中國音樂，需要一場有態度的派對_風聞

時隔16年，《北京歡迎你》再次在水立方的上空響起，音樂製作人小柯感慨萬千，“謝謝大家，還記得我們台上這些人，我們這些幕後工作者。”

幕後工作者有機會走到台前，行業的大咖、新星也有機會交流慶祝，一場行業聚會意義就在於此。誠如小柯所言，“盛典的意義在於，讓我們這個行業的人團結在一起，只有團結才能夠讓一個行業進步，我也希望我們能夠繼續團結下去。”

從疫情走出來之後，音樂產業經歷了從低谷重回頂峯的過程，這當中有曲折、有坎坷，但好在如今已經能見到山頂的繁花。而剛剛結束的微博音樂盛典，恰恰可以折射出來產業發展的榮與困。

行業需要提振信心，歌手需要被認知到自己的“活人時刻”，幕後一直默默付出的工作者需要被看見，最重要的是，聽眾需要一場又一場盛大的派對，來撫平生活的艱辛。而音樂所帶來的精神力量所提振的不僅僅是創作者的逐夢信心，更是帶給行業一個更值得期待的明媚未來。

讓聽眾看到“活人”

不論是線下音樂演出還是在線數字音樂娛樂市場，疫情後的反彈均漲勢喜人。

《2024中國音樂產業發展總報告》（以下簡稱《報告》）提到，2023年音樂演出總體市場規模達到264.19億元，相比2019年增長31.8%，同比2022年則增長122.33%；數字音樂產業規模達到893.45億元，同比增長5%，主要數字音樂平台的付費用户數量和付費比率均迎來了兩位數的增長。

客觀增長數據是肉眼可見的，藴藏其中的還有一些趨勢性變化。比如，《報告》中明確提到，“數字音樂平台和音樂娛樂市場熱度的關聯性不斷增強，數字音樂與產業價值鏈上中下游的聯動更加緊密。”

的確，在行業爬升期，平台的價值就顯得尤其重要。不論是作為內容承載的平台還是作為營銷宣發的平台，只有拿出足夠的資源幫助音樂人成長，才能讓更多有實力、有想法的音樂人被看見。

比如宣發環節，在音樂行業已經脱離過去唱片行業的“打歌模式”之後，相當一部分優質的音樂作品苦惱於宣傳形式與宣傳渠道，渴望有新的替代形式出現。

過去的一年中，在微博平台上出現的一些新鮮嘗試，給行業提供了參考樣本。比如“七號打歌中心”，它解鎖了關於新歌的多樣打開方式，challenge挑戰、專訪直播等等；“微博觀演團”會組織熱愛線下演出的資深常客，為更多的熱愛音樂的網友帶來最新鮮、最熱門的現場live；“微博樂評團”會組織擁有一定音樂鑑賞能力的優質博主，進行線下試聽會、線上與藝人直播連麥等活動，解鎖更多音樂幕後的故事。

不難看出，不論是對於線上還是線下，平台發力提供的渠道，對行業最有價值。但僅僅是通過日常的宣發手段來賦能，終歸聲量有限，一場集全行業之力的狂歡派對才能帶來更大的規模效應。

這也是微博音樂盛典舉辦的初衷，今年是這一活動的第六屆。它不僅是音樂創作者一年一度的“團建時刻”，也是所有聽眾集中認知音樂產業的一次絕佳機會。很多音樂人和音樂行業的剛需，都需要通過這樣盛大的派對來滿足。

首先，音樂人平時均以作品説話，除了綜藝節目的常客們之外，不容易被公眾關注到自己在作品之外的一面。如何基於作品產生對人或者對IP的情感鏈接，是音樂產業發展中的一大顯性問題。

總是不斷有熱搜呼喚“內娛活人”的出現，這一點在音樂人身上同樣適用。“活人”的狀態是建立聽眾與歌手之間情感鏈接的最直接方式。

今年辦到第六屆的微博音樂盛典保持着煥新一面，顛覆了常規的盛典活動的條框，以更加具有互動感的創新，打造了一場特別的派對。紅毯區、盛典現場的多機位，讓網友可以實時從不同的視角觀察音樂人的每一面。藝人互抽“搭子”組隊做任務，強化了派對的社交性和互動性，增加網友追直播時的觀賞性和討論度。

花絮視角將鏡頭對準台下，現場也出現了不少讓聽眾直呼“有愛”的名場面：周深像普通人看演唱會一樣揮舞熒光棒，看到了王嘉爾將頭靠在雅的肩膀上，看到了張藝興和張棟樑的合影自拍……這些場景都讓聽眾們意識到，原來音樂人聚會時也和普通人一樣，會自拍、P圖，也會私語、交流。

在“搭子文化”的親密氛圍下，藝人們有了親近、瞭解彼此，甚至促成夢幻聯動的機會。在盛典現場，容祖兒為“搭子”周深打歌，劉宇為“搭子”騰格爾伴舞，生動的畫面調動了現場熱烈氣氛，也在微博上形成廣泛傳播。

《報告》中同時也提到，在音樂演出產業中，“大型演唱會、音樂節數量激增，關注熱度空前；虛擬、增強現實技術、沉浸聲以及交互技術的賦能大力提升聽眾的觀演體驗，觀演消費意願增強，音樂節下沉效應凸顯。”

“一票難求”的實際觀感，相信不少歌迷都已經親身體會過了，吸引力不僅僅在於歌手本身，背後也有大型演出主辦方主動提升服務質量與服務水平的因素存在。

因此在今年的微博音樂盛典上，榮譽構成正在愈加多元化和包容化。我們除了可以看到音樂人和幕後工作者，還能看到不少行業IP、作品IP的身影。年度期待演出IP、年度口碑演出IP、年度影響力IP等獎項被設置，實則是在鼓勵更多的演出主辦方繼續把觀演服務“捲起來”，攪動音樂演出的一池“活水”。

讓新鋭和幕後被矚目

音樂人、IP需要被鼓勵，一直以來在背後默默耕耘的傑出工作者則更加需要被鼓勵。

或許所有人都知道2008年北京奧運會殘奧會開閉幕式、超級女聲、創造營等大型節目活動，熟悉孫燕姿的《遇見》、林志炫的《單身情歌》、蔡依林的《舞娘》等膾炙人口、引發大合唱的流行金曲，但不曾清楚鑄造這些流行背後的功臣。

今年的微博音樂盛典所設置的“金葉榮耀”榮譽，讓幕後工作者走到台前有機會接受藝人同等的鮮花與掌聲。像金少剛、唐焱、易家揚、陳鎮川、小柯這些普通聽眾或許不夠熟悉的名字和麪孔有了被聚光燈照射的機會。對聽眾來説，也有了一個普及音響師、舞台設計師等幕後工種工作性質的機會。

在沿着“提質減量”前進的行業趨勢下，專業的幕後工作者的珍貴之處如何強調都不為過。任何一項產業的穩定性和成熟度都是靠嚴謹分工所支撐的，每一首聽眾喜愛的音樂作品背後都凝聚着無數人共同的心血，如果幕後與台前的關注度過於不均，是不利於產業始終保持良性健康發展的。只有當音樂產業鏈上的每一位創作者都能被充分尊重，才會有優質的音樂內容源源不斷地產出、流傳。

除了幕後工作者，新興的音樂人也尤其需要被扶持、被保護。聽眾的注意力總是集中在頭部音樂人的身上，這無可厚非，但一些腰尾部音樂人線下演出售票難的困境，已經一再提醒音樂產業目前所面臨的“二八效應”之危險。只有讓有才華的腰尾部音樂人能夠被更多看到，產業的整體結構才能得以優化。

微博一如既往將新鋭力量的榮譽放置到了重要的開篇，此外，這次盛典特別發佈了微博音樂人扶持專項#拿雲計劃#，設立了“微博拿雲飛躍音樂人”榮譽，通過協同行業平台、公司、專業人士，多元挖掘有潛力的音樂新人，構建全方位、多層次的音樂人成長體系，助力音樂人的成長進階，也助力好作品的出圈。

作為行業前輩，同樣也是#拿雲計劃#重要的發起人蔡國慶，在台上不禁感慨，“微博真的做了一件天大的好事。”

不可否認，音樂行業曾面臨過難以想象的低谷，但好在如今已重新開始攀登。在毒眸看來，過熱的市場環境，恰恰是及時打好地基的好機會，不能盲目被繁榮的數字所迷惑，而是要認真思考如何讓產業鏈的每個環節都能收穫應有的認可和回報，建立起專業的評價體系，打通各方資源做好扶持。

一期一會的微博音樂盛典不僅是一次行業的短暫歡聚，更是為行業未來凝神聚氣的關鍵驛站。最關鍵的是，它告訴行業，永遠保有一顆最真摯的心，與當代聽眾保持溝通，是音樂最寶貴的力量。