架空、羣像、爽感，《邊水往事》還是太全面了_風聞

郭麒麟的邊水歷險記。

文｜怡晴

編｜園長

儘管優酷沒有大陣仗的宣發，《邊水往事》還是憑藉着過硬的內容，在豆瓣拿下了8.1的高分評價。

這是一個架空的故事，但觀眾對這樣的敍事並不陌生，會好奇那到底是一個怎樣的世界，人們如何生活其中？

**《邊水往事》就是這樣一個全方位滿足大眾好奇心的劇集。**這裏有賭場、荷官、礦石、幫派、信仰，充斥着金錢、貪慾與狠辣的人性味道，他們爾虞我詐、短兵相接，又環環相扣，一切都是那麼的新鮮和獵奇，任憑主創們發揮。

這個世界似乎離大眾很遙遠，但演員們卻又把人物都演活了。於是，來自中國的沈星（郭麒麟飾演），在三邊坡這個本不存在的地方，憑藉着聰明和運氣，開始了自己的人生歷險記。他缺心眼兒地借錢還債，被栽贓陷害，眼看小命不保，卻又遇到達班猜叔，因為個人義氣被收留；手握紅寶石被人一路追殺，卻又能跟着王安全化作比丘，衝出重圍……

異域敍事下，《邊水往事》像極了一個類型融合體，它摻雜了一點懸疑、爽文、古惑仔式的江湖義氣，再用單元敍事的形式將故事串聯起來，就可以讓觀眾停不下來。

**就像導演算在訪談中提到的：“劇集需要往信息疊加上走。”**架空、角色、關係、類型融合，《邊水往事》是全面的好看。

讓敍事跳出框架

溽濕的天氣、混亂的街道、幫派的割據、熱情的色彩，構成了一個虛擬又真實的三邊坡。

**《邊水往事》是一個架空的故事，三邊坡不屬於任何一個國家，也不屬於任何一個地區，如此一來便給了主創團隊自由創作的空間。**無論這個地方多混亂和野性，觀眾都不會進行現實的代入，既滿足大家的新鮮感，又可以避免觀眾對於“不真實”的考據。

這是整個故事得以延展的基礎，也是《邊水往事》聰明的處理方式之一。當懸疑劇的敍事被桎梏在現實生活中，內容的表達也受到現實的掣肘，觀眾在追劇的第一時間反而會進行現實與否的論證，邏輯不符合大眾想象，就有“虛假”“懸浮”之嫌。而跳脱出生活情境之外，《邊水往事》反而可以大展拳腳。

就像《新聞女王》一樣，創作者將故事置放在一個令人感到陌生的語境中，帶來的不僅是新鮮感，其實也更能將觀眾的注意力聚焦在故事內容本身，無形之中增加了故事的可信度，更容易沉浸其中。

**架空的故事雖然讓劇集發揮的空間有了許多彈性，但還需要打造一個比較有説服力的世界觀來支撐，讓劇集在離地三尺的基礎上，仍然讓觀眾感到真實。**於是，團隊找來語言學家，創造了劇中的勃磨語，通過對語言、習俗和衣食住行的考究，規劃地圖，打造出了一個充滿細節，有真實感的三邊坡。

這裏氣候炎熱，北臨大陸，所以主角沈星送唱傀儡戲的演員到北部的磨礦山時，會看到曲折難走的山路，而高低不平的山路上，隨時都有尋到寶石的可能。等夜幕降臨，地上掘金的燈光比天上的星星還要璀璨。因為地勢問題，磨礦山是一個缺水地帶，鏡頭所到之處，擺滿了水桶。

**“雖然是架空的，但是你把它當做真的來對待，很多東西（細節）就滋養出來。”**在導演算看來，因為環境和氣候的影響，人們的生活方式、性格和人羣的變化，也有了着落，就像走到劇中的伐木林地帶，因為蚊蟲多，人們都穿着長袖長褲，潛移默化地影響着屏幕外觀眾的感官，也讓人感受到這個虛擬世界的“真實”。

跳出慣常的敍事框架，又取得觀眾對故事的信任基礎，是《邊水往事》成功的第一步。

讓角色生動起來

雖然説好劇一定有好的羣像，但好的羣像卻有着不同的設定。

如果你追《邊水往事》，很難忽視掉各大角色的魅力。在短視頻平台，蔣奇明飾演的王安全即便頭頂黃毛，皮膚黝黑，依然俘獲了一批觀眾的芳心；而一頭油發，魯莽粗糙的但拓也能讓人在追劇後，發現人物的魅力，引來十萬加的點贊。

主創團隊選角時，在北京面試了三百多個演員，並在昆明設分部面了一百多名演員。**導演算透露，只要有一句台詞，或者和某個特定道具產生關聯的人，哪怕沒有台詞，都需要進行面試和篩選。**篩選之後，主創團隊會非常明確地告訴演員們角色的身份來歷，出生在什麼地方、人物行為邏輯是什麼，讓演員們對角色有一個系統性的認知，“我們把它當做養成的遊戲，自己可以寫小傳，想分享給我也可以，大家一起去磨。”

作為一名導演，來到拍攝現場，導演算反而不會告訴演員自己想要什麼。一方面是控制不了所有人，整個劇組運作起來，顧不上太多的細節；另一方面，讓所有人按照自己的想法發展，也未必正確，對於算來説，一個導演要面對一整個團隊，而一個演員只需要面對一個角色，篩選出來的又都是好演員，對角色肯定有更深的理解。

第三集，王安全第一次在寶石市場出現。拍攝時，團隊提前一兩天將羣眾集中在寶石市場，讓大家在那裏真正地買賣寶石，王安全在人來人往中，趁攤主不備抓了幾張鈔票，然後繼續走戲。這樣的細節不需要提前排練，算覺得只要演員敢給，自己就能保證羣眾和環境可以接住。

讓演員們動起來，和嘈雜的環境融合在一起，才能讓角色更加生動立體，而不是讓大家坐在那裏講大段台詞，被服化道和地理環境“鎖死”，限制演員和角色更精彩的發揮。

在劇中，吳鎮宇飾演的猜叔在粵語、普通話、勃磨語之間相互切換，配角們也都講着各地的方言，聽起來應該是一團亂的場面，在架空的環境裏，卻又顯得並不違和。因為演員的選擇，猜叔的大佬威嚴、細狗的寵物特徵、但拓的糙漢氣質、吳海山的圓滑都躍然屏幕之上，從吳鎮宇到王迅，每一個熟悉的配角在這個虛擬的語境中，都將角色的辨識度發揮到了極致，卻又並不顯得過於縹緲。

不同的角色，彼此之間產生的是不同的羈絆，這種羈絆也正在成為網友津津樂道的一部分，供互聯網挖掘。但拓對於沈星的兄弟情義，成功被網友磕成了“拓沫星子”的CP；猜叔與沈星、幫派大佬與老實人之間擦出的火花，也形成一種劇情的反差，讓人沉浸在刺激的氛圍中時也會莞爾一笑。

羣像塑造的背後，人物密集的關係網終於織就，供網友們解讀和想象，成為互聯網傳播的物料。

選角與羣像的鋪排，已經讓《邊水往事》成功了一半。

讓劇情刺激情緒

《邊水往事》是能讓觀眾一口氣追劇的劇，其中的奧秘不僅在於劇情的緊湊，還在於每一次的反轉，都能將人的情緒拉滿，讓觀眾忍不住跟着劇情，尋求更多的滿足感。

郭麒麟的角色起到一個視角代入的作用。最早寫劇本時，導演算便按照郭麒麟的形象去寫。**沈星必須要有親和力、很鄰家，極其具備生活能力，**而郭麒麟接觸的多，心裏門清反應也夠迅速，可以和沈星這個角色進行深度綁定，也可以帶着觀眾的視角，迅速進入到這個全新的虛擬世界，甚至產生共振，消除故事背景所帶來的距離感。

**《邊水往事》看似是一個獵奇的故事，但仔細剖析劇情的跌宕起伏又不難發現，這是一部拿捏觀眾情緒的劇。**除了每一集畫面帶來的新鮮、獵奇、刺激之外，就像追《新聞女王》《墨雨雲間》的大女主爽文一樣，沈星在劇中大開金手指的場景，也透露着一股男頻爽文的味道，每一次的險象環生中都有花樣百出的絕處逢生，人物光環高高掛，從來不讓觀眾失望。

懸疑與冒險的情節負責吊起觀眾的一口氣，金手指情節又負責讓觀眾鬆一口氣。

比如沈星被猜叔拿槍頂着腦門，卻沒有供出共犯但拓，一舉獲得猜叔和但拓欣賞的目光。在三邊坡這個魚龍混雜的地方，手無縛雞之力的沈星卻可以做到用真誠“收買人心”，除了達班猜叔和但拓，還獲得了孤兒隊隊長蘭波的“好人”蓋章，不僅在關鍵時刻被救，也成為他找到貘的見證人，人物光環再上一分。

再比如反派人物毛攀的死亡。作為劇中目前最囂張跋扈、無惡不作的角色，毛攀在前期有多人神公憤、多方樹敵，後期就有多少人合力反抗，置其死亡不理。這完全符合大眾“嫉惡如仇”“善有善報，惡有惡報”最樸素的心理基礎。

爽劇的“爽”可以分為很多種。有的爽感是極致的發瘋文學，比如韓劇《頂樓》《七人的逃脱》，如果無法用邏輯説服觀眾，那麼就帶着觀眾一起發瘋，用極致的情緒體驗，超越一切有邏輯的內容。

有的爽感是在滿足觀眾情緒的同時，又給出了意料之外的驚喜，《邊水往事》就是後者。一開始，沈星角色的定調就是“運氣好”，因為在導演算看來，如果運氣不好可以在三邊坡“死一百次了”，運氣的背後，更是一種“善念”的保護，讓角色像微光一樣閃爍不滅。

**在第五集，《邊水往事》更是將這種有邏輯的爽感，提升到了一種“神性”的境界。**手握鴿血紅的沈星一路被追殺，只能化作比丘繼續殺出重圍，順便施捨愛心給小孩，但最終也被真正的比丘出手援助，逃出生天。

就像導演所説，善念是不變的，即便在刀耕火種的世界，大家對這個東西嗤之以鼻，但作為一種稀缺品，它才顯得更可貴。

世界是架空的，但情緒卻是接地氣的，這何嘗不是《邊水往事》中的“現實主義”與觀眾共鳴的一部分。

值得一提的是，升級後的白夜劇場變得更加推陳出新。《新生》少有地開啓了暴風雪山莊懸疑劇模式，《微暗之火》引來小鎮文學熱，而《邊水往事》的異域敍事，以及出彩的視覺與配樂，也在成為一種新潮流。

純粹的探案懸疑與簡單的現實主義，已經無法滿足觀眾的胃口，敍事、人物、關係、情緒等多方面的滿足，才是懸疑劇層層疊加的籌碼。

國產劇未必要與觀眾的生活密切相關才能體現現實性，有時候與觀眾的生活拉開一定距離，反而更能產生一種“美感”。