這個冬季，終於有部劇幹掉《甄嬛傳》_風聞
视觉志-视觉志官方账号-你陪着我的时候，我没羡慕过任何人1小时前
作者 | 張益州
來源 | 視覺志
果然人活得夠久，啥事都能撞見。
誰能想到，有天竟然能坐在電影院裏看下雪。
最近影版《一閃一閃亮晶晶》上映，為了還原原片“張萬森，下雪了”這一名場面，不少電影院特意增加了下雪場。
然而，由於設備質量的參差不齊，“張萬森，下雪了”直接變成“張萬森，雪崩了”——
“張萬森，局部有雪”——
以及“張萬森，我要被雪埋了”——
同樣是下雪名場面，前段時間北方暴雪，還有一羣大學生因為對電影《封神》的喜愛，根本不在乎自己是否就是冀州人，就快樂地在雪地cosplay“殷商勇士踏平冀州”名場面。
而再往前看，《情書》裏的“你好嗎？我很好”，《甄嬛傳》裏的“願逆風如解意，容易莫摧殘”也是大家經常在雪地cos的名場面。
可能這就是經典影視劇的魅力吧，看完之後牢牢存留在腦海裏，一旦出現相關畫面，就會立即浮現出來。
那我們是不是可以説，檢驗一部影視劇是否經典的標準，就是它對我們生活的影響。
為什麼一下雪就會讓我們想起這些畫面呢？
原因很簡單，就是這些名場面實在太精彩，因此深入人心，以至只要眼前的畫面出現一點相關之處，就能瞬間讓人聯想到片中劇情。
就比如下雪這一意象，能讓我們想到名場面的影視劇絕不止於以上幾部。
單説《甄嬛傳》，也足夠大學生在雪地裏演好幾輪了。
因失寵而被“翠嘴，打爛她的果”後，嬛嬛痛定思痛，開始了一系列立足於雪地而實施的計劃。
先是復寵，必須在初雪那天，在倚梅園給皇上來一出“雪地蝴蝶”，以及精準復原二人初遇過往的“皇上別過來，臣妾的鞋襪濕了”，這大胖橘的寵愛還不手到擒來。
然後是復仇，御花園上賞雪之時，和槿汐的一唱一和——“這季節裏倒叫我想起冬日裏的一個故事”，直接嚇瘋富察貴人。
但紫禁城的雪讓嬛嬛復寵復仇，凌雲峯的雪卻讓嬛嬛差點赴黃泉。
可嬛嬛或許更感謝凌雲峯的雪，因為正是這場雪才讓她看到允禮的真心。
“寧古塔苦寒無比，我的允禮卻説順路”，哈爾濱一場大雪，讓允禮這幾年的委屈與憋悶究竟沒有錯付。
而要説其他影視劇裏的下雪名場面，也是過目難忘。
《如懿傳》中，如懿被乾隆徹底傷心後，一步一步走在滿天飄落的雪花中。
《步步驚心》裏，若曦一襲紅衣在雪中的動人一舞。
《琅琊榜》中，病情加重的梅長蘇再也無力攔住靖王，無奈吼出一句“蕭景琰，你有情有義，可你為什麼就沒腦子”。
但除了雪，下雨同樣是名場面製造機。
有句話怎麼説來着，“今天的雨跟依萍去找她爸要錢那天一樣大”。
跟下雪的偶然性和稀缺性不同，雨這一工具因為想有就有，因此在編劇的筆下的應用可謂是層出不窮， 出現了眾多名場面。
而我們這裏，就簡單用不同的雨量來分別闡述一下各自的作用。
小雨主攻烘托氣氛，正所謂“最美的不是下雨天，是曾與你躲過雨的屋檐”。
《新白娘子傳奇》中，若無白素貞施法下雨，怎得二人斷橋相見相識。
《花樣年華》中，大排檔的三場雨讓蘇麗珍與周慕雲二人的感情迅速升温，但因為禮法不敢逾矩，因此關係極度曖昧。
中雨傳達情感，有句話怎麼説來着，“今天的雨下得比依萍找他爸要錢那天還大”。
分手必在下雨天，不管是杉菜道明寺、楚雨尋慕容雲海，還是柯景騰和沈佳宜。
相愛也在下雨天，不管是羅子君和賀涵，李大仁和程又青，還是若曦和四爺。
而大雨，則是製造衝突，“你們不要再打了啦！要打去練舞室打”。
君不見，大雨中殷十娘打哪吒，其實每一棍都痛在娘心之上。
君不見，大雨中祺貴人痛罵甄嬛，求皇上饒恕自己的家人，背後是吃人的封建社會對女性的凌辱與碾壓。
名場面外，一些名台詞也會因為貼合我們生活中情景，從而脱口而出。
這率先要搬出的，自然是網友最喜聞樂見的撕X力作，《小時代》。
聽懂了別人的諷刺，“林蕭你現在罵人可真高級啊”。
看見好朋友發騷，“穿件衣服吧，你自己不噁心嗎”。
分享自己對愛情的看法，“沒有物質的愛情只是一盤沙，都不用風吹，走兩步路就散了”。
和朋友聚會，“今天我們大家之所以歡聚在這裏，是為我們從小到大的好朋友**，慶祝她的……”。
如果説《小時代》裏的台詞適合於朋友玩鬧，那麼《甄嬛傳》則適合職場人生。
大學生通過面試找到第一份工作，“父親母親，我入選了”。
看到同事被老闆誇獎，“原是我不配”。
發現同事拍馬屁的真面目，“賤人就是矯情”。
寧願不合羣也不想跟同事一起待着，“寧可枝頭抱香死，不曾吹落北風中”。
逐漸認清工作的本質，“什麼時候才能到頭啊”。
決定精神性離職，“剛入宮的甄嬛已經死了，臣妾是鈕祜祿甄嬛”。
這些台詞可以説是常看常新，因此不斷被網友翻花樣，但其根本，都是建立在劇情的精彩程度之上。
好看才會耐看，耐看才會牢記，牢記才會活用。
優秀的影視劇除了能讓我們自動聯想，還會讓我們不自覺地模仿。
在大雪天重演一遍《封神》還是小巧，要説更大規模的模仿，還得追溯到我們小時候。
試問，有哪個小女孩沒有看完《新白娘子傳奇》後身披蚊帳裝作白娘子，看完《還珠格格》追着爸媽給自己買香妃的頭圈，看完《歡天喜地七仙女》後學習裏面的施法手勢呢？
雖然90年代初香港造型設計師的北上，造成國產古裝劇的古韻盡失，卻成就了萬千中國女孩的仙女夢。
兩把扇子就是《少年包青天》裏的陸湘湘，一把扇子就是《倚天屠龍記》裏的趙敏。
兩坨絨毛球球就是《福星高照豬八戒》裏的錦毛鼠，一條絨毛髮帶就是《寶蓮燈》裏的小玉。
大蝴蝶就是《小寶與康熙》裏的建寧公主，小蝴蝶就是《梁山伯與祝英台》裏的祝英台。
除了造型的模仿，對劇情的模仿就更讓旁觀的大人表示無語了。
據不正規，但絕對正確的統計，100%的中國90後男生，一定遭受過千年殺（哦不對）葵花點穴手和排山倒海的襲擊。
神話劇、武俠劇、偶像劇大行其道的童年，讓中國學生從課間十分鐘就已經開始錄製《百變大咖秀》了。
吃顆麥麗素，會想象自己是受了傷或者中了毒的大俠，被人掰開嘴巴將藥塞進去，然後用力吞下去。
撿到一根棍子，短的話，就是《哈利波特》裏的魔杖，“阿瓦達啃大瓜”；而長的話，則是《西遊記》裏的金箍棒，“吃俺老孫一棒”。
但這還只是一個人玩，兩個人則會演那種兩個人都盤腿坐好，後面那人給前面輸送功力或者治傷的片段，三個人就是“燃冬”（不是）。
又因為“你的童年我的童年好像都一樣”，看一部愛一部模仿一部的中國學生還養活了無數小賣部。
貼紙海報帶圖周邊還是其次，更有僅憑一部劇就帶火一樣東西。
看完《火力少年王》就想玩悠悠球，看完《楚留香》就想耍摺扇，看完《虹貓藍兔七俠傳》就必須收集完所有角色的配劍……
但你別以為只有小朋友才會掉入這些消費主義的陷阱。
事實上，被影視劇改變生活方式的成年人更多。
你敢相信嗎，距離《來自星星的你》首播已經過去了10年，但直到現在，還有人會在初雪這天想到炸雞配啤酒這一套餐。
而迪士尼樂園和環球影城在全世界的成功運營，也基於大眾對影片中人物和劇情的喜愛，從而想沉浸式進入他們所處的世界。
所以什麼才叫現象級熱劇，最簡單的解釋，就是看它有沒有融入到我們的生活中。
但以上也都只是改變了我們的生活，還有一些影視劇，卻足以改變我們的人生。
一直以來，《甄嬛傳》無論是經典程度以及耐看性上，都無劇可以抗衡，但近幾年來，《知否》卻有點後來居上的感覺。
論劇情的精彩程度，《知否》自然無法與其匹敵，但《知否》的實力妙就妙在劇中真實且真摯的人生道理。
劇本通過庶女明蘭的一生，展現了古代大家族中庭院深深的人情往來，因此很多台詞都堪稱生活哲學。
比如“即入窮巷，就應及時掉頭才是，切不可等一世消磨，悔之晚矣”。
再比如“與人相守，最終依靠的，還是那最低處，品性的最低處。與人相守幾十年，終究還是要看看最低處的那兒，能不能忍得下去”。
“人生在世幾十年，家族上百年，朝廷更迭，何有盡頭？若親眷不能克己復禮，攜手共度，眼下的經營，終究是夢裏黃粱，隨時傾覆。”
“眼睛是長在前面的，本就應該向前看的。來這世上一遭，本就是要好好過日子的。”
……
事實上，只要是經典劇作都會有值得我們學習的人生道理。
哪怕是作為情景喜劇的《武林外傳》，也會有許多價值輸出。
“不蒸饅頭爭口氣，可這個氣呢，是奮發圖強的志氣，不是小肚雞腸的怨氣。”
“俗話説：光説不練假把式。嘴上説的天花亂墜，做起事來啥都不會，時間一長，誰還會信任你，提拔你，誰還會給你機會證明你自己呢？”
“幻境再美終是夢，珍惜眼前始為真。莫使金樽空對月，舉杯幸會有緣人。”
點蒼派七絕宮第九代宮主佟湘玉的金石良言，寬慰了多少同福客棧的匆匆過客。
有的劇給觀眾講明人生道理，而有些劇甚至能給觀眾指引人生方向。
曾經，《士兵突擊》裏的一句“不拋棄不放棄”感染了無數男兒奔赴軍營。
而最近雖然爛尾了的《新聞女王》，卻依稀可以見TVB職場劇的功底。
曾經，因為正是拍遍所有職業的TVB為年少的我們構建的職業夢想。
而被構建的當然不止們夢想，還有性格和感情。
就拿曾經大火，但如今卻被很多人鄙夷的台偶來説，其實也曾幫助我們成長。
《流星花園》為什麼大火，不只是富家子愛上貧家女的錯位感，更有杉菜面對強權不甘示弱，愈戰愈勇的堅強與勇敢。
《惡作劇之吻》為什麼成為經典，不只是因為女學渣和男學霸的好嗑，更是因為湘琴的故事，給了萬千因暗戀而變得卑微的普通女孩一絲安慰。
《我可能不會愛你》為什麼成為台偶最後的輝煌，不只是因為成年人之間的頂級拉扯，更因為程又青和李大仁的成熟人設。
優秀的影視劇應該有這個能力，它會帶觀眾進入畫面中的世界，並在這個世界裏有所獲得。
這種獲得可能是一種情感的寄託。
比如《哈利波特》，羅琳用她充沛的想象力和嚴謹的邏輯塑造了一個與我們處於平行時空的有魔法的世界，所有喜愛《哈利波特》的孩子都曾幻想有隻貓頭鷹能送來自己的入學通知書，然後改變人生。
可能是一個信念的堅持。
國外有改編自真實學校性暴力事件的《熔爐》，案件原型在電影上映後終於得以重新審理，並一力促成了“性侵害防治修正案”；
而我國有改編自陸勇冒着違法風險代購抗癌藥物故事的《我不是藥神》，最終推動了《藥品管理法》的改革，讓未經批准進口的境外合法藥品不再被定義為假藥。
也可能是一種內心的選擇。
周星馳的所有作品，他所塑造的那些小人物，每一個都那麼真實又可笑，卑微又動人，雖然無力改變自己的人生，卻足以改變自己對待人生的態度。
這也解釋了我們為什麼需要優秀的影視劇。
因為在我們成長過程中，每到自卑彷徨，無力痛苦時，有着一部部影視劇讓我們能夠堅持下去，不放棄愛，也不放棄對光明未來的期許，美好世界的展望。
回首過去，有沒有一部劇曾影響過你的生活，指引過你的夢想與追求，塑造過情感與思索呢？
在評論區和大家一起聊聊吧。
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作者：張益州
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