仙俠劇，為何被玩得越來越廉價了？_風聞

這些年仙俠劇越拍越爛，早已成了觀眾的共識。

《仙劍4》和《仙劍6》同時播出，更讓仙劍粉的心徹底死了。

為什麼仙俠劇再難拍出好作品，仙俠劇也捧不出大熱演員了？

《仙劍4》《仙劍6》同時播出

競相比爛？

1月17日《仙劍四》首播，18日《祈今朝（仙劍六）》首播，這兩天被粉絲稱為仙劍IP最黑暗的兩天。

兩部劇，一個被觀眾嘲“拿着3億的經費，拍好戲你是一點不會”。

一個被網友感謝“沒用《仙劍》命名是你最後的善良”。

反而是《仙劍一》和《仙劍三》又默默熱度飆升，豆瓣評分漲了又漲。

《仙劍4》的主題曲選用了遊戲原曲，起初還讓觀眾覺得誠意滿滿，還原度在眾多遊戲玩家眼中甚至能與《仙劍1》媲美，相對來説擁有較好的口碑基礎。

可惜劇集本身“不爭氣”，魔改的劇情、尷尬的演技、廉價的特效等受到網友詬病。

再加上演員番位之爭鬧得烏煙瘴氣，又讓劇掉了一波好感度。

《祈今朝》的爭議更多是聚焦在畫面質感和演員演技上。

虞書欣的“夾子音”“嘟嘟嘴”等演繹方式令很多網友接受無能。

也有觀眾被低幼人設和“小學雞”式的戀愛情節勸退。

其實不止是《仙劍4》和《仙劍6》備受吐槽，這兩年播出的仙劇，幾乎找不出一部口碑好的作品。

很多劇沒好評、甚至沒水花，大部分觀眾連劇的名字都沒聽説過。

仙俠電影也屢拍屢敗。

前幾天《花千骨》電影版上映，被央六鋭評為開年第一爛作，票房五百多萬，慘淡到導演出面道歉的程度。

時代在進步、科技在發展，拍影視劇的手法也越來越成熟，為啥仙俠劇卻越拍越爛了？

仙俠劇越拍越爛

問題出在哪？

其實仙俠劇往往有固定的套路和世界觀，一直備受歡迎，主要是因為“仙”和“俠”的內核。

“仙”代表着中國傳統文化中出世、得道的理想；“俠”代表着積極入世、行走江湖、快意恩仇的期許。

在這樣的內核的基礎上，劇中討論的根本問題多為“蒼生”“宿命”等宏大命題，至於過程中的愛情、冒險等都屬於副線。

因此，早期的仙俠劇總體足夠有趣，又不失深度。

而如今的仙俠劇把談戀愛變成了主線，其他一切都為談戀愛服務，打開仙俠劇的外殼，發現內裏依然是瑪麗蘇。

仙俠劇劇情的製作邏輯也發生了轉變，從前期的武俠邏輯變成了如今的古偶邏輯。

武俠邏輯以武術為主線，通過描繪主人公的成長曆程，展示各種各樣的武術技巧和流派，以及他們在江湖世界中的遭遇和挑戰。

它注重的是武技的展現和人物性格的塑造，以及他們在複雜的社會背景下的生存策略，還往往包含大量的武學理論和哲學思想。

古偶邏輯則以愛情為主線，通過描繪主人公的愛情經歷，展示各種各樣的愛情模式和情感衝突。

在轉變的過程中，2014年的《古劍奇譚》和2015年的《花千骨》起到了關鍵性的作用。

前者開啓了流量時代：演技欠佳的明星、只要會包裝懂營銷賣人設，就能大火；後者讓大家開始崇尚用互聯網思維複製爆款。

於是，影視劇吸取前輩的“成功經驗”，劇情製作的方向變成了堆砌爆款元素+製造衝突。

現在的仙俠劇，從內到外都透着一股廉價感。究其根源，是因為製作不用心。

仙俠劇的受眾相對低齡化，製作方或許覺得他們審美力、鑑賞力和對作品的要求都較低，就極盡敷衍糊弄之能勢。

不止劇情、人設雷同，妝造清一色喪葬風，特效、佈景和濾鏡也越來越草率。

以《仙劍4》為例，3億+的成本，依然是一眼假的佈景+五毛特效+霧氣迷濛的濾鏡。

片尾曲背景裏甚至還出現了龐大的汽車。

之前不同的武術指導有不同的動作風格，現在全一個樣。

“都是威亞起來，飛、飄……一掌打出後，一股特效光、特效風過去了，也不需要你真正會那些動作招式”。

演員打完一套不僅沒出汗，連頭髮絲都不曾亂一分。每場打戲都是擺個poss，其它的全都交給五毛特效。

視角的轉換也對仙俠劇的口碑產生了一定的影響。

早期仙俠劇主要是男性視角，隨着大女主的爆火，仙俠劇全變成了女性視角。

要做大女主，男女主身份就要勢均力敵，男主是上仙，女主就得是個上神。

於是，在仙俠劇裏再也看不到小人物的“逆襲之路”，全變成了“大人物”的任性：

手握天下大任，卻只想學普通人談一場不分手的戀愛。

而配角們也從有各自豐滿故事線的、有血有肉的人，淪為了男女主談戀愛的工具人。

劇情不行、角色塑造不行、格局不行、演員不行……

仙俠劇越來越雷同，也越來越死板，新梗融舊梗的套路，讓觀眾審美疲勞。

仙俠劇+小明星

比爛路上雙向奔赴？

從前仙俠劇是捧人利器，捧出了一批批大熱的演員，如今小成本仙俠劇卻成了娛樂圈小透明們的敲門磚和舒適區。 

這種情況是怎麼形成的？

最主要的原因還是仙俠降級。現在的仙俠劇已經跟“爛劇”形成了綁定關係。

只要聽到仙俠這倆字，就讓人下意識覺得，這部劇將是集無腦劇情、扁平形象、粗糙服化道、五毛特效之大成於一體的爛劇。

前些年大IP爆火，各平台和明星爭搶資源，如今好作品、有名的大IP基本都拍完了。

而從口碑來看，也不太盡如人意，還會被原作粉罵，業內也逐漸對仙俠IP祛魅了。

現在的仙俠劇和小明星，可以説是“雙向奔赴”。

對於各方面都很平庸的藝人來説，最好的容身之處就是仙俠劇，因為不需要什麼演技，架空的劇情也不需要個人感悟。

而製作方也覺得小明星性價比高、話語權小。劇不火也不算虧，萬一劇火了，就算是撞了大運。

雙方都有賭的成分，賭到最後結果是可想而知的差。

劇難看，最終受苦的還是觀眾的眼睛。

如果是原作粉絲，要承受身體和心靈的雙重傷害，一次次滿懷期待，一次次失望而歸。

到底什麼時候，仙俠劇能回到從前的製作水準，讓觀眾再愛一回？