香港演員林家棟談首次出演內地公安:向佛山公安取經,還想學好普通話
阮佳琪睡不够 玻璃心 脾气冲
【文/觀察者網 阮佳琪】
“我的普通話終於要見人了,怎麼辦啊!”在第25屆上海國際電影節金爵獎入圍影片劇組見面會上,中國香港演員、金像獎影帝林家棟説起自己從業三十多年來首次出演“內地公安”角色時,緊張地爆出了一聲“哀嚎”,引發全場爆笑。
的確,香港“高級警司”、“廉政公署高官”,林家棟沒少演,作為香港電影中出了名的“反派專業户”,他連“反水背叛組織”都是常有的事。
然而這回,在改編自1995年“番禺大劫案”的犯罪劇情電影《第八個嫌疑人》中,林家棟出人預料地扮演了堅持追兇21年的內地公安幹警“王守月”,並首次挑戰全片使用普通話表演。
6月16日,這位大器晚成的香港影帝接受了觀察者網的採訪,向我們講述了他首次出演內地公安的幕後故事。

中國香港演員 林家棟
1995年12月22日,廣東番禺繁華商場附近一家銀行門前發生一起武裝搶劫運鈔車的案件,一夥悍匪在不到2分鐘的時間裏開槍殘殺3人並劫走1500萬元現金。此案被列為1995年全國十大案件之一,也是新中國成立以來涉案金額最大的一起武裝劫鈔案件。
案發之後,公安幹警雷霆出擊,雖然迅速偵破案件並追回大部分賠款賠物,但2名主犯卻從此消失在茫茫人海,直到2016年才最終落網。這20多年來,專案組成員一批批輪換,但每一批警察從未放棄對這兩名罪犯的追捕。
就在本案最後兩名落網者判決作出的同一年,2019年,改編自這起震驚全國大案的電影《第八個嫌疑人》開拍,林家棟飾演堅持追兇21年,即使退休仍不辱使命的“廣東公安幹警王守月”。

林家棟飾演“王守月”
説起林家棟,很多港片老粉絲的第一印象:
《黑社會2以和為貴》中絲滑跨欄的“東莞仔”。

《無間道》中直到最後一秒才“爆狼”,一槍擊斃梁朝偉的“黑警大B”。

《葉問》中為侵華日軍做翻譯官,可恨又可憐的“李釗”……

從業三十多年來,林家棟嘗試過無數類型的角色,即便是在做配角的時候,也都在大銀幕上留下了許許多多別具風格的人物形象。
年近60歲,這位“戲痴”還在不斷挑戰自我,首次扮演了一名“內地公安”,從中青年的意氣奮發,演到滿懷遺憾退休,但仍將把嫌犯繩之以法視作畢生信念。
林家棟告訴觀察者網,自己聽説要扮演“內地公安”的時候特別感興趣,這次參演經歷對他來説相當新鮮,不過他在香港的工作居多,在內地的生活體驗不足,對內地公安更是陌生。
雖然在他看來,“內地警察”與他過去演過很多次的“香港警察”並無不同,都是為了維護人民生命與財產安全的英雄,但為了能更好地詮釋90年代“內地公安”的形象,他特地跑去佛山的公安部門取經,學習他們調查辦案、部署抓捕任務的狀態,還去了廣州公安博物館參觀,瞭解警察在當時所使用的設備和工作機制。
林家棟説,影片裏他所飾演的角色動作相當敏捷,模仿的就是從錄像裏看到的內地公安破案時的樣子,“你看電影裏我的動作,其實很多真的是他們的樣子,他們真的好厲害。”
在眾多港星中,林家棟一直是個特別喜歡為豐滿角色,設計細節“加戲”的演員:
《黑社會》裏演貪心算計但又有勇無謀的“東莞仔”,他戴了一塊和田玉貔貅掛飾;《文雀》裏好賭、愛充老大的“震波”,他又設計了“抖腿”的習慣動作,就連腿瘸了都要抖。

這回為了體現“王守月”的形象,影片中他時刻挎着一隻皮包,一開篇和張頌文所飾演的師兄弟“何藍”重逢時,給對方的見面禮也是一隻皮包,還不忘囑咐對方把槍和彈夾裝進包裏。
“你會看到王守月有一個隨身攜帶的挎包,裏面會放槍和警徽,他會一直緊緊用胳膊肘壓住挎包,意味着這個人的個性是習慣於將一切掌控在自己的可控範圍內。”他分析道,“警察要抓賊,會把所有因素部署在他控制範圍以內。”


挎包頻繁出現在影片中
除了形象上的差異,林家棟還要面臨語言上的困難,這是他首次挑戰全程用普通話演一個角色。按照和他演對手戲的大鵬的話説,林家棟能把每句普通話説順都不容易,更難得的是還要獻上如此精湛的表演。
“學習普通話時,需要克服的比較大的困難是,普通話的語法和廣東話不一樣。”林家棟坦承,自己的普通話還需要多練習,才能説得更從容更自然,希望未來可以有機會多拍一些講普通話的電影,用更標準的普通話和觀眾朋友們見面。
有一個細節是,在接受採訪時林家棟偶爾會想不起來如何用普通話表達某個詞,他會先用廣東話詢問自己的工作人員,然後再用普通話向記者重新表述一遍。
“學好普通話,以後就好發展啦!”在電影見面會上,林家棟故意擠眉弄眼開玩笑,逗樂全場。
接受觀察者網採訪時,他表示這不僅僅只是一句玩笑話,他非常希望可以在內地多演一些講普通話電影,接觸不同的文化,“我的普通話真的很爛,內地的生活,我肯定體驗不夠。但是我覺得當一個演員就是要接觸不同的文化、生活,所以必須要有機會到各種地方去拍不同的電影,(學習)像方言怎麼説啊之類的。”
作為香港電影中生代演員,林家棟最近十年一直在兩條軌道發展,一是他自己繼續接拍商業片,二則是以編劇、監製等身份,在立足香港本土的文藝片及比較風格化的創作上耕耘,扶持了一批香港青年導演,試圖為沉寂已久的港片尋求生機。
近來由林家棟監製的部分作品在香港獲得了較好的口碑,2010年由劉德華投資,他自己擔任監製的小成本港片《打擂台》,爆冷擊敗《狄仁傑之通天帝國》、《葉問2》摘得2011年香港金像獎最佳影片獎。
對於香港電影未來發展,他有着較為冷靜的判斷。説起去年口碑票房雙豐收的港片《還是覺得你最好》,還有今年年初創下港片影史票房第一的《毒舌律師》,他沒有表現出過多樂觀的情緒。

林家棟認為,僅僅這些個例還不足以證明香港電影出現回暖跡象,並表示在一定程度上,這種成績可能受到了年初香港疫情防控措施開放的影響。
而且在他看來,比香港本土電影回暖更重要的是,港片創作者是否可以不拘泥於同一題材,敢於探索更多不同風格的影片,“現在觀眾看得多了,要求也提高了,要滿足不同口味的觀眾。”
這也是他扶持香港青年導演的判斷標準之一,新一代創作者是否擁有自己的獨立思想,能否開創出一條新路徑,其展現的世界觀和價值觀是否足夠眼界開闊,都是林家棟極為關注的幾大方面。
在觀察者網的採訪中,林家棟也和我們聊到了頗具爭議的港星扎堆在網絡大電影中“再就業”,不少老牌港星因此被批評不愛惜演員羽毛,消費觀眾情懷。
他一方面對這種情況表現出一絲理解,同時又發出一連串的反問:“有人説是觀眾要看、觀眾喜歡,我要問,到底是你需要拍,還是觀眾需要看?你能代表觀眾嗎?你清楚觀眾嗎?我們做電影,那創新創作在哪裏呢?”
以下為採訪實錄,觀察者網就受訪者的措辭語序略有整理。
觀察者網: 《第八個嫌疑人》與常見的犯罪懸疑題材表現的方式不太一樣,他的重點並沒有放在警方是如何偵破此案的,您怎麼看這樣的表現方式?
**林家棟:**過去我們拍警匪片,拍的是怎麼破案、辦案,《第八個嫌疑人》我覺得重點是在探討人性。結尾處有一個對白的(衝擊)很強烈,(他説的是,)從你第一次犯案開始,你就沒有自由了,即便是你能逃離現場,但你的內心會永遠被關進牢籠。
這個情節對我來講是非常深刻的,它和過去的警匪片是不一樣的,過去就是“嘭嘭嘭”(槍戰戲)。很奇妙的是,這回我抓大鵬(飾演的角色)都沒有用到槍。
觀察者網:這是您第一次出演“內地公安”角色嗎?您在以往作品演的都是“香港警司”“廉政公署”一類的角色,這回嘗試“內地公安”角色有什麼不同的感受嗎?進行了怎樣的學習?
林家棟:其實是沒有什麼分別的,做警察就是要抓壞人。但是這一次是純內地的演出,所以我自己很期待,我很少在內地演出,特別是警察的角色,所以導演説希望我能夠演出這個角色的時候,我特別感興趣。
他還安排我到佛山和很多內地公安見面,看他們過去的成績是什麼樣子,怎麼去抓賊,還讓我看了很多的錄像,所以我會覺得“誒原來(內地公安辦案)是這樣子的”。
你看電影裏我的動作,其實很多真的都是(模仿)他們的樣子。這和在香港演警察不一樣,我們看很多香港電影裏的警察(表現得)都很規矩,內地的(公安表現得)不光是規矩,還會突顯內心戲。
觀察者網:表現一個堅持不懈追兇21年的公安幹警,您在演技上有哪些揣摩?
**林家棟:**最簡單的是我會想,當初第一天當警察時會怎麼想,為什麼要當一名警察。
而且我在香港也認識很多當警察的朋友,他們的記憶力特別強,經過什麼人説過什麼話,他們全都記得,因為工作需要,他們會有這樣的職業病。即使他們退休了,如果真的發生罪案,這樣的狀態(也會持續),他們一定會去抓壞人,我也是從這個點去建立這個角色的。
觀察者網:在過去的作品中,您經常會為體現角色性格設計一些小細節,比如《黑社會》中演“東莞仔”時戴了一個貔貅掛飾。這回您有做出一些細節上的特別設計嗎?
**林家棟:**他(內地公安“王守月”)有一個袋子(挎包)。這個包包呢,他的權力在裏頭,槍也好,什麼全都在裏頭。當然很多警察這個樣子,但是他老是(用胳膊)壓着,就是一定要在他控制範圍以內的意思。
警察要抓賊,會把所有因素部署在他控制範圍以內。所以我覺得這個包包是很代表性的。
觀察者網:您的作品中很多都是犯罪懸疑題材的,有其他題材想要嘗試,或者有什麼很感興趣的事情想要搬上大銀幕的嗎?
**林家棟:**很多很多,但是沒人找我。如果是我自己當監製的作品就不一樣,是警匪以外的(題材)。
過去一一個禮拜,有一個內地的導演找我去拍一部,好像是愛情電影,對我來説是一個最大最大的突破了,希望能夠有(這個機會),因為他要年底去開拍,我現在還在看檔期能不能配合。
我自己覺得,當演員就是什麼角色都要去挑戰自己,因為每一天生活就是不一樣的體驗,所以我很希望能夠接不同的角色去演出。
觀察者網:您剛剛在發佈會上也表示想要多接一些內地片,是嗎?
**林家棟:**對,(但是)我的普通話真的很爛。因為我在香港工作,在內地的生活,我肯定體驗不夠,但是我覺得當一個演員就是要接觸不同的文化,不同的生活,不同的地方。
其實最好的體驗就是在這裏,所以必須要有機會到各種地方去拍不同電影,像方言怎麼説啊之類的。所以我希望能夠有機會在內地多多説些普通話。比方説,我早幾年去泰國拍《殺破狼·貪狼》,要説泰語,也是很大的挑戰。
觀察者網:除了演戲,您這些年還以編劇、監製、主演等身份,扶持了一批香港青年導演,為港片尋求生機,能介紹一下嗎?像《還是覺得你最好》和《毒舌律師》等港片在香港取得了不錯的成績,您認為這是香港本土電影回暖的表現嗎?
**林家棟:**應該是剛剛好年初(香港疫情措施)開放,讓人們可以很從容地去戲院看電影,所以(對本土票房)有些幫助吧。
我覺得還是要多發展一點不同題材。現在很多平台,包括Netflix也好,內地的很多不同平台提供了很多(作品),觀眾看得多了,要求也提高了,所以不光是一種題材就能夠讓觀眾買單。
我覺得現在回不回暖已經不重要了,重點是我們將來能不能多拍一些不同題材的電影,讓觀眾去欣賞。
觀察者網:您在扶持香港青年導演時會重點關注哪些方面?
**林家棟:**我希望香港青年導演能夠創作不同的題材,有自己的想法。我也希望他們能夠看得遠一點。新的導演和他的人生一樣,在這個年紀只能看到這麼小的東西,但我們能給出的經驗是,同一個題材可以眼界更廣泛一些,因為必須要從他的電影裏看出導演的價值觀和世界觀。
我希望能通過電影讓觀眾反思和感觸,讓觀眾問出“為什麼”,為什麼這樣去創作,為什麼有這個鏡頭,為什麼要有這個人物,這些是我看來比較重要的。
觀察者網:最近一些老牌香港演員參演翻拍自經典港劇的內地網絡大電影,經常會被批評消費觀眾情懷,您對此怎麼看?
**林家棟:**我覺得,公平地説,應該要問他是真的想拍嗎?是誰提出要拍的?這個答案很難説,是平台提出我需要,還是演員説“我想拍”?我覺得消費不消費情懷(的説法),觀眾要是喜歡看就看,選擇權在觀眾手裏。
但是説實在的,我過去在香港看到送過來的很多不同的劇本,對方説“觀眾需要,觀眾喜歡看”,我認真地跟他説,是你需要,還是觀眾需要?你能代表觀眾嗎?你清楚觀眾嗎?
我的感觸很強烈,創新在哪裏?我們做電影,創新創作是什麼?有人説“不要這樣,你拍這個,觀眾喜歡”,那我也沒有辦法。
問:從演員視角來看,內地演員在表演方式上和香港演員有什麼不同?
**林家棟:**我覺得沒有什麼大的區別。應該説是過去在香港演戲會比較不一樣,準備時間會很短。內地可能會有半年或者四個月讓你去做準備。
問:如果您可以飾演本片的另外一個角色,您會最想飾演,最想挑戰哪一個角色?
**林家棟:**我沒有特別想去演哪個角色,而是如果他給我演出機會的話,我可能想的是應該怎麼去表現這個角色,可能會(與扮演這個角色的演員)不一樣。
問:您在發佈會上説和張頌文的很多戲被刪減,能説説合作時的趣事嗎?
**林家棟:**我跟他認識很多年,20多年前就合作過。(片中兩人見面)那句話是加出來的,“你還是那麼多話説”,那是真的,我們倆真的不停在聊天。他一見我就説廣東話,就有很親切的感覺。
(您看過他的《狂飆》嗎?)
看過一點點,在香港要付費才能看的(笑)。我有看,故事也是發生在廣東,離香港比較近,所以我瞭解多一點,他的演出一整個都很精彩。
問:您剛剛也談到了關於流媒體的衝擊,未來有沒有想要拍電視劇或內地電視劇的想法,尤其是一些內地網劇、精品短劇之類的作品?
**林家棟:**我沒有特別想過這個問題,因為我現在在香港也是弄劇本,還要當監製。
我覺得演員是在等待一個很好的劇本,如果等不到就自己創作一個很好的劇本,不一定要自己演出,我就很享受創作的過程,所以什麼渠道、平台我真的沒想過。
問:您最初也是演電視劇被觀眾廣為熟知的,電視劇和電影的表演有什麼不一樣?
**林家棟:**你要表達一個人物,性格呀什麼的,在電影裏可能只有幾秒鐘,電視劇就不一樣了,它有幾十集,可能這集做不完,沒關係,下一集再補充,所以在要求上是不一樣的。
問:TVB無線訓練班的出身,對您的演繹事業有什麼幫助?
**林家棟:**在電視台有一個好處,香港電視劇導演、編劇、演員全部都是電視台的員工,在TVB的每一天就等同於練習,我有機會接觸不同的導演,瞭解他們的想法,慢慢累積自己的經驗。
我真的覺得電視台是一個很好的地方,電影是一次過,你能,恭喜你,你還有下一次機會。你不能,那拜拜了。
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