獨家 | 2024FIRST超強前瞻：今年要猛了_風聞

採訪、撰文/法蘭西膠片

暑期檔温温吞吞的時候，我滿腦子想的都是FIRST。

我想看點稀奇古怪的，想看點叛道離經的，想看超精細的幼稚，想看粗顆粒的尖鋭……離譜的是，這些東西，竟然在第18屆FIRST青年電影展上都有！

距離開幕還有23天，第一導演（ID：diyidy）特此專訪本屆FIRST劇情長片初審評委之一王垚老師（電影學者，任教於北京電影學院，現任亞太電影促進會執委，費比西國際影評人聯盟成員），把13部劇情長片飲鴆式口嗨了一遍。

這裏面有UP主電影再就業後的犀利，有文青酷愛的傳統節展慢電影，有細膩真實的家庭倫理，有爆裂殺瘋的荷爾蒙，有各種前輩的提攜，有兒童片京片港片，遠有新浪潮範兒近有濱口龍介範兒，有你熟悉的議題卻又生長成了不同的模樣，還有已經蓋起電影帝國的南鑫……王垚説，118部劇情長片裏，三分之一是元電影，這相當可怕！可能都是魏書鈞開的頭！

廢話不多説，本屆FIRST主競賽劇情長片超前解析，我已經開始想……西寧的炕鍋羊肉了。

01

宏觀格局

三分之一都是元電影，被嚇到了

**第一導演：**這次來FIRST做初審的機緣是什麼？

王垚：之前我拒過一次。今年李子為又來找我，我就猶豫了一下。

**第一導演：**猶豫了一下是評估工作量？

**王垚：**我還是比較傾向於當複審啦，因為可以少看點片，初審看得太多了。

**第一導演：**還去小黑屋審片嗎？  

**王垚：**沒有，今年用了一個叫雲尚閲的審片系統。

**第一導演：**你們是多長時間開一次會。

**王垚：**開了三次，一次預備會，一次線上，一次線下。

**第一導演：**等於你們三個人就線下見過一次面。

**王垚：**對。

**第一導演：**最後開會開了多久？一整天？

**王垚：**不需要，我當天早上要去看病，下午1點還是1點半，從北醫三院打車去FIRST路上50分鐘，掛了耳機討論，到了現場，很快就評完了，三四點的樣子。

**第一導演：**沒有太大爭執啊。

**王垚：**沒有，因為我們觀點都很一致。最後我們要給入圍評審看45部，大概有35部沒有什麼問題，最後10部，那個過程稍微爭了一下。但沒想到我們跟複審差別卻很大。

**第一導演：**咱們先整體盤一遍吧，這次看了多少部？

**王垚：**120，但其中有兩部是無效的，一部是之前報過名的導演把片名和自己名字改了又報了一遍，還有一部退賽了，最後是118。

我再説一下我為什麼接這個工作吧，有幾個原因，一是想了解創作的基本盤，FIRST是目前幾乎唯一一個途徑，想看看，確實是什麼樣千奇百怪的都有。

還有一個，因為我一直在説，90年代之後的中國電影史只有半本書，那另外半本你在哪裏看？你幾乎只能在FIRST看。

**第一導演：**我17年做初審時，選材最多的是留守兒童或者返鄉，以及一些低成本犯罪片，這麼多年過去，不知道整體變化如何？

**王垚：**議題只是我關心的一個方面，我同時還關心形式，關心機制。先説形式，比如這個片子怎麼講，不光是講什麼事，講什麼事是最直觀的點。要説題材，可能幾乎一半都是兒童片或者青少年片，也不一定是留守兒童，就是都要拍跟自己的經歷有點關係的東西。

**第一導演：**20歲出頭的精神起源多半是兒童時代。

**王垚：**我還關心這個故事怎麼講，這次有大概三分之一是元電影，這事嚇到我了。

**第一導演：**三分之一？也嚇到我了。這個比例，有問題的啊。

**王垚：**特別大的一個問題。首先，元電影有很多種，最核心的元電影，是那種指向電影機制的影片；廣義上的元電影基本上都是跟劇組有關的，跟創作者有關的。這一類主角一般來説是個編劇或者短視頻從業者但是想拍電影，片子裏面經常會使用一些元敍事，也就是説片中寫劇本這件事會指向這個片子本身。

**第一導演：**這些元電影有沒有什麼統一的類型，比如喜劇？

**王垚：**都有，喜劇也有，有一個片子做得有點意思，但最後也沒有過，而且是特別類型的，是犯罪喜劇，但本身是一個元電影，啊對其實不止一部，一個元的是綜藝節目，一個元的是想當主角的龍套演員，還有一部我忘了，總共三部。

**第一導演：**包貝爾的《大“反”派》。

王垚：我沒看過。我們聊天的時候，開玩笑地説，這都得賴魏書鈞。

**第一導演：**哈哈哈哈，飛踹，飛踹……

**王垚：****《永安鎮》**當時在平遙爆成那個樣子，正好在大家的這個創作週期裏，再加上魏書鈞連續入圍戛納，他肯定算是開了一個頭。

另外，引用我朋友叉老師的觀點，他覺得現在青年創作者的生活比較貧乏，不自然地會把自己關於劇組的經驗拿進來。

**第一導演：**沒錯，這就是我剛才説的問題。

**王垚：**我們幾個初審沒有聊這個事，但是我覺得元電影這麼多是比較糟糕的，因為有一些青年創作者控制不好就變成抱怨，要麼就是自戀，是帶自憐的自戀，我明明這麼牛，為什麼就出不來，大量是這種帶着怨氣的。

**第一導演：**當然，與其愣編一個警察破案，不如把自己親身經歷過的奇葩事拿來用。

**王垚：**但是大部分就是講一個特別挫敗的人物，你會發現今年作品裏最主要的人物不是留守兒童，是懷抱着導演夢想的不得志的影視從業者，他可能會跟社畜嫁接，跟短視頻從業者嫁接，言而總之就一定是不得志，不得志肯定有一個狀態叫“家裏蹲”，在家寫劇本是最經常出現的情節裝置。

**第一導演：**這已經跟我2017年看到的完全不同了，那這三分之一的元電影有多少最終入圍？

**王垚：起碼三四部，《上流》是，《佛走過田埂》是，《莎莉的回憶》**是元敍事，講的是翻譯，算是廣義元電影吧。

**第一導演：**怎麼定義這個廣義？

**王垚：這麼説吧，《永安鎮》是劇組式的元電影，也包括電影機制上的自我指涉，《河邊的錯誤》**也是元電影而且是核心的元電影。我和魏書鈞説，他還不認可這個……在我看來《河邊的錯誤》百分之一百萬是元電影，因為他所有的東西都指向拍電影這件事，拍電影和看電影這個行為作為一種結構性的因素存在在電影裏。

**第一導演：**警察局搬到電影院，夢境裏的大銀幕，兇器道具研究，表演型人格。

**王垚：**還有選角，找那大波浪的時候，把20個燙頭的女性的全叫過來，這是不是選角？朱一龍看幻燈片，當年工序就是膠片的沖洗、看小樣和剪輯。還有結局頒獎大會就是電影節頒獎嘛，全套了，比《永安鎮》還齊活。

**《盜夢空間》**算是廣義元電影，片裏組隊的時候其實是招募了一個劇組，女孩是美工，湯老師是演員，小李子是編劇導演，囧瑟夫是導演助理，渡邊謙是製片出品人，其實《盜夢空間》是個製片人瞎搞導致炸組的故事……

話題扯遠了，我説的這些都是形式，我還有一個觀察點就是機制，它有幾個來源，一是學校，包括跟一些畢業作業有關係的，包括自籌的，這是常見的東西，裏面有很多類似於委託創作，跟地方有關係。

**第一導演：**這個以前也是這樣的，給地方政府或企業做宣傳。

**王垚：**但今年就表現在，戲曲元素特別多，有戲曲元素的片子可能有20多部。

**第一導演：**這麼多？

王垚：對，或多或少都會跟地方戲什麼的有一點關係，基本上還是非遺思路。

**第一導演：**這種片子一般會被這個主題牽制住，很難施展的，或者創作者本人直接放棄表達，但也想投FIRST來碰碰運氣。

**王垚：**應該是都沒進來。除了院校、地方政府之外，還有一種，就是小公司的商業片。

第一導演：“類網大”是不是？

**王垚：**對。你會看到有各種各樣的來源，從製作到流通，只談製片層面的話，你會看到國內整個體系，有北影節的片子，金雞的片子，有海南當年創投的片子，各種電影節的融資，這是對電影節的觀察，這個結論説起來很複雜，大家也不是很關心，它涉及FIRST在國內電影節的聲望等級，就是名譽。

**我們對FIRST的理解，不能是一個野生的，業餘的東西，它跟產業有非常密切的聯繫，它做這麼多年的產業，已經看到效果了。今年入圍的片子裏，《倒倉》**就是FIRST的創投片子，它從FIRST出，在FIRST上，這就是電影節研究裏面“環路”的概念。反而北影節創投的片子北影節自己基本拿不到。

**第一導演：**這是個什麼邏輯？

**王垚：**很簡單，北影節主競賽不太會收他們自己創投的片子，這類片子一般都是來FIRST或者去平遙。

02

牛片四起

從民間表達，到電影節電影，再到猛片

**第一導演：言歸正傳，聊片子吧，我先從我打聽到的，有點小厲害的片開始聊，《上流》**怎麼樣？

王垚：長達4個小時的巴爾扎克。

**第一導演：**聽上去就很牛逼，講巴爾扎克的？

**王垚：不是，整個故事架構是從巴爾扎克的一個名作《幻滅》**來的，所有橋段都對得上。

**第一導演：**等一下，我這麼問，當你看出來借鑑了《幻滅》後，電影本身會變弱嗎？

**王垚：**不會，我只覺得這是個加分項，你能跟文學名著有這麼深刻的連接，《幻滅》是什麼樣的文本？那個太厲害了，講的是法國出版業最亂的時候，它最近的一個版本是法國拍的，入圍過2021年威尼斯，多蘭演的男二號，那片後來還拿了一堆凱撒獎。

而且《上流》中間還做了很多關於網爆、輿論、後真相這些東西，你要講時代性和議題，這個是抓得最準。女主角一開始是很社會正義的，也以為她做的是一件正義的事情，後來發現這件事情變味了，她是用流量綁架了社會議題，把後真相互聯網東西全拿進來，是對巴爾扎克特別好的翻新。

**第一導演：**不劇透，她找到結症後的論點是什麼？

**王垚：**就是波米説的那句話，你看到了問題，你找不到藥方。

**第一導演：**這4個小時統一性非常高嗎？

**王垚：**非常高，雖然全是非職業表演。

**第一導演：**能當爽片看嗎？

**王垚：**這我沒法判斷。

**第一導演：**好，接着説，來一個特別節展範兒的！

王垚：****《佛走過田埂》，這就是今年的“小畢贛”。

**第一導演：**嚯！

王垚：不光是畢贛，它還會讓我想到今年拿戛納導演獎的那個米格爾·戈麥斯，這部片是今年最好的元電影之一。

**第一導演：**到底講啥的啊？

**王垚：**這是一個劇組片，實際上它講的是片子拍不成的事，拍片是一種精神上的否定，這就比別的元電影水平高。

另外就是它有比較神秘的東西，設計了很多不錯的長鏡頭。所謂“佛走過田埂”，是當地的祭祀活動。我當時看這片的時候，已經是第51部了，我已經看了十幾個元電影了，看吐了，但是這個片子太迷人，一下子就看進去了。

**第一導演：**可以可以，講了電影節慢電影，你給我來一個猛片。

王垚：****《“妖怪”秘密》，很猛的片子。

**第一導演：**怎麼猛？

**王垚：**校園殘酷青春，尺度比較大，貴州片，當時看了這個片子非常驚喜。

**第一導演：**尺度有多大。

**王垚：**暴力，性，我只能説拍得很彪悍，全片質感很好。

**第一導演：**説明是有經驗的製片團隊來操作的嗎？

**王垚：**應該是，就從工業上説，非常好，比《上流》好。

03

工業區間

市場同步，兒童冒險，幫派港片，總之入圍沒問題

第一導演：剛才説到工業，我也説兩個在上影節看的，《倒倉》和《魚刺》，這兩個片屬於選進來毫無問題，而且還都涉及到少女的青春期成長。

王垚：《倒倉》是當年FIRST創投的大爆款，而且應該是最快進入主流市場的。

第一導演：對，7月27日全國就上了，和節展同期。它的特徵其實是把一個不太受眾的題材置換到了青春商業片的邏輯裏。女主角是《嘉年華》裏的周美君，她長大後的氣質沒有跑偏，還挺對味的。好像這裏面還有一個流量演員，我不看綜藝，我也不是太清楚，有個關於種地的綜藝，那裏有個很火的藝人是《倒倉》裏的男二號吧，我在上影節看的時候，現場有好多他的粉絲，烏泱烏泱的。

**王垚：**我剛才説了，從環路機制上來看，這片是必須入圍的。

**第一導演：**還有《魚刺》，這片在上影節看過，好像畫外音多一些，但其實它是一部在這類題材裏很標準的電影，完成度也有，最後也拿獎了。

王垚：單説這片子，《魚刺》是青葱計劃的片子，留到入圍名單裏特別正常，類似於之前的**《何處生長》**，片中幾個小姑娘的表演都是不錯的。

**第一導演：**一看就是女性的，《莎莉的回憶》，這是一部什麼片子？

**王垚：**這個是女性電影，挺好的片子，她就講一箇中年女性，在人生困頓期學翻譯，想做譯者。影片是很少見的那種能讓翻譯在劇作上成為特別好的元素，比如某句話怎麼翻譯實際上會涉及到女主角的世界觀。

**第一導演：**角度蠻好，最後她的落點是什麼？

**王垚：**就是解決她和她兒子的關係，製片工藝也還可以。

**第一導演：****《開始的槍》**好像也聚焦工業水準，這片講講。

**王垚：**柏林前一段時間得獎的片子，波米聊過，説是“人大附中女”的肖像，一個很輕快的青春片。

《開始的槍》劇照

**第一導演：**我以為和祖峯那片有啥對應呢。

**王垚：**片名其實就是發令槍的意思，這個梗怎麼來的，是這個小孩去問英語老師發令槍用英語怎麼説，老師告訴他叫starting  gun，其實是不對的，應該是信號槍。這個小孩高三了，小男孩性懵懂，情竇初開那種勁。

**第一導演：**還有什麼別的特徵嗎？

**王垚：**片裏所有家庭都是重組家庭，我現在印象比較深的是聲音做得比較好。

**第一導演：**是那種表達偏向私人一點的嗎？

**王垚：**不是，它雖然沒有任何明星，但屬於挺輕鬆的青春片。

第一導演：我隨便再問，《膽小的“龍”》，整個班底都很專業，這個“龍”是什麼意思？

王垚：是小孩“想象的朋友”的名字，這是一部奇幻兒童片，特別像**《大風車》**，有個人扮演蟲子精啥的。

**第一導演：**特點在哪呢？

**王垚：**它非常強調兒童，有冒險。

**第一導演：**那麼直白嗎？沒有啥隱喻？

**王垚：**就是對成年人來説很正常的事，在小孩那是天大的事，想象力改造現實。

**第一導演：****《惡人當道》**怎麼樣，這個類型太突出了。

**王垚：**講一曾經的老大現在開洗衣店，罩着整個社區，後來社區有點麻煩，他出手幫忙平事。這片之前在北影節放過。

**第一導演：**我看這裏的明星還挺多的。

**王垚：**對，也有一點動作元素，我們大家覺得需要一些工業體現，這片就進來了。

《惡人當道》劇照

04

局內潛力

唯一疫情片，南鑫再歸來，京腔話癆，濱口龍介範兒，法國新浪潮範兒，各個身懷絕技

**第一導演：從印象深的到工業沒問題的，剩下的片子一起聊吧。有一個叫《鋦瓷》**的片子，聽上去也是有點概念？

**王垚：**這是個疫情片，唯一一部疫情片，直接拍疫情。

**第一導演：**怎麼個意思？

王垚：其實它是一個非常好的家庭室內劇，孩子一家來看父母，最後被封在小區裏，就講了一下午三四個小時的事，拍出來一個半小時，怎麼一點點做飯，相處。

第一導演：“鋦瓷”就是碎了碗，給鋦上了，對吧。

**王垚：**片裏是花瓶，就是疫情引發的家庭問題，還有天天變的防控政策帶來的影響，嚴格室內劇，《過年》那種，是不是都沒有外景鏡頭我記不清了，可能就兩個外景鏡頭。

第一導演：《過年》？那很高級啊。

**王垚：**也不是那麼諷刺，就有點像《過年》，就在他爸媽家那個房裏，三代人的事。

**第一導演：**這個也比較吃演員。

**王垚：**演員還挺好，我不知道是職業還是非職業，總之不露怯。戲寫得也非常好，細節真實。其實這是我們三個初審都比較喜歡的一部片子，分挺高的。

第一導演：説起片名，有個叫《襯衫該機洗還是手洗》，片子也有趣嗎？

**王垚：**這是“南鑫系”電影，我不表態。

**第一導演：**那你也得講講啊。

王垚：導演是入圍過FIRST的影片《江湖佬》的導演陳聰聰，主演是**《釣魚》《去馬廠》的主角姜京京**，《去馬廠》的女主角楊凱俐演姜京京的女兒，姜京京在裏邊演的是爹。

**第一導演：**啊？特效化妝了？

**王垚：**就那麼演的，南鑫扮演的是他的酒友之一，在這個片子裏大家還能看到位列四番或者五番的南鑫老師。

**第一導演：**這個片子從創作體系上是南鑫嗎？

**王垚：**南鑫老師是製片人。

**第一導演：**那風格也跟《釣魚》《去馬廠》一樣？

**王垚：**完全不一樣，它是個喜劇，日常生活喜劇，説夫妻有點小問題，總是吵架，然後女兒剛高考完，在暑假期間送外賣。

第一導演：跟龍飛像嗎？**《走走停停》**那樣？

王垚：可能更像《睡沙發的人》，略好一丟丟，就是屬於很小規模的一種喜劇，沒那麼大野心，它也不撓你。

**第一導演：**啥叫也不撓你？

**王垚：**就是開心麻花那種咯吱你。

**第一導演：**哦，那最關鍵的，這次，他對女性觀眾有觀影風險嗎？

**王垚：**沒有啥風險吧，比較嘲諷姜京京那個角色。我並不反對這部電影。

**第一導演：****《鑽石照耀鐘鼓樓》**呢，一看感覺是京片。

**王垚：**一個北京文藝青年的故事，主要講男主角追姑娘，然後跟老岳父有一些相處，這個岳父是個音樂人，沙寶亮演的。一開始是小哥身份進的，最後視點就轉移到沙寶亮身上了，他演老丈人挺有意思。

**第一導演：**拜見岳父大人。

**王垚：**也不是，兩個人的關係就很擰巴，也是一部話癆片，台詞特別密，特別貧。

這個導演叫祁又一，是一個著名的樂評人，第二屆新概念作文大賽一等獎，和韓寒是同期的，去年**《銀河寫手》**裏他客串過，演的那個叫“貝勒”的，幫主角看劇本，最後公司黃了開滴滴去了。

電影其實算輕喜劇，它的定位就是都市愛情喜劇，鼓樓那點事，滾圈那點事，音樂挺好聽的，導演自己覺得像**《愛情神話》**，你別説還有點像。

第一導演：最後一個片子，差點落下，《街道殘影》，這是洪常秀嗎？

王垚：不，它就很濱口龍介系統，是廣州一個大學生拍的，講男孩和女孩之前認識，想好又沒好。

電影裏主要的道具是他拍錄像帶的機器，但是他只有一盤帶子，你要拍新的就要把過去的洗掉，他很多表達是借錄像這個媒介來做的，其實是特別好的一個片子。

**第一導演：**表達失憶？或者是迭代？

王垚：不是，還是兩個人的關係，有點像法國新浪潮片，主要談的是一種記憶的物質性。

**第一導演：**挺好挺好，這次初審還有沒有你個人比較遺憾的片子？沒進來的。

王垚：肯定有，但我不好多説。我記得有一個講相親的片子，特別牛，説非自願單身者，他一直相不上，然後相上了一個職業相親的，相當於被騙了，那個故事特別好，表演也好。

還有一個講拆遷的電影，也是元電影，導演拍他爸，老頭演得特別好，可以説是最好的非職業演員，特別有戲，相當於**《找樂》裏黃宗洛**老師那個級別的。

也有一個關於回鄉文學的，女導演拍的，在一個小城處理和家庭的關係，挺可愛的電影，也沒有上來。

有兩個只有我一個人喜歡的科幻片，一個是科幻怪獸片，説是在泰國有什麼變異魚，他們去抓魚，動作設計挺厲害的，特效化妝還很像**《水形物語》。另外一個是主旋律科幻片**，可以説是貴州版****《你的名字》，但一點也不尬，而且進入故事的方式還很有想法，挺有趣的。

還有很多，不提了。