高分國劇頻出的背後，是平台的穩健_風聞

《山花爛漫時》收官了，關於“山花”的討論還在蔓延。

“山花”雖小，卻有着終會被看到的堅韌。《山花爛漫時》的熱度數據與高評分，正是“山花”被看到的側影。

據CVB中國視聽大數據顯示，該劇在黃金時段的收視率高達2.890%，並且在四天內多次獲得黃金時段電視劇收視率TOP1。在騰訊視頻平台，該劇在站內2榜7次登頂。此外，該劇在豆瓣上的評分為9.0分，成為2024年國產電視劇中的最高分劇集。

社交媒體上，“國產劇豆瓣9分的含金量”衝上熱搜。

關於“含金量”的眾多討論焦點，不僅在於原型張桂梅的故事，更在於劇集對原型故事的真實還原。不少網友自發扒出劇中1:1還原現實的畫面，製作出一組組對比圖，感嘆“還原度太高了”。

那些討論又持續向縱深推進，延展至主創團隊的用心創作，演員演技的真實動人，以及對女性編劇的關注，甚至劇裏出現的其他有原型的人物也都被觀眾拿來挖掘，發現了更多超出劇集之外的感動。這就是一部好劇所引發的漣漪效應，因為它經得起大家細細推敲與反覆咀嚼。

上一部豆瓣超9分的國產劇《漫長的季節》也有着類似的影響力，而這兩部劇都出自騰訊視頻。在堅持做好劇這件事上，騰訊視頻有着與“山花”相同的理想主義，這些努力在一次次微小卻堅實的步伐中得到體現。從《三體》《漫長的季節》，到《繁花》《柳舟記》，再到如今的《山花爛漫時》，無論過程如何“漫長”，最終總有“爛漫”的一天。

在敍事上持續“冒險”

在眾多題材劇集裏，現實主義題材劇以敍事的日常性，成為最貼近觀眾的類型，也因為與現實極為相似，成為最難得到觀眾認可的類型，既會因為太不像現實，被罵“懸浮”；也會因為太像現實，無法給觀眾帶來情感慰藉。

《山花爛漫時》的特殊之處在於，它不僅是一部現實主義題材劇，更是一部基於真實人物、真實事件改編的劇。

除了上述共性問題，如何講好一個被公眾熟知的模範人物？如何創新主旋律的表達方式？如何平衡真實性和戲劇性？這些都是創作者不得不解決的難題。

《山花爛漫時》做了一次“冒險”，將“張桂梅”這一被大家瞭解一二的符號拆解開，不按“先苦情後歌頌”的套路出牌，用足夠年輕的語態，打碎張桂梅的英雄光環，展現了張桂梅創辦女高一路升級打怪的創業史，給如何具象化模範人物打了樣。符號變成故事，活了起來。

實際上，這種不按敍事套路出牌的“冒險”，對於騰訊視頻而言也並非第一次。騰訊在線視頻副總裁王娟認為，在頭部劇集市場的“高腳杯效應”下，無特色、無創新、無賣點的“三無”平庸項目無法滿足觀眾的要求，因此在創作上“寧可冒險，不要無聊”。

這兩年，都能看到騰訊視頻在劇集方面的“冒險”之舉。無論是“啃”下科幻硬骨頭《三體》，還是在《漫長的季節》做出“生活懸疑”新突破，乃至《繁花》《柳舟記》裏不同於常規的影像與敍事，騰訊視頻在這些不同題材類型的劇集上都走出了創新的一步。

創新必然面臨風險。在這些劇集創作背後，最不缺的是籌備多年、生產週期長、投入成本高、市場難以判斷的事實。例如《三體》花了7年籌備，出過20多版改編方案；《漫長的季節》12集的長度，花了3年籌備，107天拍攝；《繁花》也花了6年籌備，3年拍攝。

更難的是，這些作品並無先例可參考借鑑。作為“第一人”，需要有“摸着石頭過河”的勇氣，也需要有能夠“過河”的底氣。騰訊視頻以長視頻平台“先行者”的態度，以尊重藝術家與藝術創作作為“好內容”的依託，努力為行業打造新的標杆，也體現出其在“超長線”開發的策略下，對精品內容持續供給的能力與底氣。

好在這些“冒險”都有了好的回應。《漫長的季節》《三體》是去年豆瓣評分前三甲的劇集，《山花爛漫時》《柳舟記》分別是今年目前豆瓣評分最高的劇集和評分最高的古偶劇。

不斷湧現高分劇集，既是騰訊視頻精品化路線的成效顯現，也是騰訊視頻秉持“長期主義”持續努力的結果，顯示出騰訊視頻一直以來對劇集品質的嚴苛把控，以及對審美的追求。

這種持續“冒險”，無疑是有價值的。

捕捉真實的人與情

好故事的標準之一，是讓觀眾在故事裏看到自己的影子，看到足以打動自己的人生浮沉。對於現實題材劇而言，這一標準則更為突出。《山花爛漫時》的含金量，便在於那些令人共情的真實的人與情。

“一個女孩受教育，可以改變三代人”這句出自張桂梅在採訪裏説的話，經過編劇在現實的大量採風，從故事裏長了出來。

在怒懟醉酒父親，挨家挨户招生，送錦旗“忽悠”企業家捐助等種種細節裏，張桂梅的直爽、幽默、智慧等不同切面變得鮮活，那股熱血韌勁也自然被觀眾體感。

除此之外，諸如“老同學聚會好真實”“酗酒的爸破碎的她”“在扶貧劇裏看到正確的性別教育”等等延伸話題引起不少網友熱議。

這些引發觀眾討論的內容，考驗的是創作者與視頻平台對觀眾情緒與時代氛圍的把握。

在新的“二元評價體系”與To C合作模式的推動下，騰訊視頻要求不盲目迷信曾經的爆款經驗，創作要“以劇集可以贏得觀眾的喜歡為基準”。

贏得觀眾喜歡，自然需要讓觀眾“感同身受”。在過往的案例裏，騰訊視頻不僅在現實題材裏積極做好與觀眾共情的內容，也在其他不同的題材劇裏，都注入了觸達多圈層觀眾的努力。

最為明顯的還是當代題材，如都市劇《玫瑰的故事》貴在對女性情感的表達，黃亦玫面對愛情“談一段戀愛就當上了一課”的心態引發不少女性觀眾共情。連古裝劇也同樣有當下性表達，如古偶劇《柳舟記》裏面展現的成熟愛情觀，契合當代年輕人嚮往的理想愛情。

另外，以《三體》《漫長的季節》《繁花》為代表的涵蓋內容面更廣、解讀層次更多、更耐咀嚼的劇，之所以受到觀眾的喜愛，不僅在於它們各自獨特的藝術風格和敍事手法，還在於它們都能夠觸及觀眾的情感，引發人們對時代、社會和人性的深入思考。

如《三體》在改編上儘可能地貼近原著小説，以現實主義的創作手法，將硬科幻“軟着陸”；《漫長的季節》裏展現了生活和人文氣息，用懸疑描繪出小人物的宿命；《繁花》在人物的命運起伏裏，映照出改革開放初期的上海社會眾生相。

這些作品都體現了騰訊視頻對用户情緒的精準洞察，以及對時代特點的捕捉，由此“實現與觀眾、與創作者在視覺表達、藝術創作、沉浸劇情、情感共鳴的雙向奔赴。”

堅持理想主義的努力

《山花爛漫時》作為現實主義題材劇裏更為難做的一類，體現的不只是騰訊視頻對好內容的“冒險”，更深一層的指向，則是騰訊視頻的社會責任感，以及做劇的理想主義。

這種理想主義，在有厚度的主流敍事內容裏體現得更為明顯。如《大海道》在“一帶一路”的宏大命題裏，用熱血青年的勵志切面，連接大海道這片土地，乃至新疆的歷史文化和人文風情。紀念抗日戰爭勝利80週年的《歸隊》，同樣在厚重的歷史命題裏，選取了普通抗聯戰士的成長視角，回望那段東北抗聯歷史，也是對抗聯精神的當代傳承。

這些劇集，以厚重感與力量感，拓寬了騰訊視頻平台自制劇題材的縱深。如此可見，騰訊視頻既努力向外拓展，尋找新的創作邊界，同時向內開掘，在歷史與文化的脈絡裏劃下新的標尺。

做劇的“理想主義”，還體現為一種長期的努力。在古裝、科幻、懸疑、喜劇等不同題材類型的劇集創作上，都看得到騰訊視頻的長期佈局。

一方面，持續探索優秀作品文學性與創新性的表達。《三體》《繁花》《慶餘年》系列都是從優秀文學IP轉化而來的爆款劇集，它們的成功確證了騰訊視頻對優秀文學IP持續投入的有效性。

另一方面，一些系列化作品的推出，在某種程度上也是騰訊視頻劇集佈局穩中向好的證明。這兩年，“鬼吹燈”系列、《長相思》系列、《慶餘年》系列，都是騰訊視頻在IP項目跑通的代表。IP系列化作品，也成為騰訊視頻佔據身位優勢的領域。

在不同賽道上的系列開發，如懸疑類《獵罪圖鑑2》，《開端》第二部《開啓》；科幻類《三體》系列劇，《三體II·黑暗森林》《三體：大史》；喜劇類《蘭閨喜事》的同系列續篇《芬芳喜事》，東北武俠喜劇《鵲刀門傳奇2》等等，都能看見騰訊視頻IP項目佈局的多元與成熟。

做劇，需要熱血與理想。在這種理想主義驅動下，更需要大平台的硬實力與風險轉換能力支撐。騰訊視頻無疑亮出了強底盤，也期待更多由理想主義驅動的劇集能在市場中不斷湧現。

騰訊視頻不迷信“爆款”，卻重新定義了什麼是“爆款”。