《燦爛的她》口碑兩極，“招黑體質謀女郎”劉浩存這次能洗白嗎？_風聞

作者| 貝貝

編輯| Mia

由“謀女郎”劉浩存參與的電影，向來充滿爭議。

近日，由劉浩存、惠英紅主演的家庭倫理電影《燦爛的她》全國上映。據貓眼專業版數據顯示，《燦爛的她》上映11天，票房破8819萬。

按理來説，《燦爛的她》具備一定潛力，影片翻拍自韓國高分影片《季春奶奶》，主演惠英紅去年曾提名第36屆中國電影金雞獎最佳女主角，劉浩存演技相關話題屢次登上熱搜，温暖治癒的國產家庭片，讓它在差異化競爭中略勝一籌……如此好牌，為何豆瓣評分低，電影是乏善可陳，還是有可圈點之處？

此前，謀女郎出道的劉浩存一直手握好資源，電影也是接連上映，但由於“父母辦舞蹈班培訓不當致殘事故”各種爭議，路人緣極差，粉絲們想營銷她的演技洗白、翻紅。然而，這次《燦爛的她》的口碑在不同平台也出現了嚴重的兩極分化，一部分微博、抖音網友表示孫女跟奶奶相互救贖的親情故事真的很戳人，認為劉浩存是天生吃演員這碗飯的。另外一部分豆瓣網友則認為劉浩存的演技還是一如既往的差，拍了那麼多電影依舊毫無進步，看得人如坐針氈。

不同社交平台，觀眾對於劉浩存演技的評價截然不同，這種情況實屬罕見。《燦爛的她》究竟觀感如何？劉浩存此次的演技，能否扭轉路人緣？

老戲骨保駕護航，為何難逃觀眾跳戲？

《燦爛的她》圍繞一段感人至深的祖孫情展開，首度合作的惠英紅與劉浩存飾演了一對失散12年的祖孫。在12年內，奶奶江秀枝從未停止對孫女的尋找，12年後祖孫二人重逢，揹負着沉重過往與不堪往事的孫女徐嘉怡，面對久違的親情逐漸解開心結。《燦爛的她》主打的“相互救贖”吸引了不少觀眾眼球，它把重點放在了祖孫二人的相互奔赴，用愛照亮彼此昏暗的人生。

在這場雙向奔赴的救贖中，祖孫之間温暖的相處令人動容。奶奶江秀枝雖不善言辭，卻用實際行動給予嘉怡無私的愛：主動為孫女做愛吃的黃花魚，並把魚刺單獨挑出來，把養老的房子租出去供她學畫，幫她解決照片風波。奶奶的出現，就像是照進嘉怡生命裏的一束光，幫助她擺脱黑暗。

在沒有遇到奶奶之前，嘉怡的生活是昏暗的，她被逼着偷東西、賣假藥、被拍裸照威脅……奶奶無私的愛，讓她第一次感受到了被愛的幸福，嘉怡在感動之餘，努力的回饋奶奶，讓年逾七旬的奶奶體會了孫女的關懷，奶奶也不再是那個需要獨自忍受孤獨的可憐人。

**《燦爛的她》中描繪的祖孫情，觸碰了觀眾內心深處敏感的角落。**不少觀眾評價，在觀影的時候能聯想起自己的奶奶。此外，在電影中，惠英紅也生動詮釋出了什麼是質樸感人且有層次的表演。當奶奶知道面前的這個女孩不是自己的孫女時，她並沒有立馬嚎啕大哭，首先是錯愕和害怕，反手給女孩一個耳光，悲痛過後緊接着是逃避，不願再看女孩送給她的畫，最後是釋然，在法庭幫助女孩做證。

反觀之下，飾演斯然的**劉浩存，也接住了惠英紅的不少戲。**電影裏的劉浩存多場哭戲，都讓觀眾為之共情。尤其當她聽到奶奶的諒解之後，她的眼淚像是斷了線的珠子一般，讓觀眾也為之動容。“看完哭了好久”“劉浩存真的有天賦，骨子裏的倔強與堅韌，看的我眼淚都流出來了。”《燦爛的她》上映之後，不少網友完成了“質疑張藝謀，理解張藝謀”的全過程。

“畫風”温情治癒，又有惠英紅這樣的老戲骨保駕護航，《燦爛的她》已經及格。但在大部分觀眾看來，電影還有諸多讓觀眾跳戲的地方，尤其當奶奶得知親孫女已死，她當下的第一反應是憤怒和責罵。可鏡頭一轉，在後續法庭上，奶奶已經完全原諒女孩的欺騙，情節反轉讓觀眾難以信服，情感遞進的合理性也缺乏關鍵的鋪墊。

反觀原作韓國電影《季春奶奶》，電影中多處情節都為了後續發展埋下了伏筆。當時，祖孫二人在海邊看海，奶奶從孫女的回覆中隱約猜到眼前人並非是自己的親孫女，這也讓後續奶奶的原諒變得更為合理。

試圖演技扭轉口碑的劉浩存，終究差了一口氣？

在《燦爛的她》宣佈影視化時，觀眾心中多半懷着忐忑的心情。一方面，電影翻拍自豆瓣8.5分的韓國電影《季春奶奶》，珠玉在前，《燦爛的她》能夠成功本土化嗎？一方面，一向觀眾緣不好的劉浩存，能夠靠演技，扭轉局面嗎？

眾所周知，劉浩存之所以路人緣差，除了被質疑吃人血饅頭之外，能力和資源並不匹配是她一直被詬病的關鍵，用作品證明自己也是她洗白唯一的出路。遺憾的是，從電影的發揮來看，劉浩存此次並不能憑藉演技，扭轉路人緣，儘管她在演戲上有感染力，但演技依舊缺乏層次。

著名錶演指導劉天池評價，“認為會哭就代表有演技，這是絕對錯誤的想法。導演一聲令下就能涕泗滂沱當然是好事，但是演員更應該和觀眾建立共情，只要情緒是準確的，是有表現力和感染力的，不管有沒有眼淚，都會對觀眾產生震盪和刺激。”在豆瓣評分9.4分的《漫長的季節》中就有一場極致的表演，範偉扮演的王響在河邊看到兒子的屍體，觀眾幾乎看不到他流淚的臉，他只用喃喃自語和脖子、後背的抖動就呈現出一個人所能遭遇的最大悲傷。

劉天池針對這類表演解釋，在受外界刺激時，情緒一旦波動，呼吸就會千變萬化，演員要掌握的技巧是掌握這種呼吸變化，用它來表現哭泣或者憤怒的情緒。例如，理性能指揮一個憤怒的人控制面部，但他的體態會有一些不由自主的表現，有層次的表演憤怒是表現這對爆發和控制的關係。

再回到**劉浩存的表演，顯然她的演技缺乏層次和深度。**在《燦爛的她》中，劉浩存的哭戲都是“重頭戲”，雖也能打動觀眾，但千篇一律的哭戲，被觀眾吐槽像“毫無感情的水龍頭。”

同一場戲，《季春奶奶》女主金高銀和劉浩存有着不同的處理方式，但高判立見。電影中，女孩因為早期參與的違法案件因此入獄，金高銀的眼神、肢體都散發出無助的破碎感，她的表演精準傳達了人物的複雜情緒。但反觀劉浩存的表演，更多從眼神透露出來的是空洞，為什麼流淚？除了流淚之外複雜的情緒，幾乎沒有展現。

**演員探索方向是去研究角色內心的“因”，而不是“果”。但明顯的是，劉浩存僅僅展現出了果，但沒有過多考慮角色的“因”，以至於表演經常讓觀眾有空洞的感受。**相比較之下，金高銀對人物拿捏的更為精準，表演層次體現在整個人物成長線上。早期與奶奶不夠熟悉的時候，奶奶帶着她買衣服，她的行為舉止是膽怯的順從，隨着和奶奶關係的日益熟絡，她的眼神才變得更加堅定。而劉浩存飾演的斯然，不論在任何階段，眼神都是一如既往的空洞，幾乎看不出任何層次。

總的來説，《燦爛的她》瑕不掩瑜，同時也給我們了新的啓發，情感的遞進需要關鍵場面鋪墊，以免觀眾跳戲和不解。與此同時，劉浩存如果想要靠實力和演技去拯救路人緣，她還需要提升演技，深刻地理解角色，讓自己能力匹配上手中的好資源，才能不負前輩們的栽培，得到更多觀眾的認可。