聊聊《絕區零》：米哈遊走了一回窄門_風聞

“只要它是一個有趣的遊戲，就行。”

文/嚴錦彥

昨天，《絕區零》正式上線。從UID來看，早上11點，國內用户註冊量或許就突破了1500萬。遊戲也在首日登上了iOS暢銷總榜第三。

此前，在很多人眼裏，《絕區零》應該是米哈遊又一款重磅旗艦產品。畢竟它打破了米家紀錄，全球預約人數超4600萬。公測前的直播、OP也都話題度拉滿，頻上熱搜。

這種勢頭，讓很多人都認為《絕區零》的上線成績，應該理所應當的一騎絕塵。

但是，如果我們從產品角度去觀察，會發現《絕區零》又是一個特立獨行的存在。

對比米家過去的產品來説，《絕區零》雖然也堆了很多料，但它的產品量級顯然不算大，更像是一款小而精、主打內容密度的產品。

放在行業來看，現在大家都在吹工業化，卷大作，不管怎樣，高低得整上一個開放大世界，再配上包羅萬象的新玩法，生怕餓着玩家。可《絕區零》卻反其道而行之，從一測到上線，由始至終守着動作遊戲、小眾題材的一畝三分地。

再看發行層面，你或許也能感知到，《絕區零》雖然宣發不少，但並沒有達到過去米家產品那般高舉高打，整體相對剋制。

所以，《絕區零》為什麼要走這樣一條路？我覺得核心在於，團隊的決策思路並不是要做一款能在市場上贏家通吃的統治級產品，而是想針對某幾個設計點，嘗試做到極致，迭代自己“往深處挖”的能力。

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打得爽

《絕區零》的核心方向，從頭到尾就一個字，“爽”——這也是公測前瞻直播中，出現頻率最高的關鍵字。

《絕區零》製作人振宇在採訪中説過，團隊最早的設計初衷，就是要做一款玩家打得爽的遊戲。

所以，遊戲前幾次測試，只認準了一條路：要把動作玩法做到極致。

一測，他們想到的核心戰鬥機制是連攜技，鼓勵玩家進攻。通過打滿敵人的失衡值，讓小隊角色輪番上場，配上酷炫運鏡，給人高頻的輸出爽感。

但是，如果一直都是玩家的進攻回合，沒有防守回合，再強烈的正反饋也會逐漸單調。

為此，二測他們又在防守上面想辦法，強化了敵人的攻擊慾望與霸體，加入了彈刀（極限支援）系統，做到了攻防都能爽。

到了三測，核心戰鬥機制基本得到驗證後，他們則擴充了角色的屬性定位，豐富小隊搭配；並且把邦布放到了小隊作戰之中，讓玩家觸發連攜技時，有了更多的策略選擇。

可以看出，雖然每次測試，《絕區零》都沒有直接引入什麼翻天覆地的新玩法，但就是通過每次加一點新的戰鬥機制，讓遊戲的戰鬥體驗翻了幾番。

當然，機制上的設計，仍屬大面。動作遊戲真正考驗功夫的，還是那些細枝末節。之前玩家社羣裏就有過傳聞稱，動作天尊卡普空內部的打擊感資料，被分成了好幾份，由不同的高層保管。雖然這個説法過於誇張，但你也能感受到動作遊戲到底有多難做，它太考驗團隊對細活兒的把控。

那麼《絕區零》是怎麼做的？

最直觀的是，在色彩運用上，遊戲畫面整體色彩飽和度偏低，戰鬥場景的背景配色也都偏單一，但怪物、UI、招式特效、反倒是彩色，廣色域的RGB設計，這明顯就是想讓畫面足夠乾淨，方便玩家牢牢盯死戰鬥中的細節。

振宇表示，《絕區零》的戰鬥，考驗玩家對時間窗口的把握，需要玩家專注。他們追求的是極致的細節和恰到好處的表現，以幀為單位去校準打磨動作和特效。

你可能會覺得，這説法是不是有些過於吹捧了。但如果真去逐幀拆解戰鬥，你會發現，《絕區零》雖然不乏視覺炫酷的戰鬥特效，但都只出現在攻擊的剎那，且並不是充斥滿屏的粒子效果或光污染；同時，他們對於震屏的使用也相對剋制，只有在彈刀的那幾幀，才會配合運鏡，強化視覺衝擊力。

這段攻擊很好詮釋了打擊幀

當你把視覺重心，放在角色身上時，還會發現他們的動作細節多得嚇人。

比如妮可藏着一個隱藏的戰鬥招式，需要你在釋放技能時，手搓方向鍵，這樣她就會重心不穩摔倒，朝天上射出一顆下降的炮彈。一來，這讓角色派生連招有了更多可能性，二來也反映出了妮可大大咧咧的性格。

而怪物的受擊反饋，也是多得離譜。玩家輕重攻擊不同、屬性表現不同，音效會有細緻差別，同時怪物也會根據受擊招式，展現出十餘種表現。如果要繼續細説的話，慢鏡頭、視角轉換、頓幀……這裏面的細節就太多了。

這些東西，你説難做嗎？當然難，細節永遠是最難把握的，想做好需要逐幀調試很久，其難度可能並不比攻克一個自由的開放大世界要低，也正因如此，大部分遊戲如今都選擇了ARPG的路線，弱化動作的部分。

當然，我們也並不是説《絕區零》現在就是一個武林高手，把戰鬥打磨得天衣無縫。從公測的玩家反饋來看，一部分人會覺得遊戲前期的核心樂趣不足，這或許是因為在平衡學習曲線上，他們做得太過了，為了照顧上手門檻，而讓前期流程變得缺乏心流。

但無論怎樣，從研發細節上，你應該能看出，《絕區零》就像個武痴一樣，在鮮少人願意投入的“打得爽”這件事上，一路死凹。

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看得爽

在核心戰鬥以外，我覺得《絕區零》的整體視覺設計、內容呈現，也是在讓你看得爽。想要實現這點，他們的方法還是死磕細節。

首先是二次元遊戲的核心，角色。

之前，《絕區零》最出圈的案例是角色養成界面，遊戲還沒上線，它就已經成了一眾友商學習參考的對象。

三個養成模塊，點擊任何一個，角色都會配合攝像機角度，擺出連貫的耍帥姿勢，以此展現角色張力。

初看，我以為這只是一個比較討巧的小聰明，但其實這裏面的門道不少。

比如，部分角色不僅僅設計了3套動作，蒼角就有4套動作，最後還會戴上面具。通過將多個動作，合理地打亂，隨機分配至3個按鈕處，就能給人一種角色自己在動，並非是綁定了某一個按鈕的感覺。

又比如，背景滾動的膠捲平面設計，一定程度上映襯出了角色的立體感。同時左側角色的構圖相對鬆弛，與右側信息密集的UI佈局，形成了整體平衡的視覺效果。

而相比於此前的測試版本，公測版本又在意象影畫（命座）上炫了一下技。整體界面設計成了一張海報，根據命座數量，可以分階段解鎖、點亮海報，甚至還可以自定義海報圖。

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諸如此類的設計細節和內容量，真的太多了。你看主菜單的角色展示界面，一般二遊都只是給角色設計不同的交互語音和動作，但《絕區零》還按照角色的性格和身份，製作了不同的場景和運鏡。閒暇時候，掏出手機，換着不同角色看，也足夠打發時間了。

只要你玩上一會兒，應該還能馬上感受到角色的動作和表情豐富度，且角色建模還有種Q彈的質感。

據瞭解，《絕區零》並不只是設計了幾種通用的骨骼體型，而是會根據角色性格、體型去做模型。在此基礎上，他們又增加了骨骼綁定的數量，就連服飾也都有明顯的物理效果。

具體到實際戰鬥中，角色能打出肆意撒歡的演出招式，在CG裏面，同樣保持了誇張的演技。而為了在劇情展開時，也保持這個風格，他們又採用了2D漫畫的形式，在構圖方面可以更加自由。

所以你看，《絕區零》之所以用三種劇情表現形式，也是出於對角色的張力表現把控，這部分完全是高度統一且連續的。

其次，在場景的構建上，《絕區零》雖然不是開放大世界，但他們卻在小城鎮裏，塞滿了內容細節，有種螺螄殼裏做道場的感覺。

之前，我們曾説過，《絕區零》充斥着太多風格化的小眾文化，場景裏有不少潮流文化藝術的表達和致敬。但在此之外，遊戲其實還融入了大量現實中的常見元素，將團隊想要表達的內容，和日常生活建立聯繫。

比如，街頭的犄角旮旯處處張貼着水管維修、電費催繳、避災防護提醒等小廣告；

繩網則展現了小紅書、微信公眾號般的帖子排版樣式，像極了一個真實的論壇社區。

炫技般的平面設計

《絕區零》也並不只想讓城市顯得真實，而是還想讓它顯得有人氣、有煙火氣。振宇此前表示，“與其説這是一個真實的城市，不如説它更像一個有人生活居住的城市。”

為了把城市做活，城鎮裏的各個商鋪、NPC，都有自己的一套運轉規則。白天，學生上學放學；傍晚時分，上班族會來到拉麪店吃晚飯；晚上咖啡店則早早關門，留下24小時營業的便利店……

如果你再仔細觀察街頭NPC：上班族一直唸叨着行情不好，你湊近去看他的手機屏幕，是一片綠油油的股市走向；嘴裏喊着跳槽的社畜，手機里正看着其他公司的企業介紹；糾結穿衣風格的學生妹子，正在選購鞋子……

而那些更重要的角色，也可能會在城市裏展現不一樣的一面。比如鯊魚妹艾蓮，平日裏她是一名學生，暗地裏則是維多利亞家政成員，因此你在街頭偶遇她時，很有可能她就是穿着學生制服的樣子。

另外，《絕區零》還根據時間系統，設計了不同方位的太陽，以及光照顏色，甚至光照強度還會被飄過來的雲層阻擋。雖然，這不是多麼牛逼的設計，但對於大部分同類遊戲來説，顯然沒必要做到這個程度。

之所以《絕區零》會在這些細節上不遺餘力，我想一部分可能和振宇擅長美術的出身相關。但更重要的是，這些細節的填充和打磨，確實讓整個遊戲有了與眾不同的質感，玩家也才能有更沉浸的生活感體驗。

03

產品足夠有趣就行

説到這裏，你應該也能感受到《絕區零》到底不同在哪了。

對比米哈遊的過往產品，乃至放到整個行業來説，它走的都不是“我全都要”的心態，而是小而精的路線，專注於動作體驗這一點去硬凹，又在擅長的視覺和文化內容層面，做到極致。

更難得的是，它挑戰的方向，都很難單純通過成熟的工業化管線去實現，必須要耐得住性子，去做手藝活兒。此前振宇就曾表示，“我們追求的是質量而不是數量。”

而在面對AI能否幫助團隊提高生產效率的提問時，振宇也回答，“我認為人類的觸感在如今變得更有意義，這是整個團隊都相信的東西。”

振宇

截止至目前，《絕區零》在暢銷榜已經超過抖音24小時了，算是近年二次元動作遊戲的最好首日成績。而且，對於更注重動作體驗的《絕區零》來説，它的PC、主機端用户佔比應該不低，iOS暢銷榜恐怕還不能完全推測出它的整體流水。

之前，我一直覺得，《絕區零》的點，很難完全去剖析出來，因為它涉及了太多細活兒，碎活兒，你只能在遊戲中實際體會，一旦一一寫出來，力度和味道就變了。

但如果一定要找一個概括的話，我覺得這款產品的高光，就源於對細節的執着勁兒。

之前，日本有位從事遊戲行業的up主，做了一期視頻去聊《絕區零》，結果越聊越多，UI、轉場、動畫製作，每一個都能衍生出無數話題。最後，他只能感慨，米哈遊真是太可怕了，隨後，他又一陣羨慕，認為這是每個從業者都想要實現的精益求精，但很可惜，考慮到現實的種種因素，公司恐怕不會給予這麼大的空間。

所以説，《絕區零》雖然不是出場即王炸，但它其實恰恰符合了遊戲團隊最本源的創作衝動。它也一定程度上説明了，米哈遊正在改變過去只做超級產品的大戰略，轉而開始兼顧更細緻的設計積累。

“我們早期開始製作《絕區零》時，並不知道市場會不會飽和。我關注的是製作一個有趣和好玩的遊戲，然後讓玩家自己選擇嘗試，我認為這就足夠了。不管是什麼類型，只要它是一個有趣的遊戲，就行。”