《迎風的青春》讓國產青春劇終於不再疼痛_風聞

作者|謝明宏

編輯|李春暉

1997年是什麼時代，是夏洛穿越回中學在廣播室彈唱“曾夢想仗劍走天涯”的時代，也是父母輩勇闖上海灘，在黃河路講排面談格調“繁花如夢”的時代，還是勳雲宰初戀開始的時代。

當小紅書有人曬出父母年輕時的照片時，我們總能感慨一代人有一代人的青春。正因如此，《成長的煩惱》《請回答1988》才會一直被津津樂道。所幸我們也有更適合中國寶寶體質的代際青春劇——最近追了《迎風的青春》，硬糖君更加堅信，青春是書寫羣像最好的環境，羣像是追溯青春最好的證明。

《迎風的青春》講述了90年代一羣油田長大的少年的青葱歲月，他們吹響了迎接新世紀的號角，在小小的一方天地裏徜徉，滋長了想要探索世界尋找人生理想的願望。青春正好，如果還有精準地一個賞味限定，那一定是1997年。

一次書寫兩代人的青春

相較於《家有兒女》那樣聚焦一代人青春的劇集，《迎風的青春》在敍事上更為豐滿多元。劇集用五個家庭的笑鬧日常，解構了兩代人的青春故事。父母輩的青春與孩子們的青春形成互文，交織出青春洋溢的氛圍感。父母口中的“我們年輕那會兒可不像你們”，終於有了被驗證的機會。

孩子們的青春發生在90年代，以苗苗、芽芽、李肆、鬍子為核心，串聯了油田少年的成長故事。**這一代少年，還有着八十年代激情拼搏精神的遺風，但也有新舊世紀之交各種新鮮事物衝擊下的迷惘。**他們看武俠小説，聽香港流行音樂，關心油田以外的世界。憧憬着香港迴歸想搞出大陣仗，慫恿父母離婚看熱鬧不嫌事大，討論着班集體的新同學幫助他們融入集體。

主角團人設鮮明，性格和行為的反差萌讓人忍俊不禁。孫千飾演的姐姐苗苗熱情外向但學習平平，和成績優異的弟弟芽芽是冤種姐弟。姐弟倆，一個想去大城市闖蕩，一個想學考古，全都違背了媽媽“石油子弟愛石油”的殷殷期望。翟子路飾演的李肆異想天開，經常提出瘋狂的暢想但被現實無情擊垮。鬍子文靜內斂，卻也有自己獨立的想法。

父母輩的青春以片頭穿插的方式呈現，雖然距離當下較遠，仍能引發觀眾的跨時空共鳴。八十年代初的他們，有着時代的含蓄和內斂。臉蛋紅潤精神抖擻，正是歌曲裏唱的“美妙的春光屬於誰？屬於我屬於你，屬於我們八十年代的新一輩”。苗苗媽媽曾和初戀計劃過一場出逃，結果這場“私奔”以男生的告密無疾而終。十多年後，苗苗也在自己成長的過程中經歷“叛徒事件”，無意間出賣了好朋友李肆。

幾個家庭父母不同的相處模式和教育圖景，讓人想起看《家有兒女》的親切感。苗苗媽媽嚴格，苗苗爸爸寬容，每次教育孩子都是他們的鬥智鬥勇的時刻。苗苗媽媽拿着雞毛撣子追孩子，苗苗爸爸在後面勸。李肆爸爸急躁，李肆媽媽護犢子，靈活的李肆總能讓爸爸的“體罰”撲空。角色的鮮活拉近了觀眾的心理距離，想當年誰還沒被暴躁老媽追着跑過！

兩代人的青春互相交織，讓《迎風的青春》成為了“雙面青春劇”：上一代人做過的事，有的又被當成新事物；下一代人往往會做和上一代相反的事，再下一代同樣逆反；就像旋轉樓梯，時而背離時而重複。

用成長解構人生議題

製作了大量青春動畫的吉卜力董事長兼製片人鈴木敏夫，曾以“價值觀尚未成形的時期”來定義青春：孩子的價值觀來自父母，待在這個範圍內就不會出問題。然而一旦動了和父母價值觀不同的念頭，這個瞬間就會成為痛苦的開端。等到痛苦結束，就代表自己成為大人了。

某種意義上説，成長的痛苦，就是尋找自我的過程。而當代人面對更復雜的世界並擁有更強的自我意識，這可能意味着這種尋找自我、證成自我的過程始終不會結束，我們將擁有超漫長的青春期，這也讓青春劇有了別樣的價值與滋味。正如《迎風的青春》給人最強烈的感覺不是回憶殺，而是充滿未來的歡樂輕鬆、不感負累的生活煙火。

每集一個主題，鮮明的單元化敍事讓青春呈現不再是千篇一律的流水賬，而是日日翻新的爆笑圖鑑。“鐵三角”呈現了苗苗、李肆、鬍子三人的友誼。“新人”和“放學後別走”是青春期友誼的細膩呈現，那些敏感的新夥伴需要被保護，青春的友誼最珍貴。“為你為伍”探討了深刻的話題，即如何保持獨立思考的能力，而不是做一個毫無獨立思想的看熱鬧的工具？ 

“好人”以苗苗和芽芽幫助強小娃、袁山青的細節，説明了善意與實踐的差距。當我們無法站在受幫助者的立場思考問題，所謂的幫助有可能是添堵。在傷害他人自尊的同時，做的其實是無用功。

《迎風的青春》用輕喜劇的方式去解構成長命題，可以説是下飯且具有觀眾緣的。芽芽教袁山青幹吃奶粉，結果自己嗆得噴了一口。被逗笑的兩人對視，就是友誼最美好的樣子；苗苗跑到強小娃家裏，帶走爺爺送的土特產的時候被狗追得哇哇大叫。到了家裏還被媽媽懷疑是不是到老鄉家裏偷東西了。

父母輩的笑料也很足，苗苗媽媽剛跟排球賽的同事發完飲料，苗苗剛想要一瓶來喝救被媽媽怒斥：“那是大人喝的，那都有色素！”苗苗媽媽、李肆媽媽、鬍子媽媽本來正在美美做頭髮，一看到假教育專家就立刻展開三姐妹追捕行動。壞人是落網了，她們燙的頭髮也整壞了。辣目洋子飾演的教導主任簡直是主任本任，那種皮笑肉不笑的樣子真讓人想起被支配的那些年，教室窗户傳來的寒冷目光。

正如苗苗後來説“我們終究沒能去香港，也沒能在匯演上大放異彩，但我們終究長大了。成為體面的大人後，卻發現不如少年時代有滋味”。《迎風的青春》之所以獨特，正在於它不僅拍出了四人組的獨特性，更捕捉到了青春的普遍性。

青春羣像劇還能如何突破？

**青春劇是最難抓住時代感的，除了特定時代的社會風貌，更難的是人物的精神面貌。**這是服化道之外最不容易抓住的“神髓”。看《請回答1988》時，會發現裏面的男孩痴迷王祖賢。看《家有兒女》時，能感受到奧運帶來的全民歡騰。這些都是劇集人物與時代精神同頻共振的絕佳案例。

《迎風的青春》不僅還原了90年代末的校園和家庭生活，更呈現了那個時代青年的追求和困惑。在苗苗和李肆的狂熱中，完全可以感受到香港迴歸對全民的影響。

媽媽們穿着漂亮衣服跳《獨自去偷歡》，孩子們通過Beyond的歌曲學習粵語。李肆的女神由趙雅芝變成了邱淑貞。大家吃牛排學錯餐桌禮儀，最後以三雙筷子結束戰鬥。在激情洋溢充滿機遇與挑戰的年代裏，正青春的人也充滿了“世界那麼大，我想去看看”的想法。

更富有創見的是，《迎風的青春》找到了跨時代的共鳴方式。觀眾不會因為不是自己的青春經歷就覺得提不起興趣。相反，那些具有普遍性的問題同樣具有極強的當下性。

比如第八集明顯在講原生家庭對孩子的影響，那個時代還沒有原生家庭這個詞，但相關問題是存在的。劉俊寶替爸爸向李肆求情，希望李肆父親可以寬饒迫不得已的爸爸。袁山青要照顧小妹妹，還要應付催債的人，到了學校又要接受異樣目光的審視。鬍子看似家庭和睦，但親情裂痕只有她自己清楚。當她站出來為母親説話懟繼父時，終於收穫了成長。

劇集人物的真實感也塑造得極為豐滿，苗苗前一秒還在哭泣“喬峯怎麼這麼不容易啊”，下一秒就繼續鼓起勇氣幫助強小娃。《迎風的青春》裏的廣譜羣像，不只是苗苗的故事，更是幾代人共享的青春。他們充滿夢想、一天一個想法、為朋友兩肋插刀鬧笑話，在跌跌撞撞中，就不知不覺長大。

就連童年戲份，《迎風的青春》也做到了有趣的呈現。小李肆和小芽芽，突然有一天就不跟着媽媽進澡堂了，因為他們意識到了男女有別。而芽芽意外發現，童年時掉進坑裏的自己曾被袁山青搭救過。這些可可愛愛的童年場景，與嬉嬉笑笑的青春場景互為補充，讓人物更為立體生動。

劇集對生活煙火的還原也頗見功底。澡堂、電子遊戲廳這些早已退出生活場景的地點得以重構。林七油田的呈現，是有温度有細節的。補腦口服液、雞腿麪包、錄音磁帶這些充滿時代特徵的物品，幫助觀眾集體沉浸在苗苗的青春體驗中。

**應該説，青春羣像劇看似是一羣人的青春，實際上是拍給所有人的青春，****那種青春的氛圍大概會成為我們一生的情緒補劑。**而《迎風的青春》之所以能夠突圍，是它既拍活了孩子輩，也拍活了父母輩。用兩代人的青春故事，構建了一個時代的羣像。