成龍,絕世孤品_風聞
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對於成龍電影,且看且珍惜:
他從拍第一部電影開始,每一部電影就可能是他最後一部。
作者 | 登徒子
編輯|小白
排版 | 板牙
本文圖片來自網絡
上週末在網上看到一條成龍新片的花絮視頻:
七十歲的成龍不用替身,挑戰高難度動作。

事情本來挺值得肯定的,但視頻做得很“疲勞”——
帶有節奏感的BGM,畫面間隔放大片場導演、演員和其他工作人員的表情……
雖然不少素人UP主一直在吐槽這種爛大街的宣傳方式,並認為在某些時候,這種“導演震驚,觀眾淚目”對一部影片的宣傳推廣反而起到負面作用,奈何貌似沒人聽。
現在主打成龍新片,噱頭是“成龍七旬老漢飛檐走壁”。

而在某瓣上,儘管影片還沒上映,網友短評已經開始了……
早就想做一期關於成龍的電影之路。
但這個話題不是一篇文章能講完的。

尤其是從藝五十多年的成龍,其背後的時代背景、涉及的眾多人物,還有1960年代-2020年代的歷史變遷,昔日港娛及如今內娛的市場變遷,仔細撰寫的話必然是一部書的體量。
這還僅僅只是成龍一個人的演藝生涯。
目前國內較為統一的觀點是:
成龍動作含金量最高的最後一部作品是《十二生肖》。
成龍演技含金量最高的最後一部作品是《英倫對決》。

我基本同意。
小破站上一位“龍迷”UP主專門講成龍自出道以來的所有電影,不但介紹了影片拍攝背景,還專門單開一個系列,解析成龍動作片的經典打戲。
即便是“龍迷”,也很客觀地在上述兩部影片之後,繼續講解成龍之後的電影時,同樣説明成龍作品的下坡趨勢。
我印象較深的是他在講解《警察故事3:超級警察》時,對比了楊紫瓊與成龍一邊躲避毒販火力一邊提防自己穿的防彈背心(藏有炸藥)的片段,和很多年後由內地演員參演的成龍電影相比,高下立判。

總結下來,不難發現:
一、同早期作品相比,成龍對搭檔(合作演員)的要求降低了。不再像他年輕時那樣,需要參演的非武行演員配合做一些可能有安全隱患的動作。
要知道在他最火的時候,為了保證視覺效果,連搭檔的林青霞、張曼玉都要實挨實摔。
二、成龍擅長室內動作設計,以“躲、藏、避、閃”等巧妙的設計用任何一件道具逆轉形式,大到鐘樓,小到領帶。因此成龍被人稱為“傢俱城之王”。
新世紀後,成龍電影基本上沒有新的動作設計,他的主要創意依然沿用了之前的靈感。主要因為年齡和身體確實限制了高難度的動作發揮。
是以自《英倫對決》之後,成龍電影在國內口碑日漸走低。
然而他的國際影響力依然很大。

01
8月25日—28日,成龍擔任巴黎殘奧會火炬手出現在巴黎街頭,不少海外博主通過手機拍攝到白髮蒼蒼的成龍笑眯眯地跟大家打招呼,老外紛紛化作迷弟迷妹,競相鼓掌歡呼。

同他之後的電影相比,國內觀眾可能很難想象成龍的海外聲望為什麼五十多年依然經久不衰?
原因也是多方面的:
外國人最先接觸並接納中國文化並深受影響的就是功夫片。
李小龍曾簽約一班武師打算遠赴好萊塢發展,可惜突然亡故。
隨後取代他在國際上打開中國電影市場的最主要人物就是成龍,他將“功夫+喜劇”變成功夫喜劇,並作為一個片種固定下來,接着連續幾年在日韓、東南亞、歐美拿下華語片票房冠軍
早期成龍第一次闖蕩好萊塢時還需要向美國人的動作習慣妥協,這讓他又返回香港重開一片天地,待話語權穩固後再赴好萊塢。此時成龍的影響力已經大到什麼程度了呢?

《飛鷹計劃》令當地部落酋長動用關係,為成龍運沙礫、《警察故事3:超級警察》可以讓馬來西亞全面配合,空軍出動為他當駕駛員、《警察故事4:簡單任務》可以讓俄羅斯提供核潛艇當作道具拍攝、《特務迷城》讓荷蘭封城封路,海軍陸戰隊配合成龍演出,另外順帶請他當了一回徵兵代言人……
基本上,鼎盛時代的成龍在全世界任何一個國家和地區拍戲,都是一路綠燈。
所到之處,JACKIE CHAN成為全世界對中國最廣為人知的印象。
日本、土耳其、俄羅斯、英國、美國等國家至今都有成龍粉絲會,每年定期組織上映成龍經典動作片,作為龍叔的自來水,繼續向本國年輕人安利成龍電影。

(《GQ》電影型男大咖(1962-2015)5排5列 成龍)
另外,《警察故事3:超級警察》還是成龍第一次與內地正式合作,返港後成龍在媒體上對內地大加讚賞,駁斥部分港媒關於內地的一些不實傳聞。
因此97香港迴歸之前,成龍就是內地看好的愛國藝人之一,迴歸之後,成龍也在經歷港片的轉折與變革。
只是電影在變化,時代也在變化。
02
成龍在某檔節目中吐槽過一個內地小鮮肉,大致是説他在片場弄傷了手指讓一班人緊張不已,鄙夷之色溢於言表。此外,他還不點名説過耍大牌、晚到等很多不好的事情。
對於他那一代港星來説,這些事情早前也不是沒碰到過,但當年這麼幹的人,基本上後來都銷聲匿跡了。
因為香港很小,經不住媒體輪番報道。

再者,狗仔隊天天巴不得明星出點事情,沒事都能寫一篇子虛烏有的報道,何況這種負面新聞呢?
但在內地,成龍要學會適應很多事情。
尤其是在某些情況下與內地年輕藝人的合作,帶“明星”拍電影,這是成龍的一貫作風。從80年代開始到現在,成龍電影裏出現過無數演員,演員陣容最強大如《奇蹟》時,有些演員還要當“龍套”。

那會兒也沒有“飯圈”,大家最關注的是電影本身,不是電影之外的事情。
而在新時代,成龍依舊需要保持作品輸出,他也在積極尋求新的元素融入電影。畢竟放眼四周,同齡人裏能打的都老了,不能打的還是兄弟。
成龍不止一次在內地節目中説過:
“我可以退休,但我的兄弟怎麼辦?他們老了。”
這裏科普一下:
成家班從《飛鷹計劃》之後被成龍解散又重組了一次,基本陣容沒怎麼變化。成家班全體成員每逢年節、婚喪嫁娶,成龍都會送上一份大禮。
早期坊間對成龍的報道多聚焦在“吃”上,成龍本人也承認因為拍戲,年紀輕輕就掙了不少錢。最愛呼朋喚友,每個月吃掉不少錢。古早粉絲也證實在成龍拍戲時,偶爾會放開餐車讓羣演隨便吃。

所以成龍還是蠻可愛的一個人。
有一説一,武行出身基本上都沒什麼文化,這是事實。但同時為人也比較好相處,容易聽信別人的話,因此大多數武行理財方面確實能力較差,成龍算是會理財的了,每年也要時常接濟一羣打不動的老兄弟們。
那時出身不好的香港藝人,成名之後做事做人大多都挺講義氣。

所以説香港電影主打的就是市民文化,成龍早期最佳作品如《A計劃》一二部、《警察故事》系列等也都以小人物的視角看待大時代的變遷。再結合幽默、親切的語言和精彩的功夫,因此才深受全世界觀眾喜愛。
按現在的話説,叫“接地氣”。
那時電影人想法也簡單:
拍得好看就行。
那怎麼拍得好看呢?
簡單。
去菜市場轉一圈,看看大家都在聊什麼就知道了。
然後,香港電影就火了幾十年。什麼類型的電影都脱離不了市民文化。今日內地神捧的港產文藝片,其實在當時的香港也沒什麼人看。
就像成龍,演了幾十年電影,香港電影金像獎總是對他躲躲閃閃,反倒是美國人看不下去了,給他頒了個奧斯卡終身成就獎。

這就是悲哀。
如成龍之於國內和國外的兩種輿論評價。
03
上個月有網友側拍了成龍參加某活動時的現場照片,驚歎成龍老得很快。
直到人家拿來新聞圖跟我説:
“成龍都70歲了啊?!”
嗯,他70歲了。

誰也沒想到時代變化這麼快。
在一個年輕人弄傷了手指都長吁短嘆半天的時代,他居然還要親自上陣。
他那一代香港藝人逐漸凋零,連洪金寶都要坐着輪椅去超市買菜。
理論上他們都應該退休了。
但接下來的時代又該交給誰呢?
更重要的是,成龍等人當年憑藉拳腳打出來的國際聲望,後面還有誰有能力接棒?
近些年“成龍電影”市場口碑走低,除了本身年歲原因外,市場環境、個人風格也是一個需要估算的因素。

“還沒長大就老了”。
這是成龍的一本書名,也是他的一首歌名。
17歲闖蕩電影圈時,京戲沒落了。
70歲還在拼命時,電影也一言難盡。
我看過他的《成龍:還沒長大就老了》,感覺他一直都是一個從容面對老去的人。
只是老人也難免懷念過去的歲月。
在《特務迷城》的拍攝花絮中,成龍坐在導演椅上笑着看着當地孩童唱歌給他聽,徐若瑄領唱“I love Jackie Chan……”。

那已是2001年的事情了。
當時人們笑談:
“成龍的每一部電影都可能是最後一部。”
在那之前,很多被他邀請參演的世界知名格鬥家都説,成龍的身體素質和反應能力完全可以打職業格鬥賽。
現在,我們必須正視這位國際巨星在片場出演時每個人的小心翼翼。

哪怕現在70歲的他在電影裏做出來的動作,很多年輕演員都做不了。
美人遲暮,英雄白頭。
都是世間的遺憾。
也是時間的必然。
無論後來他拍了哪些電影,面對怎樣的輿論。
我相信絕大多數人都達不到他的成就。
尤其是現在,老外依然對白髮蒼蒼的成龍鼓掌喝彩
所以,對於成龍電影,且看且珍惜:
他從拍第一部電影開始,每一部電影就可能是他最後一部。