《搖太陽》《紅毯先生》等逃離“80億春節檔”，薛之謙開啓“屏攝元年” ？_風聞

作者| Mia

編輯| 赤木瓶子

得益於史上最長的春節假期，且八天假期不包含慣例上無新片排映的除夕，加上初五疊加情人節，2024春節檔創下了新高。

據貓眼專業版數據，截至2月17日21時，2024春節檔期（2月10日—17日）總票房（含預售）達80.23億元，總放映場次393.7萬場，總觀影人次1.63億人，刷新中國影史春節檔票房、場次、觀影人次等多項影史紀錄。賈玲執導的《熱辣滾燙》以27億成為檔期冠軍，檔期第二到四名依次是《飛馳人生2》《熊出沒·逆轉時空》《第二十條》。檔期後幾日和節後，《第二十條》實現了逆跌。

有人歡笑，也有人哭泣。2月14日，由韓延執導的愛情片《我們一起搖太陽》（以下簡稱“《搖太陽》”）宣佈退出春節檔。隨後，《紅毯先生》《黃貔：天降財神貓》和《八戒之天蓬下界》分別於2月16日和17日相繼官宣撤檔。前四名電影合計貢獻了97.6%的檔期大盤票房，意味着今年的環境對後四名非頭部影片而言極度殘酷。

在春節檔收尾之際，**引發全網熱議的除了“四部影片齊撤”，還有歌手薛之謙開啓的“屏攝元年”。**2月15日，薛之謙發佈《飛馳人生2》觀後感，在文中插入多張影院拍攝的電影照片。“薛之謙盜攝”“六公主評盜攝現象”登上熱搜。次日，薛拒不認錯而是予以嘲諷，粉絲也模仿他而曬屏攝圖以示支持。著名編劇、導演董潤年發文稱：“反對屏攝，屏攝違反版權法。”

《電影產業促進法》第31條指出：“未經權利人許可，任何人不得對正在放映的電影進行錄音錄像。”國家版權局最新發布的保護電影版權公益廣告中，也提出“觀看過程，放下手機，不要屏攝”。觀眾觀影文明仍然有待改善。

宣發策略失誤，撤檔，盜攝……80億春節檔背後，爭議連連，從業者應當如何考慮檔期適配度？

《紅毯先生》或虧2億：前四名吃肉，後四名沒湯喝

往年春節檔二八效應也很顯著，只是從未像今年一般殘酷。數據統計顯示，過去五年前三名票房佔比大致達到總票房的八成。但即便如此，“非頭部”仍有節後憑藉口碑走出長線的空間，如2021年的《人潮洶湧》，2022年的《狙擊手》，2023年的《深海》都是如此。

今年“後四名”連湯都沒得喝，不到3%的總計票房佔比，平均每部不到2%的排片，則意味着失去了任何翻盤的可能性。這與市場環境有很大的關係。

中國電影藝術研究中心聯合藝恩共同發佈的《中國電影觀眾滿意度調查·2024年春節檔》調查結果顯示，今年春節檔觀眾滿意度得分85.9分，為2015年以來調查9個春節檔的第二名，同時居歷史調查各檔期滿意度第4位。

檔期內《熱辣滾燙》憑藉着賈玲的國民度、真誠、瘦身100斤的壯舉，達到了全網屠屏的話題度，《飛馳人生2》《熊出沒10》本身已有IP效應和粉絲基礎，《第二十條》有國師光環，卡司強大，有普法的社會性話題性延展空間，這些優勢，都是後四名非頭部不具備的。

春節檔本來就是一個“半數觀眾一年只看一部電影”的檔期，大批一二線城市打工人返鄉，閤家歡、下沉屬性的影片是剛需。四部影片豆瓣開分7.9分以上，集體高分意味着內容口碑沒有拉開差距，幾大閤家歡種子選手基本盤得到了穩固，留給“非閤家歡”的機會更加渺茫，沒有往年第一梯隊拉跨後，第二梯隊立即補位的黑馬逆襲現象。另外，檔期“含喜劇率”過高，類型高度同質化，加劇了觀眾的審美疲勞，降低了觀影頻次和動機。

拋開兩部炮灰動畫《黃貔：天降財神貓》和《八戒之天蓬下界》不提，遺憾的是，**《紅毯先生》和《搖太陽》本身都有着一定的體量和品質，如果選擇其他檔期，本來可能獲得更好的成績。**兩部影片首日排片都不到10%，越往後越是被頭部壓制，排片更少、時段更冷門。

定位為“優雅喜劇”的《紅毯先生》，是導演甯浩一次“希望迴歸《香火》《綠草地》等早期作品風格”的極簡主義嘗試，此前參加了多倫多電影節和平遙影展。據出品方歡喜傳媒半年報披露，**《紅毯先生》的攝製成本約2.6億元，其中包括劉德華片酬6000萬元以及甯浩導演費2400萬元。該片至少要取得7.5億元總票房才能收回製作成本。**上映7天，《紅毯先生》累計票房僅約8000萬+。該片豆瓣開分7.0分，當前為6.8分，口碑兩極。

頗具反骨的他，摒棄了“瘋狂”系列的拍法，精心打磨了視聽語言，內核荒誕文藝而嚴肅，勾勒創作者、資方、公關、明星、經紀人等圈內全圖鑑，諷刺娛樂圈諸多怪現象，折射人與人溝通的困境，頗具迷影情結。“208W”感嘆人生不易，對大眾來説多少有些曲高和寡，奉俊昊和《荒野獵人》也不是人人都知道，不少影迷認為它的風格更接近於戛納的《方形》和威尼斯的《主競賽》，因此它的受眾應當是“至少看過幾部歐洲藝術片”的一二線城市影迷，而非普羅大眾，更適合的去向是影展而非春節檔。

並不商業的《紅毯先生》，不管在哪個檔期都不屬於一部容易宣發的片子，而**它的撤檔，儼然完成了一次與片中內容遙相呼應的外部閉環。**片中情節與華仔自身傳聞形成互文，片方的宣發重點主要放在劉德華身上，以及劉德華與甯浩的多年情誼上，打出了“不是八卦片、不玩爆笑梗、不走閤家歡”的三不口號。但從根本上來説，這是一部電影藝術性強於娛樂性、難以下沉的片子。

**《搖太陽》的問題則出在題材與檔期的適配度上。**這是韓延導演首次進軍春節檔，此前他的《滾蛋吧，腫瘤君》《送你一朵小紅花》都有着票房口碑雙高的表現，票房達5億+、14億+，均在豆瓣7分以上。該片豆瓣開分7.9分，是韓延生命三部曲中的最高分，在檔期內也是高分，彭昱暢、李庚希兩位貢獻出了優秀表演，以及不錯的化學反應。相比其不足1億的票房，與其品質出現了明顯的錯位。

事實上，《搖太陽》並不如外界預想的一般苦情，而是温情治癒的。可惜的是，多年來根深蒂固的集體心理和檔期氛圍難以戰勝，絕症題材被大部分觀眾認為是“晦氣、不吉利”的，很難成為春節檔這個充滿喜慶氣氛的檔期的首選。彭昱暢、李庚希也並非頂流，前期熱度無法與易烊千璽主演的《送你一朵小紅花》比擬。影片本身也存在着與前作相比情節、人物關係自我重複的問題。

**片方最早啓動了宣發，大規模業內放映説明了對品質有信心，定檔便是賭春節檔類型差異化的可能性。**它從定檔以來便瞄準情人節檔，一系列CP直播與喜糖場等宣發動作，都意在發酵愛情片的長尾效應，情人節當天，《搖太陽》單日票房為2787.3萬，相比前後兩天500多萬的票房出現了明顯的漲幅，但對於完成絕地反擊來説，還不夠。

改檔之後的命運

這場罕見的“集體撤檔潮”，背後折射出的是**片方對市場環境、觀眾心理的認知不足。**春節檔從來就不是一個“高分者勝”的檔期，其主要場景為親朋好友歡聚的線下社交場景，在基本達到內容及格線、口碑沒有大幅度崩潰的前提下，觀眾對娛樂性的要求高於對電影藝術性的要求，話題性、情緒共鳴度的高低，是出圈的關鍵。

甯浩此前表示：“檔期也是被塑造的，春節檔也不都是閤家歡，應該給觀眾看點不一樣的。”觀眾包容度和檔期類型多元化確實在逐年遞增，也並不是只有喜劇片才能在春節檔取得成功，但市場培養需要很長的時間，目前，足夠廣泛下沉到三四線縣城的“閤家歡”依然是基本盤，違背這一基本法的影片都勢必遭受商業上的慘痛教訓。

此前春節檔韓寒的《四海》口碑票房大崩盤，除了壓抑和悶、內容邏輯問題、“含騰量低”之外，有一個重要原因就是“大過年的主角死了，晦氣”。《紅毯先生》不夠商業和閤家歡，而《搖太陽》題材不夠喜慶。

前文已經提到，不同於“爛片失利”，《搖太陽》《紅毯先生》都有着相對較高的品質，進入春節檔屬於策略失誤，撤檔是尋找第二次機會的理性決定。

對於已經官宣改檔至清明檔的《搖太陽》來説，這一“關乎生死”的檔期，明顯是一個比春節檔適配度更高的檔期。目前來看，3月已有《沙丘2》《功夫熊貓4》《哥斯拉大戰金剛2》等多部影片定檔，傳統上的冷檔期並不冷，其出品方聯瑞影業多年來一直深耕家庭親情向題材，其操盤的《我的姐姐》更是內地影史清明檔票冠，且與韓延有過多次合作，按理説對於“以小博大”和重情緒向內容頗有心得。《紅毯先生》則需要選擇白領打工人迴流的節點，打透一二線城市影迷圈層，長線發酵勢能。

那麼，改檔之後就一定能取得成功嗎？答案是未必。

《中國乒乓之絕地反擊》便是最近的案例，在2023年1月24日大年初三上映，該片點映及預售總票房超過4200萬元，隨後緊急撤出春節檔，於大年初五起調整為小規模放映，至2月17日再上映。重映後《中國乒乓之絕地反擊》表現依然欠佳，2月17日，影片再次上映當天，只獲得了830萬的單日票房，該片的最終累計票房為1億。

上映前改檔，保留了觀眾對影片的好奇心、內容的神秘性，不乏成功案例，如韓延監製的《人生大事》曾定檔清明檔，後改為暑期檔，票房高達17.12億元。而上映後再改檔則顯得被動，第一波口碑已經釋出，該做的宣發也已經做了，多少會影響信心，目前尚無逆襲先例。

在這次“大撤檔”之後，“馬太效應”越發顯著，未來片方定檔春節檔或許會更加慎重。春節檔是一場豪賭，過去三年這一檔期產出票房均佔據全年總票房的10%—20%，開年戰關係着全年電影市場的信心。全年最大的票倉容量，全民級熱度和關注度，也意味着最高的宣發成本，以及最高的風險。

《搖太陽》和《紅毯先生》在春節檔的失利，“非戰之罪”。它們需要更合適的檔期，更長的週期去發酵口碑，減少損失。後續這兩部影片能否反敗為勝，可能需要更加出奇制勝的營銷手段。