説一部被改名，被低估的新片_風聞

作者 | 毒Sir

有這麼一個行業，早已日薄西山，掀不起一點水花。

但還是有人想往裏闖。

Sir説的當然不是寫公號碼字。

而是粵語填詞。

還記得上世紀八九十年代，在粵語歌紅遍東南亞的時候，大量的填詞人也因此名揚四海，比如黃霑，比如潘源良，比如林振強，比如黃偉文……

寫詞寫火了，人們甚至會找他們拍電影（黃霑的《天堂》、潘源良的《戀愛季節》）。

但如今。

除了粵語地區，願意聽粵語歌的都沒有多少人了。

遑論填詞人紅不紅呢。

可是。

前些時候，卻有人不惜拿出幾年來賺取的全部身家，和製片人共同湊了250萬港幣，拍了部註定不會大火的關於填詞人的電影。

是逆流而上？還是懷念往昔？

都不是。

它説的，其實是我們共同的職業困惑。

《金都》導演黃綺琳新作——

填詞L

01

不知你是否有過這樣“死不承認”的經歷——

當你在一個行業打拼多年，卻毫無起色，甚至還會犯那種新手般的低級錯誤時。

遇到了前輩的扎心發問：

那你有沒有想過其實努力了這麼多年

可還是沒有成功

會不會是你不適合？

你會怎麼答？

辯解？

沉默？

羅穎詩（鍾雪瑩 飾）的回答是：

我沒努力

但真的是“沒努力”嗎？

你看羅穎詩的動作，先是避開了前輩的眼光，然後收縮起自己的身體，以一種防禦的姿態終結了這場對話。

這彷彿是讓自己樹立起一道屏障，打死不認。

所以真相是——

在信心崩塌的時候，我們寧願“承認”自己懶，也不願坦白自己的無用。

用以保護那殘存的自尊。

羅穎詩當然不是“沒努力”，相比於同齡人，她甚至是努力過了頭。

她在上學的時候就夢想做填詞人。

不管有沒時間，她只要一有機會都會去“改歌”，就像學校敬師會上，她還改編《無間道》為《無曳到》，準備上台表演。

可是呢？

因為前面的表演超時，她連表現的機會都沒有。

不過不要緊。

一次小小的敬師會打擊不了她的熱情，那時的香港流行音樂還處於黃金時代，填詞人總有施展才華的地方。

於是她將《無曳到》的歌詞發到了論壇上，希望得到認可。

可得到的是0回覆。

我那首歌沒人看

她沒氣餒，於是她拉上朋友一起參加創作比賽，並創作了《家常便飯》。 

可不出所料地，還是落選了。

還不死心？

當然不。

她繼續報名參加填詞班，並在網站上把所有的唱片公司郵箱抄了下來，一封一封地寄出了毛遂自薦的郵件。

可結果呢？

非但128個郵箱裏，有83個是無效郵箱。

偶爾收到回覆，也是短短的七個字：

謝謝，暫時不需要

發現了嗎？其實和大多數的我們一樣，羅穎詩對一個行業的熱愛完全是本能的興趣驅使。

我們迷戀音樂，於是想當歌手。

我們喜愛文學，於是想當作家。

或許在學校時，在那個簡單的小圈子裏，我們憑藉高於同齡人的積累，會脱穎而出。

於是很有信心地橫衝直撞。

可到了現實社會，總是會發現，原來自己不過如此。

怎麼辦？

Sir想，大部分人走到這裏，差不多也該放棄了。

可羅穎詩，卻付出了更多——

因為填詞，她時常把男友晾在一邊，一直到圖書館快閉館才想起安撫。

因為填詞，她沒有找高薪工作，而是拿低薪去幹沒人願意做的唱片執行助理。

因為填詞，她會飛去台灣，在一個人生地不熟的地方，笨拙地推銷着自己。

哪怕是失戀住院了，第一個想法也是借好友的筆記本，把現在的感受寫下來。

所以。

當一個人如此傾盡所有，且比任何人都努力地奮鬥了六年，結果依舊一事無成，甚至還被前輩質疑時，換做是你，你是什麼反應？

或許Sir也會如羅穎詩一般，假裝毫不在意地説出那句“我沒努力”。

在人前強笑。

而人後，只有在那輛回去的公交車上，才敢讓淚水得到釋放。

02

那麼我們為什麼會失敗？

其實對於很大一部分人來説（尤其是填詞、評論、編劇這些門類），可能只有一個原因——

我們小瞧了行業，也高看了自己。

沒錯，這些和文字相關的行業准入門檻很低，以至飽受詬病良莠不齊。

這使得很多人以為，只要會寫字就行。

可真的如此嗎？

當然不。

就拿粵語歌填詞人來説，它也需要掌握一系列專業的知識。

比如啱音。

什麼是“啱音”？

“啱”在粵語裏是合適、剛好的意思。

在填詞裏，普通話解釋更貼近於“協音”的意思。

“協音”字面上的意思是歌詞和旋律互相協調，更專業的説法是，旋律的音高走向和歌詞的音高走向基本一致。

△ 圖源：b站up主@知秋粵彈

通俗來説就是使一句歌詞唱起來和這句話用粵語讀起來的時候聽起來比較接近，達到一種符合韻律的美感。

這樣的效果就會讓人即使只聽歌不看詞，也能聽清每個音是哪個字眼什麼意思。

但這就很靠聽粵語歌的習慣才能分辨到底“啱不啱音”。

不像漢語只有四個聲調，粵語有六個聲調，每個粵語聲調的調值決定了它音調的高低。

但其實就算會説粵語的人，也很難分辨每個字屬於什麼音調，常常要藉助粵語詞典才能查出來。

因此想要讓每句歌詞都啱音，初學者要通過查粵語詞典找到相應的字貼近旋律，是非常耗費時間和精力的。

怎麼辦？

片中提到了一個工具——

黃志華的“0243”填詞法。

這當中，0、2、4、3是粵語字音音高的代號，0是低音區，2是中音區，4是中高音區，3是高音區。

初學者就能先用四個數字替代歌詞來匹配旋律，等匹配完之後憑藉音感再找相對應音高的粵語字詞填進去。

掌握了新方法之後，羅穎詩看街上的招牌、菜單，甚至父母的訓話都能變成0243組成的粵語。

可是，掌握了填詞的專業方法就能成功嗎？

不不不。

填詞除了技術之外，還需要天分。

怎麼説？

Sir説的當然不是聽覺的靈敏。

而是思考與表達的能力。

寫一首詞，首先是個自我解剖的過程，它需要你“坦白從寬”，需要你將自己完全暴露出來。

比如影片裏羅穎詩有兩首歌受到了重視。

但你細看。

這其中，有一首是在她失戀的時候，解剖內心寫出來的，另一首則是在她放棄填詞的時候，灰心失望的時候寫出來的。

可以説。

如果沒有真實的感情觸動，那麼寫出來的也只能是廢紙一堆。

同時，寫詞也需要你關注現實。

一個很簡單的道理。

如果你連對身邊活生生的人都不關心，又如何能寫出打動陌生人的歌詞呢？

還是羅穎詩的例子。

雖然説她為了夢想努力，達到了一種忘我的境地，可同時，她也把自己身邊的人都忘了。

如此創作，又怎麼能成功呢？

你根本沒有同理心，你的歌詞是寫不好的

換句話説，如果一個人在思考與表達方面能力平平，那麼他所寫出來的東西，也必然會普普通通。

可這個行業啊。

即便你詬病那些歌詞毫無價值，但也是千里挑一，萬里挑一選出來的。

就像導演黃綺琳曾經寫過的一本書——

《我很想成為文盲填詞人》。

哪怕是“文盲”，也是經過優勝劣汰，不少人為之奮鬥卻最終失之交臂的結果。

所以啊。

別小瞧了專業，也別太高看了自己。

否則等待我們的，只有失敗。

03

到這裏就很明晰了，《填詞L》就和片名一樣（L其實是撚的代替，一句粗口，“填詞撚”就是“填詞人”的自嘲），所拍的其實是一羣失敗者之歌。

比如教她填詞的魯sir。

一個細節是他講課的背景後面放了不同時間的鐘表，這其實也是意指他花了很多時間在填詞上，但依然沒有任何建樹。

以至於經常需要靠指出別人的錯來找到自己的存在感。

或者羅穎詩的哥哥。

一開始也在學填詞，後來去做了工程師，放棄了所有的愛好。

而在搬家時，他會毫不猶豫帶上自己喜愛的籃球，倔強地證明自己並沒有真正的認輸。

這些故事所思考的，就是如果我註定會成為失敗者，那麼究竟該如何自處的問題。

這是一種相當扎心的自我懷疑。

可需要懷疑嗎？

電影裏説，其實不需要。

你的失敗過去。

有時候，也是一種累積。

舉例來説。

電影裏羅穎詩最終還是放棄了填詞人的追夢之旅，她找了一家共享汽車公司，打算開啓平平碌碌的一生。

可面試時，公司忽然説要作一首宣傳曲。

於是羅穎詩靠着以往的積累，終於挑起了重擔，她寫了首廣告歌，而自己，也如願以償成為了“首席填詞人”。

而現實中同樣如此。

導演黃綺琳，在做導演之前，她其實也做過六年的填詞人。

一路受挫，於是只有轉行。

遠離夢想了嗎？

沒有。

拍《金都》時，她給鄧麗欣寫了同名主題曲，結果提名當年金像獎的“最佳原創電影歌曲”。

而拍《填詞L》時，Sir最被觸動的一幕是結尾出字幕時，原創歌曲一欄，十首歌的作詞，均是黃綺琳。

她也因此獲得金像獎的“最佳原創電影歌曲”獎。

所以你看。

你的所有失敗的努力都不會白費，它會在你人生的某一箇中點，出人意料地等着你。

可問題是。

即便我們的努力換不來世俗意義上的價值，那麼它就是浪費嗎？

當然不。

Sir不想説“存在即合理”的陳詞濫調，可你是否又曾想過，當我們在任何電影、小説、事件裏尋找“意義”這個詞的時候，是否同時也忽略了“過程”本身？

就像我們一直活在當下。

但眼睛永遠看着遠方，而對腳下路視若無睹。

可你要知道。

你曾經的迷茫，曾經的灰頭土臉，和曾經的榮耀，曾經的意氣風發一樣，都已經成為了你最值得銘記的經歷。

那麼既然如此，我們為什麼不能活好當下，而非得去尋找什麼價值什麼意義呢？

甚至於我們可以繼續追問。

當我們在努力追求性價比的時候，消失的會不會就不只是那些無用的努力，還有為夢想孤注一擲的勇氣？

於是影片結尾。

當羅穎詩終於在超市裏聽到了自己的歌時，她內心翻江倒海，回想着往日努力的種種畫面，但表情上，卻毫無波瀾。

因為她知道，那些夢想並不會因為一首歌而死灰復燃。

過去的永遠都過去了。

但更重要的，或許是她也意識到了——

不管是成功或失敗。

每一段過往。

都是我們成為現在自己的，最珍貴的註腳。

本文由公眾號「Sir電影」（ID：dushetv）原創，點擊閲讀往期精品