《默殺》，buff疊滿就是好電影？_風聞

最近上映的電影《默殺》，成了當之無愧的票房黑馬。

這部未成年不宜觀看的電影，涉及校園霸凌、連環殺人案、繼父家暴、性侵等社會性話題，多重buff疊滿。

但也因此，它的口碑兩極分化。

有人愛到不行，有人忍無可忍。

這是怎麼回事？

《默殺》，靠疊buff成為票房黑馬？

電影《默殺》上映一週，拿下了近5億票房。

據貓眼專業版預測，它的最終票房將達13億，成為今年國內電影市場繼春節檔後首部破10億影片。

電影想表達的主旨，就是片名——《默殺》，每一場行兇皆有沉默之人，沉默之人皆是行兇者，在未來也受到了“沉默”的報應。

它通過每個角色自己身上發生的“沉默故事”，拼湊出了一個完整的“故事”。

議題上，《默殺》涉及了校園霸凌、家暴、虐待兒童、性侵、偷拍、詐捐等社會關注普遍和熱議的話題。

視覺奇觀上，殺人、霸凌、囚禁、毆打、時不時的jump scare，都有最直觀的場面呈現。

全員惡人的設定，更是讓觀眾期待值拉滿。

因此，在營銷期間，各大視頻平台用户對電影片段的關注度都很高。

不過，在觀影之後，觀眾的反響相當兩極分化。

喜歡它的，認為電影很帶勁、夠尺度、血腥暴力buff加滿，還圍繞很多熱點議題展開，環環相扣，觸目驚心。

電影中用到的覺悟之書、鐵錘、千紙鶴、白鴿等各種象徵意義，也讓人有深入探究的興趣。

討厭它的，認為雖然它尺度大，但懸疑部分一塌糊塗，又由於想表達的內容太多，顯得像大雜燴。

更有網友吐槽，這部電影像是由AI被投餵了一堆類似“獵奇”“霸凌”“家暴”“懸疑”等關鍵詞之後，生成的短視頻拼貼而成的作品。

《默殺》豆瓣評分也僅6.7，算不上“高口碑影片”。

從前我們總覺得，一部電影如果刺激、真實、大尺度、有深度……基本就差不了。

事實的確如此嗎？

buff疊滿就是好電影嗎？

認為buff疊滿就是好電影，主要是因為這樣的電影能夠在多個層面上提供強烈的觀影體驗。

緊張刺激的劇情、高水平的演技、博眼球的畫面、深刻的主題探討等元素的結合，能夠在短時間內吸引觀眾的注意力，並給予觀眾強烈的情感衝擊，從而使得觀眾認為這些電影是好的。

媒體和社交平台上的積極討論，也會使得“疊buff就是好電影”的印象被無限加強。

因為buff疊滿，可供營銷的賣點就多，就能大大提升電影的可見度和吸引力。

《消失的她》《默殺》等電影在短視頻營銷上的成功，就能説明這一點。

由於發現buff疊滿能令電影更具商業價值，製作者也熱衷於製作這樣的作品。

因此，我們會發現：現在的懸疑片越來越像短劇、劇本殺。

還有網友總結了一套新的懸疑片“三板斧”：情緒足夠極致，形式多重反轉，視角單一有限。

但是，我們不能簡單地斷言“buff疊滿就是好電影”。

因為電影是一種多元的藝術，我們需要從多個角度來全面評估它的藝術價值和觀賞體驗。

過度疊buff會使得電影整體失去平衡。

觀眾在一個又一個刺激中起起落落，就像坐着一輛過山車，開始確實刺激，但如果時間太長，就只剩噁心了。

在《默殺》的評論區，點贊數最高的評論對它的評價是：又爽又噁心。感覺作為一個成年人，也沒有足夠的心智去承受電影的極端的情緒和視覺強姦。

如果電影只是追求視覺刺激和劇情炸裂，缺乏深度的內涵和情感上的共鳴，也會讓觀眾感到空洞和乏味，甚至引發反感情緒。

那麼，一部真正的好電影應該是怎樣的呢？

好電影應該是什麼樣？

從《消失的她》開始，陳思誠開啓了一個靠短視頻“病毒式營銷”，卷獵奇、卷視覺奇觀、卷調動觀眾情緒的時代，疊buff成了電影營銷的靈丹妙藥。

電影開始不斷給觀眾下猛藥，一部比一部刺激，生怕給不了觀眾淋漓盡致的體驗。

的確，這樣的電影票房肯定不會低，而且是一部比一部爆。

但一次又一次的猛藥對電影市場來説更像是一種透支療法。無節制地使用成癮性劑量的刺激，只會令觀眾越來越麻木。

到底什麼樣的電影才能算作真正的好電影？

真正的好電影，其核心在於能夠深入挖掘並展現深刻的主題與豐富的內涵。

它不僅僅是一個故事的簡單敍述，而是通過對人性、社會、歷史等議題的深刻剖析，為觀眾提供有價值的思考空間。

這種深度與內涵的並重，是電影藝術價值的重要體現。

比如《霸王別姬》，它講述了兩個京劇演員之間的愛恨情仇，更深刻剖析了人性的複雜、社會的變遷以及歷史的滄桑。

通過對傳統文化的反思與現代社會的審視，為觀眾提供了廣闊的思考空間。

好電影應當通過理性的情感引導，達到觸動人心的目的，而非單純的進行情緒煽動。

它應當精準捕捉並展現人類共通的情感，同時以理性的方式引導觀眾進行深層次的情感共鳴。

好電影也應當成為社會文化反思的媒介。

但如果過度消費社會議題，就會引起反效果，透支了觀眾對影片的長線信任度。

在這兩方面，《我不是藥神》就是成功案例，通過主人公從平凡小人物到“藥神”的轉變，展現了人性中的善良與掙扎。

它以理性的方式引導觀眾感受角色的情感波動，既讓人笑中帶淚，又促使觀眾在觀影后對社會問題進行深入反思。

藝術創新是好電影的靈魂，但這種創新也需要建立在嚴謹的基礎之上。

導演在敍事手法、攝影技巧、音樂配樂以及剪輯風格等方面的創新嘗試，應當與電影的整體風格和主題緊密相連，形成和諧統一的藝術表達。

在這方面，近年來口碑最好的科幻電影《流浪地球》就是成功案例。

宏大的宇宙觀和地球流浪的設定足夠顛覆，攝影技巧和特效製作均達到國際水準，導演在敍事手法上採用多線並進，同時注重情感與科幻元素的融合，與電影的整體風格和主題緊密相連，形成了獨特而和諧的藝術表達。

好電影需要達成整體的平衡與和諧。

這種平衡不僅體現在劇情、角色、視覺效果、音樂配樂等各個元素的融合與統一上，更體現在電影所傳遞的價值觀與觀眾心理需求之間的契合與共鳴上。

唯有通過理性的追求與把握，電影才能夠實現藝術與商業、情感與理智的完美結合，為觀眾帶來更加豐富、深刻的觀影體驗。