苦一點,都是為了美好的將來做鋪墊的。所以在打工的同時,她集中精力專攻英文。不久,她就找到了肯接受自己作品的畫廊。郭楨又拿起了心愛的畫筆。但為了生存,在很長一段時間裏,郭楨只能畫一些迎合市場的商品畫。由於她繪畫功力深厚,人物造型能力頗強,並結合了西方繪畫中的絢麗的色彩,描繪了一幅幅具有東方情調的,又適合於西方人欣賞的作品。她很快的擺脱了經濟上的危機,並且由於作品的暢銷,郭楨被列入了《1990-1991全美國活躍畫家年鑑》,作品多次刊登在畫廊指南中。郭楨賣畫的錢,除了生活之外,都用在了丈夫身上,她幫助丈夫去製作裝置藝術作品,嘗試一些當代藝術的創作。郭楨説,“他是一個特別有天分的人,我們兩個人如果想在美國這塊土地上成功,必須有一個人先做出犧牲,我們商量好,先由我幫助他。在他的事業有起色後,他再幫助我。”

郭楨作品
就像所有傳統的中國女人一樣,具有深厚藝術天分、無比聰慧的郭楨,首先擱置了自己的藝術發展,全力支持丈夫的事業。她天真地認為,他們倆是一個整體。但事與願違,在丈夫名氣越來越大的時候,郭楨的第一次婚姻走到盡頭。傷心欲絕的郭楨曾一度想到結束自己的生命。郭楨暫時離開了使她睹物思人美術領域,應聘到一家時裝公司做了設計師。深厚的繪畫功底加上天性靈巧,郭楨在這家很有名氣的大公司站穩腳跟。一年後她做了設計部的主管,豐厚的報酬讓她衣食無憂。也就在此時,郭楨註冊了自己的公司。郭楨説,成立這個美中順達公司的初衷,就是幫助亞洲國家的藝術家們互相交流信息,提供基金扶持,並邀請他們出國辦畫展,中美順達公司成為中美文化交流的橋樑和紐帶。1996年,郭楨再婚。一年後,有了可愛的女兒,郭楨辭掉工作,成了名副其實的職業畫家。豐富深刻的人生閲歷,橫跨中西的文化背景,使她這個時期的畫作,樸實、真摯,她用樸素簡練的線條和美麗的色彩,成功描繪出一幅幅或感人肺腑,或引人深思,或充滿美好遐想的藝術作品。此後,她多次在紐約、舊金山、芝加哥、洛杉磯、華盛頓等大城市舉辦個人畫展,她的畫流行於全美各大城市,被廣大愛好者廣為收藏。她的《生、死和愛情》的系列作品尤其感人。郭楨認為,不能感動自己的,無法使自己心靈顫抖的作品,是不能觸動觀眾的心靈的。郭楨離開家鄉日照多年,對家鄉、親人深深的思念,使她頻頻回國尋根。2001、2004年,郭楨回國,在中國美術學院、上海美術學院、山東美術學院和日照博物館辦了個人巡迴畫展。郭楨説,每次回國她都很興奮,孩子一樣。今年12月份,郭楨又回到家鄉,她協同日照市慈善總會,成立了一個以她父親名字命名的《日照慈善總會常芳助學基金會》,資助家庭有困難的中小學生。從下放農村,到被服廠,到山東藝校,到中國美院,到手裏拿着35美金去闖蕩大洋彼岸……風風雨雨幾十年,如今,郭楨和她的丈夫羅伯特,還有十四歲的女兒甜甜,過着幸福而充實的生活。 (原載《日照日報》2010/10/1,原作者:李林夕)