從《花千骨》到《與鳳行》：85花步步飛昇，仙俠劇越走越窄？_風聞

85花和平台，在仙俠劇找到安全感。

文 | 怡晴

編 | 陳梅希

提起三月的熱劇，就不得不提《與鳳行》。

正式開播前，平台對這部劇的信心就已經快要溢出整片互聯網海域。先是騰訊視頻來了個“接鳳宴”，後是芒果TV搞了個“迎鳳禮”，雖然沒有明説，但雙平台以及出品公司對這部劇的重視程度，就差在海報裏印上“爆款預定”了。

説《與鳳行》開播即爆並不為過。

除了雙平台、台網聯播的預熱，趙麗穎再次出演仙俠劇的噱頭，也足以引起數據的狂歡——劇集開播前，預約破887w，創2024年騰訊視頻已播劇集新高；劇集開播17分鐘，騰訊視頻熱度值破23000，創騰訊視頻熱度值最快破23000的歷史紀錄。

**招商數據也好看，儘管是雙平台聯播，但廣告數量並沒有因此被分流。**據豆瓣收視率研究中心網友@來看月統計，無論是騰訊視頻還是芒果TV，開局都拿到了令各自滿意的招商成績單。開播當日，騰訊視頻已公佈的合作品牌有18個，在來看月的統計中，前四集芒果TV的廣告數分別為7、7、6、6。

圖源：@與鳳行官微

**對於觀眾來説，期待越高，落差卻越大。**數據上，儘管《與鳳行》在網台依然能打，對其內容上的討論空間卻不多。在豆瓣，不少網友給出低分評價，“中年古偶”“劇本無聊”“不仙不俠”都成為看不下去的原罪，仙俠劇曾經最受觀眾詬病的特效問題，如今反而是大家最不在乎的存在。

2014年，仙俠劇《花千骨》徹底捧紅趙麗穎，十年後，從《花千骨》到《與鳳行》，趙麗穎們步步飛昇，而仙俠劇的想象空間卻越來越窄了。

仙俠劇，85花的最優解

儘管《與鳳行》被部分觀眾詬病是一部中年古偶，但這可能是平台和85花共同的最優解。

如今成長起來的85花們，幾乎人人手握一部仙俠代表作。2005年，剛剛十八歲的劉亦菲主演了《仙劍奇俠傳》，2009年，《仙劍奇俠傳3》更是一舉捧出了楊冪、唐嫣和劉詩詩。

在劇集數量遠沒有現在多的時代，出品公司唐人影視靠着仙劍系列吃到了許多紅利，2012年更是試圖藉助《軒轅劍之天之痕》這部集齊胡歌、唐嫣、劉詩詩二搭的劇集，捧紅旗下藝人古力娜扎和蔣勁夫，但最終效果並不顯著。

不得不承認，仙俠劇就是85花的培養皿，而後又被她們變成自己的舒適區。

楊冪就是一個典型的代表。除了《仙劍奇俠傳三》這部早期代表作之外，2013年，《古劍奇譚》在湖南衞視播出，這部CSM50城集均收視率破1.3的劇集，在年末的各種盛典中也拿獎到手軟；走紅的不僅是主角們，陳偉霆、迪麗熱巴、馬天宇、喬振宇等配角都成為大眾的討論點。2017年，在電影領域尋求轉型的楊冪，再次回到自己的舒適區，一部《三生三世十里桃花》的正片有效播放可以破百億。

圖源：@電視劇三生三世十里桃花

在2023年雲合數據發佈的百億俱樂部名單中，2017年後正片有效播放破百億的劇集，四分之一為玄幻、仙俠，半壁江山被古裝佔據，楊冪、趙麗穎都有代表作位列其中。

如果説現實題材容易產出全民討論的話題，那麼曾經的仙俠劇最擅長的就是捧演員，回看流量大的演員們，誰沒有一部仙俠劇傍身？就連倪妮、周冬雨、張震這些演電影出身的演員們，也都在仙俠劇史上留下過濃墨重彩的一筆。

**沒有出演過仙俠劇，就不足以談“流量”。**85花之外，如今活躍的90花們，也都有自己的仙俠代表作，且不止一部，如楊紫的《香蜜沉沉燼如霜》《沉香如屑》《長相思》等，迪麗熱巴的《三生三世枕上書》《與君初相識》等。

隨着仙俠劇數量的變多，平台思維的轉變，演員在仙俠劇中的作用進一步變大，曾經是劇捧人，如今的仙俠劇，反而更多地依賴演員“帶飛”。如果《與鳳行》換一位女主演，可能就無法達到目前的效果。

一方面，平台瘋狂佈局仙俠劇後發現，觀眾的審美不斷提高，但從結果來看，除了仙俠美學在進步外，仙俠劇本同質化問題越來越嚴重。與此同時，並非所有演員都能接住S、S+級別項目的劇集。

以2023年兩部《仙劍》系列為例，虞書欣和許凱主演的《祈今朝》（改編自《仙劍奇俠傳六》）、鞠婧禕和陳哲遠主演的《仙劍奇俠傳四》兩部劇同期播出，但濺起的水花並不大。在@來看月總結的《祈今朝》開局四集的招商中，每集的廣告數只有2個。

儘管虞書欣曾有《蒼蘭訣》這樣的爆款劇傍身，但來到仙俠劇領域，最終還是得看85花或者部分90花的影響力，放眼望去，平台和製作方可以放心選擇的人實在不多。

另一方面，仙俠劇捧出了85花，反過來看，仙俠劇也是85花的舒適區。在這裏，擁有超凡號召力的85花們可以盡情地做大女主，不用擔心光環被奪走。

在仙俠劇的賽道，年輕一代的演員羽翼還未豐滿，大製作的項目如果經受不了撲街，只能選擇擁有穩定帶劇能力的“趙麗穎們”保駕護航。導致的結果就是，仙俠劇（尤其是S、S+級別仙俠劇）在演員的選擇面上越來越狹窄。

“真實”，漸漸從仙俠中抽離

兩年前《沉香如屑》播出時，**刺蝟公社（ID：ciweigongshe）**在《仙俠劇：越來越美，越來越無聊》一文中就提到，仙俠劇在內容上越來越套路化：男女主都是神仙戰神，輪迴虐戀賺盡觀眾眼淚，再將愛情進行到底，偶爾cue一下拯救天下蒼生為己任的使命。

兩年之後，《與鳳行》在配角設計上頗有新意，女戰神和男上神的主角設定，其實也是框架裏相對新鮮的產品，但仍然很難給觀眾眼前一亮的感覺。從《仙劍》系列的單元升級打怪，到以《三生三世十里桃花》《琉璃》為代表的輪迴虐戀，再到如今的仙俠劇，套路化的背後，不僅僅是不夠“新穎”，也不止有“仙”而無“俠”這麼簡單。在刺蝟公社看來，劇本真正的問題在於，這些起源於民間的浪漫東方幻想，離真實的我們越來越遠。

在仙俠劇中提“真實”似乎有些可笑，但一部好劇一定需要引發觀眾的情感共振，即便觀眾不會法術，如果人物足夠豐滿，大家也可以從人物的經歷中獲得認同感，否則曾經那些好看的仙俠劇不會被觀眾念念不忘，奉為經典，在二創中一次又一次被解讀。

圖源：豆瓣截圖

2000年代的仙俠劇，一開始都以小人物開局。

李逍遙最初只是一個鎮上不學無術的小混混；《三生三世十里桃花》裏，初次露面的素素也只是肉體凡胎，需要被凌駕於自己之上的神明審視；但在《與鳳行》中，男女主都是高高在上的神明，他們一邊打怪一邊談一場不知人間疾苦的戀愛，笑點和甜點一個不缺，但終究無法戳到觀眾心坎裏。

有網友鋭評當下的網文時，曾這樣説：“因為寫不出高貴的品格，所以只能寫高貴的身份。 因為寫不出乾淨的靈魂，所以只能寫乾淨的肉體。”  

這樣的怪象，放在當下的仙俠劇裏也成立——因為寫不出人生的苦難，所以才執於神仙的身份；因為寫不出愛情的曲折，所以才努力輪迴；因為無法直麪人性的陰暗，所以才讓精彩的反派消失。

表面上，神仙談戀愛的場面又甜又美，戰神戰鬥的場面又酷又颯，實際上，仙俠劇離普通人已經越來越遠了。喜歡看小人物打破偏見、奪回命運自主權的觀眾，當然無法猜到屏幕中那對身份高貴的男女主線任務到底是什麼，法術高明的他們又在苦惱什麼。

儘管“仙俠劇”裏似乎不包括“小人物”的概念，但經典的仙俠劇其實都已經指明，好看的故事都是從主人公識於微時開始，他們的相遇從來不是因為對方的強大和完美無瑕。

鏡頭是觀眾的眼睛，曾經和主人公識於微時的不止劇中人，還有被鏡頭牽引着的觀眾。正是開端處如塵埃般渺小而無足輕重的相識，才能在尾聲處製造出震撼人心的告別。

**和“小人物”的概念一起消失的，還有那些精彩的反派。**在刺蝟公社的童年記憶中，反派作為仙俠劇中重要的組成部分，不僅會在主人公完成任務的道路上設置重重關卡，也是“人性”的一個對照組，在與主人公的選擇對比中，完成一次人性陰暗面的呈現。

**如今的仙俠劇，主創們更擅長用大量筆墨去塑造“神性”，卻越發讓人看不見其中的“人性”。**承認人性中幽微的一面，並非不能被觀眾所接受，過去一年“上桌吃飯”的配角中，就有不少看似令人厭惡的反派，其行為動機卻被觀眾所理解。

如果仙俠劇的世界過於光鮮亮麗，卻沒有一個叛逆的靈魂出來質疑，只會顯得更加空洞，讓觀眾再也無法產生作為真實的人的情感投射。

不得不承認，仙俠劇的製作費越來越不菲，但靈魂結構已經被架空，並被魔改為另一套公式。在這個公式中，但凡用點心都不會輸太慘，但缺少點睛之筆也是真實存在的困境。

《與鳳行》們，平台必需品

事實上，主創未必不知道這些道理，只是大數據的反饋太直接。

一位從業多年的影視宣傳曾告訴刺蝟公社，對仙俠劇的吐槽年年有，但仍改變不了這類劇集受歡迎的事實。

在微博娛樂白皮書所發佈的2023年劇集影響力榜單的前二十名中，《長相思第一季》影響力指數排名第一，《玉骨遙》《長月燼明》《星落凝成糖》《神隱》等仙俠劇紛紛上榜。影響力較大的演員，搭配一個流量大的IP，再加上精良的製作，即便內容再被觀眾詬病套路和平庸，基本上不會影響劇集本身的熱度。

就像《與鳳行》這樣，九鷺非香的IP，加上趙麗穎的保駕護航，再打一波《楚喬傳》的情懷殺，數據和話題性足夠持續一個星期了。

圖源：《與鳳行》官微

再看德塔文待播劇景氣指數，《凡人修仙傳》《狐妖小紅娘》系列赫然在列。從過去到未來，仙俠的熱度一直都是“漲漲漲”的局面。

仙俠劇的熱度不會差，演員自帶明星效應，招商情況自然更不會差。

從製作層面來看，仙俠劇往往耗時耗錢耗力，為了能夠為劇集的播出效果與招商情況兜底，影視公司往往會選用流量較大的演員。這也形成了一個穩定的閉環，即便內容缺乏新意無法攬獲大多數觀眾的心，但卻依然可以擁有一部分穩定的觀眾羣體，其中就包括演員本身所帶來的粉絲羣體，足以讓廣告主們吃一顆定心丸。

從演員、平台、品牌、到追劇的觀眾人羣，大製作的仙俠劇即便沒能達到爆款的程度，但還是肉眼可見很能打——不僅可以捧出新人，還能不斷創造熱度上的“奇蹟”，TO C滿足粉絲，TO B滿足客户，是性價比很高的一個選項。

3月28日，在成都舉行的第11屆中國網絡視聽大會上，騰訊公司副總裁、騰訊在線視頻首席執行官孫忠懷發表了題為《新使命，新徵途，以內容為志業》的主題演講。提到平台轉變增長方式時，他説：“我們不是坐在過山車上，而是在爬一個緩坡。大起大落對於行業沒有意義，只有穩步壯大的經濟規模，才能帶來長坡厚雪的效應，才能積累整個行業更豐厚的回報。”

這也給了仙俠熱一個答案。

雖然《繁花》《三體》《狂飆》等劇確實是真正的“仙品”，但打磨這樣的一個“仙品”往往需要三五年時間。而比起這些“仙品”，平台更需要具備穩定性的內容來維持整個生態的運作，可以不用大起，但也無需擔心大落，至少付出時就能預見穩定的回報。

從這個角度來看，與其吐槽仙俠劇是一個公式，不如説它是這個生態中最可控的一環，畢竟一眼望到頭的東西，最容易讓人產生無聊之感，卻也最能給大家安全感。

仙俠劇的內容越走越窄，一批觀眾或許不再需要；但仙俠劇的“錢途”依然一片平坦，平台仍然需要。