惡評主旋律電影的到底是哪些人_風聞

來源：浙江宣傳

近日，《我本是高山》在網上引發熱議。

電影引起討論再正常不過，但不少人揪住電影中的細節進行無限聯想、放大，相互攻擊、口誅筆伐，甚至抵制電影上映，遠超出討論電影的範疇。而隨着《我本是高山》正式上映，更多理性聲音浮出水面，有網友説，“完成度還可以，罵得有點過了”“電影不夠完美，但值得一看”。

事實上，近年來《戰狼》《志願軍》《長津湖》等影片，都引起了如潮水般的討論，然而其中總是夾雜着各種惡意的抹黑攻擊，不是聚焦於電影本身，而是借題發揮、上綱上線。不禁想問：惡評主旋律電影的到底是誰？該如何看待？

《我本是高山》劇照 圖源：網絡

一

不可否認，部分主旋律電影在質量和水平上不盡如人意，如故事情節“高大全”，主要角色“偉光正”，一味追求宏大敍事，甚至隨意改編，脱離生活、脱離實際，讓不少觀眾對主旋律電影產生了刻板印象和不適感。這種狀況確實要改變。《我本是高山》同樣有提升空間。觀眾的爭議和吐槽，能幫助主旋律電影找到不足、不斷改進，主創團隊應虛心聽取。

然而一直以來，一些網友和自媒體或發表不着邊際、捕風捉影的指責，或對主旋律電影極盡諷刺。筆者總結了他們的五種手法。

**先入為主型。**有的先入為主，總是不相信人性的光輝，認為影片中的正面人物都是“硬拗”的人設，“脱離現實”“沒有人性”，所以主旋律電影就是“強行灌輸”無私奉獻的教育片，不值一看。比如再現了王繼才、王仕花夫婦32年守島人生的電影《守島人》，一些人或質疑事實，認為電影誇大了兩人的付出；或吹毛求疵，認為因守島而犧牲家庭是“迂腐的”，總之就是不相信他們的赤誠情懷。

**斷章取義型。**這類手法常拋開電影不談，通過抽離出電影內容細節、解讀電影海報等宣發環節，甚至剪輯、拼湊電影情節等，試圖否定電影的全部。

就拿《我本是高山》中“酗酒母親”的情節設定來説，在電影語境中它體現了張桂梅不僅關愛學生的學習，還關注她們的家庭環境，並呼應了她“女孩子受教育，可以改變三代人命運”的觀念。對此，觀眾可以有不同理解和看法，但一些網友和營銷號將之抽離出電影上下文，甚至還沒看過全片，就將“侮辱女觀眾”“男導演拍不好女性故事”等帽子扣在創作團隊頭上，讓輿論陷入了無休止的性別論戰和脱離電影的空談中。

**視而不見型。**有的人對中國的飛速發展“選擇性失明”，認為主旋律電影是在唱“虛偽的讚歌”、在“美化”中國，置身於日益繁榮昌盛的祖國懷抱中卻“怨氣深重”。如《我和我的祖國》講述了新中國成立70年間的“高光時刻”，獲得一眾好評，但有人非説它是“現代革命樣板戲”，不描寫“黑暗的過去”。

**顛倒是非型。**這類手法以“憂國憂民”形象出現，擺出一副“眾人皆醉我獨醒”的“姿態”，站在制高點上直接否定主旋律電影的立意。如《長津湖》熱映時，不時有聲音説它是在“宣揚戰爭”“煽動民粹”。保家衞國、反抗侵略變成了“宣揚戰爭”，彰顯民族精神變成了“煽動民粹”，這類抹黑可謂居心叵測。

**聲東擊西型。**這種手法通過攻擊演員本人來達到否定主旋律電影的目的。如炒作演員個人隱私、捏造涉及演員的謠言等，以此來削弱大眾的觀影熱情，甚至引導大家產生牴觸心理。如曾有謠言稱，“《建國大業》裏有27個導演、演員加入外國籍”；主旋律電影的一些“熟面孔”像演員吳京等，更是經常在情感、國籍、人品等方面遭到中傷。

《守島人》劇照 圖源：人民日報

二

每個國家、每個時代都有自己的主旋律電影。中國的主旋律電影承載着中國的主流價值觀，見證了中國電影的發展之路。像《地道戰》《閃閃的紅星》《小兵張嘎》《鐵道游擊隊》等都濃縮了一代人的集體記憶。近些年來，不少主旋律電影也是“叫好又叫座”。然而，惡評的聲音卻從未散去。在筆者看來，主要有以下原因。

**有的出於認知偏見，以為只有反思和批判才算藝術。**有觀點認為，批判力度決定藝術高度，揭露社會黑暗、反思人性醜惡的電影才算藝術，主旋律電影就是純表揚，缺少藝術價值。有人打着學術旗號，顯得自己很高明，有人為批評而批評，語不驚人死不休。之所以會產生偏見，固然與一些主旋律電影過度臉譜化有關，但不能因此以偏概全地認為“正能量就是低級的”。電影的藝術價值從來不取決於它是“讚揚真善美”還是“揭露假惡醜”。

**有的立場先行，借電影評論之名攻擊主流價值觀。**有的人看似在批評電影，實則是在批評影片傳遞的主流價值觀，把矛頭指向制度和體制。如針對《戰狼》《湄公河行動》《紅海行動》等我國一批現象級主旋律電影，西方一些媒體卻將它們展現的愛國情懷解釋為“自負的民族主義情緒”，嘲笑這是“打不死的中國式英雄主義”，質疑中國在“秀肌肉”，背後意圖遠超出對電影本身的批評。

**有的被情緒裹挾，導致輿論焦點偏離電影本身。**電影具有很強的大眾文化消費屬性，討論電影成為很多人生活的組成部分，也是他們傳遞情緒的出口。置身網絡輿論場漩渦中，公共討論也極易失焦、偏離電影本身。如《志願軍》上映前，有人僅憑一張海報就認為電影涉嫌“辱華”，實際上這張海報是其中一個戲劇性角色。脱離了電影語境的批評是難以成立的。

**有的打着小算盤，被利益驅動在網上“帶節奏”。**一些機構和營銷號，或為博人眼球、賺取流量，或為給其他電影做推廣，寫起“小作文”，無底線炒作、“帶節奏”，甚至僱傭網絡水軍、買熱搜，對抹黑攻擊主旋律電影起到推波助瀾作用，再加上平台算法推薦，這些聲音被進一步放大。

《戰狼2》劇照 圖源：新華社

三

我們擁有批評一部電影的權利嗎？答案當然是肯定的。

不論什麼類型的電影，如果它需要觀眾，就得接受批評，希望流量加身，就要能承受評議。現在人人都可以是“批評家”，在權威批評、專業批評外，大眾批評快速崛起、成為潮流。看過電影后評論幾句再自然不過，臧否不一也很正常。在良好的電影批評生態中，“好評”“差評”都是推動電影產業發展的重要助力。我們真正要警惕和抵制的，是那些別有用心的惡意抹黑。

**觀眾可以感性，但表達應該理性。**正如茅盾所言：“批評一篇作品，不過是一個心地率直的讀者喊出他從某作品所得的印象而已。”觀影結束，好便是好，不好便是不好。好評給人以激勵，差評給人以警醒。但評論也需多一些就事論事，少一些上綱上線，倘若被污名化、標籤化的傾向誤導，就可能判斷失誤。像有人説一部作品不好，原因是它帶有主旋律色彩，這就是典型的非理性立場。

**眾聲喧譁中需要專業聲音。**從1905年中國人拍的第一部影片《定軍山》上映算起，我國電影市場已走過一百多個年頭。其間，電影批評與電影產業攜手並進，引領着人們對電影的認知。在眾聲喧譁的電影批評時代，更需構建一個成熟完善的電影批評生態，讓專業批評與大眾批評和諧共存，把理性聲音傳遞出去，讓觀眾更好品鑑電影傳達的主題思想和藝術樣式，使電影帶來的各種延伸性的思想觀點和審美態度得到更好分享、討論。當優質的影評佔據輿論場，極端的聲音就會失去滋生空間。

**媒體沉默只會助長歪風邪氣。**近段時間來，隨着國際局勢變化，電影《辛德勒的名單》在一些平台受到差評圍攻。有媒體批評了此舉，這是一種擔當。一些電影的價值，早已超出一國一域範疇，反映着人性的真善美，不該動輒全盤否定。對國內的主旋律電影，媒體更不應“避嫌”，而應理性分析，當一些人惡意差評甚至借電影攻擊我們的意識形態和主流價值觀時，理應挺膺而出、批駁謬誤，用權威聲音激濁揚清、以正視聽。敢於亮劍、大膽發聲，才能更好凝聚共識。

**有好的內容才有好的批評。**不論電影生產和傳播格局如何變化，內容為王的法則不會變。有的主旋律電影創作水平、製作質量有欠缺，有的藝術水準有待提高，這都是不容忽視的現實。主旋律電影特別是現實題材的主旋律電影，有時製作週期較短，觀眾預期值高，要拍好不容易。越是如此，就越要錘鍊講好故事的本領，做到有高度更有温度、有立意更有誠意，推出更多新時代的《上甘嶺》《高山下的花環》等，把主旋律的故事講出彩，把正能量的題材做精彩。

最後，引用李健吾先生的一句話：“臨到欣賞一件作品，一個批評家首先應當注目的，不是字句，卻是全體。”或許主流作品有高低之分，但主流價值沒有優劣之別，以字句之差掩全體之貌、以評論之名行抹黑之實，那不是真正的批評，我們每個人都應有這樣的鑑別力。