被徹查的五月天，撕下娛樂圈遮羞布_風聞
视觉志-视觉志官方账号-你陪着我的时候，我没羡慕过任何人12-06 07:32
作者 | 小飈
來源 | 視覺志
最近有位博主接連發布三條視頻對比五月天演唱會現場原聲，並質疑其效果如錄音棚，疑似假唱。
之後五月天經紀公司否認假唱，並表示積極配合相關部門展開調查。
爭議一出，輿論譁然。要知道這些年隨着娛樂產業的蓬勃發展，娛樂圈沒剩什麼真東西了。
演員演戲配音、摳圖、吃東西擺拍；歌手上節目放的是提前錄好的歌；各大晚會説是現場直播，明星一出聲，還是錄音室版本歌曲。
就這樣一羣粉絲還得幫忙解釋，説節目效果最重要，説網友沒事找事，甚至有些粉絲直接調侃網友——真要聽原聲，去看演唱會啊！
但如果，演唱會也能造假，觀眾還能看什麼？！
其實今年很多人都能感受到演出市場的火熱。
有統計今年全國已經舉辦了400多場演唱會，尤其四五月份每個月有近150場演出。疫情之後大家享受生活的願望空前強烈，所以很多之前不看演出的人也在今年開始演唱會的消費。
今年4月的時候，文旅部還專門發了通知。嚴禁假唱、假演奏。
也因為演出市場的火爆，一些原本就很搶手的歌手演唱會就出現了一票難求的現象。
今年五月天先後在12個內地城市開唱，場次達到47場。由於一票難求，歌迷要想獲得門票就只能從黃牛手中高價購買。
北京演唱會，原價355元的看台票賣到900；而原本1855元的內場票，最高定價超8000元。
除此之外，還有官方售出的熒光棒，售價140元。
但人氣如此高漲的五月天，卻被網友質疑演唱會假唱。
最初是有人發現五月天疑似在演唱會上“對口型”，覺得接受不了。但這件事只在小圈層內傳播了一下，並未引發公眾注意。
之後，一位名為“麥田農夫”的up主發佈了五月天演唱會歌曲對比視頻。
該up主一直做音樂鑑定的相關內容，並鑑定過很多歌手的“假唱”。
雖然有網友質疑他軟件疑似造假、判定假唱方式主觀，但確實也有很多人相信他是技術流。於是就給這個up主投稿五月天的演唱會，讓他做鑑定。
這一鑑定不要緊，這位up主找了粉絲髮在網上的演唱會現場視頻，提取人聲部分，用軟件與錄音室版本做對比。注意up主説的“有瑕疵”，是指與錄音室版本不同。因為現場無法做到像錄音室版本那樣完全穩定。所以up主認為與錄音室版本完全一致的話，就算“假唱”。
有幾首歌，如《你不是真正的快樂》《突然很想你》就是音準音調都有瑕疵，明顯是真唱。
但還有幾首歌，無論音準音調都演唱都非常得準，和錄音室版本完全一樣，鑑定為假唱。
還有幾首，前面的一兩句是真唱，後面疑似假唱。
比如《倔強》，前面還是真唱，後面突然變調了，變成了假唱。
其實現場演唱會因為來回走動，有時有舞蹈等動作，歌手出現氣息不穩、不準是很正常的事。但在演唱會上用錄音室版本替換原聲，性質就完全變了。
畢竟歌迷花錢到現場，想聽的就是歌手真實的演繹。如果歌手只是露臉，歌曲還放錄音室版本的話，那和一些靠着外形吸粉的“小鮮肉”歌手又有什麼區別呢？
而在這個質疑視頻下，也有人在想可能的解釋。比如前面提到的，今年五月天唱了太多場，聲帶受損了。
但也有人説，如果現場放的真是錄音帶版本，就算是聲帶狀況不佳，也應該提前告知吧？
而更多的粉絲並不相信五月天會假唱，然後曬出了他們拍到的五月天演唱會的現場視頻。網友反而越看越覺得坐實了對口型。
而事情發酵之後，網絡的輿論也明顯呈現兩級的狀態。五月天經紀公司發聲明否認假唱後，有歌手聲援五月天。
也有網友支持博主，並翻出視頻調侃，壞消息是假唱了，好消息是五月天在國內國外是一樣的假唱，沒有區別對待……
當然，後來也有專業人士表示，非權威機構的個人通過專業軟件，只能説明歌曲是否經過修音，但不能説他對口型、假唱，最終的結論，依舊要等官方調查後，才能確定。
其實五月天假唱這事兒之後引起軒然大波，原因只有一個——觀眾苦造假久矣。
這些年，我們這些普通觀眾對於唱歌造假這個事情，實際早就睜一隻眼閉一隻眼了。原因就是歌壇湧入的這些新生代歌手，發明了各種各樣的新的演唱“方法”，除了唱功沒提升，什麼都提升了。
比如如今常出現的“半開麥”，也叫“墊音”——就是伴奏裏面放了原聲，歌手在演唱時只要輕輕唱。
“半開麥”興起的原因是唱跳歌手的出現，因為舞步會影響氣息，為了避免出現意外，如今的很多唱跳歌手會用到這種方式。現在“半開麥”在業內已經不算假唱了，只是如果全部使用墊音，才會有問題。
結果就導致，“半開麥”的歌手都算是業界良心了。今年湖南衞視雙十一晚會，有網友發現晚會上41位明星假唱，半開麥的謝娜反而成了最勇敢的人。
謝娜是不是勇敢不好説，但歌壇真的在倒退吧？
那有沒有連“半開麥”都救不了的呢？
當然，新生代的明星們又發明出了高科技新玩法，叫“電音”。唱功不夠電音來湊。這個玩法的發明者吳亦凡就完美詮釋了什麼叫**“科技與狠活面前，實力不值一提”。**
當然，這些“科技”都是針對歌手本人的。如果唱出來的效果不好，娛樂圈的從業者們也能想到其他補救措施。
比如如今電視節目裏你可能根本就聽不到歌手本來的聲音，現場錄製時就放錄音。央視2016音樂頻道元宵晚會上，薩頂頂話筒拿反了還在繼續唱歌。
而歌手錄製節目時現場演唱的效果，則完全取決於後期老師的“修音”。
像《歌手》這樣原本就是競演類綜藝的，也能完全不呈現現場效果，完全修成錄音棚效果。
《天賜的聲音》的修音效果，甚至到了歌手本人都要吐槽的程度。
原本觀眾聽歌手唱歌，就是聽他們的音色和唱功，如今都變成了科技的調試。“造假”方式千奇百怪，你以為自己聽到的是完美現場，其實都是人工調配的。
那麼問題來了，聽歌，到底是要完美還是要真實。
完美和真實，兩件事放在一起只能二選一，是不是很可笑？
但這就是現在的娛樂圈。
為什麼如今的歌壇變成了這樣？又或者，為什麼年輕一代的歌手越來越依賴科技？
因為實力不夠。
實力不夠，只能強迫大眾二選一。
前面提到，“半開麥”之所以出現，是唱跳會導致人氣息不穩，無法保證表演狀態。但靠唱跳引爆舞台的郭富城的年代，可沒有“半開麥”。
而他卻能以近60的年齡，在自己的演唱會上，連續唱跳兩個半小時。
實力不夠，不能真實的面對觀眾。
前面提到，有粉絲説五月天疑似“假唱”，是因為演唱會太多，歌手的聲帶可能受損。
但同樣是聲音損傷，在2018年劉德華的“My love”演唱會上，他卻直接在開場後宣佈由於嗓子發炎要終止演唱會。
現在很多年輕歌手的“服務”對象早就不是歌迷，而是粉絲。他們最重要的工作是令粉絲滿意，至於是不是假唱，根本不重要。
香港頂流姜濤，在出席公開活動唱歌時，見到小朋友忍不住偷笑，背景歌聲卻絲毫沒受影響，被質疑“對口型”，直接懟網友，攻擊素人。
這是愛惜羽翼嗎？
其實如果是真的歌迷，是能夠分辨出偶像在唱歌時的狀態的。
比如就有李健的粉絲感嘆，李健的現場不要説墊音，就是開沒開嗓都聽得出來。
新一代的歌手靠人氣，老一輩的歌手靠實力。曾經的聽眾根本不是粉絲，而只是被歌曲吸引的歌迷。所以對於老牌唱將，他們的底氣永遠都不是擁有多少流量，而是真正的實力。
而這些歌手，原本是可以躺在功勞簿上吃老本的，但偏偏是他們，依舊活躍在舞台上，且對舞台，始終敬畏。
在五月天被質疑假唱的時候，55歲的李克勤宣佈開始準備巡演。李克勤的唱功毋庸置疑，但即使這樣，每次演唱會，他都要認真備戰，為了給大家更好的表演。
2017年，李克勤出道30週年演唱會。當時的他已經快50歲了，但依舊為了演唱會認真排練。
除了要練歌，還要練舞。李克勤甚至要不斷練習吊威亞，只為讓自己的演唱會“好看”。
62歲的張學友在成都開演唱會，就算狀態已經很好了，依舊會因為自己是感冒狀態，沒有辦法奉獻更好的表演給大家道歉。
如今看似世道變了，歌手的業務核心變成了要被粉絲喜愛，但事實卻是，有些歌手需要“半開麥”，需要粉絲不斷解釋才能讓網友相信他們有實力。
有些歌手甚至不用唱，大眾依舊相信他們的實力。
這才是實力派！
鳳凰傳奇參加音樂節，玲花起頭唱完一句，直接全場大合唱。
網友熱評，差一點就聽到原唱了。
伍佰演唱會，他説“主歌你們唱，副歌你們唱”，網友調侃，伍佰只是到現場就能把錢掙了，説誰假唱都説不到他。
説是調侃，但你要真追問，沒人會覺得伍佰是不能唱了。
因為大眾知道，實力歌手拿回麥克風的那一刻，哪怕伴奏、燈光都沒有，舞台還是他們的。
因為實力就是他們的底氣。
對於年輕人來説演唱會可能只是一種娛樂方式，歌手只是偶像的一個身份。但是對於很多老一輩實力唱將來説，唱歌是他們表達情感的渠道，也是他們與這個世界連接的方式。
只是科技進步了，人卻在倒退。
而新一代歌手的底氣，又在哪裏呢？
監製：視覺志
編輯：小飈
策劃：視覺志