這些人在做一種很新的漫改_風聞

作者|顧    韓

編輯|李春暉

隨着之前一批官宣的、拍攝的國漫改編項目陸續面世，2024年將2023年的“漫改熱”又推到了一個新高度。漫改究竟該如何操作，要在多大程度上還原？怎樣吸引影視觀眾進場，又怎樣避免一上來就被原著粉“發賣”？都是行業內外常辯常新的題目。

6月19日，B站原創國漫IP同名真人劇《時光代理人》開播，理所當然也加入到這場混戰當中。

該劇由B站自制出品，知名青春劇廠牌“小糖人”製作，蔣龍、畢雯珺、卜冠今領銜主演。講述了自小父母失蹤、守着照相館、做着英雄夢的程小時結識了身份神秘的陸光，發現二人擁有合作進入照片的特殊能力，並因此吸引到鄰家姐姐、同時也是記者的喬苓關注，最終三人組成“時光代理人”委託小隊，攜手幫助他人彌補遺憾、尋找真相、完成自我成長的奇幻故事。

值得注意的是，在這部劇中B站提供了一種全新的解題思路：真人版並非直接翻拍動漫劇情，而是用不同的形式傳達同一個IP的故事精神。用主創的話説，二者是“兄弟關係”。

這讓《時光代理人》呈現出不同於通常漫改劇的“現實”氣質。現實議題搭配超現實設定，我們或可稱之為：“增強現實”。

風格內核，一脈相承

依照之前的觀影經驗，可能大多數人對漫改的期待都是都市異能、青春熱血或是仙俠玄幻，然而《時光代理人》上來就是一個職場案子。

**故事從一樁遊戲大廠的暴力裁員事件開始。**隨着調查不斷推進，揭露出的老闆行徑越發駭人聽聞：套路員工主動離職、言語霸凌甚至上手推搡、不正當關係、監視員工電腦、甚至在公司飲用水中投放興奮劑。

更加觸目驚心的是調查過程中展開的裁員眾生相：像委託人這般勤勤懇懇做牛馬、但不擅討好老闆的年輕人，因為備孕被開除的女員工，以及因為生病被拋棄的老員工。筆調是幽默的、輕快的，內容卻是犀利的、殘酷的。

事實上，這正是《時光代理人》真人版與動漫版的共通共振之處，也是這一IP的特色。

遙想2021年，《時光代理人》動漫以原創之姿殺出重圍，正是因為它在製作上吸收了國際頂尖團隊，畫風相當洋氣，內容卻根植於本土現實：第一季就觸及了職場霸凌、拐賣兒童等社會熱點。第二季儘管由單元劇改為聚焦懸疑主線，也依然融入了家庭暴力、造黃謠等話題，並對警察羣體予以關懷和致敬。

但與此同時，它又採用了藉助照片穿越時空的奇幻設定來串聯、展現與解決事件，與傳統現實題材形成差異，從而營造出別樣的新鮮觀感與治癒效果，得到了“時光帶刀人”這樣一個又愛又恨的別稱。

**在硬糖君看來，《時光代理人》正是少見的以現實主義取勝的國漫IP。**對它來説，動漫的二次元形式也好，劇版的漫改標籤也罷，起到的核心作用都是讓超現實的設定，以及隨之而來的一些理想化的、誇張的解決方式合理化，與現實語境結合時呈現出積極而非突兀的混搭效果。

兩季均在8分左右的口碑已經説明了動漫在這一點上的成功。而真人劇版也通過演員表演的輕喜劇風格、以及特效的適當運用，成功立住了漫改氣質，讓一些天馬行空的情節展開也能夠輕鬆為人所接受。

從首播情況看，《時光代理人》真人劇有驚喜、有爽感，讓觀眾直呼“好敢拍”，最後又能昇華到發人深省、笑中帶淚，實現了與動漫版在風格氣質、精神內核上的一脈相承。即便用普通漫改的標準看，也已經成功了一大半。

動漫真人，各有所長

過去，阻礙漫改的可能是三毛特效。但如今這一批真人漫改項目其實在美學與特效上卷得厲害，問題不再僅限於上游能不能拍好，也在於下游的接受度問題。

國漫IP對應的最大受眾是Z世代。而他們成長的年代，正是傳統影視地位遭遇衝擊，內娛流量化、風評欠佳。既然IP在一、二次元之內已經有許多種消費方式，那麼這批“新二次元”對於影視改編可能更不熟悉、牴觸情緒更重。無論怎麼改，都可能先入為主地被質疑。

《時光代理人》劇版則十分大膽，不是原樣翻拍，而是設置為同一世界觀下的前傳。七個單元中只有一個取自動漫版，其餘都是依照IP“奇幻設定+社會話題+治癒內核”配方開發的新故事。此外，劇版的人物關係、每個人所處的人生階段也較動漫版不同，個性也存在一些合理差異。

如此便大大減少了兩版被強行拉來對比的可能，令觀眾能夠更加理智地看待不同內容形式的敍事差異，也借這個機會思考、發現漫改劇的獨特價值。

首先，或許是一種彩蛋致敬，兩版的第一個案子都圍繞職場霸凌展開。但基於不同行業產能與主流時長的不同，真人版用了三集，動漫版則是一集二十幾分鍾搞定。

可想而知，動漫主打一個緊湊、精準。故事和人物就像繪製的二維場景一樣，是對三次元現實的一種高度概括與抽象表現，有利於減少干擾、直擊主題。

真人劇版則讓現實元素迴歸現實呈現，場景是實景實拍，敍事也有更多角色、更多視角參與進來，構建出一個立體複雜、顆粒度更細的開放世界。

例如，動漫版中程小時是直接穿越委託人。真人版則是意識投射到擦窗路過的工人、甚至黑心老闆本人身上，更全面展示了寫字樓的眾生態。

又如，動漫版第一案承擔着介紹兩位男主異能的重要任務，以至於事件的介紹與解決基本都靠兩人。真人劇版則通過喬苓引入了輿論監督與媒體調查，給到委託人自述的機會。

這種更立體化的處理和呈現，在兩版唯一重合的地震單元體現得尤為明顯。

在這個故事中，主角的任務是給委託人記憶中的三個人帶話。程小時在籃球賽中再次熱血上頭，違背了不能改變過去的原則，擔當指揮的陸光卻一反常態沒有計較。最後程小時發現，原來小鎮已經處於大地震前的倒計時，委託人之所以需要他們帶話，是因為親友都沒能在那場地震中活下來。

動漫版用了三集來鋪墊最後震撼人心的真相時刻，成就了系列格局最大、也最能代表IP特質的單元故事，是很多粉絲的情懷所在。

真人版則保留了動漫版的巧妙之處，即通過懸疑的敍事手法提升情緒張力，同時也充分利用了真人出演的優勢——在演員會演的前提下，有紋路、有瑕疵的真實的臉，真人的眼淚與嘶吼，通常比動漫人物更能引人共情。

而從人物塑造的角度看，動漫版的開場，三人已經是組隊關係，度過了各自能力的探索期，三觀個性也基本形成。真人版則動態刻畫了三人關係的由淺至深，人物、尤其是主角程小時也擁有了更豐富的前史鋪墊與成長弧光。

在第一個案件中，他初次體驗照片穿越，躁動着想過英雄癮。然而緊接着，他就在地震單元體會到了無力感，心生退縮。

最後的最後，他又在委託人的釋然中領悟了異能的意義所在，以更加成熟的心態重新與陸光組隊，兩人的默契也有所提升。這些都是傳統影視的篇幅與創作思路賦予的人物成長性。

可以説，《時光代理人》IP的內容特色決定了它二三次元皆宜。動漫版與真人版也確實發揮出了各自媒介的優勢，二者絕非對比競爭的關係。

B站自制，更進一步

不難看出，《時光代理人》不僅是一部出色的漫改新嘗試，更帶有濃濃的“B站味”。B站過去許多高分自制劇的特色，在該劇中也找得到。

最典型的一種“B站味”，就是社會話題、治癒內核搭配單元劇模式。2022年的《三悦有了新工作》，讓擔任遺體化妝師的年輕主角帶領觀眾見證了一系列生老病死，涉及到重男輕女、熟人性侵、網絡殺豬盤等熱點話題，目前豆瓣評分仍高達8.4。類似的還有律政題材的《正義的算法》。

又如，生活流敍事，關注年輕人生活。《風犬少年的天空》講述青春成長，《三悦》聚焦年輕人求職與“躺平”心態。《時光代理人》在任務與主線之外，增加了不少時光二人的日常鬥嘴，以及喬苓一家的煙火氣日常。程小時痛斥遊戲公司策劃，買彩票、想暴富，也令屏幕前的年輕人會心一笑。

再比如，不唯流量的選角。劇版《時空代理人》的雙男主儘管沒有紙片人美貌，但是演技過硬、敢於原聲上陣，很好駕馭住了漫改氣質。熱血中二VS高冷理智的反差感拉滿，完全沒有食用障礙。

而配角陣容可以無流量卻不能沒梗：“尋果CP”金世佳、卜冠今隔空三搭，《羞羞的鐵拳》男配薛皓文再演拳手，脱口秀演員何廣智、“鳳凰男爵”曾毅跨界首秀……

值得一提的是，該劇對穿越設定的呈現並非讓蔣龍各種變裝以確保男主戲份，而是給到配角分飾雙角、展示演技的機會，這在傳統平台的劇集中也頗為罕見。

**從內容上進一步穩固“B式現實主義”風格的同時，《時光代理人》也是B站自制的一次模式創新。**這一IP始於2021年B站的高分國創動漫，二創解讀、實體周邊售賣、廣播劇改編、漫畫改編與影視改編，除線下演出的音樂劇之外，基本所有IP孵化的步驟都在B站生態之內完成。

並且，從動漫版到真人版的開發節奏與聯動方式，都能看出B站在這一IP上的高度主控權、對它的長遠規劃，以及在自制方面的野心與思考。這一聯動既可理解為B站從自家國創中挑選IP改編，省錢省心事半功倍；也可理解為B站開始挑戰舉平台生態之力培育IP世界觀，這次是以動漫為起點，下次或許就是其他形式。

不管怎麼説，這都令我們對小破站的自制業務吃下一顆定心丸。形成獨特的內容風格、實現穩定的口碑輸出，再到漫劇聯動模式探索，B站的自制劇走得慢，但每一步都走在了點子上。差異化打法逐漸浮出水面，怎麼不算未來可期呢？