“資本醜孩子”氾濫，全網懷念“煤老闆審美”_風聞

這幾年，娛樂圈湧進了一大批資本家的孩子。

這讓大家再次懷念起當年那些為了還債而進娛樂圈的美人，以及煤老闆當投資人的年代。

煤老闆喜歡什麼樣的臉？他們比互聯網資本靠譜在哪？

資本醜孩子氾濫

全網懷念煤老闆審美？

最近新劇不少，其中《山有木兮木有心》以一種抓馬的方式闖進了觀眾的視野。

用觀眾的話説就是：女生都很美，男主也是男的。

男主名叫“陳家赫”，他一人分飾兩角，同時飾演了腹黑機智的東臨王趙光燁，以及雪峯山神樹太初。

為他作配的演員要麼童星出道，要麼顏值在線。

唯有他，資料表裏空空如也，除了該劇外均無任何信息，正如名字那樣——只有家世顯赫。

不少網友調侃：白天給資本家打工，晚上還要看“資本家的醜孩子”演戲。

這幾年，娛樂圈湧進了一大批資本家的孩子。

最有名的就是華為二公主姚安娜。

雖然她的外形在普通人中也算出挑，但放在美女如雲的娛樂圈，就只能説是平平無奇了。

還有著名的三里屯三姐妹：李庚希、向涵之、莊達菲，一進圈就資源不斷。

客觀來説，她們能稱得上小美女，但因為飾演的是“絕色美女”的角色，也引起了不少爭議。

其實“資本醜孩子”築夢娛樂圈的現象從前也有，只是沒現在這麼扎堆。

2004年《家有兒女》播出即大火，資方很快籌拍了第二部，依舊好評如潮。

可等2007年的《家有兒女3》一播出，觀眾猛然發現：小雪換人了！從15歲的楊紫，換成了19歲的寧丹琳。

楊紫曾在採訪中講述過自己被換的經歷，雖然沒有明説是在《家有兒女3》拍攝期間。

但網友根據採訪時間（2010年）和“我當時還很小”“女一號”“臨時換角”等關鍵詞推測，大概率就是《家有兒女3》。

在拍完《家有兒女》之後，寧丹琳的演藝之路也一直格外順暢，出演了許多大製作作品。

據説陳冠希電影《時差七小時》裏，合作的女演員也是資本的孩子。

不過，現在娛樂圈普遍審美降級的現狀，還是讓大家紛紛懷念起從前的影視劇，裏面連配角都是俊男美女。

吳奇隆、蔡少芬、張柏芝、梁洛施、林依晨等明星都是為了還債走進娛樂圈的，不僅外形條件好，業務能力也很能打。

同樣被懷念的，還有挖掘出這批高顏值藝人的投資人——煤老闆們。

網友覺得：煤老闆們勇闖影視圈的年代，正是90年代後期到新世紀初期，國內的影視圈空前繁榮、題材多變、演員顏值在線……

如今，互聯網資本當道，娛樂圈成了資本孩子體驗生活的遊樂場。大家粘着一樣的頭套，穿着相似的服裝，站在差不多的置景下，演着一言難盡的劇情……

煤老闆選演員的眼光是什麼樣的？他們比互聯網資本靠譜在哪？

煤老闆審美，什麼樣？

煤老闆們的審美偏向於端正大氣掛，男演員往往走英氣俊朗／貴氣風流路線。

女演員則很像現在説的“國泰民安臉”，只是在“國泰民安臉”的端莊之上，更添明豔／嬌媚。

從硬件上看，在煤老闆投資的影視中，男演員不會過分粗獷或秀美，有男性的俊朗感。

他們往往比例協調，輪廓流暢有力量，眉眼符合“劍眉星目”的標準。

女演員可以總結為大氣明豔和温柔知性兩種風格。

明眸皓齒，比例和諧。方圓臉和鵝蛋臉居多，面部組織偏厚，臉上沒有過多鋭角以及凌厲的線條。

身材也講究骨肉勻稱／豐腴，不追求紙片人身材。

比起如今演員們追求的纖細、乾淨、精緻、少年感、少女感，老一輩演員顯得更成熟、更有氣場、智感更高。

其實老一輩演員的臉也並非全無瑕疵，只是神態、形體的“動態美”能使觀眾在一定程度上忽略瑕疵。

從前的影視作品沒有太多修圖、濾鏡，想要更好的傳遞美感，就需要格外注重每一幀的動作表情。

老一輩男演員們都很擅長會用眼角眉梢和唇齒微動來傳遞情緒和美感。

最終呈現的效果足夠帥氣又不會油膩，恰到好處。

細看女演員的硬件，會發現她們可能並沒有現在的年輕演員五官精緻，但勝在搶眼。

而且可謂是各有風情，神態氣質都相當有辨識度和代表性。

之所以會有這樣的審美品味，主要是因為煤老闆們受邵氏武俠、內地老劇和時代審美的影響，當時社會普遍更欣賞端正大氣的臉。

同時，階級審美也起到了重要作用。

煤老闆們一般是白手起家的富一代，不像“老錢”那樣從小接受審美薰陶和教育。

因此，他們欣賞的美往往比較簡單直接，是一眼就能看到、能看懂的。

在有衝擊力的美的基礎上，再加上神韻、風情，就能達成耐看、有層次的美感。

除了外形審美之外，煤老闆還有哪些地方比互聯網資本靠譜？

煤老闆比互聯網資本靠譜在哪？

除了審美眼光不同外，煤老闆和互聯網資本的投資風格和方向也有明顯的差異。

在影視投資的黃金時代，煤老闆是重要的投資者。

他們的投資風格直接、大膽，甚至是“土豪”，願意為了自己喜歡的演員、劇本投資電影。

這種豪氣的投資風格給電影業帶來了大量的資金，也呈現了不少好作品。

而互聯網資本更看中商業模式，注重投資回報，對項目的選擇更加謹慎。

他們傾向於投資大IP等有流量和商業價值的元素，這可能導致一些優秀的原創內容被忽視或者邊緣化。

煤老闆們也給予了製作團隊更高的創作自由度。

煤礦行業重視專業技術，所以煤老闆在投資影視劇時也往往比較尊重專業，願意給影視從業者更多的發揮空間，這樣往往能達到作品效果的最大化。

但互聯網資本往往更相信數據和流量，覺得紅是可預測可複製的。

出於控制風險的考慮，也會對創作的內容和形式進行限制，這導致作品的創新性和觀賞性下降。

客觀來看，這些年觀眾審美水平的提升，也使得大家對於影視作品提出了更高的要求。

在煤老闆投資時期，觀眾審美相對穩定，在看影視劇時往往更注重故事情節和演員的表演，而對於特效、畫面等的要求相對較低。

而現在的觀眾對於各方面的要求都很高，又需要影視劇能不斷提供爽點，審美和興趣點更新的速度也越來越快。

在這種情況下，影視製作僵化、套路化和滯後的缺點就越來越明顯了。

當然，這並不是説所有互聯網資本投資的影視劇都不如煤老闆投資時期的好看。

有些互聯網資本投資的影視劇在故事情節、演員表演和製作質量等方面都非常出色，也得到了廣大觀眾的喜愛和認可。

一部作品是否真的用了心，觀眾是能感覺到的。

可惜的是，在煤老闆遠走之後的演藝圈，我們看到的只是無數個好故事被買走，然後被拍得面目全非。