內娛審美，被素人綜藝整頓_風聞

最近，四十多位“猛男猛女們”，讓不少年輕人燃了起來。

“對體能的膜拜永遠能喚醒基因裏的血性”“短視頻推薦還是有用的，刷到了閉眼入，多點這種熱血澎湃正能量的綜藝吧球球了”“都來看中國的猛男靚女們，太帥了”……

這些豆瓣高分短評，都源於一檔沒有明星效應加持的素人綜藝：《我可以47》。

（《我可以47》中的體能冠軍們）

這是一檔熱血生存競技真人秀，四十多位素人在21天的時間裏，需要經歷7輪源於現實生活中的極端困境的演練，組建強者隊伍並登上冠軍獎台。

節目開播後，多次拿下騰訊站內熱度日冠，在Q4一眾綜N代環伺之下，《我可以47》在播出僅11天的情況下，衝上雲合數據十月份綜藝霸屏榜，是該榜單上播出時間最短的一檔節目。

很多人認為，現在的綜藝等同於明星綜藝，“明星”就是唯一的看點。

那麼，作為一檔幾乎沒有明星加盟，而且是以“體能”作為賣點的節目，《我可以47》靠什麼打動了觀眾？

體能競技，燙手山芋

在分析觀眾為什麼喜歡《我可以47》之前，先來看看體能綜藝這個品類的發展情況。

最早的體能綜藝，要追溯到1998年的《城市之間》，一檔闖關類節目。

該節目模式由法國電視台在1962年首創，央視在1998年以32500歐元的價格獲得該節目的年度授權。

對於當年的觀眾來説，看別人在巨型裝置上攀登、落水是種新奇的體驗，一些地方電視台也效仿推出同質節目。

同質節目多了，觀眾的興奮閾值也就提高了。

畢竟這類闖關節目的內容模式本就大同小異，北京奧運會又催化市場出現了一大批相似的節目。觀眾審美疲勞，自然更希望看到更有競技性的節目。

需求之下，體能綜藝2.0時代到來。

這一階段，正趕上微博等社交平台起勢，星粉關係的變化促使造星機制的改變，運動員與明星之間的界限變得模糊，體能綜藝順勢與明星來了一次深度結合。

《中國星跳躍》是那一時期的代表綜藝，節目通過“訓練”明星來展現體育精神。實際上，正是因為明星的加盟，明星體能綜藝的明星屬性要遠大於競技屬性。

後來出現的冰雪類、球類體能綜藝其實都是在上述基礎上做加法，還是沒離開“明星+養成+體能”的模式。

這樣的模式下，弊端也逐漸暴露——明星確實為節目帶來了流量，但觀眾也容易有先入為主的刻板印象：明星做體能節目無非花拳繡腿，很難讓人看到真東西。

2018年，《這就是街舞》《這就是灌籃》的出現，在一定程度上改變了體能綜藝的窘境，並實現了破圈。但隨着綜N代的發展，這類節目也漸漸出現疲態。

縱觀品類的流變，我們可以發現體能綜藝的兩大難點：

1.明星素人取捨難，素人天然不帶流量，明星又很難做出夠硬核的內容；

2.品類錨點內容難，垂類受眾有限，泛向闖關沒有新看點。

而《我可以47》之所以能夠成功，正是因為解決了這兩個難點。

大環境變化下，體能綜藝如何滿足觀眾的新需求？

先説大環境的變化。三年特殊時期，使得許多人已經養成了定期運動強健體魄的習慣。

小紅書、抖音、微博等社交平台上花樣百出的户外活動，如飛盤、登山、徒步等，也在進一步夯實體能綜藝的“羣眾基礎”。

從大環境來看，曾被各種體能節目狂轟亂炸、導致審美疲勞的觀眾，又對體能、競技類內容出現了需求。

但觀眾有需求，不意味着體能綜藝一定能破圈，如果不解決前文提到的難點，那最終很可能還是“白乾了”。

（《我可以47》方舟世界觀短片）

首先，明星與素人的優劣勢都很明顯。那麼有沒有一種辦法，能夠兩者兼得？

《我可以47》給出了一種解題思路：就是選擇“素人明星”。

簡單來説，素人明星對於大眾是陌生的，同時他們又在各自所處的圈子裏具有高知名度，是圈內佼佼者，自帶圈層關注。

《我可以47》中的四十多位“素人”，都是貨真價實的冠軍——力量舉冠軍、拳擊冠軍、世界馬拉松大滿貫、原武警獵豹突擊隊戰士、原重慶市萬州消防某特勤中隊戰鬥班班長等，都是國內身體素質最強的一羣人。

全冠軍陣容保證了節目的精彩，也激發了觀眾的“慕強心理”。

是的，儘管年輕人愛發“我很菜”“我聽不懂”等“裝瘋賣傻”的表情包，但不管在《令人心動的OFFER 第五季》，還是《我可以47》中，年輕人還是會天然地被努力、有實力、不認輸的選手們打動。

在《我可以47》第一期的比賽項目“無盡攀爬”中，如果換做普通人，可能堅持不了幾十秒就會直接落水，但這羣冠軍們卻能憑藉強大的體能與意志力，上演了一場刺激的“卷王之戰”，讓觀眾在彈幕中直呼“過癮”“好強啊”。

（“卷王之王”爭奪戰）

除了選角兩難，體能綜藝的另一個問題，就是觀眾容易陷入“與我無關”的處境。

關於這一點，《我可以47》加了一重世界觀作為背景故事打底。

在第一期開頭，節目通過影像的方式展示了一系列自然災害造成的破壞，在極端困境面前，一艘承載了人類希望的方舟將要啓航，把過去看起來和大眾關係不大的競技節目與“災難”“自救”結合，讓觀眾更有代入感。

同時，為了增強節目的不確定性，以及激發更豐富的人物關係，《我可以47》採用了類似於“101系”節目的淘汰機制。

如果你是資深秀粉，大概也會覺得有很多場面似曾相識：比如“無盡攀爬”，就好像秀綜的初舞台；前六名成為隊長選人，也像秀綜的評級分組；至於後面的“鐵索過橋”，更有點“公演”的感覺。

《DT商業觀察》認為，不同品類綜藝之間不一定要涇渭分明，如果秀綜的淘汰機制已經被市場證實是行之有效的，那麼體能綜藝將這套機制與內容做結合，也無可厚非。

合理的淘汰機制，也更容易激發出人與人之間最真實的化學反應。

比如第二次組隊時，有人選擇追隨強者，也有人明知道現在的隊伍優勢不大，卻依然不離不棄，這就是我們所説的，綜藝節目中最動人的“人的故事”。

（重選隊長，李貴生感慨一個都沒少）

當然，《流浪地球》團隊的加盟也為《我可以47》增色不少，電影質感的影像、耗時耗力搭建的巨型裝置等，無一不在增強觀眾的沉浸感。

重塑多元審美，直面現實話題

除了大環境及節目本身的變化迭代之外，《我可以47》能夠打動觀眾，還因為它滿足了一些更深層次、類似於心靈按摩的需求。

最直觀的，就是對審美的衝擊。

今年在不同社交平台上，出現過好幾場關於“審美霸凌”的討論，比如：女性的服裝尺碼為什麼越做越小、美和健康是否互斥等等。

被單一審美規訓太久後，人很容易自動給“美”劃分了幾種標準模式，《我可以47》則藉助視頻平台的放大效應，讓觀眾看到了多種多樣的美。

自從《我可以47》開播以來，“重塑審美”這個詞被反覆提及。

有觀眾在評論區説，“我的容貌身材焦慮好像被治癒了一點點”。

（力量舉選手珍妮）

修長線條是美的、雙開門身材是美的。真正的美是健康的體魄、是強大的精神，是不被定義的、舒適的自我，而不是狹義的“姣好的容貌與瘦瘦的身材”。

正如2023年中國力量舉女子珍妮在節目中提到，“我玩力量舉之後，就沒有擔心過身材這個事情，所有這些東西，都是為了力量去服務的”。

節目中的“女性羣像”，也是社交平台的熱門話題。

在這些冠軍姐姐們的身上，觀眾能感受到女性之間的堅韌與惺惺相惜。

游泳冠軍張雨涵，在“無盡攀爬”中獲得第七名的好成績，但她自己後來説，其實因為常年游泳訓練，她的上肢力量沒有那麼強，只是憑藉着一股韌勁在支撐。

在分組卧推比賽中，明明知道競爭對手就在旁邊，但陳愛嬋向張雨涵傳授卧推技巧時並沒有避開其他組，反而大方分享發力技巧，互相加油打氣。

節目還展示了關於兩性問題的思考。

比如，男性和女性在同一項目裏競爭是否公平？應不應該按性別分設賽道？

女子自由泳世界冠軍張雨涵對此給出的回答是：“我沒有把在場的女選手當女選手，也沒把在場的男選手當男選手，所有年齡段的人在一起競爭，所有人都是對手”。

無論男女都一樣，不特殊照顧任何人，是對所有人的尊重。

（張雨涵把所有人都當成對手，不分性別）

可以看到，節目中的許多內容，都是對現實的映射與隱喻，這也是該綜藝導演嚴敏一貫的風格。

嚴敏，或許是最喜歡“夾帶私貨”的綜藝導演。

在《極限挑戰》中，他從“嬰兒”、“青少年”、“職業選擇”、“中年危機”等節點切入，引發觀眾對如何度過人生的重新思考；在黃渤、黃子韜等人蔘與的《新遊記》裏，則討論了日結工、黎湛線擔擔軍、海南胥家人的生存狀態及大環境對他們的影響。

回到《我可以47》，作為一檔新節目，它首期就獲得了不錯的反響，原因之一可能是其中夾帶了嚴敏導演對“卷”和“躺”的思考，而且被觀眾接收到了。

以“卷王之王”關卡為例，從表面上看，它是一種全新的體能比拼——沒有終點、沒有結束，看誰能堅持到最後，突破自我極限。

實際上，這個比賽項目讓不少人聯想到了現實中的自己。在別人都放棄的情況下，應該繼續“卷”還是直接“躺平”？

對此，節目裏的選手也用行動給出了自己的答案——繼續堅持。

在這些選手們的人生經歷中，能拿到各自領域的冠軍，並不是一件容易的事。很多時候，堅持不是為了別人，是為了自己。人可以在筋疲力盡時選擇放手，也可以咬緊牙關再衝一把。

（一直在動的機械，暗喻人生）

寫在最後

説到底，無論什麼類型綜藝，只有讓觀眾從節目中產生情緒共鳴，引發對自身和現實的思考，節目才會被大範圍地討論。

當然，因為“嚴敏出品”的原因，不少觀眾對《我可以47》有更高的期待，也有觀眾認為它距離真正破圈還差那麼一點。

但伴隨着綜藝行業行至十字路口、明星綜藝已經很難再誕生什麼新內容的時候，這種對於素人綜藝的探索與嘗試仍舊值得肯定。

在2024到來之際，《我可以47》給體能綜藝、乃至素人綜藝都提供了一種新的綜藝思路，我們也希望，在未來能夠看到更精彩多樣的、和“肉體碰撞”“審美重塑”相關的內容。

作    者：董瑞娜

編    輯：鄭曉慧     設    計：戚桐琿

運    營：蘇洪鋭     監    制：李晶禹