基本款小黑裙消失了嗎?——《華爾街日報》
Christine Lennon
作為嬰兒編輯 在1990年代的時尚雜誌工作時,我浸潤在最時髦的黑色服裝視覺盛宴中。《Harper’s Bazaar》《W》和《Vogue》的資深編輯們穿着貼身的針織衫或修身的Helmut Lang長褲,踩着Manolo Blahnik BB高跟鞋在走廊翩然穿行。她們光潔的Jil Sander黑色套裝和鉛筆裙都經過精心剪裁。似乎我的中年時光也註定會充滿衣着魅力:選擇一套藝術感的黑色衣櫥將賦予我無視次要潮流的特權,彰顯成熟氣質,並用能穿幾十年的經典單品填滿衣櫃——尤其當我有經濟餘裕購置優質單品時。“總有一天,“我和同事們豔羨地望着上司們身穿Nicolas Ghesquière為Balenciaga設計的黑裙時會説,“我們也會那樣。”
如今我已五十多歲,現實生活——以及能買到的衣服——與我想象中那個被羊絨包裹的90年代Donna Karan廣告相去甚遠。唯一讓我"翩然穿行"的走廊連接着廚房和後門。我的通勤距離是到樓上車庫辦公室的30英尺,同事是兩條毫不羞恥掉毛的梗犬,讓我每件衣服都沾滿狗毛。但我衣櫥裏那些經久不衰的衣物確實都是黑色:2010年代的Co真絲西裝外套與Iro皮夾克;千禧年左右購入的Veronique Branquinho燕尾服外套和Hussein Chalayan上衣。
然而正如許多女性意識到的,如今要找到同樣永恆的款式已成挑戰。“90年代和21世紀初我全穿黑色,感覺自信又驚豔,“我在紐約的朋友、53歲的Elizabeth説,她在高盛等公司從事傳播工作多年,“那是我狀態最好、最得體的時期。“但約在2007年,Elizabeth發現這類造型"失去了魔力。黑色顯得太保守了。“她疑惑,依賴基礎黑色是如何"從酷炫淪為敷衍"的?
要怪就怪Instagram吧。如今時尚品牌必須在社交媒體上奪人眼球,而黑色緊身裙可不像粉色荷葉邊那樣抓人眼球。優雅的黑色基本款幾乎絕跡,市面上大多數黑色服裝要麼佈滿可疑的鏤空,要麼裝飾着毫無功能的拉鍊,那些繁複的剪裁更適合我叫不出名字的Z世代TikTok網紅。造成選擇匱乏的另一原因?無論你是否像我一樣住在加州居家辦公,需要穿着時髦深色套裝的場合——比如體面的外出晚宴、正式商務會議——都太罕見了。
黑色三重奏 1985年紐約Calvin Klein春季時裝秀上,三位模特身着低調優雅的黑色禮服。圖片來源:FAIRCHILD ARCHIVE/PENSKE MEDIA/GETTY IMAGES價格合理、不乏味、無噱頭的黑色服裝?祝你好運能找到。問問60歲出頭的休斯頓作家莉茲·懷爾德就知道了。二月份她給《華爾街日報》時尚團隊寫了封信,哀嘆自己找不到一件得體的黑色連衣裙出席葬禮(不是華麗場合,但需要莊重着裝)。她搜遍Galleria商場一無所獲,又在常購物的網店將預算從500美元提高到1500美元,依然無果。“百貨公司裏全是打折的浮誇衣服,綴滿羽毛水鑽之類的裝飾,“懷爾德女士説。最終她買了條"平平無奇"的裙子並進行了修改——既非理想的購物體驗,也非心儀的服裝。
紐約時尚洞察公司Gogoluxe創始人、基礎黑色服飾愛好者拉米婭·吉安格拉表示,零售商也面臨銷售黑色西裝外套和A字裙等"常青款"的挑戰。“疫情高峯時全是運動褲”,她説,“現在又全是派對裙”。但在即將於下週巴黎落幕的2023秋季時裝週上,她發現設計師們正摒棄浮華設計,迴歸"實穿服裝與剪裁”。
吉安格拉經常穿着她收藏的2000年代及2010年代Céline單品——這些高價服飾她每週穿着已持續多年。但她也會選擇Toteme、By Malene Birger等新興北歐品牌,這些品牌以300-1000美元價格提供具有"個性"的高品質黑色剪裁服飾。
為何要花更多錢?簡約的黑色服裝往往比花哨印花或裝飾繁複的款式更容易暴露工藝粗糙和材質低廉的問題。耐穿的黑色基礎款生產成本和售價都更高。但換個角度想:與其每月購買幾件快時尚潮流單品,不如投資一件夾克(參考下文Prada的奢華選擇),可以搭配西褲上班、配T恤吃早午餐、搭連衣裙約會,穿上多年。我90年代的職場前輩深諳此道,但如今許多人卻不明白。
“當下時尚界非常怪異,“推崇經典風格的在線平台Flair Index創始人珍妮弗·阿爾法諾表示,“過度裝飾又極度女性化,各種元素都走向極端。“阿爾法諾與筆者曾是《時尚芭莎》同事,當年她就如現在般常穿黑色經典單品——利落的羊毛短大衣、修身長褲、羊絨毛衣。“我懷念的是90年代Helmut Lang和Narciso Rodriguez那種帶點巧思的極簡主義,“她説。
考慮從諸如RealReal、Vestiaire Collective和Re-See等商家購買復古單品。普拉達、吉爾·桑達和卡爾文·克萊恩也是那個時代黑色極簡主義的大師。阿爾法諾女士説,穿簡單的衣服讓人們看到的是女人,而不是衣服。“我還有一條巴黎世家的褲子,每週穿兩次去上班。它們是黑色的,看起來很棒,所以沒人注意到。”
任何女性的衣櫥都可以從幾件黑色基本款中受益:可以分開穿的套裝、連衣裙、高領針織衫、絲綢襯衫。對於這些主打單品,阿爾法諾女士推薦Nells Nelson品牌的舒適套裝;Nili Lotan帶有性感邊緣的基礎款;Another Tomorrow的連衣裙以及Cos(H&M的高端姐妹品牌)精選的羊毛或棉府綢單品。
最近,我的朋友伊麗莎白短暫地覺得基本款黑色失去了它的魅力,從The Row搶購了一套彈力尼龍套裝。“我多年沒買黑色套裝了,突然間它又變得有意義了。感覺毫不費力地時尚又討人喜歡,“她説,這證實了我的懷疑,是時候重新擁抱黑色了。
純粹而簡約的套裝
以簡約實用美學聞名的奧地利出生、由時裝設計師轉行為藝術家的赫爾穆特·朗,在他1999年春季紐約時裝秀上展示了這套光滑的套裝——搭配低調的T恤。這裏的現代單品可以組合起來模仿復古造型,或者作為永遠時尚的單品分開穿。無論哪種方式,你都能展現出強大而令人生畏的時尚智慧。
極致簡約的無褶飾連衣裙
卡爾文·克萊恩在執掌同名品牌創意大權時,堪稱簡約美學大師。安伯·瓦萊塔演繹的這款極致簡約V領連衣裙,最初亮相於1996年秋季紐約時裝週克萊恩先生的秀場。我們這款現代致敬之作能駕馭各種場合——從商務會議、約會之夜到多媒體藝術展的開幕酒會。
歷久彌新的嚴謹鉛筆裙造型
90年代,德國設計師吉爾·桑達(其同名品牌現由Luke和Lucie Meier執掌)是冷豔時尚的代名詞,圖中1998年秋季系列這身低調卻驚豔的造型便是明證。我們的改良版本保留了原版稜角分明的幾何剪裁,連方頭鞋都如出一轍——這絕非清教徒式審美,而是正在高級時裝界強勢迴歸的潮流。此言不虛。
為非常規黑色正名
一位資深時尚記者主張熱情擁抱暗黑美學
不實用的魔力 珍娜·奧爾特加在Netflix《星期三》中穿的Alaïa連衣裙令時尚界傾倒圖片來源:NETFLIX提供經典黑色服飾固然有其用武之地…但除非你是新一季《派對狂》中的餐飲服務員,否則現在絕非墨守成規之時。當本季這些極具表現力的全黑單品令人驚豔不已,怎能安於平庸?從塞爾吉奧·哈德森的瑪瑙黑權力西裝,到Rhode的午夜天鵝絨迷你裙,我們身邊處處都是摒棄乏味"基礎黑”、選擇非凡設計的理由。
“我通常痴迷於色彩,但全黑造型有種獨特的魅力,”紐約設計師克里斯蒂安·西里亞諾説道。他曾為奧斯卡提名者安吉拉·貝塞特和《艾米麗在巴黎》主演莉莉·柯林斯設計過令人驚豔的黑曜石禮服。西里亞諾先生通過添加天鵝絨、薄紗拼接、刺繡等質感元素,讓黑色“真正在你身上舞動光影”。紐約品牌Markarian的設計師亞歷山德拉·奧尼爾也認同“全黑造型可以穿得既活潑又酷炫”,比如她那件綴滿水滴形水晶的短袖黑裙。66歲的女演員謝瑞爾·李·拉爾夫在《Essence》雜誌新封面身着閃亮的湯姆·福特禮服,輕鬆駕馭的程度如同穿着心愛的T恤,印證了這一趨勢。
一件充滿靈感的黑裙也能化作性感利器,尤其是若隱若現的布料。紐約營銷主管克里斯汀·胡珀最近穿着Bottega Veneta的鏤空黑裙夜遊時深有體會:“這樣的裙子自帶造型效果”,41歲的胡珀女士説,“絕對值得投資”。Altuzarra和Nensi Dojaka的類似款式同樣效果驚豔。
用夜色包裹身體會喚起女巫般的魔力——但這並非壞事。去年十一月,克里斯蒂娜·裏奇身披Rodarte黑色蕾絲上身花卉禮服出席美國時裝設計師協會大獎時,我問這位女演員是否在走哥特風。“有點吧!”她笑道,“這種風格永不過時。”她在《星期三》中的繼任者、Netflix劇集女主角珍娜·奧爾特加,在關鍵舞會場景(該片段在TikTok瘋傳)中也身着定製Alaïa禮服延續了這種暗黑美學。
如果連一絲巫術氣息都難以接受,不妨嘗試用花朵詮釋全黑造型。LoveShackFancy、Mara Hoffman和Cecilie Bahnsen都推出了暗黑風格的花卉連衣裙,因為即便是50年代風格的派對裙裝也能演繹未來黑。
——法蘭·克倫蒂西
《華爾街日報》未向文章中提及的產品零售商收取宣傳費用。所列零售商通常並非唯一銷售渠道。
刊載於2023年3月4日印刷版,原標題《請來點基礎黑!》。