曹喜蛙：從谷文達、郭楨幾件作品來舊事重提（二篇）_風聞

從谷文達、郭楨幾件作品來舊事重提

文 曹喜蛙

2023年，在美國舉辦了《郭楨：吾何名?五十年從藝回顧展》，回顧想來有許多話要説，其中她與谷文達的相戀、分手，是繞不開一件的人生大事，這也是現代化發展中關於人與藝術典型的一個案例，關係到每個當下個體的成熟，至關愛、自由、獨立或背叛、寬容、超越，但更重要的是每個人認識你自己。

谷文達，1955年生於上海，祖籍浙江上虞，1981年穀文達畢業於中國美術學院國畫研究生班，師從陸儼少先生，獲文學碩士學位。國際知名的藝術家之一，是中國八五美術新潮運動中的領軍者之一。當時他把錯位、肢解的書法文字做水墨畫，藉此挑戰正統體制，並影響了後來一代藝術家。

郭楨，山東省日照市東港區奎山街道小古鎮人。1955年2月生，1973年入山東藝術學校讀書，1976年任山東臨沂展覽館職業畫家，1978年考入中國美術學院中國畫系讀書，1982年留校任教。1986年，赴美國留學，獲碩士學位。國際知名的女性藝術家之一，是國際知名的女權主義藝術家之一。

郭楨的藝術，早期也受到谷文達的一定影響，他們倆雖然年齡一般大，但顯然谷文達的藝術觀念更要前衞成熟一些，正因為如此他們當時才戀愛結婚走到一起，但郭楨的藝術是當代藝術的後衞藝術，這個由她的女性身份決定，在歷史的長河中兩者其實不相上下，兩者只是先後出場而已，不相伯仲，谷文達有自己貢獻，郭楨有郭楨的貢獻。

郭楨 谷文達 《盲人的智慧》  

見1985年12月《新美術》

這裏從網上看到他們兩件早期作品，都是他們二人合作的，一件是繪畫《盲人的智慧》，一件是連環畫《海盜》第一冊，都是他們兩人的合作。《盲人的智慧》曾經刊登在1985年《新美術》等多家刊物，《海盜》由黑龍江美術出版社1985年出版。

《海盜》的封面是出版社專人統一創作的，這是一套5本的連環畫，除了第一冊由他們兩人創作，其餘4本均由其他人創作，是一套抗日題材的連環畫故事集。

想必那時他們正準備出國留學的費用，到1986年8月15日郭楨去美國時身上只有35美元，他們當時也是很困難的。連環畫是當時相對傳統繪畫要當代的類別，尤其那時連環畫的讀者還很多，好多成熟的畫家都創作過，是少年兒童喜聞樂見的熱門繪畫本，當然即使來錢快也沒有多少稿費，但是有總比沒有強，大小是個來錢的活計。

郭楨 谷文達 連環畫 《海盜1》

郭楨  谷文達 連環畫《海盜1》

郭楨  谷文達 連環畫 《海盜1》內頁

而繪畫《盲人的智慧》，關鍵是它的新觀念、巧妙構思，很是當代，有時代感，看了能給人更多當下的思考，當時還參加了一個體育美術繪畫展獲得大獎。不過，今天再看這幅畫，不免有點感慨，這幅畫預見了他們兩人的未來。這幅畫説的是畫面上的盲人，但這個盲人是揹着觀眾的，他可以是真的盲人，也可以是眼睛正常的盲人，面對看不見未來的一切如到底是成功還是失敗不可知的盲人。畫這件作品的時候，他們兩人也對自己的未來不可預知。

第二年，也就是1986年，他們把國內得到的一切放棄了，開始走出國門，面對更多的未知數，一切從頭開始，是對是錯，未來沒有人能給你打包票。其實，自1978年開始中國實行改革開放以後，國家變得越來越開放但也帶來種種不適宜的衝擊，就像谷文達、郭楨也趕上了出國潮，大家可以輕鬆的去出國但出國者也會有自己的不適應，比如在國內他們本已是大學教師了，卻到外國洗盤子，諸多的難和不適應。

進入九十年代，國內大量國有企業效率低下，企業機構重組後大量裁員引來了下崗潮，各行各業都不同程度受到衝擊，其實即使他們出了國這些苦難依然一點也沒有躲過，而且比國內更早的就接受了這些考驗，誰讓他們是出生在中國呢，唯一不同的是他們可能早一天變得適應了這一切，他們得到了更大更高的平台和更自由更寬廣的世界，當然任何東西的得到都是有代價的。

谷文達、郭楨這對夫妻本因藝術結緣，進入九十年代，他們的婚姻卻發生了裂變，這與新的環境有關係，也與個人的追求有關係，這裏我們不討論個人恩怨，只抽象的討論兩個個體裂變的外在現象現實事實。

谷文達  作品

顯然，他們的婚變是男方首先感到不適，且提出分手，所以才有女方的感到震驚。其實，他們的分手我們把它簡單歸於藝術觀念、婚姻習慣、自由的代價，不討論具體兩個人的誰對誰錯的恩怨，其實這麼多年他們各自已經都找到獨立的個體，連他們自己都已經一笑泯恩仇了。

其實，在郭楨的作品中也有受谷文達的影響，在谷文達的作品中也不免有郭楨的影響，即使後來二人分開各自走自己的路了，但某些影響是深入骨髓的，是剝離不開的，所以才有多愛就有多恨的説法，至少可以從學術上證實二人互相影響不是莫須有的隨便猜想。

谷文達可能早早就接受了西方社會家庭重組的觀念，不管什麼原因，他選擇了新的藝術場域，選擇了新的遊戲隊友。谷文達是個藝術家，藝術家的生命目標肯定是藝術目標，跟一般常人還是有些許不同，評判一個藝術家最後的成功標準是藝術的，肯定不會是一般人的成功標準，至少不是他的婚姻是否圓滿幸福。

而郭楨，同樣是一個藝術家，而評判任何一個藝術家的成功標準則是一樣的，並不會因為你是女的就變了標準，但女性往往感性一些，往往更顧家一些。郭楨作為一個女性藝術家，因為顧家就有要適應的殘酷現實，現在當然她已經解決了自己的問題，這是一個非常好的案例。

郭楨 《女人》炭筆 紙上水墨   1983年

這裏可以把女藝術家郭楨個人的解放歸納為：從她第一階段反思婚姻分裂的藝術作品可以看出，一開始她還在兩個人的男女恩怨中，自然有解不了的怨氣。第二階段則認識了進入男女本身的社會不平等、強弱事實差異，自由社會不可缺少的代價。第三階段則進入了女權主義藝術的事業中，找到一個廣闊的天地，主動背起一個女性藝術家的十字架。

當然，從一個普通的女性角度講，沒有誰願意要這些所謂的成功，即使一輩子藝術不成功也願意要好的愛情、婚姻、家庭。但誰讓她選擇情侶，偏偏選擇了谷文達呢?這也是沒辦法的事，因為谷文達是有藝術使命的，要知道盡管谷文達、郭楨都是同學，但谷文達在藝術上要比郭楨要早熟。

正如我在另一篇文章中説的，郭楨的藝術脱胎換骨，正是在她的婚姻崩潰後才覺醒，這是亞裔女人找到自我的必由之路。婚姻破裂後，她才被逼去思想，才真正去思考波伏娃所謂的第二性，才真正思考第二性的真實存在。藝術家就怕思想，郭楨的思考是藝術家的思考，跟哲學家波伏娃的思考當然不一樣，藝術家要感性、視覺性、當下性一些，不像波伏娃的抽象、命名、獨立，郭楨是波伏娃在藝術界當下的再現、迴響、轟鳴。

這才有了不一樣的女藝術家郭楨，此刻郭楨的藝術也很成功，且很特別，《郭楨：吾何名？五十年從藝回顧》目前正在康州學院圖書館舉辦，正是因為這個展覽才使筆者回顧他們早期曾經的這一段經歷。其實，1996年，郭楨已經再婚，也有了自己的女兒，現在女兒也已經長大成人，這是一般女人都追求的家庭幸福。

《郭楨：吾何名？五十年從藝回顧》這個展覽，有一張宣傳海報，就是按照郭楨早期的一件作品《女人》設計的，畫得非常有才氣，可以説那炭筆用的是妙手偶得，這件作品的女人的背景是郭楨自己最早女權主義藝術的萌芽，女人的言説檔案是被人為的抹去了，在歷史上的功績是被抹殺的。畫中那個女人的眼睛可以看作盲人的眼睛，或者是哭瞎的，已經沒有靈光了，更不是中國人喜歡的大眼睛了，即使退一步講是眯着的小眼睛，類似這樣的眯着眼睛的美學，也曾經引起一度新聞譁然。

《盲人的智慧》那件作品，與《女人》那件一樣有意思，乾脆就是畫一個盲人，一方面有點未來的預言，另一方面則啓示人們要修煉好自己內在的眼睛，不要有任何依附別人的思想。《海盜》那個故事更有預言，讓他們一出國門就碰上海盜，他們的美滿婚姻和青春都被海盜偷去了，告誡人們要守好你自己獨立的思想，不要把自己的希望寄託在別人身上。

不管怎樣的人生都會有一段有意思的親歷，對藝術家來説，有故事可講的人生就是值得的人生，有了愛、自由、獨立，就不怕背叛，就會寬容、超越，才會有郭楨這樣《乳房》裝置系列、《啞聲風景》系列等不朽的作品。郭楨的這些作品都很有女性的力量，而且潛意識裏都針對谷文達，儘管此時的谷文達已經不是谷文達本人，而是一個抽象的男性羣體，一種體制中的男性或強者的壓迫，徹底超越了個人的渺小恩怨。

而縱觀谷文達的作品，後期跟早期一樣貫穿着以漢字入畫，除了錯位、肢解，更有自創新簡筆漢字繪畫，材料上更不侷限於紙上，裝置更延展到比如太湖石等有中國特色的材料上，他的裝置一般都很大、很沉。

他的作品普遍適合在國際上傳播給外國人欣賞，都巧妙的強調了自己的文化基因和個性，而且有典型的當代藝術的張揚和起鬨美，容易傳遞傳播，不像書法作品需要滿滿的寫一首詩、寫一個哲理語句，一個漢字或一個詞語就獨創為一個漢字畫，顯然是因為他生活在異域的環境才有的創造，看他與郭楨的作品都還是很東方很震撼。

2023年10月23日於北京月牙殿

郭楨  谷文達  《滿江紅》

郭楨與谷文達一張舊畫的糾葛

文 曹喜蛙

《從谷文達、郭楨幾件作品來舊事重提》這篇文章在《私屬藝術》發佈後，又挖出他們一件軼事，這件事知道的人很少了。

1983年，郭楨與谷文達實際上早合作過一件作品，那就是《滿江紅》這件作品，這件作品是郭楨構思的，畫的人物是郭楨畫的，用的是蒙太奇的手法， 後邊讓谷文達完成了《滿江紅》的書法部分。

這件作品曾在江蘇《畫刊》刊登過，後來浙江的《新美術》上也刊登過。而且參加過1984年的全國美展，當時得了個獎，而且後邊還有個故事。

當時參加全國美展，他們兩個人都報名了，每個人獨立交了一張畫參加評選。當時谷文達交了一張山水畫，郭楨就交了這幅《滿江紅》。當時交作品的時候，谷文達用他的名字交了山水那件作品，郭楨用她的名字交了《滿江紅》這件作品，當時他們商量就是每人單獨一件作品，也是想兩個人各自獨立可以得個獎啥的，大家明白應該是有各種各樣的現實的考慮。

雖然谷文達參加了郭楨《滿江紅》的創作，但是當時並沒有給他署名，這也是谷文達當時同意的。但是後來，他的那件山水作品竟然沒選上，而郭楨那件作品卻選上。這一切他們也都不知道啊，那次全國美術展覽是在南京開的，開幕的時候他們去了才看到揭曉結果，然後谷文達就特別着急，因為郭楨的《滿江紅》上面也沒有他的名字，這屆美展這不就成了他沒有參加了嗎，事實上他是參加郭楨那張畫的創作的，他覺得有點委屈、冤枉，或者有點丟人，他有點不太甘心，就找到組委會，希望把他的名字加上。

當時，谷文達據理力爭，聲音就有些激動，鬧的結果也沒人知道到底加沒加他的名字，也不太清楚，但是江蘇《畫刊》那時出了專題，《滿江紅》那件作品就沒有谷文達的名字。

當時江蘇《畫刊》的那個編輯跟郭楨、谷文達都熟悉，就説他感覺那書法是谷文達的，他還嘀咕怎麼沒有谷文達的名字，不過也不知原因。那時也沒有手機、微信這些工具，不然就會去問一下。那時，谷文達等知道《畫刊》這事也已排好版了，急的也沒辦法啊，於是就埋怨郭楨。嚴格講，這事是他們共同商量好的，而且他也沒堅持，可能當時太自信了，也不能全怪郭楨。

後來郭楨説，她這張《滿江紅》就找不到了。據説，他們後來在美國分開的時候，這張畫當時先留在舊金山，在舊金山當時還有好多東西存放，因為這件作品比較大，就沒法帶到紐約。

再後來，郭楨問過谷文達這張《滿江紅》呢，他説好像在香港張松仁那邊，因為郭楨一直記得這件作品。後來，有一次郭楨去香港，就問過張松仁，結果張松仁説沒在他那，到現在郭楨都沒找到這件作品，到底不知在哪裏。郭楨説，如果有人找到的這張畫，希望早點還給她。

關於這件《滿江紅》，可以肯定的是確實系他們兩個1983年合作的，由郭楨構思並畫了人物部分，谷文達寫了書法。1984年參加全國美展時，因故沒有給谷文達署名，事出有因，後來企圖補救但無人知道結果，公開出版物上只有郭楨的作者名字。

其實，這也是一件男女之間説不清道不明的舊事，這裏應該也説清了，有過情有過怨，有債可能還未還。

有句話講的好，若要無相欠，來生何須見 …… 

2023年10月24日於北京月牙殿補記