譚飛對話宋方金：好的題材是電影的起點，但絕不是我們要抵達的終點_風聞

■ 本期輪值毒叔****■****

■譚飛&宋方金****■****

**譚飛:**歡迎方金，那你怎麼看元電影呢？現在不都説元電影好像在影迷中挺叫好，但是一到市場就不行了。

**宋方金:**元電影本身呢，它確實不是類型電影，不是類型片，它不是類型電影，也就是説當你拍元電影的時候，你就知道它的受眾不是那麼大。所以我覺得一定要明白是怎麼回事，雖然文藝片也是類型電影中的一種，但是文藝片本身的受眾羣體是不大的。話又説回來，我不認為《銀河寫手》是一部元電影，（往期節目：譚飛對話宋方金：《銀河寫手》口碑與票房倒掛為哪般？）《銀河寫手》其實沒有寫到劇組，它只寫到公司是個甲方，製片人讓這兩個編劇改劇本，它寫的是這個過程。比如説我們假設一下，如果把這倆編劇換成兩個廣告公司的文案，把這個公司換成某個甲方，比如説某個車企或者某個什麼企業，這個故事是一樣成立的，就是改來改去最後改回到原點，所以説我覺得《銀河寫手》不是元電影，但是《永安鎮故事集》和《紅毯先生》，這些是屬於。

**譚飛:**元電影。

**宋方金:**元電影的一種，所以説像《紅毯先生》，當它選擇去拍劇組的時候，雖然説用了大明星，我覺得它也不會有很高的一個票房，這可能跟主創原來的預期是不一樣的。另外我覺得創作者儘量不要拍元電影，因為關於劇組、關於創作，其實你的好朋友陳道明老師説過一句話我覺得很有道理，他説咱們這個行業，也就是影視行業和創作行業，它是個魔術行業。魔術行業的意思就是説，輕易不要把後邊的東西揭開，因為魔術你去觀賞它的巧妙和精妙絕倫的、近乎法術的這樣一種技巧就可以了，你不要了解它的原理。那麼現在你知道為什麼魔術確實有點沒落了，就是因為現在有一些短視頻總是曝光魔術背後的技法，這是沒有意義的。所謂元電影，除非你確實要通過這部元電影揭示某種人性的奧秘，或者某種社會的真相之外，不要輕易去拍。也就是陳老師説的，不要輕易把魔術的這個幕布給揭開，揭開之後它就不好玩了。所以咱們作為業內人，我其實不願意把整個創作的背後的這些東西給觀眾看，這樣會破壞了他欣賞這個作品的渾然天成的審美接受。因為觀眾和這個作品之間有一種審美關係，所以説在西方它有一種審美論，就是説觀眾是九頭怪獸，你要伺候好這九頭怪獸，他是有的時候理你，有的時候不理你，那麼這個我覺得是一種博弈的關係。現在等於是什麼呢？我這個鏡頭是怎麼拍出來的，我是怎麼表演的，我是怎麼掉眼淚的，都展示給觀眾看，這就破壞了陳老師説的魔術行業的神秘性，所以我覺得元電影要慎拍。

**譚飛:**或者少拍吧。

**宋方金:**少拍吧，如果不是特別有話要説，不要通過這個手段來呈現。

**譚飛:**而且其實你類型不明確，對觀眾來説有時候也很受傷害，他不知道你是什麼東西，他進去電影院一看就很失望。因為類型不明確，沒有那個商品的標籤，觀眾不知道你是幹嘛的。

**宋方金:**對，所以當然在戲劇舞台上有一種形式叫戲中戲，這和元電影不太一樣，像《哈姆雷特》裏邊也有戲中戲，但是它這個戲中戲是服務於人物關係的。也就是説如果説你拍的這個劇組背景設定能服務於人物關係，你能服務於一個更高的東西，也是可以的。

**譚飛:**如果是純噱頭，可能觀眾也不會滿足，也不一定喜歡。

**宋方金:**其實我覺得《紅毯先生》就有點過於藉助劇組的這些內部梗了，沒有達到真正的人物關係上面去。

**譚飛:**可能觀眾一看，揭開之後使其滑滾露出皮袍下的“小”，觀眾也索然寡味，創作者也索然寡味，那誰會去看呢？

宋方金:他沒有必要了解這些，所有的觀眾在觀看一部作品的時候他尋找的都是自己，他要在陌生人的身上尋找自己熟悉的情感，自己熟悉的某種恐懼、某種憐憫、某種悲憫。但是他不在乎你拍的那個是個什麼生活，所以好多創作者在創作的時候會覺得因為這個題材沒有人表現過所以值得寫，但題材都是你出發的地方，不是你最終抵達的地方。

**譚飛:**對，題材是個手段。

**宋方金:**是個手段，不是目的。

**譚飛:**是的。