《不夠善良的我們》9分出圈，台劇總能擊中女性題材“爆款”？_風聞

作者| 李尋歡

編輯| Mia

隨着簡慶芬出軌、Rebecca患癌，《不夠善良的我們》再次憑藉扎心情節出圈。

這部由林依晨、許瑋甯領銜主演的雙女主劇，豆瓣開分8.5，兩集過後評分不降反升來到8.8，播出四集後更是漲到了9.0，穩坐今年華語劇口碑冠軍。

與高口碑交相輝映的，是高熱度。

公視首播當日拿下戲劇類收視冠軍，八大戲劇台當日華語劇收視冠軍，MyVideo本日戲劇榜top1，愛奇藝國際版人氣飆升榜top1，播出半月一直穩居豆瓣實時書影音top3。

口碑收視雙豐收，《不夠善良的我們》到底做對了什麼？**台劇為什麼每年都能出現叫好又叫座的爆款？**內娛總是被觀眾詬病的所謂“大女主劇”，跟它的差距在哪？

豆瓣9.0的《不夠善良的我們》如何煉成？

對於熟悉台劇的觀眾而言，比起產後復出的林依晨，該劇的導演和編劇徐譽庭更值得關注。

作為台灣知名編劇，她一手打造的《我可能不會愛你》《茶靡》等高口碑都市愛情劇，曾引發兩岸女性觀眾的廣泛共鳴，還斬獲了金鐘獎戲劇節目編劇獎。

在台劇疲軟期，她初執電影導筒的《誰先愛上他的》，豆瓣評分8.6，一舉斬獲第20屆台北電影節的最佳影片、最佳男主和最佳女主三項大獎，並讓謝盈萱戴上了金馬影后的桂冠。

《不夠善良的我們》之所以成功，很大程度上得益於徐譽庭的敍事手法。

她將青春偶像劇中的繾綣旖旎與現實中年人的刺耳沉默結合在一起，並將視角不停在簡慶芬和Rebecca之間轉換。

看她們如雙生花般互相拉扯、折磨，經歷挫折與各種意義上的後知後覺，是觀眾的痛苦與樂趣之所在。

工作不順、婆婆刁難、婚姻平淡、母親患上老年痴呆症，生活瑣碎的煩惱與兩難的抉擇，讓簡慶芬頻頻陷入嚴重的精神內耗。

她已經盡心盡力從日復一日的平淡生活中去攫取幸福，但要保持對生活的熱愛與鬥志，只有一個辦法：塑造一個假想敵。

而當視角轉換到Rebecca身上時，事情卻截然不同。

因為原生家庭的不堪，她年輕時被何瑞之的母親處處嫌棄，而坐過牢的哥又頻頻惹事，即使發現簡慶芬給男友何瑞之發了超乎同事關係的愛心表情，也不敢質問。

人到中年，她活成了負面教材，忙到沒朋友，沒人問她今天過得好不好，去餐廳吃飯也只能坐狹窄的吧枱，而那句“每天都有驚喜”，是她打出“每天都有狀況”後的修改版。

在劇本紮實、視聽語言出色的基礎上，林依晨和許瑋甯的表演，則為劇集增添了又一抹色彩。

當那些極易讓觀眾共情的細節，經由兩人的笑與淚傳達，便讓簡慶芬和Rebecca兩個角色都成功立住。

而所謂“兩女爭一男”的狗血設定，經由現實生活的調節，更是突發痛感她們的生活現狀、自我剖析與需要面對的困局，成為觀眾對兩種女性生活的絕佳觀察樣本，也成為自己需要思索的問題：如果我們處於那個局面，又該如何做？

台劇來到後偶像劇時代

劇中，簡慶芬和Rebecca在《不夠善良的我們》裏上演“搶男人”大戲，而看到飾演這兩個角色的林依晨和許瑋甯，很難不讓人想到她們曾經合作的《惡作劇之吻》。

在這部20年前的經典偶像劇中，兩人一個飾演可愛的元氣少女袁湘琴，一個飾演聰明的富家千金裴子瑜，還共同喜歡上IQ高達200的天才少年江直樹。

這部改編自日劇《一吻定情》的偶像劇，在保留日本劇情精髓的基礎上，加入了許多台灣本土色彩，比如台灣口音和生活習俗，力求更符合台灣寶寶體質。

該劇一經播出，便在中視和八大電視台熱播，並連續十八週穩居同時段收視榜首，成為許多年輕人對於美好愛情的最初想象。

比內地的《將愛情進行到底》稍晚，台灣第一部偶像劇是誕生於2000年的《麻辣鮮師》，但要論知名度，還當屬改編自神尾葉子動漫的《流星花園》。

2001年，《流星花園》在華視首播時便大受歡迎，劇集原生大碟銷量突破30萬，並在全亞洲掀起了一場收視風暴。

韓國，MBC電視台一再重播；日本，15家電視台引進；泰國，F4唱片和相關產品的銷售額突破1億泰銖；菲律賓，收視率最高為57.4%。

從《流星花園》開始，台灣偶像劇經歷了一個蓬勃發展的時代。

而在《惡作劇之吻》，《王子變青蛙》《命中註定我愛你》等偶像劇高歌猛進的同時，台灣偶像劇也形成了“霸道總裁愛上我”的固定套路。

在這些偶像劇中，男主角往往家財萬貫，並或多或少有着“惡系”性格，女主角則往往甜美可愛，而兩人的上一輩，也經常有匪夷所思的情感與金錢糾葛。

與偶像劇同時火遍全亞洲的，還有劇中形象各異但都帥氣瀟灑的主演。

2003年，言承旭去菲律賓參加廣告記者會時，全程受皇家級禮遇接待，並得到菲律賓總統的會面邀請；印尼呼籲F4去當地開演唱會，以挽救疲軟的經濟。

該劇在內地雖被停播過，但即使20年後的今天，F4也是烙印在無數人心裏的集體記憶，言承旭上《披哥》，還能掀起一場“回憶殺”。

從以言承旭為代表的F4開始，到飛輪海、明道、阮經天，台灣偶像劇捧出了一個又一個“頂流”。

2012年，同樣由徐譽庭編劇、林依晨主演的《我可能不會愛你》，在金鐘獎上豪攬7項大獎，但這已是台灣偶像劇最後的輝煌。

隨着《裸婚》《蝸居》《我的裸婚時代》等變種偶像劇熱播，內地部分觀眾開始認為“北上廣不相信眼淚”，《步步驚心》《宮鎖珠簾》《甄嬛傳》等古裝劇在台灣爆火，更進一步壓縮台灣偶像劇空間，越來越標準化、規範化的韓流偶像團體，讓台灣本土偶像無可競爭，台灣偶像劇妄圖“一招鮮，吃遍天”的套路，則成為壓死它自己的最後一根稻草。

市場淪陷、劇集老套的後果，便是失去價值。《流星花園》時期，台灣偶像劇還可以賣到幾萬美元一集，但到10年後，只能賣到幾千美元一集。

相比於台灣本土市場，內地市場堪稱巨大。吳奇隆拍《步步驚心》時，是“過氣”的霹靂虎，片酬約10萬一集，但到了續集，片酬暴漲五六倍，許多台灣影視人選擇到內地拍戲便無可厚非。

拍過台灣偶像劇《王子變青蛙》，也拍過《杉杉來了》的導演劉俊傑就曾直言：“台灣的藝人片酬是大陸的1/5。溢價規則是獲得了金馬獎、金鐘獎或是其他獎項，再者就是收視特別好的。”

在台灣本土市場萎靡不振時，王小棣、蔡明亮等人主導推出了植劇場系列，在風格上結構精簡，走優質短劇集方向，在演員選擇上運用老帶新的演員模式，讓年輕演員擔任主要角色，並與影帝、影后級別的演員對戲。

這一舉措，堪稱台劇市場裏一次成功的温柔革命，它將台劇的主視角，從近乎夢幻的愛情扭轉到現實生活，關注社會熱點與大眾所需。

而對新演員的推介也堪稱成功。小有名氣的吳慷仁成為台劇一哥，出身於植劇場表演班的許光漢，更是紅到發紫。在內地主演的《你的婚禮》和《想見你》電影版，雖然質量並不過硬，但仍然能斬獲數億票房。

台灣女性劇，可以當內娛的老師嗎？

如果將目光僅限定在女性劇，那今天的台劇可以説相當成功。

從《我們與惡的距離》到《俗女養成記》系列，從《她和她的她》到這部《不夠善良的我們》，五年來，這些劇集雖然評分人數有不同，但無一例外在豆瓣取得了超高評分。

如果將這些台劇視作女性劇的標杆，那內娛出產的絕大多數“大女主劇”，即使得益於觀看便利，在受眾上明顯領先，但在口碑上都難以企及。

明明處於同一文化圈層，差距為何如此之大？內娛又為何沒能成功迎來“後偶像劇時代”？

答案或許藏在《不夠善良的我們》的英文片名裏。

該劇英文名為Imperfect Us，直譯為“不完美的我們”。

在觀眾看來，這部劇中不管是簡慶芬、Rebecca，還是何瑞之、林先生，都稱不上完美，或多或少有着小算計、性格缺點、生活作風問題，但正因這些真實的缺點，讓這些角色變得飽滿、落地，成為生活中的你我他。

用《使女的故事》原著作者阿特伍德的話説：“《使女的故事》是一部“女性主義”小説嗎？如果你指的是一本宣傳意識形態的小冊子，裏面所有女人都是天使，或是失去道德選擇能力的受害者，或者二者皆是，那麼答案是否定的。但如果你説的是這樣一部小説，裏面的女性均為有趣且重要的人類——性格各異、舉止不同——在她們身上發生的一切對這本書的主題、結構和情節都至關重要，那麼，答案是肯定的。在這種意義上，許多書都是女性主義”的。”

就這個角度而言，這是《使女的故事》《傲骨之戰》等同類型美劇大爆的原因，也是《不夠善良的我們》贏得超高口碑的原因。

這些劇集，是將一個個角色視作一個個活生生的人去寫、去拍。

反觀內娛那些被觀眾詬病的大女主劇、羣像劇，不是懸浮，就是虛假，僅僅把女性的真實困境當作一種宣發利器，卻從不敢真正直面。

前兩年的爆款劇《三十而已》，劇集海報是江疏影、童瑤、毛曉彤三人並排而立，人手一把黑傘，將“幹得好不如嫁得好”等刻板印象阻擋在外。

但走進劇情後才能發現，該劇着重描繪的點是富家太太聚會、顧佳打小三、林有有到底有多綠茶，到了大結局，不是創業成功，就是靠業餘寫作成為知名作家，主打一個人均財務自由。

獨立女性只是收視密碼，迎合世俗標籤與讚賞陳腐觀念，才是核心表達。

這樣的創作邏輯，很難不讓豆瓣女網友激情開麥，狠狠地説一句“深深感到自己被冒犯”。

而類似《三十而已》這種“熱搜先行”的劇，在劇集市場上相當常見，能像《風吹半夏》《去有風的地方》一樣，贏得多數觀眾的認可，已經實屬不易。

從劇集熱度、口碑與角色受歡迎度而言，近幾年內地最成功的女性角色當屬《狂飆》中高葉飾演的陳書婷。

她出場時既敢與黑幫大佬明爭暗鬥，又敢帶一幫小弟找高啓強的麻煩。而轉身幕後，成為大哥的女人後，她手段和審美都在線，憑一己之力讓高啓強成為京海一霸，且自帶古龍香水味。

到了《狂飆》後期，陳書婷雖然早早下線，但並不妨礙觀眾對她的喜歡，而在演員表上十名開外的高葉，也吃到角色紅利，順利走入大眾視野，出演了春節檔張藝謀執導的《第二十條》不説，還有多部領銜主演的大女主劇待播。

是內娛找不到第二個演技像高葉一樣好的女演員？還是觀眾不喜歡這樣的角色？答案明顯都是否定。內娛女性劇廣泛得不到高口碑，在於缺乏讓陳書婷出現的環境，缺乏把人當作人去寫的創作邏輯，缺乏角色先行的創作觀念。

不是所有市場都會出現温柔革命，在大數據盛行、劇集成本飆升的當下，拍一部質量過得去的現偶或古偶，或許不是最佳選擇，但絕對稱得上穩妥。

只是，看着《不夠善良的我們》評分瘋漲，看着高葉大火，內娛的製作公司與平台真的不動心？演員真的不羨慕？

答案，大家都清楚，但“老師領進門，修行在個人”。