《王者榮耀》動畫的成功，給遊戲改編動畫帶來了什麼啓發？_風聞

題圖 / 王者榮耀：榮耀之章碎月篇

遊戲IP與動畫製作實現成功連接

2024年寒假，國產動畫新作大量上線，其中帶給動畫觀眾深刻印象的，肯定有《王者榮耀：榮耀之章碎月篇》。《碎月篇》上線之前就收穫了2500萬觀眾預約，開播後騰訊視頻站內熱度超過2萬，4集動畫以高水準的製作、對少年英雄李白飽滿的刻畫引發了《王者榮耀》玩家和普通動畫觀眾的熱議，屢上熱搜。

這並非《王者榮耀》首個動畫，但是它對IP的意義卻遠超此前其他動畫。

真英雄，既有英雄氣概，又有人性光輝

《王者榮耀》中的李白，提三尺劍，懸夜光壺，風流不羈，快意恩仇，曾靠飄逸的技能和獨特的攻擊成為王者峽谷裏最強刺客之一，帥氣瀟灑的外形則為其收穫眾多迷妹，迷妹們也稱其為“農男一”。李白可以説是一名既有能力，又有氣質的峽谷英雄。但真正的英雄，不只有強大的一面，也有其作為人的多面。《碎月篇》就打破了李白身上的“濾鏡”，用故事化的敍事手法輔以動畫的表現形式，讓玩家和觀眾們看到了更真實的《王者榮耀》李白。

《碎月篇》講述的故事很簡單，即李白擊碎令狐聞創造的至美幻境並拯救家鄉和親人。延續遊戲世界觀“二次入長安”的李白狂妄、驕傲，不僅單人匹馬闖入皇宮，又能在曲水流觴宴上展示其滿腹才氣，這一部分李白是遊戲玩家非常熟悉的。當他回到碎月城呆在父母身邊，身為家中“小十二”的少年李白顯露出莽撞樣，彷彿一名鄰家少年，這一部分李白讓人感到陌生又親切。直到他墮入幻境，領悟到原來身邊最珍貴的莫過於親人和家鄉，人間真情才是至美之物，觀眾的心緒也為之動容。動畫刻畫出一個有血有肉的李白，他身上所具備的豪氣與柔情，才是真正的英雄該有的模樣。

作為國內遊戲“頂流”的改編動畫，《碎月篇》的用心之處不僅在於設計了大量細節去塑造李白，同時也在視覺特效、場景設計和人物動作標籤上精心打磨，讓故事情節變得真實。

動畫通過不同場景下的色彩變化去映射李白的情緒變化，用動捕加手K的方式去提升角色動作戲的精細度，更使用了動畫電影製作級別的工業化製作流程去實現各個環節。

根據出品方公佈的數據，4集動畫80多分鐘正片時長，總共有接近1200個鏡頭，第一集裏李白與上官婉兒對戰鏡頭做了3個月，各個環節的精益求精使得動畫的工作量巨大，不僅渲染的總體時間接近動畫電影，且每分鐘耗費的人力成本是日常3D動畫的4-5倍。

視效和美術是動畫語言的一部分，是故事表達的根基，出品方不遺餘力地耗費4年時間去完成《碎月篇》以及《王者榮耀：榮耀之章》中另兩部角色動畫劇集，其目的在於延續IP世界觀、完善角色背景故事，從玩家和觀眾的反饋來看，這樣的努力是值得的。站在遊戲改編動畫這個龐大的層面來説，《碎月篇》從內容到市場的表現，也能給整個行業帶來一些啓發。

遊戲與動畫，重點在於連接

遊戲改編動畫成了近年來ACG領域的大趨勢，因為屢屢產生爆款而受到越來越多關注。儘管遊戲、動畫的受眾存在極大交疊，但IP背後的遊戲公司並不只是想把改編動畫的影響力停留在遊戲粉絲層面，還想吸引更多原本不玩遊戲的動畫觀眾。

作為國產遊戲“一哥”且IP知名度極高的《王者榮耀》過去曾有過多部改編動畫，包括騰訊遊戲玩家創作聯盟扶持的《峽谷重案組》《王者？別鬧！》、天美遊戲出品的《是王者啊？》，這些故事情節簡單、敍事輕鬆、大量玩梗的動畫目標受眾是遊戲粉絲，在人力、資源的投入方面明顯不如《碎月篇》，可以算得上是維繫IP影響力的“小菜”。

實際上，國內絕大多數遊戲IP的改編動畫目前都是以粉絲向作品為主，特別是塑造遊戲角色個性的泡麪番，幾乎佔據了國內遊改動畫的半壁江山。而今，可以稱得上是《王者榮耀》“重頭戲”的官方劇情動畫能夠收穫大量好評，ACGx認為原因主要在以下3個方面。

1、國產動畫的製作體系趨於完善。

遊戲改編動畫，最終落腳點其實是在動畫上。

在過去，動畫公司的主要業務對象雖然也是遊戲項目，但業務類型是承接遊戲美術和遊戲CG，製作的重點也是在於通過一流的美術、視效CG去直觀展現遊戲角色、技能和世界觀，其實這與動畫用長線敍事去刻畫人物的出發點截然不同。

動畫製作團隊是一個由導演、編劇、製片統籌、前中後期製作、市場運營在內的多個部門組成一個完整的製作體系，其主要工作是完成從故事（即內容文本）到動畫視聽效果的呈現，還有可能面向終端市場進行營銷。在遊戲改編動畫中，動畫公司需要發揮更多的主觀能動性。

國產動畫發展十來年，不少以CG製作為主營業務的動畫公司，也開始嘗試製作動畫劇集。大量國產動畫的出現，精品動畫的爆紅，不僅是動畫製作技術精進與迭代的結果，也給了更多動畫編劇、動畫導演成長的機會，各家動畫公司也在這個過程中去不斷完善動畫製作體系。只有國產動畫行業起來了，才能在遊戲改編動畫這一塊上有大收穫，進而反哺遊戲本身。

2、遊戲公司加強遊改動畫的重視程度。

2018年，有一部叫做《夢塔·雪謎城》的原創動畫，由金山世遊藝創中心出品，西山居遊戲藝術總監擔任策劃、總導演、劇本策劃，吾立方承擔製作。固然動畫建模精美，然而劇情卻不知所云。2023年該作推出了補完篇，依然被觀眾評價“越補坑越多”。可見，遊戲玩家口中那些“被遊戲耽誤的動畫公司”，一旦真做起動畫來，未必能做得好。

在一部遊戲改編動畫裏，遊戲公司到底參與了哪些環節？ACGx與一家國內知名遊戲公司某遊戲項目組的接觸中，對方明確表示遊戲和動畫是兩種內容形態，這款遊戲雖然推出了大量泡麪番動畫，以及數部劇情動畫，但這些改編動畫項目都是由動畫公司提案，遊戲項目組成員只負責監修，簡單而言，就是“讓專業的人做專業的事”。

這或多或少也有點無可奈何，畢竟遊戲被稱作“現金牛”，相較之下游戲改編動畫只能算是遊戲的附屬品。無論是國內外遊戲公司，都鮮有專門的動畫相關職位。不少在五六年前有過劇集動畫製作規劃的遊戲項目，如《劍網3》《陰陽師》最後都沒了下文，還在持續推出的作品也是粉絲向動畫。

但是，隨着這兩年《雙城之戰》《賽博朋克：邊緣行者》以及《超級馬力歐兄弟大電影》等遊戲改編作品在全球市場引發的轟動，以及作品的成功給IP本身帶去的增量用户，通過遊戲改編動畫幫助IP擴圈，已經是勢在必行了。越來越多重點IP改編動畫項目值得IP方、動畫製作方花大力氣去“肝”，製作了4年的《王者榮耀：榮耀之章》也是出於同樣的理由。

3、遊戲方和動畫方實現良好的製作溝通。

2022年，米哈遊公佈了《原神》的劇情動畫項目，直接找到日本飛碟社進行動畫合作。《原神》的玩家遍佈全球遊戲市場，而飛碟社依靠《鬼滅之刃》也在全球動畫市場贏得了極大影響力，二者的合作是要在全球娛樂市場實現1+1>2。在米哈遊與飛碟社之間，其實還有一家中國製片公司奧創視界，其目的是協助動畫的製片工作和製作委員會的運營工作，使得這項跨國合作項目開展更加順暢。比《原神》動畫立項更早的《王者榮耀：榮耀之章》動畫，引入的出品方之一騰訊視頻，不僅是因為動畫在騰訊視頻獨播，更重要的原因也是因為王者榮耀和騰訊視頻共同承擔了動畫的製片工作。

平台製片的作用，包括把握遊戲改編動畫過程中IP方的改編需求，終端市場用户的觀看需求，以及選擇製作紮實的動畫製作公司。其要實現的最終結果，不僅要讓動畫從敍事細節、角色塑造等各個方面去滿足觀眾、打動觀眾，更要體現出動畫作為“遊戲衍生內容”的價值。

除此之外，《碎月篇》，上線前期、中期和後期所展開的各種線上線下活動、與西安、四川、張家界、重慶等多地文旅展開的聯動、與深藍汽車的破圈營銷中都少不了騰訊視頻的身影。

《王者榮耀》IP方與騰訊視頻的合作的背後，當然有雙方作為騰訊系生態裏多部門協同合作的原因，不過騰訊視頻深耕國產動畫多年，其積累的國產動畫製片經驗，也是動畫可以收穫口碑與熱度的重要原因。不只是騰訊視頻，國內其它幾家視頻平台都在發力平台自制動畫，培養自己的製片團隊。平台專業製片團隊實現IP方和動畫製作方的連接，實現IP、平台的共贏，或許在未來將會成為國內遊戲改編動畫的一種趨勢。