“公式相聲”是鼓勵原創還是束縛了原創?_風聞
四味毒叔-四味毒叔官方账号-2分钟前

■ 本期特邀嘉賓****■****
■李宏燁****■****


各位《四味毒叔》的觀眾朋友們,大家好。我是“公式相聲”李宏燁,我現在又來了。很多人説,你不是説你們不是公式相聲嗎?沒辦法呀,大家都叫公式相聲,我就只能入鄉隨俗了。今天是個大日子,要跟大家做個坦白。自從大家認識我之後,很多人就説你在交大讀書時間太長了,剛從象牙塔出來一定要遭受一下社會的毒打。我當時還不信,這回經歷了這幾年,我覺得確實是遭受了社會的毒打。
今天給大家做一篇“毒”後感,很多人可能誤以為我是上海交大的老師,因為在節目中看到我給大家講課。其實上海交大是開了那種社團興趣課,也佔兩個學分。我從2013年開始,連續七年,直到疫情之前,都在給他們學生講社團課,所以我經常在課堂上給大家講一些相聲理論方面的內容。所以大家誤以為我是交大的老師,其實不是,我博士畢業之後就自己創業了。
但是借各位的吉言,我最近終於當上了大學的老師,在海南科技職業大學兼職教授知識產權課。作為一名知識產權課老師,最重要的不是給大家教什麼,而是自己也可以進修一下知識產權理論。這幾年,我的搭檔郭國中律師,他就是一個著名的知識產權律師,跟我一起做了很多知識產權的普法節目,所以我也是耳濡目染愛上了知識產權。
在我看來,我在交大待了這麼多年,也算是知識產權的踐行者和吶喊者。我們當年之所以要做公式相聲、相聲的理論,最初就是為了鼓勵大家原創。我當年寫了一些節目,費盡了很多的努力上台,還有各種各樣的排練,最後上台的效果還是不是很好。我就在想,如果不是像我這麼熱愛原創的人,其他的那些交大學生他們寫出一些不錯的相聲,上台之後發現沒人笑,他們還會繼續原創嗎?會不會耳朵中就有一個聲音告訴他,你要不要去抄一下那些老段子或者網絡笑話?這樣更容易笑一些。

一旦有這種想法滋生,很快他就再也不想原創了。所以我就在想,如果我能有一套方法,讓任何一個新寫出來的相聲,經過我的簡單加工和調整,就能上台獲得一定的效果,那麼可能就會繼續鼓勵他心中原創的火苗,能寫出更多的節目,這樣的話中國不就有更多的原創相聲了嗎?
有人説,有那麼多相聲有什麼用?你別忘了,這裏是上海交大,都是一些全國最優秀的一些理工科的學生,那麼他們一旦有了原創的理念,他們將來在工作崗位上,無論是做芯片、加工機牀,還是做材料,他們會更多地想着自主原創、自主開發。這對我們中國科技的進步也是一個不可忽視的一股力量,所以我覺得做這件事情還是很有意義的。

後來,我也開始有點懷疑了,我做這些到底是支持原創還是在毀掉原創呢?其實在我們最早寫相聲的時候,我們都要經過很多次的打磨,但是效果也一般。但當我擁有了《相聲的有限元》這套公式之後,我再寫相聲就非常簡單,而且很容易地三下五除二就能讓觀眾現場笑得不錯。很多我們相聲協會的新演員都是通過這種方式,在舞台上獲得了很火爆的反響。可是就是因為這樣,就得到這些東西太容易了,所以他們反而不如我們當年那麼熱愛。
給大家講一個刻骨銘心的例子,在2019年上海交大的軍訓晚會,每年都有軍訓晚會,從2014年開始就是在新體育館來舉行,體育館比那個演出場地還大,有四千個座位,當然一屆學生差不多有四千多人,所以呢就是滿滿當當地坐了四千多人的觀眾,在現場,很大的演出。
在演出當天的下午一點鐘,我收到了我們相聲協會的成員給我打了電話,説大李,你能不能過來幫個忙?我們這個節目呢今天晚上演出,但是現在最後一次審節目的時候,被節目組的導演給刷掉了,不讓我們上了。我們也準備了很久,我當時一想這是大事,我得過去幫忙。如果你們是一個相聲公式的資深掌握者,你會不會去幫忙呢?
我最初的目的不就是要鼓勵他們原創嗎?所以我就去了。我去了之後,聽了他們一遍相聲,覺得這個節目確實非常散,而且每一個包袱都沒挖出來。而且可能他們也是異想天開了,所以這個節目被刷掉一點都不奇怪,確實不是一個好節目。我就打電話給我們的交大的團委書記,是我學弟,我説武老師,這個節目我來管,我保證節目肯定會爆笑。
您能不能幫我求個情?讓這個節目能夠繼續留在節目單上,別被刷掉。因為時間到演出當天了,武老師很信任我,就答應了。我就花了一個小時,就一個小時從頭到尾把這個節目都改了一遍,每改幾句讓他們練一下,也問問他們的意見。有些包袱他們可能真的很有創意,我就不調整了,就相當於也是鼓勵他們。我們就調整了一個小時,你們可以先看一看錄像,現場演出效果是這樣的。

當然看了錄像可能不能展示這個節目的全貌,一共十六分鐘的節目觀眾笑了接近一百二十次,毫無疑問是交大歷史上軍訓晚會相聲最火爆的一段。哎呀,好成功,我是真是自吹自擂。話還沒説完,在那次晚會中還有一個小品,這個小品也是由十幾個交大學生一塊原創的,寫得非常辛苦,也十六分鐘。他們還特意挖牆腳,把我們相聲協會演出最好的一個演員挖去當男一號,這個演得也非常用心。我聽他們後來説,説他們這個節目不光是劇本是自己寫的,甚至裏面的道具都是自己親手製作的,熬了好幾個通宵。
在現場我也聽了這個節目,十六分鐘節目大概一共笑了有十二次,別忘了我們的相聲笑了一百二十次。這樣兩個節目在同一個晚會上,你們覺得同學們的觀感是怎樣的?但是我心裏真的非常不是滋味,我在想我做這些努力不就是為了鼓勵學生們原創嗎?雖然小品和相聲是不同的種類,不同的門科,但它們不都是為了讓大家笑嗎?
可是就因為我的存在,一個辛辛苦苦創作很久的節目,現場的效果,你要説一個學生演出十六分鐘,讓觀眾笑了十二次,也不小的笑聲,已經很火爆了。但是在我們的相聲面前卻不值一提、相形見絀。由於他們的導演和我們的一個演員是室友,我聽我們的演員説,一個月他們兩個都再沒説過話,可見這個他們內心是多麼痛苦。
我在想,當年如果我們辛辛苦苦做了一個月的相聲,在我們的同場演出有一個小品比我們多笑了十倍的次數,我還會繼續堅持原創嗎?我還會繼續堅持這個相聲公式嗎?其實早在幾年之前就已經有這樣的趨勢了,有的演員就是過來排練,第二天就演出了,還沒背下他的台詞,他反而反問我們,你們為什麼沒有把它修改好再給我?

你們都修改好,我不就只花幾分鐘背完了,我就能上台了嗎?什麼都沒幹的人反而來埋怨我們。2018年,我們演出相聲劇《我不是柯西》,整台相聲劇演出效果非常好,我想看過的人應該都清楚。但是他們一共只排練了三天,請注意,這是上海交大的三天,不是社會劇團的三天。
上海交大的相聲排練是從晚上八點半才開始的,十一點熄燈,也就是説最多也就兩個半小時時間排練,只排練了三天,現場就有這樣的效果。所以我那時候突然間開始疑問,我做這些是不是個錯誤?我本來是為了鼓勵原創而設計的這些方法、經驗。難道最後卻變成了原創的一個重要的阻礙嗎?所以那是我在相聲協會這麼多年最痛苦的一天,所以從那以後我就下定決心,我就跟上海交大的相聲協會割離了,現在相聲協會到底有什麼人,他們有什麼節目?我也不知道了。

我覺得是金子總會發光的,如果他們中真的有熱愛相聲,喜歡給大家帶來歡樂的人,他們一定能堅持下去,或者找到我,或者用自己的方法探索出新的節目。但如果他們真的不想原創的話,我也沒有必要強人所難。因為我們交大的相聲這幾十年已經足夠優秀了,我會在我的餘生中把這些節目更多地給大家奉獻,讓你們看一看,這些普通的交大學生,一些熱愛歡樂的人,他們是怎麼堅持到今天,做出這麼多歡笑,給這麼多給同學們帶來這麼多震撼的演出的。
當然了,我覺得知識產權確實非常重要,我相信在我教知識產權課的這段時間,我學會更多的知識產權。比如説,很多人都在討論我抄襲網上的評論,這到底算不算侵犯知識產權?像這些比較有爭議的話題,我通過我的學習和探討,最終會給大家一個更好的答覆。最後還是歡迎大家多關注我的公式相聲作品,最近我做了一個公式相聲解説欄目叫《那一笑行》,希望大家多關注,從這個節目中能夠更好地瞭解我是怎麼樣去創造出這麼多歡樂的,謝謝大家。