《對蒙娜麗莎的襲擊應該讓我們想起達·芬奇的天才》- 彭博社
Howard Chua-Eoan
在盧浮宮引起轟動。
攝影師:DAVID CANTINIAUX/AFP*“但不*!”至少有一名遊客在錄像中喘不過氣來。週日早上,兩名婦女向列奧納多·達·芬奇的蒙娜麗莎潑灑橙色液體 — 或者,正如一些新聞報道所説的那樣 — 潑灑湯。立即,潑灑者溜到盧浮宮為了讓旁觀者保持距離而設置的半圓形屏障下。脱掉外套後,這兩名婦女露出了印有“食物回應”(一個更廣泛的環保活動聯盟中的組織)字樣的T恤。其中一人喊道:“什麼更重要?藝術還是健康和可持續食物的權利?”她們都被逮捕了。
自2005年以來,這幅畫一直被展示在防彈玻璃護罩後面;最新的襲擊幾乎不可能對它造成傷害。傷害主要由目擊者和法國本身承受,法國正處於全國農民抗議活動的圍困之中,這些農民本週開始圍攻巴黎。而世界其他地方呢?漣漪效應以一種模糊的、或許是聳肩的方式影響着我們。沒有傷害,沒有犯規,對吧?
蒙娜麗莎*——或者**拉·喬康達*,許多歐洲人知道的名字——已經成為西方文明的基石很長時間了,以至於我們經常忘記它為什麼重要。沒有人能給它定價,因為盧浮宮永遠不會出售它。(自從16世紀初達·芬奇在法國去世後不久,它就成為了法國的財產。我們相信它是珍貴的,因為人們一直説它是珍貴的——就像因為出名而出名一樣。萊昂納多的繪畫以最糟糕的方式成為了一個偶像:它的輪廓清晰可見,這使得它容易被複制和銷售,印在從雨傘到明信片再到冰箱磁鐵上的一切物品上。
蒙娜麗莎因此成為了一個非常方便的女神。但是女神的代表什麼呢?1919年,法國藝術家馬塞爾·杜尚通過在一幅蒙娜麗莎的明信片圖像上畫上鬍子(並給它起了一個標題——L.H.O.O.Q——在法語中發音時非常刺激)來諷刺這種流行商業的偶像崇拜。
蒙娜麗莎的仿製品隨處可見。但她真正的力量是有限的,只有當你親眼在盧浮宮的牆上看到她時才能感受到。
達·芬奇經典的奇蹟就在於——儘管聽起來陳詞濫調——那微笑。這不是畫筆的意外:它是經過萊昂納多對sfumato的掌握,即無邊界的、煙霧和鏡子般的色塊融合,創造出多維度外觀的顏料和科學有意設計的。這一切的概念基礎是他通過解剖死者進行的人體解剖學研究的開創性成果。通過三十年的屍體研究,他發現控制嘴巴的肌肉遵循着複雜的協調,不僅是我們嘴唇周圍微小組織的,還有頭部其他部位周圍的組織。他確定了憤怒肌肉和疼痛肌肉,因為它們幫助產生了相應的表情。
總結了這一法醫成就,沃爾特·艾薩克森,2017年暢銷書《達·芬奇傳》的作者(也是我在《時代》雜誌的前老闆),寫道:“他畫了正面和側面的嘴唇素描,皮膚還在,然後是一排剝去皮膚層的嘴唇。這是已知的人類微笑的首次解剖圖。”
但這幅畫不僅僅是這樣。正如艾薩克森在2017年11月《大西洋月刊》的一篇文章中所討論的那樣,解剖學的洞察力必須轉化為藝術。他使用鉛白顏料(石膏)在白楊木板上進行準備,以最大限度地反射光線。對蒙娜麗莎的面部進行輪廓勾畫,巧妙地採用不規則的筆觸,使其看起來像真皮膚。他對光學的深刻了解還使他能夠創造出一個隨着從不同角度觀看而改變的微笑,就像真實人的表情會隨着你所站的位置而在情感深度上變化一樣。“結果就是,”艾薩克森寫道,“這是一部邀請並回應人類互動的傑作,使達·芬奇成為虛擬現實的先驅。”
所有這些都是無法在明信片上覆制的。在盧浮宮體驗已經夠困難了,那裏專門陳列蒙娜麗莎的大房間擠滿了遊客,要完整看到這幅畫已經夠困難了,更不用説從各種角度觀看了。但萊昂納多驚人的成就——一種神聖的德爾斐微笑,是人類天才的汗水所創造的——卻在週日早上的巴黎遭到了襲擊者的威脅。
這是為了地球而藝術嗎?還是為了藝術而地球?我們可以辯論這些觀點,但讓我們不要訴諸野蠻。如果世界選擇從蒙娜麗莎臉上抹去微笑,那會值得嗎?週日的襲擊因為有玻璃屏障而無效。但符號學,即使不是行為本身,也是暴力的。太多其他藝術品已經在某種更大的利益名義下被褻瀆。世界上有太多令人憤怒的事情。但我們不應該將憤怒轉化為破壞。那就像試圖拯救地球卻在過程中摧毀它一樣。
更多來自彭博觀點專欄作家的文章:
- 馬可·波羅和威尼斯的持久性:霍華德·蔡-歐安
- 馬基雅維利的指南:如何舉辦一場精彩的派對:霍華德·蔡-歐安
- 國王的皇家藍領帶:對希臘人來説意味深遠:霍華德·蔡-歐安
想要更多彭博觀點的文章嗎? OPIN <GO>****。 或訂閲 我們的每日新聞簡報**。**