一刀未剪引進,年度R級爽片,虧得血本無歸_風聞
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员,电影专业老司机06-11 13:38
作者| 老白
來源| 影探
端午檔最讓人期待的大片,來了。
“錘哥”克里斯·海姆斯沃斯+好萊塢當紅小花安雅·泰勒-喬伊,領銜主演。
擔任過戛納主競賽單元評審團主席的喬治·米勒執導。
經典IP“瘋狂的麥克斯”正統續作。
怎麼看都值得一個年度最期待爽片之名。
影片上映後,獲得的口碑也的確不俗。
IMDb7.9,爛番茄新鮮度90%,豆瓣評分也有7.5。

然而,影片的票房卻慘遭滑鐵盧。
上映半個月,全球票房才1.51億美元,遠不及回本標準。
看樣子,華納這次又押錯寶了。
至於影片質量究竟如何?閒言少敍,這就來聊聊——
「瘋狂的麥克斯:狂暴女神」
Furiosa: A Mad Max Saga
2024.6.7

**
**經典IP迴歸
可能還有人沒聽過“瘋狂的麥克斯”這個系列,所以還是先簡單介紹一下。
這個系列從1979年到現在,一共拍了五部。
而它之所以知名,一方面,是因為它奠定了廢土世界的視覺風格。
二戰及越戰之後,以核恐懼與末日生存焦慮為源頭,誕生了一大批後啓示錄題材的電影,《瘋狂的麥克斯》便是屬於最早的那一批。
只不過它更偏向於後啓示錄的子類型,廢土類型。

“廢土”一詞並非《瘋狂的麥克斯》創造。
但其大漠黃沙、朋克造型等視覺符號,奠定了廢土最初的美學風格。
也影響了諸如《北斗神拳》《輻射》等後續眾多廢土題材的影視遊戲作品。

《輻射》
而另一個讓它出名的原因則更簡單直接——
系列第四部,《狂暴之路》,拍得實在是太好了。
令人血脈噴張的追車打鬥、張弛有度的絲滑調度、酷炫複雜的動作設計……
整個觀影體驗都像坐過山車一般驚險刺激。
沒有一句廢話,沒有一個廢鏡頭。

喬治·米勒讓所有觀眾都體驗到了“純電影”的視聽美感。
影片中的弗瑞奧薩,也在查理茲·塞隆的完美演繹下,風頭硬生生蓋過了片名中的主角麥克斯。
而這次的《狂暴女神》,講的便是她的前傳故事。

《狂暴女神》的故事依然很簡單。
年少的弗瑞奧薩在外出遊玩時,被四處遊蕩覓食的摩托幫綁架。
為了救下女兒,母親傑巴薩單槍匹馬,一路追到了反派BOSS狄門特斯的領地。
儘管戰鬥力驚人,但母親最終仍然寡不敵眾,被殘忍折磨致死。
被俘前,母親叮囑弗瑞奧薩,“記得找到回家的路”。
這句話也成了弗瑞奧薩在《狂暴之路》中的核心動力。

小弗瑞奧薩由艾莉拉·布朗飾演,加上了AI特效以匹配安雅面貌特徵
隨後,在尋找綠洲的途中,狄門特斯意外得知了不死老喬和末日堡壘的存在。
忌憚於不死老喬的戰爭男孩軍團,狄門特斯沒有貿然與其開戰。
而是轉而攻下了另一處資源重地,汽油鎮。

汽油鎮,顧名思義,專門供應汽油的地方。
此外,還有專門供應子彈的子彈農場,與供應水和蔬菜的末日堡壘,形成了三鎮鼎立的關係。
狄門特斯佔領汽油鎮之後,哄抬物價,逼迫不死老喬以更多食物交換汽油。

不死老喬本不願意,卻碰巧看上了跟在狄門特斯身邊的弗瑞奧薩。
身體因輻射而病變的他,最大的夢想便是得到一個健康的繼承人。
就這樣,作為交換,弗瑞奧薩被送給不死老喬做了童養媳。
但,弗瑞奧薩從來沒有忘記母親的教誨,一直伺機出逃……

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**優缺點
先來説説優點吧。
如果只是拿本片與一般好萊塢大片相比,那還是處於中上水平的。
尤其是影片的第一幕,拿來跟口碑最好的《狂暴之路》比,也完全不落下風。
依然是少用解釋,多用展示來交代鋪陳世界觀的極簡處理方式。
廢土世界,資源短缺,所以裏面的摩托也是易於拆卸的組裝結構。
同夥被打死,他們的第一反應不是跑,而是先把同夥的輪胎油箱拆下來帶走。

而當弗瑞奧薩吹響警報之時,影片也帶到了其部落“綠洲”的全景——
有風車,似乎還有太陽能板,相比其它部落,儼然更加文明。
但,鏡頭只有不到兩秒,一方面是導演夠自信,覺得無需展現更多。
另一方面,這也是喬治·米勒有別於普通動作片導演的獨特之處。
他不會為了給出一些信息而專門騰出時間。
而是把常常把信息夾雜在動作之中,拍得非常乾淨利落。

角色塑造也是如此。
我想,看完第一幕,應該很多人都會被這對人狠話不多的母女圈粉。
在爭分奪秒的救女兒追擊戰中,沒有任何多餘的動作和台詞。
兩人的冷靜善戰,以及母女之間的感情,躍然紙上。

影片的動作戲,相比於大多數電影,也依然還是高出不少檔次。
弗瑞奧薩長大後的首戰,利用戰車的各種裝備殺敵,看得人眼花繚亂。
以及後面在子彈農場的狙擊槍對火箭筒,最後的沙漠追殺……
説不上有多頂級,但至少看個爽,絕對沒什麼問題。

總地來説,本片仍然值得一看。
尤其是對於沒有接觸過這個系列的新觀眾來説。
各種粗獷霸氣的車輛裝備、廢土世界的美學、狂野的鏡頭調度……
148分鐘,絕對值回票價。

如今豆瓣7.5的評分也説明了,不少觀眾都看得很爽。
但,前面也説了,好看的前提是,與其它好萊塢動作大片比。
如果是和它自己的上一部比,那就差的有點太多了。
一方面,比起上一部裏對特效的謹慎使用以及追求自然的風格。
這一部的特效實在是太多,CG質感也太強了。
有很多處畫面看起來甚至堪比咱們的普通網大水平,屬於一眼假的程度。

另一方面,在動作設計上,這部續作也未能推陳出新,反而像是在吃老本。
最為重磅的公路卡車大戰,本質上和《狂暴之路》沒有任何區別,而且拍得更差。
此外,令人奇怪的是,這場最為複雜的動作戲,竟然被放在了影片中段。
後面的子彈農場大戰,拍得反而更簡單。
到了最後的“四十天史詩級大戰”,乾脆直接放上了混剪。
很多人都説這是反高潮設計,但在我看來,這大概率就是拍到後面,沒錢了。

影片的故事和角色塑造也有些混亂。
弗瑞奧薩最初的目標是“找到回家的路”,但到了後面又突然變回了復仇。
給人的感覺好像就是順便去刷了個副本,打了個支線。
角色心理變化交代不清,於是只好在最後強行用台詞來解釋給大家聽。
上圖中安雅躲在十字架形狀的門後,明顯是象徵她在此刻的浴火重生。
然而角色的塑造卻未能匹配上這種改變,很難讓觀眾產生共情。

角色上的混亂,有可能還影響到了演員的表演。
有網友笑稱本片裏安雅的演技等於“眼睛瞪得像銅鈴”,全程幾乎沒什麼變化。
個人猜測,這很可能是因為安雅對於角色核心的理解,只有復仇狀態下的憤怒。
甚至在女主被反派用車撞斷了手臂之後,安雅也只有一秒鐘的痛苦。
下一秒,安雅眼神堅定,彷彿沒事人一樣。

而反觀《狂暴之路》裏的塞隆,情緒表現便自由靈活得多。
別的且先不説,至少在被匕首扎傷後,那種生理上的痛苦,她演得讓人感同身受。
以及偶遇一個好人的情節,從敵視到懷疑到信任的轉變,這兩部電影裏都有。
但對比一下便能很直觀地感受到,安雅的演繹,細膩和豐富程度差了塞隆太多。
弗瑞奧薩是冷靜,並不是冷血,不知為何,安雅似乎沒能搞明白這一點。

當然,最讓人繃不住的,還是影片最後放上的《狂暴之路》混剪綵蛋。
沒看過的觀眾還好,就當看了一段新片預告。
但,對於看過《狂暴之路》的觀眾來説,這一段就多少有點自我打臉了。
混剪的畫面雖短,但明顯質感更真實,場面更火爆。
感覺導演自己好像都在表明,我第四部拍得更好,大家快去看。
至於這一部?大家就當是第四部的預告了罷。