對話香港影壇新生代，你最看好哪一位？_風聞

“我個人認為做演員是非常被動的工作，拍戲對演員心理素質的挑戰很大，這是個高壓的行業，需要內心足夠強大。”

“年輕演員先要尊重這個行業，你要喜歡演戲，而不是追名逐利。如果你不喜歡演戲，你也不會有很大成就。”

6月17日下午，由香港特區政府文創產業發展處、香港電影發展局和上海國際電影節聯合主辦的“卓爾不凡 香港電影新生代”論壇會，邀請到了資深導演爾冬升與香港影壇新生代同台對話。

在談及香港影壇新生代演員未來的發展機遇時，爾冬升表示當下的青年演員，只有在尊重行業的前提下，始終保持內心的強大，才能更好地迎接未來的挑戰。

此次論壇邀請到了梁仲恆、王丹妮、謝詠欣、許恩怡等多位香港青年演員與爾冬升導演進行“跨代”對談。透過兩代電影人的思想碰撞，以及醬醬紫對梁仲恆、王丹妮、謝詠欣、許恩怡這四位青年演員的個人採訪，來看看香港新生代演員正面臨的機遇和挑戰，以及他們將如何在未來的舞台上展現風采，繼承和發揚香港電影的“黃金時代”。

新生代浪潮，勢不可擋

“演員、明星、偶像是三個不同的職業，你如果想要當偶像明星，那就不要來做演員。因為演員這個行業是很殘忍的，你有可能會在眾所矚目下很快飛到行業的至高點，也有可能在一夜之間跌落谷底。”

正如爾冬升所言，演員是一個極為殘酷且痛苦的行業，入行需要勇氣，更需要底氣，同時還需要具備一定的志氣。

2021年，王丹妮憑藉首部主演作品《梅豔芳》，獲得了第40屆金像獎最佳新演員獎，以及第40屆金像獎最佳女主角獎和第35屆中國電影金雞獎最佳女主角的提名。王丹妮的實力不容小覷，去年她又憑藉主演電影《毒舌律師》再度入圍了第42屆金像獎最佳女主角的提名。

面對整個行業的肯定，王丹妮也很感恩自己的“獎運”。從職業模特轉行到專業演員，王丹妮表示自己挖掘到了自身更多的潛能，對人生也有了更深的感悟，“從前我只覺得模特和演員都是一個靠表演來完成的工作，但打開電影的大門後，我看到了我在表演方面的無限可能，也讓我更有信心去探索更多未知的領域。”

戲劇表演專業出身的梁仲恆在校期間，就憑藉多部戲劇、舞台劇作品大放異彩。2021年，憑藉主演電影《媽媽的神奇小子》獲得了第40屆香港電影金像獎最佳男主角兼最佳新演員的雙料提名。今年，在爾冬升導演監製的現實主義題材電影《白日之下》中也有着令人印象深刻的表現。

謝詠欣、許恩怡兩位“00後潛力股”，也都在各自的電影作品中，展現了自己不容小覷的實力。謝詠欣憑藉首部長篇出道作品，分別拿下了第60屆金馬獎最佳新演員和第42屆香港電影金像獎最佳新演員。提到成為演員後的感悟，謝詠欣表示：“成為演員，有種命中註定的感覺。電影帶給我最奇妙的地方，就是可以一直處於一個變化的環境中，去接受不一樣的挑戰。”

年僅20歲的許恩怡不僅在舞蹈、武術方面有所成就，在電影方面也潛力無限，主演電影作品《燃野少年的天空》以及《二手傑作》成績不俗，後續還手握林超賢、張家輝等導演監製的大製作資源。面對這一份“幸運”，許恩怡展露了00後獨有的自信力量，她説：“我知道這樣的機會很難得，我很感恩這一切，也會虛心向前輩們學習，慢慢變成更好的演員。”

從本次對談的內容來看，這一屆的香港青年演員沒有辜負行業的期待。他們之中，有的是首部作品就橫掃獎壇的實力型演員，有的是小小年紀就展露鋒芒的天賦型演員，在他們身上看到的是勢不可擋的新生代力量。

傳承前輩精神，無懼未來挑戰

在和新生代演員對話的過程中，爾冬升導演用“團結”一詞指出了香港影壇的現狀，無論是導演還是演員，無論是前輩還是後輩，都是團結一心、互相扶持。幾位新生代演員也表示，在和前輩合作的過程中獲得了温暖，也學習到了經驗，成長的步伐才能一步步壯大。

梁仲恆在拍攝首部電影作品時，主要的對手演員就是前輩吳君如，一開始他非常緊張，形容自己是一張對拍攝、鏡頭毫無認知的“白紙”，是吳君如一直在耐心指導他，“一開始我非常緊張，也有一點害怕，但是在合作的過程中，吳君如老師會貼心地察覺到我的情緒，反過來問我的意見，主動配合我演戲，慢慢地我也就有了更多的自信心。”

王丹妮在談及出演《梅豔芳》時，因為之前沒有表演經驗，一直沒有辦法更好地進入情緒狀態。是古天樂幫助她找到了表演的感覺，“我在一場哭戲中犯了難，古天樂老師告訴我，讓我代入到個人的生活體驗中，回想一下自己親身經歷的事，我很快就哭了出來，這是前輩們教給我的經驗。”

不只是前輩，新生代演員之間也有互相扶持的惺惺相惜，謝詠欣在談到和許恩怡合作的過程中，就曾被妹妹的演戲狀態感染，“有一場戲其實是拍不到許恩怡的，但是她為了不讓我出戏，一直以妹妹的身份在背後默默陪着我，讓我有更好的情緒代入，那一刻我覺得，我就是她的姐姐，我所有的感受都是真實的。”

誠然，如今的香港電影市場也正如爾冬升指出的那般，存在着市場就業艱難、拍攝資金不足等種種困境，“香港市場波動很大，導演預算不足就沒機會拍大製作的電影，有些演員可能就很長一段時間接不到戲，哪怕接到戲了，片酬也很低，這就導致了行業的低迷。”

因而爾冬升也期望香港特區政府能透過新成立的文創產業發展處，加強和內地的合作，為香港電影、香港青年演員提供更多的發展機遇。

論壇會上，爾冬升導演也捕捉到了每位青年演員身上的閃光點，為他們指引了未來的就業方向。比如鼓勵許恩怡是“天生吃這碗飯”的天賦型演員，現在正是她最美的少女模樣，少女在感情中的狀態最為靈動自然，所以可以幫助她多接觸一些愛情電影；

比如王丹妮在爾冬升看來很適合拍攝古裝電影，她有身高和氣場上的優勢，能夠駕馭一些女強人的角色；再比如得知謝詠欣對喜劇類型電影感興趣後，也主動為她牽線搭橋。

提攜和傳承，是香港影壇最默契的精神。“傳幫帶”這一優良傳統在香港電影人中代代相傳，正是在這種提攜和幫扶的就業環境下，香港影壇才能不斷地培育人才，續寫輝煌。

回望香港影壇過去的黃金時代，我們或許會感慨時光的流逝，但更重要的，是一代代香港電影人的奮鬥和拼搏。如今，時代的接力棒已傳送到了這羣新生代青年電影人的手中，我們期待着，他們能用自己的實力為香港影壇注入新的活力和魅力。