奢侈品商店中的音樂如何影響你的購物方式？ - 彭博社

購物者經過倫敦新邦德街的迪奧商店。

攝影師：貝蒂·勞拉·薩帕塔/彭博社如果你在假日購物高峯期走進湯姆·福特商店，你不會聽到循環播放的流行音樂或標準的聖誕歌曲。你甚至可能不會注意到音樂——但它會在那裏：藝術家們通過精心製作的播放列表吸引你，體現出優雅、前衞和高貴的氣息，同時你在挑選寬翻領的天鵝絨吸煙夾克和深櫻桃香味的蠟燭。

這段音樂選擇並不是當天銷售人員的隨意決定；它是由Gray V團隊精心挑選的，這是一家專注於零售和酒店品牌播放列表的全球音樂品牌機構。選擇時考慮了三個主要目標：首先，鼓勵你停留並在商店中享受；其次，創造一個與品牌身份相符並能在情感上與其受眾產生共鳴的環境（與您在那裏的質感和氣味和諧相處）；最後，提供基於即將推出的系列的季節性靈感。

在紐約時代廣場Edition酒店的餐廳，氣氛不僅僅由植物營造。攝影師：扎克·德宗/彭博社我們都體驗過有效音樂播放列表的誘惑。商店、酒店和健身房從我們走進它們的門的那一刻起，就通過音樂積極影響我們，影響我們與其產品、服務和空間的互動。但影響我們情緒的，不僅僅是播放的內容，還有音樂的傳遞方式。例如，較大的音量可以加快互動和顧客週轉的速度，而較安靜和低節奏的音樂則可以激發對產品更深思熟慮的態度。

彭博社追求香檳出貨量再次下滑，奢侈品放緩加劇如何揮霍你的獎金，從透明電視到冰浴貝拉德在ABN的挑戰僅僅是學習荷蘭語的開始二月份即將上映的最佳電影、書籍、電視、音樂和藝術展根據格雷V的音樂主管亞歷克·德魯吉羅的説法，保持新鮮和有趣對年輕觀眾尤其重要。“讓他們接觸到他們可能不知道的東西，同時也給他們一兩首熟悉的歌曲——無論是通過TikTok發現的，還是正在流行的，這都很重要。”但同樣，沒有人想要感到老舊和脱節，因此通過將新聲音與經典曲目結合在一起，品牌可以無縫地吸引各個年齡段的消費者。對於格雷V團隊來説，發現是聽者的耳朵——例如，一個年輕顧客可能會走進詹姆斯·佩爾斯的商店，發現克羅斯比、斯蒂爾斯與納什，因為這個樂隊聽起來像他們心愛的弗利特·福克斯和雷·拉蒙塔涅。

音樂在託德·斯奈德的店鋪中佔據中心位置。來源：託德·斯奈德對於託德·斯奈德，這位以自己名字命名的男裝品牌的創始人兼總裁，音樂在講述他最新時尚系列的故事中扮演着重要角色。“在設計新系列時，我常常想象一個男士的去向，他在開車，聽着什麼，”斯奈德説。“這個季節，我想象他正在收聽喬伊·迪維申的未知的愉悦。”作為回應，商店播放了一系列精心挑選的歡快而低調的曲目，以營造一種活力和探索感，同時搭配較慢、富有靈魂的歌曲，邀請顧客在衣架前駐足。

假日期間人流量的增加突顯了品牌即時營造氛圍的重要性。紐約時代廣場的Edition酒店就是這一音樂旅程的一個好例子。“入口處的播放列表是故意設計的，以標誌着一種過渡——邀請客人將時代廣場的混亂拋在腦後，”Gray V的音樂主管Joe Lynskey説。“當你沿着走廊走向電梯時，音樂營造出一種寧靜和舒緩的氛圍。當你上升到主大堂、接待區和餐飲區時，體驗會發生變化，播放列表變得更加生動和充滿活力，反映並增強這些空間的活力。”

節日音樂真的對奢侈品牌有效嗎？

Lynskey表示，節日季節為12億美元的音樂策劃行業帶來了自然的活動增長，因為品牌希望在其空間中創造完美的慶祝氛圍，同時也在考慮他們的聲音身份在未來幾個月應該如何演變。

至於聖誕音樂，品牌在播放一些歌曲以喚起人們的懷舊感與完全避免它並專注於品牌身份之間存在分歧，尤其是在知道顧客在其他地方被淹沒於此的情況下。“我們一直在努力緩解我們自己的前20首聖誕歌曲問題，”Gray V創意工作室負責人Phil Quinaz説。“最終，這關乎為大多數人烹飪，並提供代表大多數人的音樂，同時也知道哪些有趣的偏差也能奏效。發現的元素始終是關鍵——奢侈品牌喜歡探索，他們也喜歡成為第一。”

在託德·斯奈德位於加利福尼亞威尼斯的商店中，乙烯基得到了關注。來源：託德·斯奈德獲獎時尚設計師比利·裏德表示同意。他的同名服裝店採取內部策劃音樂的方式，通常播放各種新舊、嶄露頭角和員工最愛的音樂。“我們添加新的播放列表以保持新鮮感，”裏德説。“這更多是關於發現或播放一些顧客可能很久沒聽過的東西。”而且你不會在比利·裏德的商店裏聽到 我所想要的聖誕節就是你：“我愛聖誕節，但我不是聖誕音樂的超級粉絲，”裏德説。“讓其他人去做吧。”

“就像蜂蜜從牆壁上滴落”

那麼，為那些有特定目標客户或希望喚起特定感覺的品牌策劃音樂需要考慮什麼呢？

“雖然這個過程確實涉及一些魔力，”Gray V的亞歷克·德魯吉羅説，“我們通過問很多問題、盡力傾聽客户並知道何時讀懂潛台詞來做到這一點。”

客户的請求可以非常廣泛：一些客户發送20到30頁的簡報，包括商店的色彩搭配和麪料樣本，希望找到合適的播放列表。其他人則只發來幾個形容詞，要求“一種氛圍”或“快節奏、有趣的音樂。”這些簡報為音樂的類型、能量水平和選擇的藝術家提供了指導，以體現品牌。“有時我們會收到一些瘋狂的請求，”德魯吉羅補充道。“我永遠不會忘記有位餐廳老闆曾對我説：我希望它聽起來像蜂蜜從牆壁上滴落。”於是Gray V團隊創建了一個豐富的 蜂蜜滴落 播放列表，以喚起那個形象——閉上眼睛聽，你可以看到蜂蜜流淌。

另一個重要的音樂考慮是歌詞，特別是對於一個品牌來説，什麼是合適的，什麼是不合適的。例如，對於像蒂芙尼（Tiffany & Co.）這樣的公司來説，這一點非常重要，德魯吉羅（DeRuggiero）表示：“我們必須確保不使用任何提到分手或心痛的歌詞。”

在創作過程中，物理環境也被考慮在內。蒂芙尼最近翻新的57街和第五大道的地標店是一個沉浸式體驗，牆壁到牆壁的數字展示。當商店從白天過渡到夜晚時，它帶領顧客進行這段旅程——包括音樂。德魯吉羅表示，他們為商店的互動樓層策劃的音樂是慢節奏到中等節奏，以鼓勵人們多逛一會兒。

在紐約洛克菲勒中心的蒂芙尼（Tiffany & Co.）商店購物的顧客。攝影師：吉娜·穆恩（Jeenah Moon）/彭博社### 設計你的標誌性音樂

德魯吉羅認為，音樂在許多方面是設計的附加層。“我們與艾迪遜酒店（Edition Hotels）品牌管理副總裁弗蘭克·羅伯茨（Frank Roberts）密切合作，隨着他們在全球開設新地點，我們討論他們在酒店中使用的材料，”他説。“房間裏有很多玻璃或大理石嗎？天花板有多高？餐廳空間裏有開放式廚房嗎？”

W酒店使用量身定製的播放列表，反映每個酒店周圍獨特的城市景觀。“這不僅僅是背景音樂，而是創造一種沉浸式體驗，反映每個地點獨特的文化和活力，”W酒店的全球音樂總監LP Giobbi説。對於像託德·斯奈德（Todd Snyder）這樣的品牌來説，過去幾年在加利福尼亞擴展，商店音樂也傾向於這種策略，採用輕鬆、陽光明媚的曲調，具有獨立或衝浪搖滾風格。

音樂與場所的氛圍和身份的結合對餐廳同樣重要。位於倫敦梅費爾的多佛餐廳在其服務方式中將音樂置於核心位置。創始人馬丁·庫茲馬爾斯基根據他個人的黑膠唱片收藏親自制作播放列表。餐廳有專門的唱片選擇，以為每個時間段設定基調，從下午6點到8點，從晚上8點到10點，以及從晚上10點到凌晨，帶領食客們穿越經典靈魂樂、放克和迪斯科——偏愛如蓋普樂隊、利奧·塞耶、喬治·本森、誘惑樂隊、羅伊·艾爾斯、唐娜·桑默、瑪麗·簡女孩和靈魂二重唱等音樂。庫茲馬爾斯基對餐廳音樂的音量特別講究，音量設置得恰到好處，以確保客人可以享用夜cap，進行交談，同時仍能隨着節拍搖動肩膀。

他説，音樂的風格始終如一，因為它代表了餐廳的特性。“我們希望人們聽到這首曲子時，會説‘哦，這就是我在多佛聽到的音樂’。就像一部著名電影的原聲帶。”