“歌手搖人”的梗玩得差不多了，説點正事：我們要怎麼樣派人？_風聞

微博@DK在北京（樂評人鄧柯）：

梗玩得差不多了説點正事

1、這一集歌手讓大家突然意識到，歐美樂壇或者説北美樂壇，相對於華語樂壇在整體演唱水平上的領先優勢比我們想象中要大得多。就拿 Chanté Moore 舉例，她 wiki 主頁上最新一條演出信息，是參演了 Babyface 的 Tiny Desk（作為 back vocal），姑且可以理解為光那一場  Tiny Desk 裏至少還有三人的演唱能力是不弱於她的（另兩個伴唱以及主咖），那麼北美樂壇裏和她唱功相當的人數，湊幾輛中巴車應該不算太難

2、但也不用因為這種差距而過於妄自菲薄，人家那裏好歌手多，是因為人家重視音樂、喜愛音樂，人家老百姓把音樂視為與上帝溝通的語言（歐美遍地的唱詩班就是diva生長的沃土），音樂在咱們老百姓眼裏要麼是個加分特長，要麼就是個飯後談資，所以中國好歌手少只是因為國家整體不太care流行音樂，老百姓也不（太）感冒。原來中國電影也積貧積弱，我年輕時總聽見有人説中國電影永遠趕不上歐美。這些年國家一直重視持續投入，票房規模已經世界第二了，商業電影水準比肩好萊塢也只是時間問題了。所以什麼時候國家真正重視流行音樂（廣義的）了，中國流行音樂自然就雄起了

3、以及從具體的技術層面來看，美國黑人唱 R&B 就是有優勢，其他民族（從總體上看）就是唱不過。因為一種演唱方式/音樂風格之所以在某個羣體產生，是和這個羣體的人種、語言、歷史文化、風土人情和生活方式是分不開的。就像美聲唱法 Bel canto 起源於意大利，與意大利語有大量利於產生髮聲共鳴的元音是分不開的，R&B 就是非洲黑人音樂律動、即興表達及呼號演唱，與歐洲復調音樂及合唱文化碰撞的結果。其他民族學個七七八八，搞點文化挪用都沒問題，但要跟美國黑人比誰唱的 R&B 地道……那還是算了吧

4、 那為啥在一箇中國流行音樂演唱競技節目裏要比誰 R&B 唱得好呢？或者説，一個外國歌手為啥能憑美國 R&B 就在中國的歌唱節目裏大殺四方呢？這就涉及一個文化霸權，或者説流行文化對大眾審美的影響了。簡言之就是，當今世界文娛傳媒體系基本上是在美國主導下構建的，那美國文化必然佔據文娛主流，而這裏面 R&B 又是最主流的。當前流行音樂（廣義）中，有接近一半的音樂風格是源於黑人民間音樂的，而這裏面 R&B 又是最大的一支。R&B 好不好聽，當然好聽（相對於鄉村 蘭草這些北美白人音樂），要不美國白人怎麼大量挪用黑人音樂呢，但 R&B 佔據世界樂壇那麼大份額是因為黑人音樂比世界其他音樂更好聽嗎？並沒有，只是因為它沾了美國主流傳媒和發達的音樂工業體系的光，把影響力輻射到了全球，印度、中東、北非、中亞、東南亞、東北亞……哪個地區都有燦爛的民間音樂寶藏，很多也在於其他音樂風格及現代音樂製作技術相融合發展，但影響力也大多侷限在本國及相關區域，還要承受很多強勢音樂文化的影響。

就比如中國，如果把八十年代視為流行樂壇的起點的話，這短暫的四十年的歷史中，最主要的脈絡就是先由港台、日韓持續輸入的（經過他們自身消化過的）雜交歐美音樂，以及加入世貿後一手歐美音樂直接輸入樂壇。而影響華語樂壇最大的一個類別：「港台芭樂」，其源頭就是美國七十年代興起的一類抒情 R&B，特點是節奏平緩悠揚、旋律委婉優美，追求乾淨純美的嗓音，遠離政治議題、主題聚焦描繪都市情感生活（你看看，比對一下抒情芭樂 特徵全中）。這類歌曲也被稱為「寂靜風暴」（Quiet storm），代表人物包括 Whitney Houston, Mariah Carey, Boyz II Men 這幫人，而前面提到的 Babyface 就是著名的 R&B 製作人他當年給 Whitney Houston 主演的一部電影《Waiting to Exhale》擔任了音樂製作人，其原聲歌曲演唱者包括了 Whitney Houston, Toni Braxton,TLC 等 R&B 大腕（甚至還有 Aretha Franklin），還包括了一首 Chanté Moore 演唱的單曲，而這張專輯也幫助了 Chanté Moore 拿到了一項全美音樂獎（AMA）並獲得了一項格萊美提名。

所以中國樂壇從三十年前就開始直接/間接模仿的對象的某個本尊——至少是個觀音座下的善財童子吧——空降華語音綜大殺四方，這不是特別正常的一件事嘛

5、所以那些真正植根於民族的歷史和文化去進行創作和表達的音樂人，會受到格外的尊敬，他們找到了中國傳統文化元素與現代文娛的融合點，為大眾們塑造了一個個具有中國傳統氣質的審美範本，比如民歌運動的先驅們、黃霑、羅大佑、崔健、周杰倫，太多太多，掛一漏萬、不勝枚舉。他們還在不斷地從中國傳統文化寶藏中探求、挖掘，進而傳遞給更多的受眾，讓它們在新的時代持續煥發光芒。不僅是中國人，世界上每一個真正熱愛生活、熱愛藝術的創作者，都會把自己族羣的歷史與文化視為寶藏，而由此衍生出的作品，也恰恰是最吸引人的部分（所謂民族與世界的關係）。

這不是打民族牌更不是恰愛國飯，這是文化與藝術的規律：我們對世界保持善意、開放、包容、交流，但只有在自己民族的歷史與文化中，才能找到真正屬於我們的語言。

R&B 的轉音和海豚音當然嘹亮華麗、魅影靈動，但《青藏高原》裏鋭亮的藏腔，《寂靜的天空》中清澈的吟唱，《天邊》悠揚的長調，《九兒》高亢的甩腔，都是嗓音絕美的表達，都用精湛的技巧把洶湧情感烘托到了極致，它們的光芒，毫不暗淡。

這樣的同台競技，才真的是切磋往來、互通有無、惺惺相惜、美美與共。

6、好像端得有點太高了，那説回節目。第一期這種情況二手玫瑰可能已經預判到了（或者説節目組可能也考慮到了所以才邀請了二手玫瑰），實際效果確實也不錯（除了二手，誰在 Chanté Moore 後面上場都接不住）。二手票低主要還是受眾問題（跟其他歌手沒關係）。那照着這個思路，騰格爾、龔琳娜、鳳凰傳奇、黃齡這些完全都可以考慮呀，幹嘛非得有那麼多高音炸彈，輕鬆點。就像外國客户來訪，談判桌上劍拔弩張寸步不讓那是工作，開完會後帶着老外先喝完茶顏悦色再去搞點啤酒烤串手剝口味蝦什麼的，這才是生活。

一個民族最鮮活的傳統，都藏在生活裏。

nnd 寫到這裏跑題事小，寫餓了是真的，就這麼地吧。週末看節目啊