“鳴龍少年”逆襲，優酷以多元視角書寫熱血青春_風聞

©️鏡象娛樂

文丨栗子酒

“龍生龍，鳳生鳳，但你給我記好了，後面的內容你可以自己填空。”

最近，優酷熱播的《鳴龍少年》中，這句中二又帶着些許熱血的台詞，讓不少人入了“坑”，如果配合上劇情“食用”，兩位老師帶着五個高三學生勇闖“青北”，校園時代的青春與無畏撲面而來。

據瞭解，《鳴龍少年》是丁黑導演與張若昀的二搭之作，主角團的五位學生，則經歷了前期培訓班的層層篩選。儘管高考逆襲的故事在不少校園劇中都有涉及，但在羣像塑造的創作思路下，《鳴龍少年》結合了電影化的視覺語言和懸疑感的多視角敍事，以校園為切面，輻射原生家庭、教育公平、女性成長、青少年心理健康等諸多深層議題。隨着劇集持續釋出，《鳴龍少年》在電視端和網絡端的熱度都在不斷抬升，劇中映射的多元議題也逐漸引發社會面的討論。

讓“倒數學生”考青北？

浪漫主義與現實主義的對撞

就目前播出的內容來説，《鳴龍少年》立足近幾年教育制度和高考制度改革的新階段。為了推進各區域教育公平，作為市重點的鳴英中學，將與師資力量、生源質量相對較差的龍海中學合併，前者一本上線率98%，後者二本上線率也僅20%，懸殊的差距帶出一系列矛盾。

為了避免矛盾激化，重回校園的雷鳴老師（張若昀 飾）決定搞一場教學試驗，在學校排名倒數（考不上三本）的學生中，選出一部分組建高三11班，在一年的時間內幫助他們衝擊青北（國內頂尖高校的代稱），實現高考逆襲。

此設想一出，不只是劇外觀眾，劇中的學校領導、老師、學生也是一片譁然。雖然在現實生活中，高考確實是不少人改變命運的途徑，但這樣的試驗依然猶如天方夜譚。編劇陳舒將此歸納為：“一幫失意的人要去完成一件基本上是不可能的事兒。”然而換個角度，其實每個人的青春時代，似乎都曾對一件不切實際的事情執着過，那種無畏，是青春最鮮明的標籤。一如陳舒所言，“這種敍事模式本身是具有浪漫主義或是理想主義氣質的。”

當然，理想最終要落地於現實，《鳴龍少年》之所以能引人共情，關鍵還在於其浪漫主義的外殼裏包裹着對現實的投射。

據陳舒透露，在《鳴龍少年》開拍之前，創作團隊曾對300多名師生和其背後的家庭進行了深度訪談，在10餘所學校走訪創作。基於此，《鳴龍少年》中，關於教育制度變化、新的教學方法，以及一些人物設定、情節設定等，不少都來自線下采風收集到的真實案例。尤其是在青少年心理健康的相關問題上，由於該現象越來越普遍，相關數據顯示，截至2020年，我國青少年抑鬱症檢出率為24.6%，劇中的相關台詞也是在心理學專家的指導下反覆斟酌。

底層的內容寫實，為劇集傳遞真實的情感打下基礎。而在內容細節上，學生“花式”藏手機、不少老師對待學生的態度明顯與成績掛鈎，教育制度推進的過程遇阻等現象同樣折射現實，也讓劇情發展在浪漫主義和現實主義的對撞中，更紮實地推進。

校園劇拍出懸疑感

多視角下的羣像敍事

也是由於浪漫與現實的糅合，《鳴龍少年》給人的觀感並不是一部傳統意義上的校園劇，劇中以11班這個特殊集體，帶出雷鳴、桑夏（黃堯 飾）兩位老師，和五個性格各異的少年羣像，並嘗試從情節結構、敍事方式、人物塑造等多個層面，探索劇集新的表達方式。

最直觀的表現是，《鳴龍少年》採用了大量電影化的視覺語言，劇中的很多鏡頭都藉助拉滿的細節服務於故事。舉個簡單的例子，《鳴龍少年》在勾勒程雨杉（徐若晗 飾）的成長經歷時，並不直言她的家人重男輕女，而是在老師家訪時，將鏡頭掃過她的房間，那是一個坐落在一樓麻將館的狹窄小屋，門上寫着“不是廁所”，而老師借用衞生間時上了二樓，鏡頭帶過牆上的全家福，一家人的照片裏唯獨沒有程雨杉。

同樣，李燃（王鏘 飾）的童年經歷也有相似的表達。父親的葬禮上，除了奶奶的哭聲，鏡頭裏的其他人一片嘈雜，甚至打起了麻將。還在上初中的李燃做了一個驅趕蒼蠅的小機器人，蓋棺前，那個機器人跌進父親的棺裏，不只隱喻一個孩子夢想覆滅，也暗示李燃其實是一個物理天才。

在這個過程中，鏡頭的視覺空間被更多信息填滿，不同的人物、情節之間也形成更強烈的對照。比如一場變故之後，李燃與奶奶流落街頭，無處可去的他們敲開了僱主的房門，開門的正是李燃的同學沈耀（李明德 飾）。就在前不久，他們兩人都在開學典禮上發言，只是前者作檢討，後者則是優秀學生代表，強對照帶來的視覺衝擊，更容易讓觀眾產生情緒上的觸動。

此外，《鳴龍少年》的電影感還體現在劇集的結構搭建上。具體而言，第二集片頭，李燃父親的葬禮整體用了黑白色調，而在第三集，則以程雨杉母親奉子改嫁的婚禮開頭……幾乎每一集片頭都有一個不同風格的序，有的甚至採用超現實主義的表達，去完善人物經歷、或是填補一些情節的成因等，使人物塑造更立體，情節推進更順暢。

顯然，無論是更飽滿的鏡頭語言，還是快節奏、慢敍事的風格，都能看出《鳴龍少年》嘗試留出更多空間去塑造羣像。以至於在這樣的敍事手法下，情節層層推進、人物經歷抽絲剝繭，無意中給人一種看懸疑劇的既視感。細節拋出的懸念，搭起劇集與觀眾對話的橋樑，不只便於觀眾代入其中，也在不知不覺中拉長每一個人物與觀眾接觸的時間，為之後的情節觸動、情緒共鳴做鋪墊。同時，豐富的羣像也打開了劇集的更多視角，使之有更大的空間去探討多元的社會議題。

“我們的一生都是在考試

比成績更重要的是塑造自己、完善自己”

實際上，儘管《鳴龍少年》播出的內容還不算多，但其實已經能夠感受到，劇集在嘗試傳遞差異化的高考理念。尤其是在當下的社會環境中，謀求成功、實現人生價值的路越來越多，高考也不再是其中的決定性事件。但我們依然重視這場考試，是因為在成長過程中，高考承載的意義更多。

劇中，雷鳴為了組建11班，在高三學生中做了一場社會學試驗，通過十個問題，讓學生直觀感受到人與人之間與生俱來的差距。但戲劇化的是，在當前高速信息化的時代，這樣的雞湯式發言已經很難奏效，更可悲的是，那些因為初始條件過差而被遠遠甩開的人，已經開始對自我產生懷疑，對學習的價值產生懷疑。

由此而言，《鳴龍少年》表面上是一個高考逆襲的故事，五位少年也確實都在學業上有質的飛躍，但更深層的，該劇所傳達的不只是青春時代的熱血故事，而是重塑自我的人生議題。丁黑導演也在採訪中反覆強調這一點：“一羣后進生組團升級打怪，這樣的文本本身有很強的生命意義和象徵性。”在他看來，“高考這段旅程，這個經歷，不在於你考得上考不上，而在於終於明白了我們一生都是在考試，而相比於成績，塑造自己和完善自己更重要。”

在這個過程中，老師與學生的影響是相互的，雷鳴與桑夏也有各自的成長。劇中每個人在直面這一人生階段時，挑戰的不只是一場考試，更是對自我的重塑，是在未來敢於直面困境、追尋夢想，而這是比贏得高考更勵志的價值內核。

正如陳舒所言：“人生的要義不是要贏誰，而是要贏得自己對自己的信心和愛。”對於每個人而言，雖然我們都不能選擇人生的起點，但可以改變人生的走向，一如劇中的那句台詞：“龍生龍，鳳生鳳，但你給我記好了，後面的內容你可以自己填空。”