鳳凰傳奇怎麼不“土”了？_風聞

新音樂產業觀察原創文章，未經授權謝絕轉載

作者｜格子

已經沒有人能阻止鳳凰傳奇了。

先是鳳凰傳奇發佈於2009年的歌曲《奢香夫人》突然在各大平台評論區爆火，其歌詞“烏！蒙！山！連！着！山！外！山！”與“月！光！灑！下！了！響！水！灘！”超越“宮廷玉液酒，一百八一杯”這個經典暗號，一舉成為新時代檢驗間諜的標準。

再是在音樂節上實現了大一統，統一了自帶文化隔離屬性的觀眾，不管你是聽後搖、雷鬼還是R&B，前奏一響古老的DNA就開始脈動。

甚至在歌手轉業做指揮這件事上，鳳凰傳奇也真正做到了青出於藍而勝於藍。

伍佰老師的演唱會還停留在全場大合唱上，鳳凰傳奇已經熟練組織台的下男生、女生分頭唱了，觀眾們連預習都不用預習，年輕人已經完成了自我教育。

從帕梅拉的舞蹈室到靈魂療愈的小課堂，如今，鳳凰傳奇已經不止是種文化現象，更是改善氣血不足，實現精神穩定的靈方妙藥。

這種現象屬實令人不解——

曾幾何時，鳳凰傳奇還是農業重金屬，土搖的代名詞，盤根於農民工的彩鈴和大媽的廣場，怎麼現在就成了市場的香餑餑，年輕人追捧的對象？

深挖他們的發跡史後，我才懂了。

原來一切偶然都是必然，不是年輕人轉變的太奇怪，而是鳳凰傳奇的思路太清晰。

鳳凰傳奇才是音樂界稀缺的營銷學大師。

A

“要想富，先修路”

雖然鳳凰傳奇在大家的印象裏“土”了十幾年，但他們一開始其實挺潮的。

鳳凰傳奇的前身，是曾毅與玲花在1998年成立的酷火組合，順便提一下，兩人是在深圳金色時代歌舞廳認識的。

酷火這個名字靈感來自當時亞洲最火的韓國男子演唱組合酷龍，酷火的字面意思，有一説是像酷龍一樣火，也有一説是比酷龍還火。

曾毅的光頭造型，就學的酷龍的具俊曄，也就是現在大S老公。

熟悉韓流的朋友都知道，二十一世紀初流行的東方神起、Super Junior屬於二代團，九十年代末正值HOT如日中天，韓流音樂尚未橫掃亞洲，處在出頭階段。

早期的東方神起

因此，鳳凰傳奇當時對韓流的模仿，屬於最早扣住時代的走向，潮流敏鋭度拉滿。

但可惜的是，鳳凰傳奇沒能飛起來。

畢竟在電視傳媒的時代，想要紅就得有經紀公司做推手，而鳳凰傳奇一窮二白，還在市場打游擊戰。

就這樣摸爬滾打了六年，鳳凰傳奇換了製作公司，重要的是遇見了貴人——何沐陽。

身為音樂製作人，何沐陽寫了一首歌叫《月亮之上》，本是一首抒情歌，偶然間他聽到玲花的嗓子像是發現了新大陸，這首歌就交給了鳳凰傳奇演唱。

這首歌很好，第一次演唱就引起了滿堂喝彩，但因為“CCTV青年歌手電視大獎賽”的失利，曾毅和玲花決定改個組合名重新開始。

鳳凰，代表着浴火重生，傳奇，是因為玲花愛玩《傳奇》，於是鳳凰傳奇就誕生了。

鳳凰傳奇在深圳一唱二紅，在歡樂頌廣場的演出有四萬名觀眾。

前面説過，這是電視傳媒的時代，想要被更多人看見只有一個途徑——上電視。

而在當時，中國最火的草根電視綜藝選秀就是《星光大道》。

於是，2005年，鳳凰傳奇參加《星光大道》，演唱《月亮之上》並拿了亞軍。

2005年，鳳凰傳奇在《星光大道》

這次參賽為他們積累了一些觀眾，但他們時運不濟，被冠軍阿寶搶走了風頭。

回來後，公司終於意識到鳳凰傳奇有實力就是缺曝光，於是他們就被公司安排進“TOM音樂全國高校巡演“，沒有報酬但曝光密度大，平均三天一場，每場一萬觀眾。

這就是最早的地推路線，也奠定了鳳凰傳奇的文化屬性——人民羣眾喜聞樂見的大眾文化。

2005年，內娛選秀鼻祖，《超級女生》第二屆（李宇春那一屆）來了，選手紀敏佳演唱了《月亮之上》，鳳凰傳奇終於迎來了第一次出圈。

但依舊只能算小範圍破圈，因為那是個投票還要短信的時代，沒有多少人會去搜索《月亮之上》的原唱者。

《月亮之上》被別人唱火後，玲花曾坦言自己內心不舒服

俗話説，小紅靠碰，大紅靠命，鳳凰傳奇前期的失利都是為了在彩鈴時代一舉登天。

2005年前後中國流行了彩鈴時代，中國移動互聯網也迎來了WAP後的互動娛樂年代，即手機終於有了些功能性應用。

當時年輕人聽mp3，中老年人全靠彩鈴，像《老鼠愛大米》《兩隻蝴蝶》《那一夜》都是當時的彩鈴神曲。

鳳凰傳奇這回終於吃到了時代的紅利，在TOM網站音樂主編徐明朝（就是後來玲花老公）的幫助下，《月亮之上》被推薦到了移動彩鈴網站，創下了7900萬下載記錄，瞬間成為街頭巷尾的流行音樂。

公司也換了，鳳凰傳奇改簽到徐明朝創立的百人文化公司。值得一提的是，這家公司是專門為鳳凰傳奇服務的，公司將推廣鳳凰傳奇為首任，後期破圈的營銷花活足以見證公司的傾盡全力。

趁熱打鐵，2008年鳳凰傳奇推出新專輯《吉祥如意》，歌曲《自由飛翔》又一次征服了大眾的心，也讓他們被邀請到了春晚。

2008年是個特殊的年份，這年開了奧運會，世界的目光都面向北京。

鳳凰傳奇不僅在春晚舞台演唱《月亮之上》，一雪去年“抄襲烏龍”之恥，還在央視元宵晚會演唱《自由飛翔》，最後還在工體開了演唱會。

在他們成立組合的第十個年頭，鳳凰傳奇是真的要騰飛了。

2009年，聯通電信3G牌照審批下來，電視傳媒終於要退居二線，迎來中國移動互聯網的3G時代。

也就是在這一年，鳳凰傳奇推出新專輯《最炫民族風》。

這首歌有多火不用贅述，堪稱廣場舞大媽的必選曲目，工地大叔的手機鈴聲，那句“蒼茫的天涯是我的愛，綿綿的青山腳下花正開”成為街頭巷尾躲不掉的旋律。

甚至火到了國外，美國NBA休斯頓火箭隊都在主場使用《最炫民族風》做拉拉隊伴奏音樂，將無產階級人民的音樂帶向世界舞台。

面對《最炫民族風》炫酷的成績，鳳凰傳奇沒有繼續吃老本，而是選擇了轉型。

2010年，鳳凰傳奇推出新曲《荷塘月色》。

現在看來充斥着五毛特效和掉入中老年頭像窩裏的mv，卻是那個年代最風靡的美。

即使2008年開始彩鈴就走上了謝幕之路，《荷塘月色》彩鈴依舊獲得了1億下載量的逆天成績。

也就是在這時，得益於互聯網的飛速發展，《最炫民族風》迎來了從底層流行到鬼畜狂歡的二次流行作戰。

從邁克爾傑克遜、王菲、Super Junior，到包公、柯南、TVB，視頻改編數量超1000個。

當時網站中收錄的《最炫民族風》惡搞合集

《最炫民族風》成了百搭神曲，人類已經無法抵擋，全世界都在民族風。

鳳凰傳奇火了，鳳凰傳奇也“土”了。

而這時大家還不知道，這只是鳳凰傳奇超長待機的第一步。

B

“路好了，飆車速”

如果説2013年之前，鳳凰傳奇沒能完成從下沉市場對向上躍升，是因為互聯網的傳播鏈條不完善，但是2013年之後，移動互聯網和流媒體音樂來了，鳳凰傳奇的機會也來了。

鳳凰傳奇從未拒絕過“土”的標籤，相反，他們還甘之若飴，主動迎合。

但“土”不是壞事，年輕人從質疑到理解到成為，就是鳳凰傳奇主動迎合互聯網亞文化改造之路。

其實鳳凰傳奇早就在擁抱“土”味。

2006年的時候，鳳凰傳奇團隊就幹過跑農村刷牆皮這事兒。

2012年，鳳凰傳奇受邀參加湖南舞台，與萬名羣眾在廣場上載歌載舞，對“廣場舞神曲”這事絲毫不避諱。

又過兩年，玲花還來了一場農村包圍城市的callback，作為藝人非常支持團隊的這種牆皮路線。

甚至後來有消息稱，《最炫民族風》的各種惡搞視頻其實也是鳳凰傳奇策劃出來的營銷手段。

要知道，土味視頻2016年才興起，當時藝人都在往“高大上”的營銷路線發展，明星“自黑”非常罕見。

而這場營銷幫助他們從中老年KOL一舉過渡到亞文化象徵，也為之後年輕人的態度轉變埋下了關鍵伏筆。

畢竟年輕人從黑到粉只有一步之遙，而話題才是王道。

這點玲花和徐明朝配合的非常好。

一幾年正處於微博的紅利期，當時的明星都樂於在微博上發表心情，和現在放眼望去全是通稿的無聊不一樣。

當時玲花就因為採訪的言論和五月天粉絲掐架，幾天後玲花發表了一篇題為《和一個五月天樂迷的爭吵》長微博，把與五月天粉絲之間的矛盾，轉化成與老公之間的夫妻矛盾，明貶暗褒，成功轉移矛盾，還留了個伏筆，引入一個“韓國組合”等網友去挖，被不少業界人士評價為“年度最佳危機公關案例”。

之後，玲花又發了一篇長微博，“怒斥”美國《華爾街日報》“狗抓耗子不務正業”，再度引起媒體和網友的關注。

但《華爾街日報》在文中壓根兒沒提及鳳凰傳奇，所以現在來看，這就是一場史詩級碰瓷營銷戰役，穩抓網友痛點。

如果鳳凰傳奇營銷的第一階段是不避諱土味，那麼第二階段就是嘗試在保持自我的前提下開闢新的裂變途徑。

2014年，鳳凰傳奇和中國愛樂樂團舉辦出道十週年紀念活動，嘗試神曲交響化。

之後，又帶着整編樂隊在農家樂裏開音樂會，主打一個雅俗共賞。

親自下場給網友整活這件事鳳凰傳奇也乾的熟練。

網友説《荷塘月色》土，鳳凰傳奇就做了重製版《荷塘月色》mv，把原先的五毛特效換成了相當夢核的一毛特效。

2021年，鳳凰傳奇發佈了他們精心製作的《我從草原來》的新版mv，只見綠油油的大草原上，升起了一輪紅彤彤的太陽，還有兩顆碩大的頭……

土的出奇，土的衝擊，摳圖風是真的被鳳凰傳奇玩明白了，也讓鳳凰傳奇在年輕網友中徹底出了圈。

等到短視頻興起，這兩位被音樂耽誤的演技派就徹底放飛自我了。

先是演了一出鳳凰傳奇版《隱秘的角落》，又是模仿主播帶貨賣空氣，再是化身氣功大師震飛多位壯漢，讓網友感嘆“鳳凰傳奇還有什麼驚喜是我不知道的”、“鳳凰傳奇是真不拿我當外人啊”。

等到了2020年左右，鳳凰傳奇的自我營銷打法就更加多元化了。

先是頻繁上綜藝，豐富形象，吸引粉絲，用梗來破除老藝術家的形象。

他們的綜藝選擇積極開放，參加過《嗨唱轉起來》、《為歌而贊》、《脱口秀大會》等，持續在不同節目吸引到新粉絲。

與此同時，曾毅也起來了。

網友驚訝的發現他才是被低估的“地上説唱教父”，咬字清晰，鏗鏘有力，被評價“穩如假唱”。

説唱圈負面新聞頻出時，面對網友要求曾毅“整治”説唱圈，曾毅回應“本人無疑參與任何圈子的搭建和拆遷工作”，非常有梗。

甚至還在《一個男人決定賣房》等短片中給了網友演技驚喜。

但作為歌手，想要在大路上把車飆起來，還是得看業務能力。

2021年，鳳凰傳奇在音綜翻唱《海底》，把“喪”歌改出自己的風味，話題量超5億個，迎來了自己職業生涯的第二個轉折。

網友發現，鳳凰傳奇竟然有着治癒的療效：“原版是唱給沒有抑鬱的人，鳳凰傳奇是唱給抑鬱的人，喚醒他們走出海底。”

原來他們不止神曲批發機那麼簡單。

之後，他們又在《山河圖》再接再厲，超燃的歌詞配合磅礴的演唱，驗證了“民族的就是世界的”這條真理，也讓曾毅“老來得粉“、“草原悍匪”形象強勢出圈，完成鳳凰傳奇在公眾認知中的雙劍合璧。

C

互聯網是一個放大器

我們説鳳凰傳奇超前，不只是因為從最開始被羣嘲的“土”背後有鳳凰傳奇的引導和配合。

更是因為，從線上玩梗打通線下場景形成聯動的路線，這是這些年才普遍流行的營銷手法。

甚至於對比地鐵裏那些魔鬼文案，花西子老闆2023年還在產出災難性文案，鳳凰傳奇2014就去村裏刷牆皮打網感組合拳，高下立判。

被網友吐槽的花西子公關文案

可惜有的人是這兩年才意識到，賽道已經擠滿了。

以孫楠為例，《我是歌手》本是他最後一次翻身的流量風口，他沒用好，在移動互聯網發車之後沒上去車，再無人提。

鳳凰傳奇的出圈，本質上就是主動迎接的互聯網亞文化改造。

大家喜歡，就能得到流量，而誰拒絕改造，就會被時代拋棄。

鳳凰傳奇人羣屬性年齡分佈

時代變了，現在已經不再流行風高霽月的老藝術家人設了，想出圈想翻紅就得走羣眾路線。

近兩年憑藉古早耿直語錄在大眾範圍再次掀起熱度的周迅、楊冪、那英等人，正是因為他們的話真實質樸且振聾發聵，網友在她們身上看到了自己的影子，從而拉近了距離感。

刀郎今年的新專輯也是，《羅剎海市》暗合了互聯網情緒和民意，有了討論度和互動率，刀郎就迎來了退休返聘。

所以説，互聯網就是一個放大器。

有準備、有活兒、有心態的人，加以利用，就能夠崛起。

沒活兒的人，就會被互聯網的新時代痛打，最後被遺忘。

所以咱們這邊建議，華語樂壇九成從業者應該和鳳凰傳奇學學營銷。

也許你也能成為華語樂壇的下一個奇蹟。

​