韓國目前第一恐怖爽片，主旋律？_風聞

成績，爆。

在韓國上映7天觀影人數突破300萬，成為今年僅次於《首爾之春》的現象級爆款，上映32天觀影人次破千萬，今年獨它一部破此紀錄。

配置，硬。

國寶級演員崔岷植、柳海真保駕護航，中青代金高銀、李到晛錦上添花。

題材，邪。

導演張在現，韓國人自己的温子仁，靈異驚悚題材熟手，以代表作《婆娑訶》確立自己“神棍”風格。

話題，也頂滿了。

風俗靈異的包裝下，居然是一個抗日題材的主旋律故事。

沒錯，我帶着最帶勁的恐怖片殺回來了！

《破墓》。

沒看錯，你熟悉的陰陽五行風水堪輿，讓他們拿去抗日了。

而它的創意核心，來自一場真實發生在韓國，類似“公共場所找日本國旗”式的現代抗日動員。

此處劇透警告。

以下的內容，將結合部分電影劇情與現實歷史，簡單探討影片表達，並嘗試分辨出電影之外更加複雜的噪音。

哪些是真實的？

哪些是虛構的？

哪些是真的苦難？

哪些是毫無意義的陰謀？

無論是在韓國，還是在我們身邊，它們有時總會混為一談。

01

親日後人與帝國殭屍

San值低的小夥伴有福了，比起恐怖，《破墓》更注重的是爽片元素。

直接點，正邪鬥法。

這一次，導演張在現再一次融匯各類宗教民俗知識，主打一個獵奇、過癮。

主角團，各個獨當一面。

在港產殭屍片之後，很少能見到這麼豪華的法師組合。

擅長分金尋山的風水師金尚德（崔岷植 飾），負責處理遺骨的國葬級入殮師（柳海真 飾），擅長破咒驅邪的年輕薩滿巫女花林（金高銀 飾），負責掌鞭打鬼的巫師助手尹奉吉（李到晛 飾）。

一句話，習文練武，能掐會算。

所有故事集中於一點：一座墳地。

海外財閥家族揹負兇惡詛咒，四代不得安寧，懷疑一切都與祖父的陰宅風水有關，於是花錢買命，僱傭主角一探究竟。

到達地點後，不得了。

殺機背後，又藏殺機。

《破墓》的故事結構十分簡單，幾乎是涇渭分明的兩個故事——

故事1：收錢辦事。

受僱於財閥家族，破除兇墓，解決詛咒。

故事2：為國為民。

兇墓之下還有秘密，主角一行人攜手對抗日本帝國主義殘留的歷史陰謀。

為了展開討論，這裏就揭開謎底了。

第一段，圍繞一個現實中的歷史遺留問題：親日派閥清算。

半島解放後，美軍政以維穩的名義添亂，決定法外開恩。

原先有着明確“韓奸”行為，在日方“關照”下完成權力、財富積累的親日派，並沒有被完全清算。

後來半島戰爭爆發，清算被再度打斷，此後“反赤”成了第一要案。

直到20世紀末，以金泳三、金大中為代表的民選政府，取代保守派上台，才逐漸將“清查親日行為”納入正式的執政內容。

但原親日勢力，早已隨着時間漂白，或深度紮根政治經濟。

一句話——

這是一大筆沒算完的帳。

《破墓》的前半段，就像過一把“乾癮”。

借用鬼神之手，搞物理清算。

委託遷墳家族，正是原親日人員的後人，被日軍故意葬在了詛咒之地，用來掩蓋一場陰謀（第二個故事）。

設定上，主角一行人説是來破除詛咒。

但劇情很誠實，是叛徒就別想好過。

一場意外，鬼魂破棺而出，高速運轉地從韓國殺到美國，親手幹掉了自己的後代。

前一秒，附身孫子，向皇軍宣誓忠誠。

後一秒，老鬼灰飛煙滅，兩代子孫整整齊齊。

而這老鬼為何被詛咒？

電影一個強硬轉折，導向了第二個故事：

老頭兒的棺材下面，原來還有一口更兇的棺材，是日本鬼子留下的驚天陰謀——

一根“針”。

紮在南北朝鮮分界的朝鮮龍脈上，摧毀朝鮮民族的氣運。

“狐狸斬斷了老虎的腰”。

這個説法並非電影原創，它來自一段真實的，在韓國家喻户曉的歷史事件——“拔鐵樁”。

這事，咱們放到後面細聊。

但你懂的，真拔一根針，明顯不夠爽。

於是這一根“針”，具象化為一具日本殭屍。

是的，殭屍。

身高丈二，能殺能打，飛天遁地。

不必討論《破墓》是否借鑑參考了香港靈幻殭屍片。

在此處殭屍設定本身就頗具深意。

表面上，電影利用戰鬼殭屍這一具象，批判日本文化中長久以來好戰好殺的嗜血根性。

再深入一步，更令人浮想聯翩的，是殭屍的來歷：

原本死在戰場上，靠着殺人無數立下了戰功的將領，而被供奉在寺廟中，而幾百年後，便隨着戰爭，再度復活成為殭屍，入侵朝鮮。

你可能猜到了。

罵的是靖國神社。

甚至還有點預言的意味：

説到這，必須打斷一下。

如果你對這個故事、對歷史真相的好奇心停留在此處，那《破墓》會給你一場不錯的觀影體驗。

設定夠獵奇，情感夠濃烈，手法夠嫺熟。

過癮，是足夠的。

可一旦你開始追究故事原型“拔鐵樁”事件的真假，好故事也就跟着變味了……

02

民族幻痛與英雄重生

抓的是鬼，恨的是鬼子。

同樣是恐怖類型，同樣都是民俗怪談，甚至同樣重現朝鮮日據時期的苦難。

《破墓》與羅泓軫的《哭聲》很難不一比高下。

但他們的本質又截然相反。

表面上看，它們是兩種態度：

《哭聲》拍的是怕，《破墓》拍的是怒。

《破墓》的主題簡單又明確，它就是一聲遲到多年的怒吼。

比起《哭聲》用象徵手法嚴肅面對歷史與現狀，《破墓》更願意將所有的國仇家恨，具象化在一個個明確的符號中。

沒有隱喻，都是明示。

主角車輛的車牌號，0815、0301、1945。

分別對應了光復節、三一獨立運動紀念日，和抗戰勝利的年份。

而當你回過頭來，重看電影海報，就會發現它本身就是一張朝鮮半島地圖。

更值得玩味的細節，是主角四人團的名字。

他們分別來自真實歷史中的抗日名士。

朝鮮獨立運動家金相德，在華開展獨立運動的朝鮮志願軍女戰士李華林，朝鮮王朝末期的忠臣高榮根，和在上海刺殺日軍要員行動中殉國的烈士尹奉吉。

不僅在時間上橫跨近現代史，在立場上，他們也分屬朝韓兩國。

《破墓》中故事的發生地，那一座兇墳，正處於兩國交界之處。

這個故事不斷地提醒着你：

在35年被日殖民的苦難過去之後，這片土地的厄運並未結束，國家的分裂依舊是不曾癒合的傷。

真好，那裏還能看到北邊

種種的細節對照，彷彿一個個儀式元素，讓整部電影變成了一場招魂。

它不僅要完成一場幻想中的復仇——集結南北英雄之名，再次共同對抗陰魂不散的帝國陰謀。

也要對歷史的幽魂發起追問，為百年厄運尋找一個情緒發泄的出口。

得到的答案，即是影片中反覆出現的那句——

“狐狸斬斷了老虎的腰”。

這是影片中整個降魔故事的起源與支點。

對於主旋律的表達，這句吶喊口號，足夠強烈，足夠直接。

但它的力量，也止步於這個幻想故事。

説真的。

不用瞭解相關歷史，隨便想想也能明白：

一個民族的命數，怎可能被一根鐵樁斬斷？

03

陰謀真相與哭聲

“狐狸斬斷了老虎的腰”的説法，來自韓國90年代的真實事件。

隨着韓國反日意識的復甦，清算曆史的民間呼聲，終於成為了國家級的政策：追要戰爭補償、追責慰安婦問題、清算親日集團財產等等。

但在這場遲來的反日運動中，有一件事充滿了幽默感。

那就是“拔鐵樁”。

彼時民間四處開始流行一種古老傳説：日本為了永久殖民朝鮮半島，特製一根根鐵樁，插遍了朝鮮半島的風水龍脈。

聽上去很陰謀論吧？

對比現在“日本用國旗在中國文化入侵”的抽象邏輯，“鐵針鎖國”的説法強不到哪去。

但是。

這種民間現象級的恐日情緒，偏偏與彼時政府主張的反日方針一拍即合。

那還有什麼理由反對？

大搞特搞思密達！

在當時“拔鐵樁”幾乎成為韓國國家級的重大項目，政府帶頭鼓勵倡導，媒體競相關注，在金泳三的整個執政期間，舉國上下都為這些鐵樁，耗費着人力，物力，公共資源。

以至於那之後三十年間，相同的事件一次次反覆流行。

但事情的真相呢？

這項所謂的軍事計劃，在日韓兩國都未留下任何相關的行政文件和執行記錄，一個字都沒有。

最像樣的起源論，是一段來自戰犯的親口供述。

駐朝日軍山下奉之，在行刑前向身邊的朝鮮翻譯坦白，他參與過在全朝鮮365個地方紮下鐵樁的計劃。

但事實是，彼時山下的辯護團隊皆由美軍軍官組成，沒有任何跡象表明，辯護團隊存在朝鮮翻譯。 

而這些被挖出的鐵樁也矛盾百出——

有的，被證實是韓國部隊訓練時，用來繫繩索的鐵釘；

有的，表明着生產日期是1988年；

甚至，有的鐵樁上，還蓋有韓國政府的印章。

歸根結底，那種鐵樁本就是一種常見的土木工件，在山地作業中十分常見。

同款的“詛咒鐵釘”，你甚至可以從淘寶上批發。

事後調查證實，被發現的絕大多數鐵樁都不是日本人留下的，剩下也根本無法證明與風水詛咒存在關聯……

但這些事實證據，在洶湧民意麪前毫無説服力。

完美的陰謀論似乎都有同一個模樣。

1、故事邏輯簡單又不復雜。

2、內部邏輯自洽，卻沒有任何外部依據。

3、關於未知敵人，和他們即將帶來的未知風險。

簡單概括，低門檻，高熱度，很危險，人人皆可參與。

不需要提供完整的論述，嚴肅的探討，需要的只有謾罵、煽情與仇恨。

沒有更多選擇權的心靈，才會訴諸陰謀論，那是無力者的最終避難所。

當你不能改變自己的生活，便會認定，一定又更強大的神秘力量控制着世界。

電影《破墓》並非不知“拔鐵樁”運動背後的真相。

關於事件的真偽，有過一場短暫的討論。

什麼民族精氣？

什麼用鐵杵把國家截成了兩端？

你現在還信那套嗎？

廟裏的那些鐵針都是測量土地用的嘛

你知道的

之前學界也説了99%是假的了

但這場討論很塊就被一句話打發了——

那1%呢

這就像是所有陰謀論的最後一句話：

寧可信其有，不可信其無。

於是這個陳年謠言，再次被《破墓》重新打磨，成稱為了“嶄新的顯學”。

現實情況是，已被證實為虛假的謠言再度上演

彷彿它們是2024年的事實，並被當作影片的佐證

所以。

歷史究竟是什麼？

真相又是什麼？

説到這，可以聊聊《哭聲》了。

《哭聲》原本存在一個被刪減的結尾：

在禍害過整個鄉村之後，作惡多端的日本惡魔，坐上了“叛徒”巫師的車，揚長而去。

敵人來了，帶着叛徒，他們殺戮，他們走了。

留下了作為“守護神”的白衣女子，留在了原地。

這相當於給整部電影揭秘，善惡關係一目瞭然。

而在這之前，還有一處閒筆。

日本人在等車時，看見對面車站有一家祖孫三代，便掏出糖來“招待”小女孩。

祖孫三代的態度各有不同——

孩子沒有戒心，跑了過來。

母親快步追上，把孩子抱了回去。

而年長的老人，一動不動，死死盯着街對面的日本人。

三代人的表現，分別象徵着他們對那段苦難歷史與敵人的態度：老一輩永遠不會忘記侵略帶來的苦難與恐懼；後來的人，依舊小心提防；而新一輩出生的孩子，或許再不會知道，曾經的敵人有多麼可怕。

這是一個精彩結尾，一錘定音又寓意深遠。

但是，它卻被羅泓軫刪減了。

他想保留下故事中的迷霧，敍事走向更大的格局。

片中入侵鄉村瘋狂嗜血的日本巫師，勾結外族坑害鄉民的本土薩滿，以及冷眼旁觀的西方天主教，甚至也包括前後矛盾朝三暮四的本地守護神。

它們都能對應韓國曆史上，日、偽、西、本地的領導勢力。

我們分得清好壞善惡，是因為我們站在歷史的這頭。

而身處歷史，經歷百年動盪的朝鮮半島的人民，更像是片中四處呼救又難分善惡的男主。

他看到的，除了一個又一個“救世主”留下的許諾與背叛，只剩下危機四伏的迷霧。

這是所有歷史的真相。

那是過去，也是現在。

當它砸落在每平凡人的肩上。

歷史，是風中的哭聲，悲慟且永恆。