平台自招商屢創紀錄，劇內植入陷入“低迷”：Q1劇集招商暗流湧動_風聞

作者| 糖炒山楂

編輯| 赤木瓶子

今年劇集市場最精彩的故事，率先在商業領域上演。

近日《與鳳行》會員收官，劇播期間的數據也得以完整窺見：即使是最苛刻的“劇帶人紅”指標下，也有林更新近7日微博漲粉40萬+、抖音漲粉近400萬，要知道作為出道多年的成熟藝人，他此前微博粉絲就已超過5000萬，基數相當龐大。

更令市場震驚的，還是該劇的吸金能力。據豆瓣@來看月統計，該劇在騰訊視頻招商品牌數達23個、芒果TV21個，累計廣告數達421個，雙雙趕超此前的《繁花》和《南來北往》，成為新的招商冠軍。

不過據擊壤數據顯示，**《與鳳行》並無任何劇內植入。**要知道此前《繁花》的招商之所以令業內外矚目，不只是因為其突出的硬廣數據，還有它為百事可樂、肯德基、雅詩蘭黛、凱迪拉克等品牌定製的高光劇情，絲滑融入堪稱樣本。

另一個在近期頗受關注的劇集招商案例，是**堪堪解鎖了1個品牌、5個廣告數的《歡樂頌5》。**要知道當初這一IP可是名副其實的吸金王，第二季也因為超50個品牌合作而被網友吐槽“廣告頌”，這樣的下滑趨勢自然令人唏噓。

其他的如已經收官的《追風者》《小日子》，招商表現同樣極具探討價值：前者合作11個品牌、廣告數達62個，但有12集的無廣播出；後者合作品牌只有4個，廣告數達到40個，無廣集數只有1集。除此之外，還有黑馬劇《花間令》撬動2個品牌、10個廣告，話題劇《獵冰》拿到6個品牌合作、50個廣告數的案例。

這些極具代表性的涵蓋了當下劇集的招商趨勢：比如頭部效應加劇，流量、話題、IP劇的吸金能力，不同人、不同劇，不同命；再比如後期無廣“裸播”也是劇集市場的常態；以及品牌在“硬廣”和劇內植入兩種方式上，也表現出了強烈的傾向性……2024年的劇集招商，樂觀中暗流湧動。

平台自招商不斷刷新紀錄：資本市場不相信“神話”

回顧Q1劇集招商情況，或許可以簡單概括為：資本市場不相信“神話”。品牌與劇集的碰撞結果，每一步都是意料之中。簡單梳理兩大趨勢：

其一，2024或是招商大年，頭部大劇吸金能力愈發強勁，槓桿卻各有不同。《繁花》的招商奇蹟，是王家衞導演+胡歌主演的雙重buff；《南來北往》雖熱度難以比肩《繁花》，但作為春節檔唯一大劇、鄭曉龍導演坐鎮，也不出意外成為品牌寵兒；至於《與鳳行》，趙麗穎監製主演、與林更新二搭，都是撬動因素。

簡言之，**名導、扛劇演員，仍然是撬動品牌信任的最重要槓桿，甚至可以超越題材的既有市場空間。**同樣可以列入這一陣營的，還有楊紫，《要久久愛》以24個品牌合作、143個廣告數刷新優酷招商記錄，正在播出的《承歡記》開播8集便解鎖了7個品牌、34個廣告合作。

不過品牌所定義的流量、IP，與輿論市場有所不同：**不是所有的流量演員都可以稱為扛劇演員，也不是所有的IP都能夠爆發出巨大的吸金力。**在Q1劇集中也有趙露思、虞書欣這樣在近年剛剛躋身流量陣營的演員，但她們主演劇集的招商能力明顯受到了題材、搭檔、IP等多重因素的影響，具有一定的波動性。

《歡樂頌5》和《大江大河3》的招商故事，則是劇集IP行至終局的典型。前者從“吸金王”到品牌“放棄”，歸根結底是該IP多次的口碑消耗和“換人”危機；後者雖拿下了雙平台17個品牌、94個廣告數的成績，但後期的品牌數下滑、裸播效應同樣顯著。同台競技的《仙劍四》和《仙劍六》，同樣是招商結果不盡如人意。

其二，“廣告走勢”成為衡量劇集的“金指標”。一方面，二八效應再加劇。與超頭部劇走高的招商記錄相反的，是相當比重的劇集在陷入裸播、或者近乎裸播的狀況。這其中包括了平台佈局的經典IP、新題材，如優酷的《鄉村愛情16》、芒果的《江河日上》、騰訊視頻的《喜卷常樂城》等。

據@來看月整理的數據，今年以來無裸播劇集只有6部。除了上文提及的4部超頭劇，還有《黑土無言》和《獵冰》，而這兩者顯然是受到了劇場效應和話題人物的影響，且兩部劇在體量上也較小。

**另一方面，不只是為劇集“評級”，還能窺見劇集播出後的情況變化。**超級爆款《繁花》的品牌合作全集維持在一個相對穩定的水平上，甚至在後期出現了上浮；《與鳳行》雖然在騰訊平台上出現了廣告下滑的情況，但在芒果TV上劇集招商表現相對穩定。這與其內容品質密切相關。

（圖源豆瓣@來看月）

**招商高開低走、後勁不足成為包括頭部劇在內的所有劇集的共同困擾。**接連輸出《星漢燦爛》《愛情而已》等兩部不同題材的爆款和高口碑劇，吳磊的商業價值毋庸置疑，也為《在暴雪時分》帶來了23個品牌、147個廣告的合作，但仍有1集無廣；優酷的《大唐狄公案》，13個品牌76個廣告下，同樣有1集無廣。

黑馬劇和話題劇對品牌的撬動力也在Q1有了典型樣本。具體來看，《花間令》在黑馬出圈後只解鎖了2個品牌、10個廣告，原因應該在於其兩集爆發的出圈話題在之後逐漸淡去，對品牌缺少持續性的吸引力，且市場有《與鳳行》《追風者》等頭部劇熱播。

如果説《獵冰》最初吸引品牌的是張頌文的爆劇後“首秀”，那姚安娜話題的持續出圈則是“意外驚喜”。透過@來看月整理的表格，我們能夠明確看到該劇廣告增加的過程：除了開局的匯仁，同程、龍牡、安慕希、丁桂等皆是追加品牌。

能夠看到的是，**小成本劇想要在招商上以小博大的可能性是有的，品牌主也會在投放上更加謹慎。**畢竟不是所有的劇都有姚安娜這樣的話題人物，因為演技被吐槽反向出圈的案例大多數時候只存在於綜藝裏，劇集市場更多依賴於品質、和劇帶人紅的正向邏輯。

劇內植入“清冷”：《繁花》難複製、古裝劇消失

不知從何時起，我們所討論的劇集商業合作，只留下了片頭、中插、片尾這樣的“硬廣”，劇內植入的關注度大幅下滑。事實上，這同樣是劇集商業能力的重要組成部分，畢竟誰的追劇記憶裏沒有一份999、良品鋪子、唯品會、御泥坊呢？而縱覽Q1劇集的劇內植入情況，可以説是：冰火兩重天。

**一方面，《繁花》的劇內植入，用心程度堪稱樣本。**劇中關於百事可樂的一段描述，便是將產品特質和劇情緊密結合；卡迪拉克作為汪小姐和寶總之間的羈絆，也成為兩個人情感的多個階段的代表。這種植入讓品牌與劇中人、劇情緊密關聯，也成為了新的品牌傳播介質，甚至還因為劇集特殊的時代背景而引發了大眾對品牌的考古熱。

另一方面，劇內植入與平台自招商形成了互補之勢，但前者的市場聲量的確在弱化。《我們的翻譯官》《歡樂頌5》等劇雖然在平台自招商上表現欠佳，但劇內植入上都表現相對不錯。不過據擊壤洞察統計的3月劇集中，《與鳳行》《追風者》《烈焰》《花間令》等多部市場關注度較高的劇集中都沒有進行劇內植入。

**題材類型或是主要原因，但這顯然不是全部。**首先，結合此前劇內植入情況，能夠發現其並不過多受到題材類型的影響。比如999、良品鋪子也曾出現在懸疑劇《沉默的真相》《隱秘的角落》中；《與鳳行》的“前傳”《楚喬傳》中，唯品會、御泥坊就曾頗有存在感；網友盤出包漿的《甄嬛傳》，也是東阿阿膠的“定製劇”。

**其次，即使是都市題材仍有所押注，但在“強度”上也明顯出現下滑。**與平台自招商的清冷不同，《歡樂頌5》片尾鳴謝品牌達到15個，而第二部則多達60個；與思念水餃、元起森林、蒙牛等品牌的合作也以產品擺放、置景道具為主，而非深度劇情、口播植入。

那麼，劇內植入的下滑才是大勢所趨？眾所周知的原因，品牌在劇集投放上的態度更加謹慎，劇內植入則意味着品牌在創作前期就要進入，拍攝完成到播出的週期約為一年，這對需要即時拿到轉化效果的品牌並不友好。相比之下，以標版等形式為主的平台自招商更“安全”，品牌甚至可以根據劇集播出情況隨時“上下車”。

風險還在於，劇內植入如果做得不夠“絲滑”，或是曝光過多，也會引發觀眾的逆反心理，得不償失。即使是上文提及的幾部爆款口碑劇和長尾劇，也都曾面臨這方面的質疑。

話雖如此，但仍能看到，**現實題材的劇內植入仍然是較為常見的方式，也有越來越多的品牌投入其中。**正在播出的《承歡記》也被網友挖掘出了一系列可能是劇內植入的品牌，如超能去漬筆、惠普筆記本、光明雪糕等。該劇在平台自招商上也表現不錯，開播8集合作品牌數7個、廣告數34個。

至於古裝劇、諜戰題材中，劇內植入是否將徹底消失，還有待觀望。畢竟去年大熱的《長相思》，也與沃隆堅果合作了劇內植入。這一植入方式所帶來的品牌傳播度、創造的新的傳播語境，仍然是極具吸引力的。

但是一個大背景是，隨着品牌與內容營銷的玩法越來越多元，比如結合劇情定製的創意中插和片尾廣告，同樣可以兼顧劇情和賣點，比如《繁花》與美團；再比如劇播期間品牌與劇集聯動發起的各類互動玩法，覆蓋全週期的高光劇情和網友嗑點；當然還有這兩年火熱的售後微綜、微電影等，也是品牌合作的新土壤。

劇集市場仍在持續熱鬧，每部劇獨特的商業價值和品牌合作情況也都對後來者有着重要意義。而我們所能肯定的便是：趨勢背後一定是“內容為王”的終極理論，內容想要收穫商業價值，先要品質過關；品牌想要收穫用户，同樣要先交付真心。