用產品經理的思維理解劉亦菲_風聞
毒眸-毒眸官方账号-文娱产业媒体,看透真相,死磕娱乐。57分钟前
“美神降臨”“看臉就能看下去”,來自觀眾的此類評價在《夢華錄》《去有風的地方》熱播時已經出現,直到《玫瑰的故事》達到了高潮。開播時不少觀眾甚至在説,“如果不是劉亦菲,黃亦玫這個角色很難成立”。
劉亦菲的“美”似乎是一個已經存在了二十多年的“事實”,各路明星、導演、粉絲對她美貌的痴迷與讚許不勝枚舉。只不過,明星的美經由銀幕角色的浸潤,更有一番魅力。劉亦菲銀幕角色的變化,也讓有關她“美”的討論,經歷了一場流變——從男頻到女頻。

王語嫣、趙靈兒、小龍女這些清純靈動的角色來自劉亦菲演藝事業的初期,彼時劉亦菲被打上的標籤也更多是“直男女神”,兩屆虎撲女神大賽冠軍是有力證明。而如今重回劇圈之後的《夢華錄》《去有風的地方》《玫瑰的故事》,則讓她搖身一變成了“女性之光”。

劉亦菲在“虎撲女神大賽”第四屆和第七屆中奪冠(圖源:微博)
“男頻”“女頻”本來是網文行業的分類方式,劇集男女觀眾都有,如此歸類也許不太嚴謹。但不論從劉亦菲塑造的角色個性,還是輿論場中對這些角色的討論、傾向都可以明顯看出,喜歡她的人羣有明顯的前後差異。這種差異其實也暗合了市場的變化趨勢——女性觀眾在劇集市場的話語權越來越高,且越來越希望劇集中看到更獨立自主的女性形象。

趨勢誰都看得見,可不是誰都能選對出圈的角色。剛入行時憑藉靈氣還能老天爺賞飯,但來到需要轉型的階段,選擇比“天意”更加重要。尤其有眾多同批演員的不同選擇作為對比,從目前的市場反饋與觀眾評價來看,劉亦菲的選擇無疑是相當成功的。如果以產品經理的思維來理解明星產業,劉亦菲在劇集行業的形象,已經是可供拆解的“明星產品”。
“下凡”
出名要趁早,劉亦菲貫徹得很好。出演《金粉世家》的時候,劉亦菲只有15歲。哪怕塑造了王語嫣、趙靈兒、小龍女三大經典形象後,她也才18歲。如果把明星事業比作一場攀登,她一開場就坐纜車到了半山腰。

王語嫣、趙靈兒、小龍女劇照(從左向右)(圖源:豆瓣)這幾部作品的行業地位無需贅述,加之都是武俠小説IP或遊戲IP改編,在男性觀眾羣中的影響力不言而喻。在電視劇領域已然登頂,按當年明星產業的思維,劉亦菲接下來的路得一邊進軍音樂圈,多棲發展;一邊進軍電影界,尤其是好萊塢,更是被視作當時華人明星的最高榮耀。劉亦菲也的確是這麼走的。電視劇積累的名氣和資源,讓她的起點還是很高,首張專輯的主打歌《心悸》就獲得了中國原創音樂流行榜內地金曲獎;首部出演的電影就是搭檔成龍、李連杰的好萊塢大片《功夫之王》。
《功夫之王》劇照(圖源:豆瓣)但好像起點就是終點,劉亦菲始終沒能更進一步。無論是文藝片還是商業片,口碑好的幾乎沒有,票房表現也馬馬虎虎。豆瓣超過7分的電影作品只有一部和陳柏霖主演的《五月之戀》,其餘絕大部分都在6分以下。貢獻的經典角色和名場面,也是類似於“蘇韻錦你這裏欠我的用什麼還?”

在成功出演《花木蘭》之後,劉亦菲在電影行業能爭取到的資源基本已經到頂,剛好《花木蘭》的播出時間又趕上2020年北美院轉網大潮,電影行業正走下坡路,過去“電影比電視劇高級”的固有觀念也在被行業祛魅。
迴歸劇集市場,正當其時。

電影《花木蘭》劇照(圖源:豆瓣)
表面上看,電影演員迴歸劇集市場叫“下凡”,實際上,“下凡”也有不少人崴腳。
倪妮出演的第一部電視劇《天盛長歌》,收視率跌破湖南衞視大盤底線;周迅雖然2014年出演了《紅高粱》,但2018年的《如懿傳》之後才算正式迴歸劇圈,即便不談如今的口碑崩盤,在當年如此豪華的組盤下播出數據也不盡如人意。
更加典型的是章子怡,2018年殺青的劇集《上陽賦》在2021年初播出。國際影星“下凡”本來噱頭不小,但卻深陷“中年演員演少女”的質疑,劇集本身也質量平平,沒能挽回口碑。
相比之下,劉亦菲是成功的,也是幸運的。
女頻代言人
由於迴歸劇圈的第一部作品《南煙齋筆錄》至今未能播出,我們只能把《夢華錄》視為她的迴歸首作。在這部首作中,她貫徹了既往的古裝美女形象。就連主人公的名字趙盼兒,都與趙靈兒有七分相似,給營銷動作提供了支點。但已成紅海的古偶想要出圈並不容易。除了長得好看,《夢華錄》前期出圈最為關鍵的原因,是劇中大量“girls help girls”的情節,尤其是當這一類情節出現在古裝劇裏,更是少見。

《去有風的地方》則是踩中了當下觀眾想在劇集中尋求放鬆、得到治癒的需求,打響“返鄉劇”大潮第一槍。在它之前,雖然綜藝市場裏有《嚮往的生活》掀起“慢綜藝”熱潮,但劇集市場還沒有成功出圈的“慢劇集”。恰恰是這一部看似略顯寡淡,但憑藉“風光+顏值+治癒系+小紅書用户精準投餵”的劇集,跑成了類型代表作。彼時還恰逢外出旅遊剛剛放開,迎面撞上人們的出遊需求,直接帶動了雲南大理的文旅產業。

《去有風的地方》帶動雲南旅遊出圈(圖源:小紅書)
再到《玫瑰的故事》,黃亦玫表面上“萬草叢中過”,像是滿足女性觀眾幻想的古早偶像劇敍事,但最後“片葉不沾身”,誰也沒有“資格”成為黃亦玫的唯一,她在歷經感情上的磨難與曲折後最終選擇了獨善其身。

《玫瑰的故事》人物關係(圖源:小紅書)總結來看,三部作品雖然題材、類型各不相同,但都在試圖塑造一個獨立清醒的女主角。愛情固然還是其中的重頭戲,但在歷經成長之後,不論人物結局是否幸福,最終落點基本都是愛自己,更重要。這相當符合當代女性觀眾的主流審美,但卻和男性觀眾對“王語嫣”的需求沒能匹配,“男頻”和“女頻”的差異就此產生。在《玫瑰的故事》的輿論場中最為明顯,小紅書上,不少用户在表達對劇情的喜歡,“大結局封神”“玫瑰生完孩子説的話太真實了”“這一段現實意義好強”的筆記隨處可見;到了B站上,映入眼簾的是“極品綠茶”“除了約炮寫不出別的劇情”“成長在牀上”等關鍵詞,而這些大部分都來自男UP主發佈的劇評;再看虎撲,劇集評分5.1,最高讚的帖子説“情節太假了”,因為對男性角色“惡意醜化”,《玫瑰的故事》原著作者亦舒也得到了虎撲網友們“作者是典型的yy女”這樣的評價。
《玫瑰的故事》小紅書(左)B站(右)劇評從產品經理的角度來看,當今劇集市場的主要受眾依然以女性為主,尋找到契合當代女性意識的項目和角色,仍然是對一個明星星途最有利的選擇,畢竟沒有人可以討好所有人。劉亦菲及其團隊的成功之處在於,沒有一味執迷在古偶、仙俠這種傳統賽道里挑大IP,演大女主,即便這些故事也會得到粉絲們的追捧。而是去挑選有新意的,有可能趕上時代風口的劇本,不論它是大製作還是小製作。
過早的成名經歷多多少少還是會讓人更成熟,比如挑角色時對所謂的“大製作”祛魅。2012年《銅雀台》上映時,劉亦菲曾在採訪中説,“原來在選角色上會比較希望能和大的劇組、名導、名演員合作,會覺得很驕傲,認為這是很好的學習機會,對自己會有很大的成長幫助。但後來發現,這個成長是在你自己的。所以後來我也就明白了,寧願去苛刻自己,也不願意去挑劇本、班底等等,這才是對自己更大的考驗。”
“85花”的十字路口
劉亦菲勇闖電影界的那些年,正好是內娛“85花”們成為流量的年代。因為產業邏輯完全不同,所以在劉亦菲迴歸劇圈之前,往往不會與同齡的“85花”們進入到同一個比較場域裏。從2011年的《宮》《步步驚心》到2015年的《何以笙簫默》《花千骨》等等,“85花”們分別手握超級爆劇,從而“飛昇”成為流量。也是從這個時候開始,大爆劇基本都是女頻,從前那種打破人羣圈層的“客廳劇”越來越少了。但不論是成名作還是後續作品都存在同一個問題——爆則爆矣,口碑不行,尤其女主角們的演技,更是粉圈內外兩重天。在流量時代的鼎盛時期,影視生產是有公式的,“流量演員+大IP=賺錢”。偶爾虧了也不要緊,影視行業大批熱錢湧入,容許失手,下次再來。

但長此以往,對演員造成的打擊是悄無聲息且不可逆的。這些所謂的“大爆劇”透支了觀眾的信任,並且進一步加深“流量=演技差=劇也難看”的固有印象。這讓邁入中年的“85花”們,在轉型時需要面對的考驗更甚。過去習慣了拍古偶、仙俠,“85花”們有了“安全區”的概念。只停在“安全區”裏有可能被罵,但好歹還能有粉絲護着。但如果走出“安全區”,有可能被罵得更慘。轉型對於“85花”來説,變得騎虎難下。劉亦菲錯過了那個時代,所以反而沒有“安全區”的焦慮,重回劇集市場之後也沒有主動去選擇“安全區”。這讓她的轉型,比所有“85花”來得更輕盈。
至於大眾最熱衷討論的顏值,劉亦菲在明星包裝維度上所走的顏值路線,也和其他同齡女星有明顯差別。

《玫瑰的故事》發佈會上,劉亦菲的非官拍圖顯得人有些浮腫,但網友卻表示“有種氣血很足的美”。章子怡演年輕少女被羣嘲,但黃亦玫登場時也只有22歲,劉亦菲收穫的評價卻是“天選女大”。在觀眾眼中,劉亦菲不會為了保持顏值、身材,往“白瘦幼”的方向過度靠攏,也不會在劇集畫面的呈現中疊加過度柔化的濾鏡以及一幀幀的修圖。而這些,往往是同齡女演員們的必備動作。

觀眾的“雙標”不僅僅來自劉亦菲的“天生麗質”,也有一部分來自回憶中經典角色的濾鏡。在電影界努力打拼卻沒有爆款的那幾年,如今看來反而少了一些拖累,還能讓電視劇觀眾的印象停留在王語嫣、趙靈兒、小龍女。雖然這種成功有天時地利人和各種因素加碼,但她的思路還是可以給大部分面臨轉型的女演員一種啓發與參考。最重要的一點是,觀眾對角色的需求變化,應該被洞察到。過去的觀眾喜歡在偶像劇裏追求顏值和一對一的浪漫愛情幻想,而隨着女性思潮的興起,如今愛情能夠提供的幻想與甜蜜已經逐漸被觀眾祛魅,甚至覺得老土、乏味。強調女性自主性的作品更被需要。而年齡到了可以掌握一定社會資源的女演員們,可以敞開懷抱,積極擁抱類似角色。當然,要警惕的是,自主性強的女性不一定是“大女主”,女演員們千萬不要掉進“大女主”的角色陷阱。當下大部分強調“大女主”的國產劇,其本質還是父權敍事的變種,劉亦菲演的這三個角色,沒有一個是明顯的“大女主”。出演《銅雀台》時,有記者問劉亦菲,會害怕別人覺得你從“玉女”變成“慾女”了嗎?劉亦菲的回答是,“我本來就不是‘玉女’啊,當然也不是那個‘慾女’,我就是個人。那些都是大家給的稱號,跟我自己沒有關係,不會給我造成禁錮和壓力,我從來不在意別人的説法。”
劉亦菲關於“玉女”的採訪(圖源:小紅書)非“玉”即“欲”是舊時代給女演員塑造的刻板標籤,雖然這一套敍事到現在仍在一部分人羣中流行。但打破這些禁錮,找到真正的自我意志,演員才能塑造出迎合當下觀眾需求的角色,迎來更長線的職業生涯。