《流浪地球2》紀錄片終於來了：踹開中國科幻電影的大門，有多難？_風聞

也許你不知道，幾個小時前，紀錄片《 流浪地球 2 ：再次冒險 》開啓了點映，你現在打開各個平台，大概還能看到剛解禁的熱乎評價。

 説起來比較欠揍，之前我們收到了影片出品、製作方機核的小規模內邀試映邀請，在 9 月 7 日就看完這部片子了。

憋了這麼久也是難為小發了，醖釀了一禮拜，有些話不吐不快。

這片子其實很久之前就有自己的豆瓣頁面了，結果現在《 流浪地球 2 》都上映一年多了，觀眾們望眼欲穿，都以為自己被放鴿子了，它終於姍姍來遲。

不過好飯不怕晚，這回趕上了《 流浪地球 2 》 3D 版上映的節點，這個紀錄片可算是能一窺全貌了。

試映會那天天氣不算太好，有點小雨。影片放映的時間定在了下午四點，不過在三點左右，就有很多同樣受邀的人到了現場，可能出於保密，影院裏沒有掛宣傳物料，但《 流浪地球 2 》 3D 版的易拉寶，已經在大廳裏立起來了。

關於《 流浪地球 2 》，或者説《 流浪地球》這個 IP ，應該不用再展開介紹了。人們對它的記憶是，和自己看過的其他中國科幻電影完全不一樣，但要説哪不一樣，為啥不一樣，估計誰也説不清。

現在，《 流浪地球 2 ：再次冒險 》，告訴了我們答案。

影片一開始就是大家熟悉的龍標，也許大家對這個司空見慣了，但是作為媒體從業者，看到同行拍了個帶龍標的片子，影院裏立刻響起了掌聲。

 結果沒過幾分鐘，電影突然暫停了，包括小發在內的所有觀眾都懵逼了，可以聽到有很多人不由自主發出 “ 嗯？ ” 的聲音。馬上就有工作人員站出來解釋——不好意思，需要調整一下聲音。

然後幕布左上角出現了 windows 音量的 UI ，把大家都給逗笑了，接着大家又鼓了鼓掌以示鼓勵，影片倒回到龍標重新開始放。

故事是從五百多天前，郭帆導演正式宣佈《 流浪地球 》開始推進第二部工作開始。

看到屏幕上那距離影片上映還有 XX 天那幾個大字，讓小發想起幾年前在電影院看《 金剛川 》時，被顯眼的時間提示折騰到心煩意亂的體驗。

 不過影片雖然是按《 流浪地球 2 》從開始籌備，到最後成功上映的時間線來拍的，但拍出來的東西可不是流水賬。

在影片中特別標記的幾個時間節點裏，中間居然出現了個 “ 距離影片上映還有一百多年 ” ，當時大家還以為是寫錯了。

結果片子還真就是從一百多年前開始講，通過專家的描述，引出了梁啓超，以及他寫的一本小説《 新中國未來記 》，書裏大膽預言 60 年後的中國繁榮富強，萬國來朝。

雖然《 新中國未來記 》常常被歸為政治小説，但其散發出的中式幻想，或多或少都在中國人心裏埋下了科幻的種子。

所以《 流浪地球 》上映時，就有很多影迷認為它是一部里程碑式的中國科幻片。

 其實説中式科幻和西式科幻的核心區別在哪，甚至是有沒有區別，這問題估計都能吵個三天三夜，但小發個人認為，小破球想表現的中式科幻，就是有別於超級英雄一人救世界的人民史觀。

這點看過電影的人，應該都能有所感悟，我現在都記着那句 “50 歲以上的，出列 ” 。

 為啥紀錄片在開頭就講這個，其實是想讓觀眾知道，《 流浪地球 2 》誕生的基礎是什麼。

聊完這百年來中國科幻文學的根系，《 流浪地球 2 ：再次冒險》很快又迴歸了正題，開始從技術視角去探討《 流浪地球 2 》的得與失。

中國不是沒有過特效大片，也不是沒出現過特別牛的置景妝造，但過去的那些大片，基本上是經驗主義。

也就是説，在電影製作相關的某個領域裏，會有大牛存在，但是想要複製大牛的奇蹟，那很難。

而《 流浪地球 2 》的突破之處在於，它接觸到了電影工業化的一角。

是的你沒看錯，真正和電影工業化聯繫起來的是 2 ，而不是 1 。

首先要強調的是，這裏的電影工業化不是指流水線生產大片，而是指在電影籌備中，以更加高效科學可複製的方式製造電影資源。

1 更像是在投石問路，是戰前的準備，而在拍攝《 流浪地球 2 》時，劇組才算是接觸到了一點點電影工業化。

製片人龔格爾透露，拍 1 的時候劇組常駐人數只有 7 、 800 人，拍 2 時達到了 1900 多人。當時有防疫任務不説，還要協調幾百幾千的外籍羣演。

這種情況，放眼中國影史都是有相當開創性的。

當然，劇組人數並非電影工業化的判斷標準，劇組的管理模式才是。

在《 流浪地球 2 》的劇組中，團隊分工十分明確，不同部門所生產的資源也是相當工業化的。

比如説在沒幾個人注意到的圖標和文字上，《 流浪地球 2 》實現了風格和形式上的統一。

字體、字間距等細微的地方進行了調整，各種標識，也全部都進行了專門的設計，相關團隊批量製造了大量可替換的貼紙，專門用於拍攝作業。

這點郭帆抓的很緊——我猜你不知道他做過平面設計。

這種美術資源的統一也能在其他地方看到，例如白色風格的服裝建築機器，風格相同的 UI 設計。

但這並不意味着糙，很多東西都相當精緻，比如説在電影裏，有一幕出現了一架墜毀的黑鷹直升機。

就這一架直升機，一個小組的人辛辛苦苦忙了一個月，通過網絡查證、線下找人等各種方式，盡力還原了黑鷹真實的樣子，生怕在觀眾面前被懂行的看透露了怯。

然後這個以假亂真的直升機，很快又被加工成殘骸的狀態，這才有了我們在電影裏看到的樣子。而且你別忘了，《 流浪地球 2 》可是部科幻片，不是什麼現代戰爭片。

另外那個聯合政府總部，也是劇組海外協拍團隊特別申請進入聯合國內部堪景，再結合美術組扒出的聯合國金色大廳施工圖紙，才把現實復刻到了電影中的。

為了確保真實，當時主席台下邊那塊石頭，都進行了專門作業，保證色澤和紋路足夠還原。

 更重要的是，以上這些工作裏，有相當一部分是年輕人完成的。

為啥大家這麼想做實景還原，這麼想把電影工業化帶來的統一風格運用到拍攝中呢？

郭帆曾經問過大劉這樣一個問題： “ 什麼是科幻？ ” 

而大劉的回答是： “ 科幻，就是未來的歷史。 ” 

科幻故事不是一個場景，而是一段流動的歷史，要還原這個歷史，就要把未來這些人的城市面貌、溝通方式和生活方式給想象、構築，最後實際呈現出來。

所以你也可以理解為什麼郭帆團隊要在一部科幻片裏死磕字體這類細節，正是這些東西組合起來，才給觀眾一種來自於未來歷史撲面而來的實感。

和上邊這些相比，特效反而不是什麼值得聊的東西了。

無論是太空電梯，還是引爆月球，想做出特效只需要注意兩點：掏錢，爆肝。直到《 流浪地球 2 》馬上要上映了，一堆人還在渲染修改。

 除了《 流浪地球 2 》的厲害之處，《 流浪地球 2 ：再次冒險 》也沒少講團隊翻車的情況。

像是因為天氣原因導致拍攝延誤，在整個影片的拍攝過程中都算是一點小事了，最頭疼的還得是技術問題。

像是劉德華鏡屋的那場戲裏，整個團隊是通過專業攝影器材泰坦拍攝的，這也是國產片首次使用泰坦進行拍攝。

這個泰坦倒是順利從國外運回來了，可當時因為疫情英國業務員沒法過來，雙方只能打視頻電話遠程指導安裝。

安着安着大家發現英國那邊少發零件了，為了解決這個要老命的問題，劇組只能自力更生，自己造點零件暫時代用。

結果不出意外的出意外了，之後拍戲時泰坦當場罷工，工作人員折騰了六個小時才修好。

這種坑真的越來越多，作為一個摸着石頭過河的團隊，郭帆他們也不知道怎麼辦好。

大家想了想，最後跑到大學裏請了一堆學生當實習生，每天啥都不幹，就記錄一下劇組犯的毛病。等拍完電影把這些總結總結，以後避雷唄。

但無論拍攝順利或不順利，郭帆一直都處於一個高壓的狀態，工作的時候顯得暴躁易怒。

這是很正常的狀態，無論是誰，每天睡 4 小時連軸轉，平時不是拍攝就是看拍好的資料，他也會變成郭帆那樣。

不過結果大家都知道了，《 流浪地球 2 》最終取得了成功。他藉着前作的力量，把中國科幻電影這條路往前走了一截，看到了先前未曾見過的風采。

 小發不知道大家如何評價它，但我感覺，《 流浪地球 2 》最牛的地方，就在於嘗試為中國科幻電影拍攝總結出一套體系。

統一、批量、定製。。。電影所需的資源被成規模生產出來，最終才得到了一個近乎真實的架空世界。

舉個例子，國內劇組但凡想拍點高深的東西，總喜歡請專家給自己站台。可大多數劇組都只是想借着專家名頭給節目鍍金，真按專家想法拍攝的寥寥無幾。

《 流浪地球 2 ：再次冒險》裏中科院的專家們吐槽，他們是真的討厭被一些劇組邀請，不過《 流浪地球 2 》不太一樣。就説炸月球這場戲，怎麼炸，這都是專家們腦暴出來的。

換句話説，如果你真有那個實力，按照電影裏的方法炸月球，可能就是最優解。

創造一段真實的歷史，讓觀眾不出戲。聽着簡單，但中國科幻電影做到這個程度的真不多，大家掰着指頭想想就知道了。

 看完這部機核出品的紀錄片，小發的最大感受只有一個：浪漫。

在電影院看《 流浪地球 2 》的時候，不知道有多少差友把片尾的製作名單看到最後了。對大部分人來説，這可能有些無聊。

但如果換個角度想想：

將近兩千人，繪製了 5000 多張概念圖，近萬張分鏡手稿，近十萬件道具服裝，共創了 1400 多天，凝結成這部 173 分鐘的片子。

 所以，希望差友們有機會，可以走進影院去支持《 流浪地球 》 3D 版和這部紀錄片《 流浪地球 2 ：再次冒險 》，並把它們看到最後。

當這些名字在熒屏上滾動時，你也許會聽到中國電影工業引擎的聲音，在轟鳴作響。

圖片、資料來源：

https://www.gcores.com/articles/162106

https://www.gcores.com/articles/161296

https://www.gcores.com/articles/161691

流浪地球2公開資料