動畫電影，失守暑期檔_風聞
深响-深响官方账号-全球视野，价值视角。25分钟前
暑期來到後半程，動畫電影的票房終於有了起色。
7月30日《白蛇：浮生》開啓IMAX廳點映，60場貢獻了64.8萬元的票房，場均高達211人次，相當於每個大廳都是滿場狀態；大IP《喜羊羊與灰太狼之守護》累計票房6507萬，一口氣登上2024年國產動畫片內地票房榜第二。原創國漫《落凡塵》在口碑和自來水的帶動下，票房終於來到了3490萬，貓眼預測內地總票房3680萬。經典日漫《你的名字。》儘管只是重映，仍擋不住影迷熱情，重映五天票房已達1.23億。
但這遠遠不夠。
暑期檔，作為全年時間最長、內容消費慾望最高的檔期，也向來是動畫電影票房年冠的誕生地——無論是55億的《哪吒之魔童降世》、18億的《長安三萬裏》、近4億的小成本黑馬《茶啊二中》，高票房背後都少不了暑期檔效應的主推。
到了今年，暑期檔過半，票房最高的動畫電影（不含重映）是好萊塢動畫《頭腦特工隊2》，累計票房3.34億。暑期檔票房過億的“頭部”均來自海外：《神偷奶爸4》票房3.05億，《加菲貓家族》票房1.84億，日漫《排球少年！！垃圾場決戰》票房1.28億，而國產動畫電影票房過5000萬的僅有一部《喜羊羊與灰太狼之守護》。更何況，當下正在舉行的巴黎奧運會也在搶奪觀眾的注意力，7月30日晚在電影院直播的乒乓混雙決賽票房突破百萬，居當天單日票房前十，超過了日漫《藍色禁區：凪》《白蛇：浮生》。
種種壓力之下，暑期檔動畫電影還能否出現一個“奇蹟”？
暑期檔動畫格局：國際vs國風，原創vs重映，頭部vs垂類
如果不看票房表現，今年暑期檔動畫電影，類型、地域分佈格外均衡。上映的21部動畫影片中（包含重映），好萊塢有四部、日漫五部、國產11部、西班牙/法國一部，風格差異明顯。
海外引進的動畫電影多是經典IP的續作，如《神偷奶爸4》《頭腦特工隊2》《加菲貓家族》，都有明顯的好萊塢動畫風格，在動畫片裏傳遞家庭、友誼、成長等情感價值觀，無論海外還是國內都積累了一批觀眾基礎。
國內動畫電影則大多是“國風”為主，取材自傳統神話故事，採用東方美學的風格製作，用本土化的文化表達來吸引觀眾。比如《落凡塵》是以牛郎織女為原型，講述他們兒女的故事；“白蛇系列”動畫電影取材自《白蛇傳》，第三部《白蛇·浮生》作為故事終篇，所講的正是大家都熟知的小白許仙相遇後的經歷；《傘少女》中則通過物靈閣（類似於古代博物館）對物品的守護，傳遞保護文物的重要性。
類型之外，今年還有多部重映動畫影片加入暑期戰局，包括三部國漫、兩部經典日漫IP。
此前也出現過重映的影片，比如《哈利·波特與魔法石》《星際穿越》都曾進行過重映。影片重映的意義體現在市場對市場作補充、用經典重映來激勵票房，或者影片二次製作，重新上映來吸引一波新的觀眾。
今年暑期動畫電影重映背後“目標”多重。6月29日重映的《白蛇·緣起》作為追光動畫“白蛇”系列的開篇，此時重映，更多是為待上映的終篇《白蛇·浮生》做造勢預熱，勾起觀眾對劇情的回憶。
7月19日重映的《你的名字。》在八年前首映時，就拿下了5億多的票房，保持中國影史日本動畫電影票房冠軍長達七年，到去年四月份才被《鈴芽之旅》超越，兩部電影都是新海誠導演執導。如今《你的名字》時隔八年重映，新海誠也成了主要宣傳點，比如親手書寫了中文片名、為中國影迷專門錄製視頻，來激發觀眾們的熱情。
另外一部經典日漫《灌籃高手》選擇重映，一方面是影片的風格吻合暑期檔觀眾羣體；另一方面，重映的日期定在了8月3日，這個時間節點正是電影中湘北對戰山王的日子，頗具儀式感的重映也會使得一部分資深粉絲的情懷爆發，帶動票房上漲。
如果再深入觀察，暑期檔動畫背後的出品公司們也在堅守和加碼中形成了新的格局。據「深響」不完全統計，今年暑期檔，海外+國內動畫電影的出品公司達80家（未去重），這其中既有大家熟知的頭部、也有“轉向”的老朋友。
海外引進動畫中，無一例外多是熟知的頭部公司，好萊塢的迪士尼、華納，日本的東寶、東映動畫等。國內格局相對變動頻繁，從暑期檔的動畫布局中也能窺見其新的動向。
低幼動畫的出品陣容變化尤其明顯。喜羊羊IP的持有者奧飛動漫，今年意外地撤出了春節檔、選擇暑期檔，一部分原因是暑期時間長、票房可發揮空間更大，另一部分可能也是想避開“老對手”熊出沒。而因豬豬俠IP打開市場認知度的詠聲動漫，**今年暑期上映了一部國漫IP《落凡塵》，這也是詠聲正式推動的第一個重投入開發的全齡向作品，**為此內部還成立了鐵風扇工作室，專項生產、積累經驗，為轉型打好基礎。
在深耕動畫電影的公司之外，我們發現互聯網影企高頻出現——《傘少女》背後由貓眼主控，優酷不僅是《落凡塵》聯合出品，還是喜羊羊系列的主出品；《落凡塵》番劇在B站播出後獲得了千萬聲量，因此在電影製作環節，B站順勢成了主出品。
無票房年冠、無黑馬逆襲，國產動畫怎麼了？
眾人加碼入局，沒成想暑期檔前半程的動畫電影“啞火”。
國產動畫電影，票房超過五千萬的寥寥可數。
這和整個暑期的票房走勢有關係。貓眼專業版顯示，作為暑期檔開局的六月，創下了2020年、2021、2022年特殊時期外，近十年的最低票房成績。而有11部影片扎堆的端午檔，總票房僅有3.83億，遠低於去年同期的9億，同樣是在影院正常營業的年份中，表現最差的一次。
整體大盤走勢較冷的情況下，屬於動畫電影的空間更是一縮再縮。《傘少女》上映首日，排片佔比還有11.6%，而到了上映後的第七天，排片佔比直接跌至1.3%，截至發稿排片佔比只有不到0.1%。有網友在社交平台留言：原本想去支持一下國漫，結果市區九家電影院，只有一家每天安排一場，時間還不太友好。票房越低、排片越低，進而又讓票房更低，排片與票房陷入了“死循環”。
並且這兩年以來，院線表現不太好的電影，窗口期越來越短。《走走停停》6月8日首映，7月初就在視頻平台媒體上線，甚至院線還有排片。而暑期檔動畫電影數量多達21部，在精力和興趣有限的情況下，觀眾更會優中選優，甚至直接等待電影上線，在手機、電腦端觀看。
當然在外部影響之外，國產動畫電影本身也處於一個問題和挑戰叢生的階段。
目前，觀眾對原創國產動畫IP的接受度和認知度天然更弱。
《落凡塵》大電影是以牛郎織女的傳説為背景，只不過聚焦的主線是市場相對空白的他們的兒女的故事。儘管在之前，短片在B站有超千萬播放量，還被稱作“最牛畢設”，但轉換成更大眾向的電影時，原創IP的弱勢被直接放大。
總製片人黃龍在接受採訪時也坦言，市場認知度太低，原創IP的天然弱勢是沒那麼多人瞭解，動畫本身沒什麼明星演員，一開始就是一條艱難的路。“因為不是從公共IP直接來的，世界觀、人物的名字觀眾不熟悉，甚至我們想講的人物情感脈絡也是在之前作品裏面相對選擇比較少。而且在情感脈絡上來講，親情類其實極少，在市場上也是一個相對新的東西。”
但是如果放棄創新，直接選擇觀眾熟知的IP故事和人物，又很容易讓觀眾陷入審美疲勞，原創與經典之間的度難以把握。
暑期檔有一部幾乎被大眾遺忘的電影《二郎神之深海蛟龍》，至今票房不到400萬。故事背景是大眾熟悉到不能再熟悉的姜子牙與二郎神，老套的敍事情節、拖沓的敍事節奏也讓整部電影變得冗長，有網友在豆瓣熱評中寫道：“猴子拍完了拍哪吒，再拍八戒，現在又拍楊戩，故事劇情都是主角先貶再覺醒後昇華”。
當國產電影卷宣發、卷物料，在短視頻做各式情緒營銷刷屏的時候，國產動畫電影宣發的“抓手”似乎還是一貫的套路，前期宣傳傳統文化、東方美學，後期票房不佳轉向“賣慘”，宣髮帶來的票房反哺微乎其微，幾乎全靠自來水發酵。所以對國產動畫電影來説，學會重視宣發的效果，真正從影片的內核故事出發，做適配宣傳是接下來的重點。
不過隨着暑假進入後半程，暑期檔票房漸入佳境。
觀察八月上映的影片，《從21世紀開始撤離》各式營銷、熱搜如火如荼；陳思誠導演的《解密》開啓點映，映前媒體預測票房在6億到10億之間。再看動畫電影中，《白蛇·浮生》目前特效、畫面頗受好評；重映的《灌籃高手》也會掀起一波情懷熱；曾經的現象級國民IP“阿狸”也將首次登上大銀幕，重温童年的愛與感動。
內容依然豐富，但是否有黑馬和驚喜，就看這些影片能不能接棒了。