“競綜男團”上崗，《時差五小時》啃下了電競團綜的第一口螃蟹？_風聞

作者| 赤木瓶子

繼種地男團、腦力男團、再就業男團等團綜精彩了綜藝圈後，團綜已然成為綜藝賽道新的創作潮流，如今這陣創作熱潮終於向青年潮流文化“電競圈”下手了。

10月7日，KPL王者夢之隊首檔微綜藝《時差五小時》收官。跨越5小時時差，從上海抵達沙特參加EWC電競世界盃的距離，不僅是一次最終通向了勝利的旅途，也見證了年輕電競選手們一路的趣聞軼事。

年輕的電競選手們像是與生俱來的“整活專家”，讓娛樂獨角獸忍不住感慨，在養成系男團、選秀男團之外，電競人與團綜的適配度着實是高。自帶流量的KPL夢之隊選手、熟人局、人均“節奏大師”等Buff加持下，正如網友辣評，“隨便搞點小遊戲，都能讓他們玩出花來”。

在10月7日播出的最終期節目裏，頭頂水杯的團員們加入一場“沙地穩摩托挑戰賽”，先是李達亨（小胖）半路拋錨，夢之隊四人火速組建救援隊隨後“團滅”，接着有人遊戲黑洞鬆弛感拉滿、有人偷偷作弊、有人聯合作案。《時差五小時》與其它電競類綜藝的不同之處，在於其不僅有硬核的電競敍事，也有對當地文化、選手賽訓生活場景等不同視角的觀察。

節目迄今在騰訊視頻平台內熱度值突破13000，贏得了高達9.6的評分，並佔據綜藝搜索榜與綜藝期待榜的榜首位置；在Bilibili平台上的視頻播放量已超330萬次，追劇人數達到近3萬人次，評分從9.4增長至9.5；此外，節目在快手平台上的短視頻播放量已達到1.8億次，而在抖音平台上的播放量也達到了1.74億次，全網範圍內共引發了超過240個熱搜話題，熱議不斷。

作為KPL王者夢之隊的首部微綜藝，由KPL出品，與頭部內容製作公司米未旗下廠牌養豐人合作，《時差五小時》也為電競及內娛領域打響了“頭槍”，B站等平台二創內容不斷。電競人團綜，不僅是一次電競領域的開創性嘗試，還讓競粉喜迎“過年”，一舉擁有了自己的賽場外羣像綜、下飯綜、甚至“人均可嗑綜”。

無論是主打素人種地放牧，還是釋放“過氣藝人”新價值，團綜似乎正成為內娛以“小而美”思路破圈的生猛力量，而當團綜和電競領域的思路雙雙打開，以電競這一具有獨特優勢的主題切入綜藝賽道，能夠為市場帶來怎樣的新靈感？

當職業電競撞上內娛團綜，誰革了誰的新？

在內娛失去了選秀的這幾年裏，團綜這一近年來異軍突起的表現形式卻實現了彎道超車。其背後不僅是觀眾對團隊敍事內容的期待，還反映出受眾端對真實不做作、輕鬆有梗的生活化場景內容的需求。

隨着電競內容近年來成為各大綜藝內容中以玩會友、強化明星路人緣的人氣項目，現今市場上的頭部競綜大多以明星主導、競技性驅動，儘管從娛樂性來看看點頗豐，但動輒數十人的明星敍事，卻也往往讓熱點話題不只於電競文化本身，弱化了職業電競選手本身的故事。一方面固然是有利於電競文化的“出圈”，但對於電競觀眾及電競文化而言也有着些許遺憾。

《時差五小時》這一類型的問世，**對於電競領域而言，不僅是讓聚光燈重新聚焦到電競職業選手身上，還補位了對頭部選手生活化場景的呈現。**此前相關賽事直播等電競內容更多聚焦在呈現選手競技實力，而《時差五小時》用輕鬆、真實、有梗的方式製作出精英戰隊的娛樂化內容，又給觀眾帶來沉浸式追綜體驗，也更加全方位地展示了電競文化的多樣形態。

而在綜藝領域裏，觀眾高呼需要“內娛活人”的這兩年來，《時差五小時》這類更具娛樂屬性的電競內容，自然在電競綜藝內容愈發熱門的當下走出了差異化路線。

更何況，電競內容本身與團綜類型就具備了高契合度，團綜主打的人物化學反應、團魂、凝聚力是其獲得市場高口碑的關鍵。而電競少年們多年來在團隊競技磨練下的團隊精神；生活中大多彼此熟悉，本身就具備可挖掘的故事線；不同性格的成員們之間的化學反應、人物關係，都讓隊內氛圍具有“爆梗”的天然優勢。

一方面，職業選手的備賽日常羣像，聚焦到電競少年們的人物特質及關係上，用一種接地氣的方式展示了當代電競人的精神風貌。另一方面，節目從選題上來説更深度聚焦到電競本身，職業電競選手不再是明星敍事的陪襯。可以説，無論是對綜藝內容還是電競內容而言，都產生了倍增效應，完成了相互革新。

電競少年AB面，生活化場景釋放羣像魅力？

《時差五小時》在團綜領域本身不同於傳統綜藝男團的“先綜後團”形勢，畢竟KPL王者夢之隊是先有戰隊再有團綜，戰隊通過聯盟選拔+投票等綜合方式產生，也是經歷了從技術到人氣的“電競圈嚴選”，對於觀眾而言更具陪伴感與養成感。而節目每期20、30分鐘的微綜藝體量，也契合當下行業微短劇、微綜藝等“短內容”的創作趨勢。

雖然是官方對團綜的首次嘗試，但選手們有趣、節奏緊湊又笑點密集，以及值得加雞腿的“表情包大户”後期，共同構成了最終輕鬆有趣的內容，呈現出電競少年們區別於賽場、直播間等場景的“接地氣”樣貌，也傳達出電競不僅僅是技術的較量，更是人物性格、團隊精神的展現，增強了用户與觀眾的代入感和共鳴。

頭部職業戰隊的專業實力自然沒得説，電競觀眾們的“老熟人”徐必成（一諾）、羅思源（花海）等選手均是杭州亞運會王者榮耀電競項目的冠軍成員，其餘來自各個頂級戰隊的選手們也各具特色，大多20歲出頭的少年們在一場場遊戲裏碰撞出化學反應。節目第六期的跳水懲罰環節，在“陪一個”的起鬨聲中，最終變成了人均跳水遊戲。理髮店執行隱藏任務，最終演變為大型摟摟抱抱現場，彭雲飛（Fly）表示，“摟摟抱抱不是很正常嗎”。

看似是年輕男孩們輕鬆愉快地打鬧玩耍，讓人似乎會忘記他們是肩負為國征戰的電競選手，不時卻能深入淺出地映襯出其所肩負的責任。如在“引誘”全員跳水的歡樂游泳池外，楊濤（無畏）在後採時感慨，在這樣的時刻裏“不用揹負很多東西，可以卸下包袱”。節目收官期，徐必成（一諾）坦言，“大家聚在一起打鬧，特別美好”。

**少年們融入當地風土人情、與當地人民友好交流的場景同樣傳遞出積極向上的電競精神。**在第五期節目裏，郭家毅（Gemini）、陳正正（Cat）與吳金翔（清清）在一位熱情的沙特大哥帶領下開啓了尋找咖啡之旅，黃垚欽（清融）與徐必成（一諾）也獲得了一位店老闆主動贈予的禮物，還有當地小朋友帶着一諾去尋找任務物品。KPL夢之隊彬彬有禮，主動學習當地文化的態度，也獲得了沙特朋友的友善回禮。

電競文化根植互聯網，電競選手們深諳網絡語言，又通過直播、水友賽等形式與觀眾之間形成了獨特交互場域。在做飯玩遊戲等生活化場景中，團員們不僅與賽場上極強的反應能力形成反差，還延續了場外脈絡鮮明的人物關係。如第二期節目裏，花海與Cat此前的矛盾在兄弟們撮合助推下化解，觀眾們紛紛借用之前王者主播拖米發出“好兄弟一輩子”的感慨，多次在綜藝裏刷屏，網友表示“這下真是好兄弟一輩子了！”。

節目敏鋭地捕捉到了年輕觀眾的需求，並通過娛樂與電競的結合，形成了一種全新的觀看體驗。以“不只硬核競技”的表現形式，在一眾強化熱血競技性、對抗性質濃郁的體育綜藝內容中，讓行業得以看見中國當代電競少年們的羣像，以及少年們在賽場內外的AB面。

不只硬核競技，電競+娛樂成“破圈”新切口？

儘管電競產業近年來迅速發展，杭州亞運會後，電競文化的社會認知也在持續提升，然而電競領域卻並未推出太多綜藝佳作。

相較於電競綜藝內容，此前遊戲直播平台們似乎更樂於出品紀錄片類型，內容也更多為回顧電競入亞的來路征途、探討職業選手的心路歷程。娛樂獨角獸深諳嚴肅內容的價值，但有時也想要更輕鬆地靠近這一本就年輕的領域。

對於電競內容這一青年文化領域，現如今從業者能夠做的，是一邊積極開拓新題材、新類型，一邊縱向深挖當代電競文化的精神面貌，為電競觀眾乃至跨圈層受眾提供新的“圍觀”電競文化的視角。

或許，**“不只硬核競技”的輕鬆有梗，就是一次新鮮且成功的嘗試。**儘管初看《時差五小時》像是競粉自己的“下飯綜”，但不錯的播出成績與社交媒體上網友的熱烈反饋，以及圈外觀眾的加入，都讓電競娛樂跨界融合釋放出成功的信號。節目播出後，有觀眾在留言區建議節目“可以直接放母帶，因為時長短、看不夠。”也有網友分享了自己的觀看順序，“先把網友剪輯版看一遍，官方看一遍，再把選手們的直播回放再看一遍。”

電競產業多年來與文娛產業等各個領域的融合，在年輕羣體中的話語權日益增加，與千禧一代、z世代等年輕力量的緊密連接，都為電競在娛樂內容領域的發展奠定了聯動基礎。

而《時差五小時》這類去競技化的內容，**正如電競最初的形態，以一種輕鬆的年輕化語言，更具體、鬆弛地呈現出電競少年的真實精神樣貌，也全方位展示了中國電競文化的當下形態。**無論是選手們備賽日常與競賽前後，還是拿下冠軍成為民族驕傲，或許恰恰是這樣的視角轉變，會在未來不斷釋放出電競娛樂內容的可能性，成為電競娛樂內容的“破圈”新切口。